Část 1:Adobe Camera RAW (ACR) - The Foundation
ACR je váš nedestruktivní powerhouse pro zpracování. Přemýšlejte o tom jako o své digitální temné komoře pro surové soubory (a dokonce i JPEGS a TIFF).
Proč nejprve používat ACR?
* nedestruktivní úpravy: ACR přímo nezmění váš původní soubor obrazu. Ušetří úpravy jako metadata. To znamená, že se můžete vždy vrátit k originálu.
* lepší kvalita obrazu: Soubory Raw obsahují více dat než JPEG, což umožňuje širší šířku v úpravách bez zavedení artefaktů.
* globální úpravy: ACR je vynikající pro vytváření širokých a zastřešujících oprav expozice, barvy a jasnosti vašeho obrazu.
kroky v Adobe Camera RAW:
1. Otevřete svůj obrázek:
* Ve Photoshopu přejděte na `file> Open` a vyberte svůj surový soubor (např. .Cr2, .nef, .arw, .dng). Photoshop automaticky otevře soubor v ACR.
* Alternativně můžete procházet soubor v Adobe Bridge a poklepejte na něj.
2. základní panel - Essentials:
* profil: Začněte výběrem profilu kamery. Adobe má specifické profily pro mnoho kamer, které mohou zlepšit základní vzhled vašeho obrazu. Experimentujte, abyste viděli, co pro vás nejlépe funguje. „Adobe Color“ je často dobrým výchozím bodem pro krajinu.
* Balance White: Upravte „teplotu“ (teplota - modrá až žlutá) a „odstín“ (zelená na purpurovou), abyste dosáhli přirozeně vypadající rovnováhy bílé. Pomocí nástroje Eyedropper klikněte na neutrální oblast ve vaší scéně (jako šedá skála nebo bílý oblak) pro výchozí bod.
* expozice: Opravte celkový jas. Zaměřte se na to, aby nejjasnější část vašeho obrázku byla těsně pod ořezáním (nadměrná expozice).
* kontrast: Zvýšit nebo snížit rozdíl mezi vrcholy a stíny. Dávejte pozor, abyste to nepřehnuli, což může vést k drsným výsledkům.
* zvýraznění: Obnovte detaily v nadměrně exponovaných oblastech, jako je obloha. Spusťte tento posuvník a přinese zpět texturu a barvu.
* stíny: Otevřete temné oblasti a odhalujte skryté detaily. Zvyšte tento posuvník a odlehčují stíny.
* bílé: Upravte nejjasnější oblasti obrazu, obvykle jasnější než posuvník hlavních bodů.
* černé: Upravte nejtemnější oblasti obrazu. Obvykle tmavší než posuvník stínů.
* přítomnost (textura, jasnost, dehaze, vibrace, nasycení): Toto jsou mocné nástroje:
* Textura: Vylepšuje jemné detaily. Skvělé pro skály, listy a architektonické prvky. Používejte střídmě, abyste se vyhnuli odvážnému vzhledu.
* Clarity: Přidá kontrast Midtone, takže obraz je ostřejší a více definovaný. Trochu jde dlouhou cestu.
* dehaze: Odstraňuje atmosférický opar nebo mlhu, což je jasnější vzdálené objekty. Vynikající pro krajinu s horami nebo obrovskými výhledy. Buďte opatrní, protože přehnaná to může vytvořit nepřirozený vzhled.
* vibrance: Upravuje intenzitu tlumených barev. To je obecně bezpečnější než nasycení, protože se vyhýbá nadměrné nasazení již zářivých barev.
* nasycení: Upravuje intenzitu všech barev. Použijte to pečlivě, protože to může snadno vést k nerealistickým výsledkům.
3. panel Curve Curve Panel:
* To umožňuje přesnější kontrolu nad tonálním rozsahem.
* Pro vlastní úpravy použijte „bodovou křivku“. Jemná křivka S (zvýšení vrcholů a snižování stínů) může často přidat příjemný kontrast.
4. Detail Panel (ostření a redukce šumu):
* ostření: Zvýšit posuvník „množství“ na zaostření obrazu. Pomocí posuvníku „maskování“ (přidržte alt/variantu při přetažení), abyste chránili oblasti, jako je obloha před přehnaným, a soustředějte ostření na detaily.
* redukce šumu: Pokud má váš obraz šum (zrnitost), zejména ve stínu, zvýší jezdec „svítidla“, aby jej vyhladil. Dávejte pozor, abyste to nepřehnuli, protože to může obraz příliš zmírnit.
