REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

Použití barevných gelů na světlech je fantastický způsob, jak vytvořit jedinečné a kreativní portréty! Zde je komplexní průvodce, jak to udělat:

i. Porozumění základům

* Jaké jsou barevné gely? Tenké, průsvitné listy barevného plastu (obvykle vyrobené z acetátu nebo polyesteru) používané k modifikaci barvy světla. Přicházejí v celé řadě barev a hustot.

* Proč používat gely?

* nálada a emoce: Barvy evokují různé emoce. Modrá může být uklidňující nebo smutná, červená může být vášnivá nebo agresivní, žlutá může být veselá atd.

* kreativita a styl: Gely mohou drasticky změnit vzhled a pocit vašich portrétů a přidat nádech surrealismu, dramatu nebo uměleckého vkusu.

* separace a hloubka: Použití různých barevných gelů na různých zdrojích světla může pomoci oddělit váš předmět od pozadí a vytvořit vizuální hloubku.

* Oprava teploty barev: Některé gely jsou navrženy tak, aby korigovaly nebo modifikovaly teplotu barev vašich světel (např. CTO (barevná teplota oranžová) pro zahřátí světla nebo CTB (barevná teplota modrá), aby jej ochladila).

* typy gelů:

* Color Correction Gels: (CTO, CTB) Primárně používané k porovnání zdrojů světla (např. Vyvažování blesku s wolframovým okolním světlem).

* gely barevného efektu: Široká škála barev pro kreativní efekty.

* difúzní gely: Není zbarvené, ale slouží k změkčení a šíření světla.

ii. Zařízení, které budete potřebovat

* světla:

* stroby/záblesky: Nejběžnější a všestranný zdroj světla. Nabízejte přesnou kontrolu nad napájením a trváním.

* kontinuální světla (LED, wolfram): LED diody jsou stále populárnější kvůli jejich nízké přesnosti tepla a barev. Světla wolframu jsou velmi horká a mohou roztavit některé gely.

* gely: Kupte si sadu nejrůznějších barev. Filtry Rosco a Lee jsou renomované značky. Zvažte sadu startérů s primárními a sekundárními barvami.

* držáky gelů: Tito se připojují k vašim světelům a drží gely na místě. Společné možnosti:

* gelové rámečky: Posuňte do slotů na hlavě záblesku nebo nepřetržitém světle.

* svorky/látky: Možnost pro připojení gelů k reflektorům nebo světelným porostům.

* gelové pásy/popruhy: Omotejte se kolem světla.

* Světelné stojany: Umístěte světla.

* reflektor: Chcete -li odrazit světlo a vyplnit stíny. Bílé, stříbrné nebo zlaté reflektory mohou světlo dále modifikovat.

* měřič světla (volitelné): Pomáhá zajistit konzistentní rovnováhu expozice a barev, zejména při používání více světel.

* kamera: Bude fungovat jakákoli kamera s ručními ovládacími prvky (clona, ​​rychlost závěrky, ISO, vyvážení bílé).

iii. Nastavení světel a gelů

1. Nejprve bezpečnost: Při používání gelů s horkými světly (zejména wolfram) buďte opatrní. Zajistěte, aby byl držák gelu správně umístěn, aby se zabránilo tání.

2. Vyberte si paletu barev: Rozhodněte se o náladě a efektu, který chcete vytvořit. Zvažte bezplatné barvy (např. Modré a oranžové) nebo analogické barvy (např. Modrá, modro-zelená, zelená) pro soudržný vzhled. Monochromatická barevná schémata (různé odstíny stejné barvy) mohou být také velmi účinné.

3. nastavení jediného světla (jednoduché a efektivní):

* klíčové světlo (s gelem): Umístěte své hlavní světlo s gelem připojeným pod úhlem 45 stupňů k vašemu předmětu. Experimentujte s úhlem a vzdáleností pro různé stínové vzory.

* pozadí: Neutrální pozadí (bílá, šedá nebo černá) funguje dobře. K doplnění gelu můžete také použít barevné pozadí.

* reflektor (volitelné): K vyplnění stínů použijte reflektor na opačné straně klíčového světla.

4.

* klíčové světlo (s gelem 1): Jako výše.

* vyplňte světlo (s gelem 2 nebo žádný gel): Umístěte druhé světlo na opačnou stranu klíčového světla, abyste vyplnili stíny. Pro dynamičtější efekt můžete použít jiný barevný gel na výplní světlo. Alternativně použijte bílý reflektor místo druhého světla pro měkčí a jemnější výplň.

* ráfkové světlo (s gelem 3 nebo žádný gel): Umístěné za a na stranu subjektu, vytváří oddělení a definuje tvar. Často kontrastní barva s klíčovým světlem.

5. Světlo na pozadí (kreativní možnosti):

* Umístěte světlo s gelem za váš předmět, zaměřující se na pozadí, přidejte na pozadí barvu a hloubku. To je skvělé pro oddělení předmětu. Experimentujte s gradienty (peří na světle).

6. Nastavení napájení: Začněte s nízkým nastavením napájení na vašich světelch a postupně se zvyšuje, dokud nedosáhnete požadované expozice.

iv. Nastavení fotoaparátu a vyvážení bílé

* Shoot in Raw: To vám dává největší flexibilitu při úpravě barev a vyvážení bílé při následném zpracování.

* clona: Vyberte clonu na základě hloubky, kterou chcete. Širší otvory (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole a rozmazání pozadí. Menší otvory (např. F/8, f/11) budou zaostřit více obrazu.

* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky tak, aby synchronizovala s bleskem (obvykle kolem 1/200. sekundy). Pokud používáte nepřetržitá světla, upravte rychlost závěrky tak, aby ovládala okolní světlo ve scéně.

