REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

Použití barevných gelů na světlech může transformovat portrét z obyčejného na mimořádné! Nabízejí jednoduchý a relativně levný způsob, jak přidat náladu, drama a vizuální zájem. Zde je rozpis toho, jak kreativně používat barevné gely pro portrétní fotografii:

1. Porozumění základům

* Co jsou to gely? Barevné gely jsou tenké, průhledné listy barevného plastu (obvykle vyrobené z polyesteru nebo polykarbonátu) umístěné před světelným zdrojem, aby se změnila jeho barva.

* kde je získat: Obchody s fotografiemi, online maloobchodníci (Amazon, B&H) a dokonce i některé divadelní zásobovací obchody nesou gely. Hledejte „osvětlovací gely“ nebo „gely s korekcí barev“.

* velikosti gelu: Gely přicházejí v různých velikostech. Při výběru gelů zvažte velikost zdroje světla. Větší blesky potřebují větší gely.

* držáky gelů: Budete potřebovat způsob, jak připojit gely ke světel. Existují vyhrazené držáky gelů, které se připojují k zábrubům nebo osvětlením. Mezi alternativy patří páska gaffer (tepelně odolná) nebo dokonce klipy. Nezakrývejte však úplně světlo, pokud je horké, aby se zabránilo roztavení gelu.

* Strobe vs. kontinuální osvětlení: Gels pracují s obaly (záblesky) a kontinuálními světly (LED panely atd.). Stroby nabízejí více energie pro překonání okolního světla a mrazujícího pohybu, ale kontinuální světla vám umožňují vidět barevný efekt v reálném čase, což může být pro začátečníky snazší. Buďte opatrní s gely na horkých světelch, protože se mohou roztavit.

2. Teorie barev pro portréty

* doplňkové barvy: Barvy proti sobě na barevném kole (např. Modré a oranžové, červené a zelené, žluté a fialové) vytvářejí vizuální kontrast a vzrušení. Použití těchto v kombinaci může vytvořit váš předmět „pop“.

* analogické barvy: Barvy, které jsou vedle sebe na barevném kola (např. Modrá, modro-zelená, zelená), vytvářejí harmonický a uklidňující efekt.

* monochromatické: Použití různých odstínů nebo tónů stejné barvy (např. Světle modrá, středně modrá, tmavě modrá) může vytvořit stylový a elegantní vzhled.

* Teplota barev: Gely lze také použít k opravě nebo změně teploty barev. CTO (barevná teplota oranžová) gely zahřívají světlo, zatímco CTB (modrá teplota barev) to ochladí.

* Úvahy o tónu pleti: Mějte na paměti, jak různé barvy interagují s tóny pleti. Některé barvy mohou způsobit, že kůže bude vypadat nemocně nebo vyplavená. Experimentovat a pozorovat výsledky. Obecně platí, že teplejší barvy, jako jsou pomeranče, žluté a červené, bývají lichotivější. Chladné barvy mohou fungovat dobře, ale vyžadují pečlivější vyvážení s jinými prvky.

3. Základní nastavení a techniky gelu

* jediný gel - hlavní světlo: Na hlavní světlo položte barevný gel (klíčové světlo). Tím se v této barvě vykoupají celý předmět. Dobré pro odvážný, dramatický vzhled. Experimentujte s různými hustotami gelu (jak tmavý je gel) pro více či méně nasycenou barvu.

* Single Gel - pozadí světlo: Umístěte za předmět, zaměřené na pozadí. Tím se vytvoří barevné pozadí a pomáhá oddělit subjekt.

* dva gely - rozdělení osvětlení: K osvětlení subjektu z opačných stran použijte dvě světla, každá s jiným barevným gelem. To vytváří výrazný, barevný stínový efekt. Klasické kombinace zahrnují:

* Modrá a oranžová (nebo žlutá)

* Červená a azurová

* Pink &Teal

* tři gely (nebo více): Získejte ambiciózní! Použijte hlavní světlo s gelem, výplňové světlo s jiným gelem a světlo na pozadí s dalším. To vám dává velkou kontrolu, ale vyžaduje pečlivé vyvážení, aby se zabránilo chaotickému vzhledu.

* Gelled Rim Light/Hair Light: Umístěte za předmětem gelované světlo a vytvořte barevné ráfkové světlo, které zvýrazňuje okraje jejich vlasů a ramen a odděluje je od pozadí.

* jemné gely: Ne vždy jděte na super nasycené barvy. Lehce tónované gely mohou vytvořit jemnější a sofistikovanější efekt a zlepšit existující barevnou paletu vaší scény.

* pomocí mřížek a snoots: Přidání mřížky nebo snoot do vašeho gellovaného světla zúží paprsek světla, což vám umožní být přesnější s tím, kde barva padá. Skvělé pro zvýraznění konkrétních oblastí obličeje nebo těla.

