REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

Použití barevných gelů k vytvoření jedinečných a kreativních portrétů je fantastický způsob, jak přidat svým fotografiím drama, náladu a vizuální zájem. Zde je rozpis toho, jak to udělat:

1. Porozumění základům

* Jaké jsou barevné gely? Tenké, průsvitné listy barevného plastu, které se hodí na váš zdroj světla (blesk nebo kontinuální světlo). Změňují barvu světla, které emituje.

* Proč je používat?

* Creative Color: Přidává živé a neobvyklé barvy pro umělecké efekty.

* vytváření nálady: Barvy evokují různé emoce (např. Modrá pro smutek, červená pro vášeň).

* separace/izolace: Pomocí kontrastních barev oddělíte subjekt od pozadí.

* korekce barev: Přestože jsou gely méně běžné v tvůrčím portrétu, mohou jemně vyvážit teploty barev.

* zařízení, které budete potřebovat:

* barevné gely: Získejte odrůdovací balíček a experimentujte s různými barvami. Rosco a Lee jsou renomované značky.

* Zdroj světla: Speedlights (Flashguns) nebo Studio jsou běžné. Kontinuální LED světla mohou také fungovat. Pokud používáte kontinuální světla, ujistěte se, že jsou stmívatelné.

* gel držáky/přílohy: Tito se připojují k vašemu zdroji světla, aby drželi gely na místě. Často specifické pro vaši značku Flash/Light.

* Světelné stojany: Umístěte světla.

* difuzory (volitelné): Změkněte světlo přicházející z blesku, takže barevný přechod je plynulejší.

* reflektory (volitelné): Odskočit světlo, které vyplní stíny a přidejte hlavní body.

* kamera: DSLR nebo zrcadlová kamera s ručními ovládacími prvky.

* objektiv: Obecně se preferuje čočka portrétu (50 mm, 85 mm nebo delší).

2. Plánování natáčení

* koncept/téma: Určete celkovou náladu a příběh, který chcete vyprávět svým portrétem. To ovlivní vaše barevné volby.

* Paleta barev: Rozhodněte se, které barvy se navzájem doplňují nebo vytvoří požadovaný kontrast. Teorie barev výzkumu! Vyhledejte věci jako:

* doplňkové barvy: Barvy proti sobě na barevném kole (např. Červená a zelená, modrá a oranžová). Ty vytvářejí silný kontrast a vizuální zájem.

* analogické barvy: Barvy vedle sebe na barevném kole (např. Modrá, modro-zelená, zelená). Ty vytvářejí harmonický a uklidňující efekt.

* triadické barvy: Tři barvy jsou stejně rozloženy na barevném kole.

* Nastavení osvětlení: Načrtněte svůj plán osvětlení. Kde bude každé světlo umístěno? Jaký barevný gel bude na každém světle? Zvažte použití aplikace osvětlení (např. Pocket Softbox).

* model/předmět: Při výběru gelů zvažte tón pleti, oblečení a barvy pokožky vašeho modelu. Některé barvy by je mohly lichotit více než jiné.

* pozadí: Vyberte pozadí, které doplňuje nebo kontrastuje s vybranými barvami. Neutrální pozadí (bílá, černá, šedá) je často dobrým výchozím bodem.

3. Nastavení světel

* nejprve bezpečnost: Při manipulaci s světly, zejména strobům, buďte opatrní.

* montáž: Bezpečně připojte držáky gelu ke svým zdrojům světla.

* gely: Ořízněte gely na vhodnou velikost pro vaše držáky a vložte je.

* Polohování: Umístěte světla podle plánu osvětlení. Experimentujte s různými úhly a vzdálenostmi.

* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla. Často se gell.

* plněné světlo: Slabší světlo pro vyplnění stínů. Lze ungelled nebo mít jiný barevný gel.

* světlo na pozadí: Světlo zaměřené na pozadí pro přidání barvy nebo separace.

* Světlo ráfku/vlasy: Světlo umístěné za předmětem k vytvoření efektu halo.

* Nastavení napájení: Začněte s nízkým nastavením napájení na vašich záblescích a postupně je zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného jasu.

4. Nastavení fotoaparátu

* Manuální režim (M): Dává vám plnou kontrolu nad vaší expozicí.

* iso: Udržujte to co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali šum.

* clona: Vyberte clonu, která poskytuje požadovanou hloubku pole. f/2,8 až f/5,6 je dobrým výchozím bodem pro portréty.

* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky na rychlost synchronizace blesku fotoaparátu (obvykle kolem 1/200. sekundy).

* Balance White: To je zásadní. Experimentovat!

* Vlastní vyvážení bílé: K nastavení vlastního vyvážení bílé karty použijte šedou kartu. Toto je nejpřesnější přístup.

* Předvolba vyvážení bílé: Vyzkoušejte "Flash" nebo "wolfran" v závislosti na barvách, které používáte.

* Auto Běší vyvážení (AWB): S barevnými gely mohou být nespolehlivé.

