REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

pomocí režimů prolnutí Photoshopu pro portrétování výtvarného umění:hluboký ponor

Režimy míchání ve Photoshopu jsou mocné nástroje, které mohou dramaticky změnit vzhled a pocit portrétů výtvarného umění. Umožňují vám kombinovat vrstvy kreativním způsobem, přidávat texturu, barvu, hloubku a umělecké efekty. Pochopení toho, jak různé režimy míchání fungují a experimentují s nimi, je zásadní pro dosažení jedinečných a podmanivých výsledků.

Zde je komplexní průvodce používáním režimů míchání pro portrétování výtvarného umění:

i. Pochopení základů:

* Jaké jsou režimy míchání? Určují, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Každý režim míchání použije matematický vzorec na hodnoty pixelu vybrané vrstvy a podkladových vrstev, což má za následek nový složený obrázek.

* Přístup k režimům míchání: Na panelu vrstev najdete ve výchozím nastavení nabídku rozbalovací nabídky označené „Normální“. Kliknutím na tento rozbalovací nabídka odhaluje úplný seznam režimů míchání.

* Kategorie režimu míchání klíčů: Režimy míchání jsou seskupeny do kategorií na základě jejich primárních funkcí:

* normální: Nejzákladnější režim. Neprůhledné pixely v aktivní vrstvě zcela pokrývají pixely níže.

* Darken: Ztmavne základní vrstvy. Zahrnuje režimy, jako je ztmavnutí, násobené, barvy a tmavší barvu.

* Lighten: Odlehčí základní vrstvy. Zahrnuje režimy jako Lighten, Screen, Color Dodge a lehčí barva.

* kontrast: Zvyšuje kontrast. Zahrnuje režimy, jako je překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo a tvrdá směs.

* inverze: Invertuje barvy. Zahrnuje režimy, jako je rozdíl a vyloučení.

* komponenta: Ovlivňuje barevné komponenty (odstín, nasycení, svítivost a barva).

ii. Praktické aplikace pro portrétování výtvarného umění:

Zde je několik konkrétních způsobů, jak můžete využít režimy míchání ke zvýšení vašich portrétů:

* přidání textury:

* násobení: Klasika pro přidávání textur. Umístěte vrstvu textury (např. Papír, látka, grunge) nad vrstvu portrétu a nastavte režim míchání tak, aby se množí. Tím se ztmavne portrét, díky čemuž jsou temné oblasti textury výraznější. Upravte neprůhlednost vrstvy pro jemné nebo dramatické účinky.

* Overlay: Funguje dobře s texturami obsahujícími světlé i tmavé oblasti. Rozjasňuje světla a ztmavne tmy a vytváří efekt textury s vysokým kontrastem. Experimentujte s různými vrstvami textury.

* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale s jemnějším účinkem. Ideální pro přidání měkkých a jemných textur bez ohrožení portrétu.

* třídění barev a tónování:

* barva: Tento režim aplikuje barvu (odstín a nasycení) aktivní vrstvy na podkladové vrstvy a zároveň zachovává jasnost. Použijte ji s plnou barevnou vrstvou k nanesení konkrétního barevného tónu na váš portrét. Snižte neprůhlednost pro méně intenzivní účinek.

* Hue: Změní odstín podkladových vrstev na základě odstínu aktivní vrstvy. Užitečné pro jemné posuny a úpravy barev.

* měkké světlo/překrytí: K vytvoření jedinečných barevných palet a nálad lze použít s gradientními mapami nebo vrstvami plné barev. Experimentujte s různými gradienty a barvami, abyste viděli, jak interagují s vaším portrétem.

* Luminosity: Aplikuje hodnoty jasu aktivní vrstvy na níže uvedené vrstvy. Užitečné pro úpravu celkového jasu a kontrastu bez ovlivnění barvy.

* Vytváření světelných efektů:

* obrazovka: Odlehčí základní vrstvy. Skvělé pro přidání jemných vrcholů nebo vytvoření zářícího efektu. Použijte ji s vrstvou obsahující světla nebo malovaný zdroj světla.

* Color Dodge: Rozjasňuje základní barvy a zároveň zvyšuje kontrast. Může vytvořit intenzivnější, téměř neskutečný osvětlovací efekt. Používejte střídmě, protože může snadno přeexponovat obrázek.

* Overlay: Lze použít s malbou světla nebo lehkými efekty k vytvoření pocitu hloubky a dimenze.

* Zvyšování kontrastu a detailů:

* Overlay/Soft Light: Duplikujte vrstvu portrétu a použijte filtr s vysokým průvodem (filtr> další> vysoký průchod). Nastavte režim míchání duplikované vrstvy na překrytí nebo měkké světlo. To může naostřit obrázek a přinést jemnější detaily. Upravte poloměr vysokého průchodu pro různé stupně ostrosti.

* Luminosity/Color: Užitečné pro selektivní úpravu kontrastu v konkrétních barevných kanálech.

* Vytváření kompozitních obrázků:

* násobení/obrazovka: Vynikající pro kombinaci různých obrázků nebo prvků. Například můžete kombinovat portrét s krajinou nebo hvězdnou oblohou pomocí násobného pro tmavší prvky a obrazovku pro lehčí prvky.

iii. Pracovní postup a tipy:

1. nedestruktivní úpravy: Chcete -li zachovat původní obrázek, vždy pracujte na duplikátu původní vrstvy. Použijte nastavovací vrstvy pro třídění barev a další úpravy, protože jsou nedestruktivní a lze je snadno upravit nebo odstranit.

