REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

pomocí režimů prolnutí Photoshopu pro portrétování výtvarného umění:hluboký ponor

Režimy míchání ve Photoshopu jsou mocné nástroje, které mohou dramaticky změnit vzhled a pocit portrétů výtvarného umění. Umožňují vám kombinovat vrstvy kreativním způsobem, přidávat texturu, barvu, hloubku a umělecké efekty. Pochopení toho, jak různé režimy míchání fungují a experimentují s nimi, je zásadní pro dosažení jedinečných a podmanivých výsledků.

Zde je komplexní průvodce používáním režimů míchání pro portrétování výtvarného umění:

i. Pochopení základů:

* Jaké jsou režimy míchání? Určují, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Každý režim míchání použije matematický vzorec na hodnoty pixelu vybrané vrstvy a podkladových vrstev, což má za následek nový složený obrázek.

* Přístup k režimům míchání: Na panelu vrstev najdete ve výchozím nastavení nabídku rozbalovací nabídky označené „Normální“. Kliknutím na tento rozbalovací nabídka odhaluje úplný seznam režimů míchání.

* Kategorie režimu míchání klíčů: Režimy míchání jsou seskupeny do kategorií na základě jejich primárních funkcí:

* normální: Nejzákladnější režim. Neprůhledné pixely v aktivní vrstvě zcela pokrývají pixely níže.

* Darken: Ztmavne základní vrstvy. Zahrnuje režimy, jako je ztmavnutí, násobené, barvy a tmavší barvu.

* Lighten: Odlehčí základní vrstvy. Zahrnuje režimy jako Lighten, Screen, Color Dodge a lehčí barva.

* kontrast: Zvyšuje kontrast. Zahrnuje režimy, jako je překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo a tvrdá směs.

* inverze: Invertuje barvy. Zahrnuje režimy, jako je rozdíl a vyloučení.

* komponenta: Ovlivňuje barevné komponenty (odstín, nasycení, svítivost a barva).

ii. Praktické aplikace pro portrétování výtvarného umění:

Zde je několik konkrétních způsobů, jak můžete využít režimy míchání ke zvýšení vašich portrétů:

* přidání textury:

* násobení: Klasika pro přidávání textur. Umístěte vrstvu textury (např. Papír, látka, grunge) nad vrstvu portrétu a nastavte režim míchání tak, aby se množí. Tím se ztmavne portrét, díky čemuž jsou temné oblasti textury výraznější. Upravte neprůhlednost vrstvy pro jemné nebo dramatické účinky.

* Overlay: Funguje dobře s texturami obsahujícími světlé i tmavé oblasti. Rozjasňuje světla a ztmavne tmy a vytváří efekt textury s vysokým kontrastem. Experimentujte s různými vrstvami textury.

* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale s jemnějším účinkem. Ideální pro přidání měkkých a jemných textur bez ohrožení portrétu.

* třídění barev a tónování:

* barva: Tento režim aplikuje barvu (odstín a nasycení) aktivní vrstvy na podkladové vrstvy a zároveň zachovává jasnost. Použijte ji s plnou barevnou vrstvou k nanesení konkrétního barevného tónu na váš portrét. Snižte neprůhlednost pro méně intenzivní účinek.

* Hue: Změní odstín podkladových vrstev na základě odstínu aktivní vrstvy. Užitečné pro jemné posuny a úpravy barev.

* měkké světlo/překrytí: K vytvoření jedinečných barevných palet a nálad lze použít s gradientními mapami nebo vrstvami plné barev. Experimentujte s různými gradienty a barvami, abyste viděli, jak interagují s vaším portrétem.

* Luminosity: Aplikuje hodnoty jasu aktivní vrstvy na níže uvedené vrstvy. Užitečné pro úpravu celkového jasu a kontrastu bez ovlivnění barvy.

* Vytváření světelných efektů:

* obrazovka: Odlehčí základní vrstvy. Skvělé pro přidání jemných vrcholů nebo vytvoření zářícího efektu. Použijte ji s vrstvou obsahující světla nebo malovaný zdroj světla.

* Color Dodge: Rozjasňuje základní barvy a zároveň zvyšuje kontrast. Může vytvořit intenzivnější, téměř neskutečný osvětlovací efekt. Používejte střídmě, protože může snadno přeexponovat obrázek.

* Overlay: Lze použít s malbou světla nebo lehkými efekty k vytvoření pocitu hloubky a dimenze.

* Zvyšování kontrastu a detailů:

* Overlay/Soft Light: Duplikujte vrstvu portrétu a použijte filtr s vysokým průvodem (filtr> další> vysoký průchod). Nastavte režim míchání duplikované vrstvy na překrytí nebo měkké světlo. To může naostřit obrázek a přinést jemnější detaily. Upravte poloměr vysokého průchodu pro různé stupně ostrosti.

* Luminosity/Color: Užitečné pro selektivní úpravu kontrastu v konkrétních barevných kanálech.

* Vytváření kompozitních obrázků:

* násobení/obrazovka: Vynikající pro kombinaci různých obrázků nebo prvků. Například můžete kombinovat portrét s krajinou nebo hvězdnou oblohou pomocí násobného pro tmavší prvky a obrazovku pro lehčí prvky.

iii. Pracovní postup a tipy:

1. nedestruktivní úpravy: Chcete -li zachovat původní obrázek, vždy pracujte na duplikátu původní vrstvy. Použijte nastavovací vrstvy pro třídění barev a další úpravy, protože jsou nedestruktivní a lze je snadno upravit nebo odstranit.