* následné zpracování: V následném zpracování (Lightroom, Photoshop) můžete upravit vyvážení bílé, ale je lepší získat ji co nejblíže ve fotoaparátu.

* měření: Pomocí měřiče fotoaparátu získejte vyváženou expozici. Pokud používáte Flash, měřič fotoaparátu nemusí být přesný. Možná budete muset použít měřič blesku nebo se spolehnout na obrazovku LCD a podle toho upravit nastavení.

5. Střelba a experimentování

* poříďte testovací výstřely: Pořiďte řadu zkušebních snímků, abyste doladili vaše osvětlení, nastavení fotoaparátu a gelové barvy.

* Upravte polohy a napájení světla: Přesuňte světla kolem a upravte úroveň výkonu, aby získali požadovaný vzhled.

* Experimentujte s různými gely: Vyzkoušejte různé kombinace barev.

* mění vzdálenost: Posuňte světla blíže nebo dále a změňte intenzitu a měkkost světla.

* pozorovat stíny: Věnujte pozornost stínům vytvořeným gely. Mohou do vašich portrétů přidat hloubku a dimenzi.

* Poskytněte svůj model: Proveďte svůj model s pózováním a výrazem, abyste doplnili náladu a barvy, které vytváříte.

6. Následné zpracování

* korekce barev: Vylaďte barvy v následném zpracování, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.

* Úpravy expozice: Upravte jas a kontrast obrazu.

* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.

* retušování: Opětovné napodobení jakýchkoli vad nebo nedokonalostí na kůži.

Tipy a triky

* Start Simple: Začněte jediným gelem na jednom světle a postupně přidejte složitost.

* difúze je klíčová: K změkčení světla a vytvoření plynulejších barevných gradientů použijte difúzi (softboxy, deštníky).

* gelová síla: Gely mají různé hustoty (silné stránky). Některé barvy mohou být velmi nasycené, zatímco jiné jsou jemnější. Experimentujte s gely ND (neutrální hustota) pro kontrolu jasu bez změny barvy.

* Teorie barev: Zjistěte o teorii barev, abyste pochopili, jak různé barvy vzájemně interagují.

* Gel Compatibility: Uvědomte si, že některé gely se mohou roztavit nebo vyblednout, pokud se používají s velmi vysoce výkonnými světly.

* zvažte tóny pokožky: Blues a greeny mohou někdy způsobit, že kůže bude vypadat nemocně. Teplé barvy (červené, pomeranče, žluté) bývají lichotivější.

* nepřehánějte to: Jemně schopnost může být stejně účinná jako odvážná barva.

* praxe, praxe, praxe: Čím více experimentujete, tím lépe se stanete při používání barevných gelů.

Kreativní nápady vyzkoušet

* dvojité osvětlení: Dvě světla, každá s jinou doplňkovou barvou (např. Červená a azurová).

* Split osvětlení: Jedna strana obličeje osvětlená jednou barvou, druhá strana s jinou barvou.

* podsvícení: Pomocí gelů vytvořte barevné podsvícení, které jsou váš předmět.

* siluety: Pomocí silného barevného podsvícení vytvořte siluetu vašeho předmětu.

* abstraktní pozadí: Svítí barevná světla přímo na prázdnou stěnu nebo pozadí.

* náladové portréty: K vytvoření dramatické a evokativní atmosféry použijte tmavší a nasycenější barvy.

* tematické portréty: Použijte barvy, které odpovídají konkrétnímu tématu nebo dovolené (např. Červené a zelené pro Vánoce, oranžové a černé pro Halloween).

* monochromatické portréty: Používejte různé odstíny a odstíny stejné barvy.

Dodržováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty pomocí barevných gelů. Bavte se a nechte svou kreativitu proudit!

  1. Jak vytvořit dynamický efekt rozdělené vody ve Photoshopu

  2. Malování světlem část druhá – Photoshop

  3. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  4. Jak vytvořit realistický bokeh a efekty rozostření pomocí Photoshopu

  5. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  6. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  7. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  8. Jak opravit chromatickou aberaci ve Photoshopu

  9. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  1. Photoshop Sharpening pro začátečníky – Unsharp Mask, High Pass a Smart Sharpen Vysvětlení

  2. Jak vytvořit tento trik se skrytým zrcadlem fotoaparátu ve Photoshopu

  3. Jak upravovat podvodní obrázky – Nejlepší tipy pro začátečníky

  4. Kombinování obrazů pro velké objekty pomocí Photoshop Photomerge

  5. Jak odstranit vrásky z oblečení ve Photoshopu (rychle a efektivně)

  6. Jak vytvořit odraz ve Photoshopu

  7. Jak udělat časosběr ve Photoshopu (v jednoduchých krocích!)

  8. Vysoké rozlišení, super rozlišení a posun pixelů Sony – co je nejlepší?

  9. Jak vytvořit les snů v aplikaci Adobe Photoshop

Adobe Photoshop