5. barevný mixér/HSL panel:
* Hue: Změňte samotné barvy (např. Posuňte blues směrem k azurové nebo zelené směrem k žluté).
* nasycení: Upravte intenzitu jednotlivých barev (např. Způsobte, jak blues živější nebo desaturované zelené).
* Luminance: Upravte jas jednotlivých barev (např. Ztmacení blues na obloze nebo rozjasněte žluté v listoví).
6. Panel pro třídění barev:
* Používání pro jemné barevné odlitky ve stínu, Midtonech a zvýraznění. Experimentovat!
7. Panel geometrie:
* Správné zkreslení perspektivy, jako jsou konvergující linie v budovách. „Auto“ je často dobrým výchozím bodem.
8. Panel efektů:
* zrno: Přidejte umělé zrna (obecně se nedoporučuje pro krajinu, pokud nebudete na konkrétní umělecký efekt).
* viněta: Přidejte tmavý nebo zesvětlovací efekt kolem okrajů obrazu a přitáhněte oko diváka do středu. Používejte jemně.
9. Kalibrační panel :
* Pokročilejší úpravy na barevnou vědu. Často nejlépe zůstane ve výchozím nastavení, pokud nemáte konkrétní důvod k jejich upravení.
10. odstupňovaný filtr, radiální filtr a kartáč na nastavení:
* Jsou to * zásadní * pro místní úpravy.
* odstupňovaný filtr (odstupňovaná maska): Použijte úpravy do oblasti gradientu. Ideální pro zatemnění nebe, přidání tepla do popředí nebo zvyšování kontrastu.
* radiální filtr (eliptická maska): Naneste úpravy na kruhovou nebo eliptickou oblast. Užitečné pro zvýraznění subjektu nebo vytvoření efektu viněty.
* Kartáč na úpravu: Úpravy barvy do konkrétních oblastí obrazu. Použijte to pro přesné opravy.
11. Otevřeno ve Photoshopu: Jakmile jste s úpravou ACR spokojeni, klikněte na „Otevřít“ a přiveďte obrázek do Photoshopu.
Příklad pracovního postupu ACR pro krajinu:
1. Základní panel:
* Vyvážení bílé:upravte na chuť.
* Expozice:Opravte správný celkový jas.
* Kontrast:Mírné zvýšení.
* Nejdůležitější:nižší pro obnovení detailů oblohy.
* Shadows:Zvedněte na otevření tmavých oblastí.
* Bílí:upravte podle chuti.
* Černé:Upravte podle chuti.
* Jasnost:Mírné zvýšení (např. +20 až +40).
* Dehaze:Aplikujte podle potřeby k vyčištění atmosférického oparu.
* Vibrance:Mírné zvýšení.
2. odstupňovaný filtr:
* Mírně zatemňte oblohu. Snižte expozici a možná přidejte nádech kontrastu.
* Přidejte do popředí dotek tepla a vtáhněte diváka.
3. Úpravy štětce:
* Odlehčte specifické oblasti v popředí, abyste vedli oko diváka.
4. Otevřeno ve Photoshopu.
Část 2:Photoshop - rafinace a leštění
Photoshop umožňuje pokročilejší a lokalizovanější úpravy, které ACR nedokáže zvládnout tak snadno.
Klíčové techniky photoshopu pro krajinu:
1. vrstvy a masky: * Základ nedestruktivní úpravy ve Photoshopu
2. Dodge and Burn:
* Vytvořte novou vrstvu a vyplňte ji 50% šedou (`Edit> Film> Content:50% Grey`).
* Nastavte režim směsi vrstvy na „překrytí“ nebo „měkké světlo“. Díky tomu je šedá neviditelná.
* Pomocí nástroje Dodge (Lighten) a Burn Tool (Darken) jemně vylepšete zvýraznění a stíny a přidejte hloubku a dimenzi. Pro postupné, přirozené účinky použijte velmi nízkou neprůhlednost (5-10%).
* To je vynikající způsob, jak vést oko diváka a zdůraznit klíčové prvky.
3. úpravy barev (na vrstvách nastavení):
* křivky: Pro jemné doladění tonálního rozsahu.
* úrovně: Podobně jako křivky, ale jednodušší používat.
* Selektivní barva: Proveďte přesné úpravy konkrétních barevných rozsahů. Například ztmavněte žluté tóny nebo odlehčují zelené tóny.
* odstín/nasycení: Přesnější nastavení než v ACR. Použijte masky k aplikaci změn barev v konkrétních oblastech.
* Barevná rovnováha: Upravte teplotu barev napříč vrcholy, Midtony a stíny.