2. experiment: Nejlepší způsob, jak se naučit režimy míchání, je experimentovat s různými kombinacemi. Zkuste použít různé režimy míchání na stejnou vrstvu a zjistit, jak se výsledky liší.

3. řízení opacity: Slider neprůhlednosti v panelu vrstev je vaším nejlepším přítelem. Použijte jej k ovládání intenzity efektu směšovacího režimu. Nižší neprůhlednost jemných účinků a vyšší neprůhlednost pro dramatičtější výsledky.

4. plnění vs. neprůhlednost: Pochopení rozdílu mezi výplní a neprůhledností je zásadní. Neprůhlednost ovlivňuje průhlednost celé vrstvy, včetně jakýchkoli stylů vrstvy (jako jsou stíny nebo záře). Výplň ovlivňuje pouze pixely na vrstvě a ponechává styly vrstvy v plné neprůhlednosti. Experimentujte, abyste viděli, jak se liší.

5. Masy vrstvy: Použijte masky vrstvy k selektivně aplikaci efektů režimu míchání na konkrétní oblasti portrétu. To umožňuje přesnou kontrolu a cílené úpravy.

6. ořezové masky: Použijte ořezové masky k nanesení úprav pouze na vrstvu přímo pod ní. Například nad portrétem můžete vytvořit plnou barevnou vrstvu a přijít ji do vrstvy portrétu. Poté změňte režim míchání barevné vrstvy na barvu nebo odstín a aplikujte barevný tón pouze na portrét.

7. Zvažte příběh: Přemýšlejte o náladě a příběhu, který chcete ve svém portrétu sdělit. Vyberte režimy prolnutí, které doplňují vaši vizi. Pokud například chcete vysněný, éterický vzhled, zkuste použít obrazovku nebo odlehčte s měkkou barevnou vrstvou.

8. skupinové vrstvy: Uspořádejte své vrstvy do skupin pro lepší správu. Režimy míchání můžete dokonce použít pro celé skupiny.

9. nepředstavujte to: Jemně je často klíčová v portrétování výtvarného umění. Vyvarujte se nadměrného používání režimů míchání, díky nimž může obraz vypadat nepřirozeně nebo uměle.

iv. Příklady a scénáře:

* Vytvoření vintage vzhledu:

* Duplikujte vrstvu portrétu.

* Přidejte vrstvu textury (např. Starý papír, škrábance).

* Nastavte režim míchání vrstvy textury tak, aby se vynásobil nebo překryl.

* Přidejte plnou barevnou vrstvu (např. Tón SEPIA) a nastavte jeho režim míchání na barvu. Snižte neprůhlednost.

* Přidejte vrstvu nastavení křivek tak, aby mírně desaturovala obrázek a upravte kontrast.

* přidání zasněné záře:

* Duplikujte vrstvu portrétu.

* Na duplikovanou vrstvu naneste Gaussovský blur filtr (filtr> Blur> Gaussovské rozmazání). Upravte poloměr a vytvořte měkkou záři.

* Nastavte režim míchání rozmazané vrstvy na obrazovku nebo odlehčujte. Upravit neprůhlednost.

* Použijte masku vrstvy k vymazání záře z očí a dalších klíčových oblastí.

* Vylepšení barev a světla:

* Duplikujte vrstvu portrétu.

* Nastavte režim míchání duplikované vrstvy na měkké světlo nebo překrytí.

* Přidejte vrstvu nastavení křivek, abyste doladili kontrast a jas.

* Přidejte vrstvu nastavení odstínu/nasycení tak, aby upravily barvy.

v. Závěr:

Režimy míchání jsou výkonným a všestranným nástrojem pro portrétování výtvarného umění ve Photoshopu. Pochopením toho, jak různé režimy míchání fungují a experimentují s nimi, můžete vytvořit ohromující a jedinečné efekty. Nezapomeňte se soustředit na nedestruktivní úpravy, využívat masky vrstvy a udržovat jemný přístup. S praxí a experimentováním budete moci zvládnout režimy prolnutí a použít je ke zvýšení portrétů do nových uměleckých výšek.

  1. Jak udělat digitální prolnutí ve Photoshopu pro vytvoření složené fotografie

  2. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  3. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  4. 10 jedinečných nápadů na digitální koláže, které vás skutečně inspirují

  5. Nacházející hrozba umělé inteligence a jak můžeme reagovat jako umělci

  6. Jak používat Adobe Camera RAW a Photoshop, aby vaše krajinné obrázky pop

  7. Jak upravit fotografii jídla ve Photoshopu

  8. Změna barvy očí pomocí Photoshopu

  9. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  1. Photoshop:High Pass Softening

  2. Photoshop:Chytřejší doostření s filtrem High Pass

  3. Jak uspořádat pracovní plochu Photoshopu pro rychlejší úpravy

  4. Jak používat štětce Photoshopu

  5. Dva způsoby, jak vytvořit sněhovou bouři pomocí Photoshopu

  6. Jak používat neuronové filtry ve Photoshopu (krok za krokem)

  7. Záchrana špatně exponovaných fotografií pomocí úrovní Photoshopu

  8. Vysvětlení vrstev úprav Photoshopu a jejich použití (část 1)

  9. Jak vytvořit starožitný vzhled fotografie pomocí citronu a masky vrstvy ve Photoshopu

Adobe Photoshop