REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

Použití barevných gelů ve výškové fotografii může do svých obrázků přidat dramatický, surrealistický nebo jednoduše umělecký vkus. Zde je komplexní průvodce, jak je efektivně používat:

1. Pochopení barevných gelů a jejich účelu:

* co jsou? Tenké, průsvitné listy barevného materiálu (obvykle plastového nebo acetátu) navrženého pro umístění před světelným zdrojem.

* Proč je používat?

* korekce barev: Oprava chladného nebo teplého zdroje světla. (Méně běžné v kreativních portrétech, ale důležité pochopit).

* barevné efekty: Představujeme nasycené barvy pro umělecký výraz.

* nálada a atmosféra: Evokuje specifické emoce barvou. (Červená pro vášeň, modrá pro klid atd.).

* separace a kontrast: Použití různých barev na pozadí a předmětu k vytvoření vizuálního separace a zvýraznění konkrétních oblastí.

* vyprávění: Posílení vyprávění vašeho portrétu.

2. Zařízení, které budete potřebovat:

* barevné gely: Kupte si odrůdovací balíček k experimentu. Mezi oblíbené značky patří Rosco a Lee filtry. Považujte tyto barvy za výchozí bod:

* červená: Dramatické, vášnivé, intenzivní

* modrá: Klidný, chladný, melancholický, futuristický

* zelená: Tajemný, jiný světský, nemocný, organický

* žlutá: Teplé, veselé, energické

* oranžová: Vřelé, příjemné, ročníky, ohnivé

* fialová/purpurová: Královská, tajemná, kreativní

* CTO (barevná teplota oranžová): Zahřívat světelné zdroje.

* ctb (barevná teplota modrá): Ochladit zdroje světla.

* Zdroj světla:

* Studio Strobes/Flashes: Nabízejte nejvíce kontroly a síly.

* Speedlights/Flashes: Přenosnější a dostupnější.

* kontinuální světla (LED): Dobré pro přístup „to, co vidíte, je to, co získáte“, ale může vyžadovat více energie k dosažení silné saturace barev.

* Gel držáky/klipy/páska: Metody pro připojení gelů k zdrojům světla. Držáky gelů jsou pro to speciálně navrženy. Gafferova páska je spolehlivá alternativa (vyvarujte se lepicí pásky, když opouští zbytek).

* Světelné stojany: Umístěte světla.

* pozadí: Bezproblémové papírové pozadí, látku nebo dokonce texturovanou zeď. Barva pozadí bude interagovat s gelovými barvami. Jako neutrální výchozí bod zvažte černé, bílé nebo šedé pozadí.

* modifikátory světla: Softboxy, deštníky, reflektory pro ovládání šíření a intenzity světla.

* měřič světla (volitelné): Pro přesné odečty expozice.

* kamera: DSLR nebo zrcadlová kamera s ovládáním ručního režimu.

* objektiv: Portrétní čočka (např. 50 mm, 85 mm)

3. Základní nastavení osvětlení s gely:

* jediné světlo s gelem: Nejjednodušší nastavení. Umístěte světlo s gelem na jednu stranu subjektu. Upravte úhel a vzdálenost pro různé účinky. Reflektor na opačné straně může odrazit nějaké světlo zpět, aby vyplnil stíny.

* dvě světla s různými gely: Složitější. Umístěte jedno světlo na každou stranu subjektu, každý s jiným barevným gelem. To umožňuje zajímavé kombinace barev a gradienty. Přemýšlejte o kombinaci komplementárních barev (červená/zelená, modrá/oranžová, žlutá/fialová) pro výrazné vizuální prvky nebo analogické barvy (modré/zelené, červené/oranžové) pro harmoničtější vzhled.

* pozadí světlo s gelem: Použijte samostatné světlo k osvětlení pozadí barevným gelem. To může vytvořit silné vizuální oddělení mezi subjektem a pozadím. Klíčem je zabránit rozlití světla na pozadí na váš předmět, pokud není úmyslné.

* ráfkové světlo s gelem: Umístěte světlo za předmět, směřující k fotoaparátu s barevným gelem. Tím se vytvoří barevný obrys kolem předmětu.

* klíčové světlo a naplňte světlo gely: Použijte jedno světlo jako své hlavní (klíčové) světlo s gelem a další světlo jako výplňové světlo na opačné straně, buď bez gelu nebo s jemným gelem, aby se změkčily stíny.

* vlasy Světlo s gelem: Umístěte světlo nad a za předmětem, zaměřené na jejich vlasy, s gelem. Tím se do vlasů přidá pop barev a odděluje je od pozadí.

4. Nastavení výstřelu (krok za krokem):

1. Naplánujte svůj koncept: Rozhodněte se o náladě, příběhu a barvách, které chcete sdělit. Předem načrtněte nastavení osvětlení.

2. Nastavte své pozadí: Vyberte pozadí, které doplňuje vaše vybrané barvy.

3. Zvažte pózu a výraz, které nejlépe vyhovují vašemu konceptu.

4. Nastavte svá světla: Umístěte světla podle zvoleného nastavení osvětlení.

5. Připojte gely: Zajistěte gely na světla. Ujistěte se, že jsou bezpečně připevněny, aby jim zabránilo v pádu nebo přehřátí.

