REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Režimy míchání Photoshopu jsou výkonné nástroje pro portrétování výtvarného umění a nabízejí širokou škálu kreativních efektů. Umožňují vám kombinovat vrstvy různými způsoby, vytvářet jedinečné textury, barvy a osvětlení. Zde je komplexní průvodce, jak je efektivně používat:

i. Porozumění režimům míchání:

* Jaké jsou režimy míchání? Diktují, jak vrstva interaguje s vrstvou pod ní. Používají matematické výpočty založené na hodnotách pixelu základní (dolní) vrstvy a vrstvy směsi (horní).

* Umístění: Nalezeno v panelu vrstev ve Photoshopu. Výchozí režim je „normální“.

* seskupení: Režimy míchání jsou seskupeny do kategorií na základě jejich funkce. To pomáhá navigovat a porozumět jejich dopadu. Nejběžnější skupiny jsou:

* normální: Základní režimy - normální, rozpuštění. (Rozpuštění se ve výtvarném umění méně často používá).

* Darken: Ztmatněte, vynásobte, barvy, tmavší barva, lineární popálení. Tyto režimy obecně ztmavnou obraz.

* Lighten: Odlehčete, obrazovka, barevná dodge, lehčí barva, lineární dodge (přidat). Tyto režimy obecně rozjasňují obraz.

* kontrast: Overlay, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá směs. Tyto režimy zvyšují kontrast, často dramaticky.

* inverze: Rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení. Tyto režimy vytvářejí zajímavé inverze barev a mohou být docela experimentální.

* komponenta: Odstín, nasycení, barva, svítivost. Tyto režimy ovlivňují specifické vlastnosti barev.

ii. Běžně používané režimy míchání pro portrétování výtvarného umění:

* násobení:

* efekt: Ztmavne obrázek. Bílá se stává průhlednou; Černá zůstává černá; Další barvy ztmavnou na základě níže uvedených barev.

* použití: Vynikající pro přidávání stínů, prohloubení barev, vytváření vintage vzhledu a míchání textur (např. Textury papíru, látky nebo barvy). Užitečné pro vytvoření náladovějšího nebo dramatičtějšího pocitu.

* tip: Snižte neprůhlednost vrstvy po použití multiply režimu na doladění efektu zatemnění.

* obrazovka:

* efekt: Rozjasní obrázek. Černá se stává průhlednou; bílá zůstává bílá; Další barvy zesvětlují na základě níže uvedených barev.

* použití: Přidávání vrcholů, vytvoření zasněného nebo éterického vzhledu, simuluje úniky světla, míchání světelných efektů (např. Bokeh). Efektivní pro změkčení pokožky a vytváření vzdušnějšího pocitu.

* tip: Používejte obrazovku střídmě, protože může snadno přeexponovat obrázek. Snižte neprůhlednost kontroly účinku.

* Overlay:

* efekt: Zvyšuje kontrast. Rozjasňuje světelné oblasti a tmavé tmavé oblasti. Neutrální šedá se stává průhlednou.

* použití: Vylepšení detailů, přidávání textury, zvyšování kontrastu, simulace ručně malovaného vzhledu. Lze také použít ke smíchání barevných praní nebo gradientů.

* tip: Overlay může být docela intenzivní. Pečlivě upravte neprůhlednost. Experimentujte s různými hodnotami barev na vrstvě směsi pro různé efekty.

* měkké světlo:

* efekt: Podobně jako překrytí, ale jemnější. Jemně zvyšuje kontrast.

* použití: Více odpouštějící alternativa k překrytí. Jemná vylepšení, přidání měkkých textur, jemné úpravy barev. Skvělé pro přidání dotekem tepla nebo chladu.

* barva:

* efekt: Používá barvu a nasycení vrstvy směsi na základní vrstvu při zachování jasu (jasu) základní vrstvy.

* použití: Změna celkového barevného tónu obrazu bez ovlivnění zvýraznění nebo stínů. Skvělé pro třídění barev nebo vytvoření vintage nebo neskutečného vzhledu. Užitečné pro použití konkrétního barevného schématu.

* Luminosity:

* efekt: Používá svítivost (jas) vrstvy směsi na základní vrstvu a zároveň zachovává barvu a nasycení základní vrstvy.

* použití: Nastavení jasu nebo kontrastu bez ovlivnění barev. Užitečné pro selektivní zesvětlení nebo ztmavnutí specifických oblastí obrazu. Lze také použít k zdokonalení textury kůže bez změny barvy.

* Color Dodge:

* efekt: Rozjasňuje základní barvu v závislosti na barvě směsi. Míchání s černou neprovádí žádnou změnu. Bílá provádí největší změnu.

* použití: Může vytvořit téměř zářící vzhled na hlavní body. Experimentování s barvou může přidat fantastickou éterickou záři.

* tip: Podobně jako na obrazovce používejte střídmě. Může velmi snadno vytvořit foukané vrcholy. Snižte neprůhlednost nebo použijte maskování.

iii. Praktické aplikace v portrétu výtvarného umění:

1. Přidání textury:

* Proces:

* Najděte nebo vytvořte obrázek textury (např. Papír, plátno, textilie, barva).

* Umístěte obrázek textury nad vrstvu portrétu.

* Změňte režim míchání na násobení, překrytí, měkké světlo nebo obrazovku (experimentujte, abyste viděli, co funguje nejlépe).

* Upravte neprůhlednost tak, aby ovládala sílu textury.

* Přidejte masku vrstvy, která selektivně naneste texturu na určité oblasti (např. Ponechání pokožky relativně hladkou).

2. Vytváření dramatického osvětlení:

* Proces:

* Vytvořte novou vrstvu.