2. experiment: Nejlepší způsob, jak se naučit režimy míchání, je experimentovat s různými kombinacemi. Zkuste použít různé režimy míchání na stejnou vrstvu a zjistit, jak se výsledky liší.

3. řízení opacity: Slider neprůhlednosti v panelu vrstev je vaším nejlepším přítelem. Použijte jej k ovládání intenzity efektu směšovacího režimu. Nižší neprůhlednost jemných účinků a vyšší neprůhlednost pro dramatičtější výsledky.

4. plnění vs. neprůhlednost: Pochopení rozdílu mezi výplní a neprůhledností je zásadní. Neprůhlednost ovlivňuje průhlednost celé vrstvy, včetně jakýchkoli stylů vrstvy (jako jsou stíny nebo záře). Výplň ovlivňuje pouze pixely na vrstvě a ponechává styly vrstvy v plné neprůhlednosti. Experimentujte, abyste viděli, jak se liší.

5. Masy vrstvy: Použijte masky vrstvy k selektivně aplikaci efektů režimu míchání na konkrétní oblasti portrétu. To umožňuje přesnou kontrolu a cílené úpravy.

6. ořezové masky: Použijte ořezové masky k nanesení úprav pouze na vrstvu přímo pod ní. Například nad portrétem můžete vytvořit plnou barevnou vrstvu a přijít ji do vrstvy portrétu. Poté změňte režim míchání barevné vrstvy na barvu nebo odstín a aplikujte barevný tón pouze na portrét.

7. Zvažte příběh: Přemýšlejte o náladě a příběhu, který chcete ve svém portrétu sdělit. Vyberte režimy prolnutí, které doplňují vaši vizi. Pokud například chcete vysněný, éterický vzhled, zkuste použít obrazovku nebo odlehčte s měkkou barevnou vrstvou.

8. skupinové vrstvy: Uspořádejte své vrstvy do skupin pro lepší správu. Režimy míchání můžete dokonce použít pro celé skupiny.

9. nepředstavujte to: Jemně je často klíčová v portrétování výtvarného umění. Vyvarujte se nadměrného používání režimů míchání, díky nimž může obraz vypadat nepřirozeně nebo uměle.

iv. Příklady a scénáře:

* Vytvoření vintage vzhledu:

* Duplikujte vrstvu portrétu.

* Přidejte vrstvu textury (např. Starý papír, škrábance).

* Nastavte režim míchání vrstvy textury tak, aby se vynásobil nebo překryl.

* Přidejte plnou barevnou vrstvu (např. Tón SEPIA) a nastavte jeho režim míchání na barvu. Snižte neprůhlednost.

* Přidejte vrstvu nastavení křivek tak, aby mírně desaturovala obrázek a upravte kontrast.

* přidání zasněné záře:

* Duplikujte vrstvu portrétu.

* Na duplikovanou vrstvu naneste Gaussovský blur filtr (filtr> Blur> Gaussovské rozmazání). Upravte poloměr a vytvořte měkkou záři.

* Nastavte režim míchání rozmazané vrstvy na obrazovku nebo odlehčujte. Upravit neprůhlednost.

* Použijte masku vrstvy k vymazání záře z očí a dalších klíčových oblastí.

* Vylepšení barev a světla:

* Duplikujte vrstvu portrétu.

* Nastavte režim míchání duplikované vrstvy na měkké světlo nebo překrytí.

* Přidejte vrstvu nastavení křivek, abyste doladili kontrast a jas.

* Přidejte vrstvu nastavení odstínu/nasycení tak, aby upravily barvy.

v. Závěr:

Režimy míchání jsou výkonným a všestranným nástrojem pro portrétování výtvarného umění ve Photoshopu. Pochopením toho, jak různé režimy míchání fungují a experimentují s nimi, můžete vytvořit ohromující a jedinečné efekty. Nezapomeňte se soustředit na nedestruktivní úpravy, využívat masky vrstvy a udržovat jemný přístup. S praxí a experimentováním budete moci zvládnout režimy prolnutí a použít je ke zvýšení portrétů do nových uměleckých výšek.

  1. Základní výuka Photoshopu – Jak přidat kreativní překryvy do vašich portrétů

  2. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  3. 3 důvody, proč si ponechat starou verzi Photoshopu

  4. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  5. Photoshop:High Pass Softening

  6. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  7. Jak udělat časosběr ve Photoshopu (v jednoduchých krocích!)

  8. Jak používat Color Dodge a Burn ve Photoshopu

  9. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  1. Jak přidat texturu ve Photoshopu

  2. 10 tipů pro kreativní miniaturní fotografii

  3. Jak vybrat a upravit vlasy ve Photoshopu

  4. Jak udělat Focus Stacking ve Photoshopu pro zdánlivě nekonečnou hloubku ostrosti

  5. Tipy pro digitální malování pomocí štětce mixéru ve Photoshopu

  6. Inteligentní změna měřítka s měřítkem podle obsahu ve Photoshopu CS4

  7. Jak sladit expozice při spojování panoramat ve Photoshopu

  8. Jak používat vrstvy a masky ve Photoshopu k přidání textu do vašich fotografií

  9. Co je soubor DCR? (A jak jeden otevřít a převést!)

Adobe Photoshop