4.
* ostření vysokého průchodu (nedestruktivní):
* Duplikujte vrstvu pozadí (Ctrl/CMD + J).
* Přejděte na `Filtr> Other> High Pass`. Vyberte poloměr (obvykle 1-3 pixely).
* Nastavte režim směsi vrstvy na „překrytí“ nebo „měkké světlo“.
* Přidejte masku vrstvy a barvu s černou, abyste selektivně odstranili ostření z oblastí, jako je obloha.
* Smart Shvění: Pokročilejší možnosti ostření. `Filtr> Sharren> Smart Sharpen`.
5. náhrada oblohy (je -li to nutné, používejte střídmě):
* Photoshop má vestavěný nástroj pro výměnu oblohy (`Edit> Sky Replacetion`). Použijte jej velmi pečlivě a zajistěte, aby se nová obloha hladce mísila se zbytkem obrázku. Odpovídají teplotě osvětlení a barev. Obvykle je nejlepší použít oblohu, kterou jste zastřelili sami.
6. Odstraňování objektů (obsah-vědom výplně nebo razítka k klonování):
* Pomocí nástroje Lasso vyberte nechtěné objekty (elektrické vedení, rozptýlení).
* Zkuste `edit> vyplňte> obsah a uvědomí si. Někdy to funguje perfektně, někdy ho budete muset vylepšit pomocí nástroje Clone Stamp.
* Nástroj pro razítko Clone (`s`) umožňuje ochutnat oblast a malovat ji přes jinou. Pro bezproblémové míchání použijte měkký kartáč a nízkou neprůhlednost.
7. Přidejte efekt záře:
* Vytvořte novou vrstvu.
* Vyberte měkký, velký kartáč se světlou barvou (např. Teplá žlutá nebo oranžová).
* Klikněte jednou nebo dvakrát na oblastech, kde chcete přidat záři (např. Kolem slunce, na osvětlených oblastech).
* Nastavte režim směsi vrstvy na „měkké světlo“ nebo „překrytí“ a snižte neprůhlednost a vytvoří jemnou záři.
8. konečné třídění barev:
* Přidejte konečnou vrstvu nastavení (např. Vyhledávání barev nebo nastavení křivek) a vytvořte celkovou náladu nebo barevné téma.
Klíčové principy k zapamatování:
* jemnost je klíčová: Vyhněte se nadměrnému zpracování. Cílem je posílit přírodní krásu scény, ne vytvořit umělecky vypadající obraz.
* cílené úpravy: Použijte masky k použití úprav pouze tam, kde jsou potřeba.
* nedestruktivní pracovní postup: Vždy pracujte na vrstvách a používejte nastavovací vrstvy, abyste mohli snadno upravit nebo vrátit své úpravy.
* věnujte pozornost detailům: Sledujte halos, artefakty a nepřirozené barvy.
* odstupte a přehodnoťte: Během procesu úpravy si vyčistěte přestávky, abyste si vyčistili hlavu a podívejte se na obrázek čerstvým očima.
* praxe dělá perfektní: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při rozpoznání, jaké úpravy vaše obrázky potřebují.
* zvažte příběh: Přemýšlejte o tom, co chcete, aby obrázek zprostředkoval. Je to klidná krajina? Dramatická bouře? Podle toho upravte úpravy.
* Neochvějné: Ostření je důležité, ale nadměrné ostření může vytvářet drsné okraje a hluk.
* zkontrolujte svůj histogram: Po úpravách se ujistěte, že nebudete oříznout stíny nebo zvýraznění.
Příklad Workflow Photoshop (budování na ACR):
1. Otevřený obrázek z ACR do Photoshopu.
2. Dodge and Burn Layer: Vytvořte vrstvu Dodge a Burn a jemně vylepšete hlavní body a stíny.
3. Vyladit specifické barvy (např. Udělejte blues na obloze trochu živější).
4. ostření vrstvy (vysoká průsmyk nebo inteligentní naostření).
5. volitelná vrstva záře: Přidejte jemnou záři kolem zapadajícího slunce.
6. Úpravy konečných křivek: Udělejte konečnou, jemnou úpravu celkovému tonálnímu rozsahu.
Zvládnutím těchto technik v Adobe Camera Raw a Photoshopu budete na dobré cestě k vytvoření ohromujících krajinných obrázků, které skutečně „pop!“ Experimentujte, bavte se a rozvíjejte svůj vlastní jedinečný styl. Nezapomeňte analyzovat práci fotografů, které obdivujete, a pokusit se pochopit techniky, které používají. Hodně štěstí!