* Použijte nástroj štětce (měkký kulatý kartáč) s velkou velikostí k malířským oblastem světla (např. Používání bílé nebo teplé barvy) a stínu (např. Používání černé nebo chladné barvy).

* Změňte režim míchání na překrytí, měkké světlo, násobení nebo obrazovku.

* Upravte neprůhlednost.

* K upřesnění efektů osvětlení použijte masku vrstvy.

3. barevné třídění:

* Proces:

* Vytvořte novou vrstvu.

* Naplňte vrstvu plnou barvou (např. Teplý tón pro vintage vzhled, chladný tón pro náladový pocit).

* Změňte režim míchání na barvu, odstín nebo měkké světlo.

* Upravte neprůhlednost.

* Alternativně použijte vrstvu nastavení mapy gradientu a změňte režim míchání.

4. Simulace úniků světla/bokeh:

* Proces:

* Najděte nebo vytvořte obrázky úniků světla nebo bokeh efekty.

* Umístěte obrázek nad vrstvu portrétu.

* Změňte režim míchání na obrazovku nebo přidejte (lineární dodge).

* Upravte neprůhlednost.

* Pomocí masky vrstvy selektivně umístíte únik světla nebo bokeh do vašeho obrázku.

5. Vylepšení kůže:

* Proces:

* Duplikujte vrstvu portrétu.

* Naneste mírné Gaussovské rozmazání na duplicitní vrstvu (filtr> Blur> Gaussovské rozmazání). Množství rozostření bude záviset na rozlišení vašeho obrazu a požadovaném efektu (obvykle poloměr 2-5 pixelů).

* Změňte režim míchání rozmazané vrstvy na svítivost. To aplikuje rozmazané svítidlo (jas) vrstvy na původní barvu.

* Invertujte masku vrstvy (díky ní černou, skrytí celé vrstvy) přidržením alt/možnosti a kliknutím na ikonu masky „Přidat vrstvu“.

* Použijte bílý kartáč na masce vrstvy k selektivně malování přes oblasti kůže, které je třeba změkčit. Vyvarujte se očí, rtů a vlasů. To pomáhá snížit vady a dokonce i tón pleti, aniž by to ovlivnilo barvu.

iv. Obecné tipy a osvědčené postupy:

* experiment: Nejlepší způsob, jak se naučit režimy míchání, je experimentovat s nimi. Vyzkoušejte různé režimy a opacity, abyste zjistili, jaké účinky můžete dosáhnout.

* neprůhlednost je klíčová: Režimy míchání mohou být velmi silné, proto použijte neprůhlednost k jemnému doladění intenzity efektu. Začněte s nízkou neprůhledností a postupně ji zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného výsledku.

* Použijte masky vrstvy: Masky vrstvy jsou nezbytné pro kontrolu, kde se aplikuje režim míchání. Umožňují vám selektivně aplikovat účinek na určité oblasti obrazu.

* nedestruktivní úpravy: Použijte vrstvy nastavení a inteligentní objekty, abyste zajistili, že vaše úpravy nejsou destruktivní. To vám umožní vrátit se a provést změny později, aniž byste ovlivnili původní údaje o obrazech.

* Režimy míchání stohování: Můžete naskládat více vrstev s různými režimy míchání a vytvořit složité a zajímavé efekty.

* zvažte barvy harmonií: Věnujte pozornost barevným harmoniím ve vašem obrázku. Režimy míchání mohou drasticky měnit barvy, proto si mějte na paměti, jak interagují.

* Použijte ořezové masky: Ořezové masky vám umožňují omezit účinky režimu míchání na konkrétní vrstvu níže. To je užitečné pro přidávání textur nebo barev pouze do určitých částí obrázku.

* Dokumentujte svůj proces: Dělejte si poznámky o režimech míchání a nastavení, které používáte, abyste je mohli znovu vytvořit.

v. Příklady:

* Vintage Look: Přidejte sépií tónovaný plnou barevnou vrstvu nastavenou do režimu „barevné“ míchání s nízkou neprůhledností. Přidejte texturu staré sady papíru do režimu „vynásobit“.

* DREAMY/Ethereal Look: Přidejte vrstvu měkkého bílého světla namalovanou sadou štětce na režim „obrazovky“. Použijte měkký kartáč a nízkou neprůhlednost, abyste se vyhnuli nadměrnému expozice obrazu.

* ručně malovaný efekt: Naneste texturu plátna nebo do akvarelu sady papíru na režim „překrytí“. Upravte neprůhlednost a pomocí masky vrstvy selektivně odhalíte texturu.

Pochopením principů režimů míchání a praktikováním těchto technik můžete výrazně vylepšit své portréty výtvarného umění a vytvářet jedinečné a přesvědčivé obrazy. Nebojte se experimentovat a rozvíjet svůj vlastní styl!

  1. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  2. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  3. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  4. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  5. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  6. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  7. Jak vytvořit odraz ve Photoshopu

  8. 4 kroky k umění Photoshopu pomocí technik výtvarného umění Grunge

  9. Jak upravovat nedestruktivně ve Photoshopu

  1. Co je Cinemagraph? (A jak si ho snadno vyrobit!)

  2. Jak používat Focus Stacking pro ostřejší fotografie

  3. Jak přidat texturu ve Photoshopu

  4. 4 nástroje Photoshopu, které by měl znát každý fotograf

  5. Korekce barev pomocí Photoshopu v 7 snadných krocích

  6. Jak odstranit lidi z vašich fotografií pomocí Photoshopu

  7. Photoshop CS6 – Co je na vašem seznamu přání?

  8. Jak vylepšit obrázek ve 2 krocích ve Photoshopu pomocí režimu obrazovky

  9. Jak odstranit Lens Flare ve Photoshopu

Adobe Photoshop