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.

* Balance White: To je zásadní pro gelovou fotografii.

* Vlastní vyvážení bílé: V ideálním případě si vezměte čtení na vlastní vyvážení bílé s šedou kartou *pod světlem z vašeho gellovaného světla *. To vám poskytne nejpřesnější reprezentaci barev.

* Předvolba vyvážení bílé: Vyzkoušejte různá přednastavená nastavení vyvážení bílé (např. Wolfram, denní světlo, fluorescenční), abyste zjistili, který z nich vypadá nejlépe.

* upravit v příspěvku: Pokud střílíte RAW, můžete upravit vyvážení bílé v následném zpracování, jako je Adobe Lightroom nebo zachytit jeden. Experimentujte s posuvníky „teploty“ a „odstín“, abyste dosáhli požadované rovnováhy barev. Někdy může úmyslně nesprávná bilance bílé vytvořit velmi zajímavý efekt.

* barevné profily :Vyberte barevný profil, který představuje konečný formát, pro který se chystáte. SRGB je skvělý pro použití webu. Prophoto RGB je skvělý pro pokročilé editace.

v. Techniky a nápady

* blokování barev: K vytvoření grafického a moderního vzhledu použijte odvážné a kontrastní barvy.

* monochromatické portréty: K vytvoření jemného a elegantního efektu použijte různé odstíny stejné barvy.

* Split osvětlení: Světlá polovina obličeje s jednou barvou a druhá polovina s jinou barvou.

* Gradients: Peří světlo z gelu a vytvořte hladký přechod barvy na pozadí nebo předmětu.

* Kombinace barev: Překrývejte různé barevné gely a vytvořte nové barvy.

* negativní prostor: Pomocí barevného světla vytvořte zajímavé tvary a vzory na pozadí.

* siluety: Zapálte pozadí s pulzující barvou a poddobejte předmětu a vytvořte siluetu.

* Blur Motion Blur: Použijte pomalou rychlost závěrky a během expozice nechte svůj předmět pohybovat, abyste vytvořili pocit pohybu. Barevné světlo pruh přes rám.

* dvojitá expozice: Zkombinujte portrét osvětlený s gely s jiným obrázkem pro neskutečný a umělecký efekt.

* pozadí:

* bezproblémový papír: Nabízí čisté a konzistentní pozadí.

* tkaninové závěsy: Přidejte texturu a hloubku.

* Promítané vzory/obrázky: Použijte projektor k obsazení vzorů nebo obrázků na pozadí. Přidejte do světla projektoru barevné gely pro ještě zajímavější efekty.

* míchací gely :Použijte více typů a barev gelu a vytvářejte sekundární barvy, gradienty nebo jedinečné vzory světla. Zkuste stohování gelů a zvýšení intenzity barev.

vi. Následné zpracování

* korekce barev: Vylaďte barvy, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.

* dodge and vypalovat: Vylepšete vrcholy a stíny a přidejte hloubku a rozměr.

* TONING: Přidejte různé barvy k vrcholům a stínům pro více umělecký efekt.

* třídění barev: Použijte nástroje pro třídění barev k vytvoření konkrétní nálady a atmosféry.

* retušování: Vyčistěte všechny vady nebo nedokonalosti na kůži subjektu.

vii. Tipy a úvahy

* experiment: Nebojte se vyzkoušet nové věci a vidět, co funguje. Pokud jde o kreativní fotografii, neexistují žádná tvrdá a rychlá pravidla.

* Start Simple: Začněte s jediným nastavením světla a postupně přidejte další světla a složitost.

* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete pochopením toho, jak barevné gely ovlivňují světlo a jak je efektivně používat.

* tón pleti modelu: Zvažte, jak budou barvy interagovat s tónem pleti vašeho modelu. Některé barvy mohou být lichotivější než jiné.

* komunikujte s vaším modelem: Vysvětlete svou vizi svému modelu, aby mohli pochopit vzhled, který se snažíte dosáhnout.

* Dokumentujte svůj proces: Sledujte své nastavení, nastavení osvětlení a gelové kombinace, abyste mohli v budoucnu znovu vytvořit úspěšný vzhled.

* inspirace: Podívejte se na práci jiných fotografů, kteří pro inspiraci používají barevné gely.

* čisté gely: Udržujte své gely čisté, abyste se vyhnuli nežádoucím šmouhům nebo vadám ve vašich obrázcích.

Pochopením těchto principů a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty pomocí barevných gelů. Bavte se a nechte svou kreativitu zářit!

  1. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  2. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  3. Nejlepší techniky čištění fotografií zátiší ve Photoshopu

  4. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  5. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  6. Oprava perspektivního zkreslení objektivu ve Photoshopu

  7. 10 jedinečných nápadů na digitální koláže, které vás skutečně inspirují

  8. Porozumění novému vylepšení textury ve Photoshopu CC

  9. Jak vytvářet vlastní obrázky ve Photoshopu s AI

  1. Oprava perspektivního zkreslení objektivu ve Photoshopu

  2. Jak změnit barvu pozadí ve Photoshopu

  3. Jak používat nástroj Patch ve Photoshopu

  4. Jak vylepšit obrázek ve 2 krocích ve Photoshopu pomocí režimu obrazovky

  5. Photoshop – Droste Effect

  6. Jak super nabít nástroj Spot Healing Brush Tool ve Photoshopu

  7. Jak proměnit vaši fotografii na kreslenou kresbu pomocí Photoshopu

  8. Jak provést korekci barev pomocí nástroje Photoshop Curves Tool

  9. Jak vytvořit Photoshop Glow Effect pro portréty (snadno!)

Adobe Photoshop