* pomocí gobos s gely: Gobos (vzorované šablony) lze kombinovat s gely pro projektování barevných vzorů na subjekt nebo pozadí.

4. Praktické tipy pro úspěch

* Start Simple: Začněte s jedním nebo dvěma nastaveními gelu a postupně se propracujte na složitější uspořádání.

* testovací záběry jsou zásadní: Udělejte spoustu zkušebních výstřelů, abyste viděli, jak gely ovlivňují světlo a tón pleti subjektu. Podle potřeby upravte nastavení fotoaparátu (vyvážení bílé, expozice).

* Balance White: Vaše rovnováha bílé bude velmi ovlivněna gely.

* Auto Běší vyvážení (AWB): Často bojuje s gely a pokusí se opravit barvu a porazit účel.

* Vlastní vyvážení bílé: Nejpřesnější možnost. Použijte cíl šedé karty nebo vyvážení bílé pod gelledlem a nastavte vlastní vyvážení bílé ve fotoaparátu.

* manuální vyvážení bílé (předvolba): Vyberte předvolbu vyvážení bílé, která je blízko barvě vašeho gelu (např. „Tungsten“ pro gely CTO).

* Shoot Raw: Střelba v surovém formátu vám poskytuje největší flexibilitu při úpravě vyvážení bílé při následném zpracování.

* expozice: Gely snižují množství světla dosahujícího senzoru, takže možná budete muset zvýšit svůj ISO, rozšířit svůj clonu nebo zvýšit sílu svých světel.

* zvažte pozadí: Barva vašeho pozadí také ovlivní celkový vzhled portrétu. Neutrální pozadí umožní gelovým barvám vyniknout více.

* následné zpracování: Při následném zpracování můžete dále upřesnit barvy a tóny. Použijte nástroje pro třídění barev k úpravě odstínu, nasycení a jasu barev.

* nejprve bezpečnost: Používejte gely odolné vůči teplu a nikdy nenechávejte světla bez dozoru. Zajistěte, aby se gely přímo nedotýkaly žárovky.

* experiment! Nejlepší způsob, jak se naučit, je experimentovat s různými barvami, umístěním a kombinacemi. Nebojte se vyzkoušet něco nekonvenčního!

* praktické porovnávání barev: Pokud se pokoušíte vytvořit konkrétní barevné schéma, použijte barevný graf (Pantone) a zajistěte, aby gely, které si vyberete, odpovídají vaší vizi.

* konzistence je klíčová: Při používání více světel s gely udržujte vzdálenost každého zdroje světla od subjektu konzistentní pro udržení konzistentní intenzity barvy.

* použijte měřič světla: Pokud pracujete s komplexními nastaveními, měřič světla vám může pomoci přesně měřit světelný výstup každého zdroje světla a zajistit správnou expozici.

Příklady scénářů:

* Cyberpunk/Retro: Teal a purpurové gely, tmavé pozadí, grafický make -up.

* Dreammy/Ethereal: Pastelové růžové a levandulové gely, měkké osvětlení, plynulé oblečení.

* dramatické/noir: Červené a modré gely, drsné stíny, kontrastní textury.

* podvodní efekt: Modré a zelené gely, jemná difúze, pomalá rychlost závěrky pro rozostření pohybu.

* Fire/Ice: Oranžové/červené a modré gely, kontrastujte teplo a chlad prvků.

Pochopením základů teorie barev a experimentováním s různými nastaveními gelu můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty, které vyjadřují vaši uměleckou vizi. Bavte se!

  1. 6 Vysvětlení běžně používaných a zmatených nástrojů ve Photoshopu

  2. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  3. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  4. Jak používat nástroj Patch ve Photoshopu

  5. Používání NAS pro centralizované úložiště a úpravy fotografií? Tady je důvod, jak

  6. Proč byste měli mít šablonu formuláře pro uvolnění fotografií

  7. Jak vytvořit animovaný GIF ve Photoshopu

  8. Tohle je dobrý špatný střih podle 3 oscarových redaktorů

  9. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  1. 3 způsoby převodu na černobílý pomocí Photoshopu

  2. Jak upravit fotografii jídla ve Photoshopu

  3. Jak vytvořit svůj vlastní styl pomocí LUT ve Photoshopu

  4. Simulace infračervené fotografie ve falešných barvách ve Photoshopu

  5. Jak pomocí Photoshopu fotografie krajiny pro dosažení nejlepších výsledků

  6. Odstranění odrazů a dalších nežádoucích prvků ve Photoshopu

  7. Špičkové tipy na retušování pro komerční módní fotografie

  8. Jak vytvořit světelné úniky ve Photoshopu

  9. Usnadnění světelných masek Photoshopu pomocí Lumenzia

Adobe Photoshop