6. Nastavení fotoaparátu:

* Manuální režim: Celková kontrola nad otvorem, rychlostí závěrky a ISO.

* clona: Vyberte clonu na základě požadované hloubky pole. Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku ostrosti, rozmazává pozadí a zdůrazňuje subjekt. U užšího otvoru (např. F/8, f/11) zvýší hloubku ostrosti, což bude více ostře.

* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky tak, aby se synchronizovala s bleskem (obvykle kolem 1/200. nebo 1/250 sekundy - zkontrolujte manuál fotoaparátu). Pro nepřetržitá světla můžete upravit rychlost závěrky tak, aby ovládala okolní světlo.

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (obvykle 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk.

* Balance White: To je zásadní. Nastavte rovnováhu bílé na wolfram/žárovku Chcete -li kompenzovat barvu odlitku gelů. Pokud mícháte gely, budete muset experimentovat. Pokud střílíte v surovém formátu, můžete také upravit vyvážení bílé při následném zpracování.

7. testovací záběry: Pořiďte testovací záběry a upravte napájení světel, polohu gelů a nastavení vašeho fotoaparátu, dokud nedosáhnete požadovaného vzhledu. Pokud máte, použijte měřič světla, abyste zajistili správnou expozici.

8. Shoot: Nasměrujte svůj předmět a zachyťte konečné obrázky.

9. po zpracování: Vylaďte barvy, kontrast a ostrost v softwaru po zpracování, jako je Adobe Photoshop nebo Lightroom. Můžete dále vylepšit barevné efekty nebo opravit jakékoli drobné nedokonalosti.

5. Tipy a triky:

* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Začněte jediným světlem a jediným gelem, poté při získávání zkušeností postupně přidejte složitost.

* Experimentujte s barevnými kombinacemi: Nebojte se vyzkoušet různé barevné kombinace, abyste zjistili, co funguje nejlépe. Použijte barevné kolo jako průvodce k pochopení toho, jak barvy vzájemně interagují.

* gelová síla: Gely přicházejí v různých hustotách. Gel plné síly vytvoří velmi nasycenou barvu, zatímco poloviční pevnou gel bude jemnější.

* záleží na vzdálenosti: Čím blíže je světlo vůči subjektu, tím měkčí a rozptýlenější světlo bude. Pohyb světla dále vytvoří tvrdší a definované stíny.

* difúze: Použijte difúzní materiál (např. Sledování papíru, difúzní gely) ke změkčení světla a snížení drsných stínů.

* Sledujte únik: Mít na paměti únik světla. Použijte vlajky (černý materiál) k blokování světla před zasažením oblastí, které nechcete osvětlit.

* míchací gely: Můžete vrstvit gely a vytvářet nové barvy.

* Teplota: Přehřátí může poškodit gely, zejména s horkými světly. Udržujte světla v bezpečné vzdálenosti. Zvažte použití LED světel, která produkují méně tepla.

* Balance White: Při změně barev a intenzity gelů neustále upravujte vyvážení bílé.

* RAW FORMAT: Natočte v surovém formátu, abyste si zachovali co nejvíce informací a flexibility pro následné zpracování.

* monitorovací kalibrace: Ujistěte se, že váš monitor je kalibrován pro přesnou reprezentaci barev.

* bavte se! Nejdůležitější věcí je experimentovat a užívat si kreativní proces.

6. Inspirace:

* módní fotografie: Podívejte se na módní časopisy a online portfolia a podívejte se, jak profesionální fotografové používají barevné gely.

* hudební videa: Hudební videa často využívají techniky kreativního osvětlení s barevnými gely.

* Film Stills: Prozkoumejte filmové fotografie z filmů známých pro jejich vizuální styl, jako jsou ty režiséry jako Wong Kar-Wai nebo Nicolas Winding Refn.

* další fotografové: Hledejte fotografy online, kteří se specializují na inspiraci barevného gelu.

Pochopením principů osvětlení, teorie barev a složení a praktikováním a experimentováním můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty pomocí barevných gelů. Hodně štěstí a bavte se!

  1. Jak získat skvělé barvy pomocí Photoshopu

  2. Jak používat směs Photoshopu, pokud nástroj pro kreativní efekty obrazu

  3. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  4. Získání dokonalé expozice – Jak používat histogram ve Photoshopu

  5. GIMP vs Photoshop (Je GIMP opravdu stejně dobrý?)

  6. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  7. Přidání kouře do obrázku ve Photoshopu v 6 snadných krocích

  8. Bylo to upravené ve Photoshopu? Na tom nezáleží!

  9. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  1. Jak vytvořit pop-artové efekty Photoshopu, které rozzáří vaše oči

  2. Průvodce pro začátečníky k maskám vrstev ve Photoshopu

  3. Jak používat perspektivní pokřivení ve Photoshopu

  4. Jak vylepšit obrázek ve 2 krocích ve Photoshopu pomocí režimu obrazovky

  5. Jak vytvořit retro vzhled pro váš obrázek pomocí Photoshopu

  6. Jak vytvořit svůj vlastní vodoznak pomocí vlastního tvaru ve Photoshopu

  7. Jak oříznout jako šéf ve Photoshopu

  8. Nastavitelná černobílá konverze ve Photoshop Elements

  9. Moje 3 Go-To Vrstvy úprav ve Photoshopu

Adobe Photoshop