i. Pochopení základů režimů míchání
* co dělají: Režimy míchání určují, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Vypočítají nové hodnoty pixelů na základě barevných informací jak aktivní vrstvy, tak podkladové vrstvy.
* Umístění: Režimy míchání najdete v panelu Vrstvy ve Photoshopu, obvykle v rozbalovací nabídce nahoře. Výchozí nastavuje „normální“.
* skupiny režimů míchání: Režimy míchání jsou organizovány do skupin, z nichž každá má odlišné funkce:
* normální: Nahrazuje základní pixely. Nedochází k míchání. Zahrnuje normální, rozpuštění. Rozpuštění vytváří rozptýlený efekt podobný šumu.
* Darken: Tyto režimy ztmavnou obrázek. Zahrnuje ztmavnutí, násobené, barvy popálení, tmavší barvu.
* Lighten: Tyto režimy odlehčují obrázek. Zahrnuje odlehčení, obrazovku, barevnou dodge, lehčí barvu.
* kontrast: Tyto režimy zvyšují kontrast. Zahrnuje překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá směs.
* inverze: Tyto režimy porovnávají a invertují vrstvy. Zahrnuje rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení.
* komponenta: Tyto režimy ovlivňují barevné komponenty (odstín, nasycení, barva, svítivost).
* neprůhlednost a výplně: Experimentujte s neprůhledností a vyplňte posuvníky v panelu vrstev a kontrolujte sílu efektu míchacího režimu. Neprůhlednost ovlivňuje vrstvu jako celek, včetně její efektů. Výplň ovlivňuje pouze pixely na samotné vrstvě, nikoli efekty režimu aplikovaných míchání.
ii. Praktické aplikace pro portrétování výtvarného umění
Zde je rozdělení toho, jak používat specifické režimy míchání pro různé efekty:
1. Jemná vylepšení a textura:
* Overlay: Všestranný režim pro přidání jemného kontrastu a textury. Ztmaní a odlehčuje obraz v závislosti na základních tónech. Skvělé pro přidávání překryvů textury (např. Plátno, papír) do vašeho portrétu. Snižte neprůhlednost pro jemnější efekt.
* Jak používat: Umístěte vrstvu textury (např. Naskenovaný papír, textilie) nad vrstvu portrétu, nastavte režim míchání na překrytí a upravte neprůhlednost. Můžete to také použít k vylepšení uhýbání a pálení.
* měkké světlo: Podobné překrytí, ale s jemnějším účinkem. Dobré pro přidání jemných vrcholů a stínů.
* Jak používat: Stejně jako překrytí přidejte vrstvu textur nebo jemných barevných mytí a poté ji nastavte na měkké světlo.
* násobení: Ztmavne obrázek. Užitečné pro přidání stínů, prohloubení barev a vytváření náladové atmosféry. Skvělé pro přidání viněty.
* Jak používat: Vytvořte novou vrstvu, naplňte ji tmavou barvou (např. Tmavě hnědou nebo šedou), nastavte režim míchání tak, aby se vynásobil a poté pomocí měkkého kartáče maloval v oblastech, kde chcete přidat stín. Snižte neprůhlednost podle potřeby.
2. Manipulace s barvou a tónem:
* barva: Mísí pouze barvu aktivní vrstvy s svítivostí podkladové vrstvy. To je vynikající pro třídění barev, aniž by to ovlivnilo celkový jas.
* Jak používat: Vytvořte novou vrstvu, naplňte ji barvou, kterou chcete přidat do svého portrétu (např. Teplá žlutá pro sluncem zalitý vzhled), nastavte režim míchání na barvu a upravte neprůhlednost.
* Hue: Mísí pouze odstín (barvu) aktivní vrstvy s nasycením a svítivostí podkladové vrstvy. Skvělé pro lehce posunutí barev.
* Jak používat: Podobně jako barva, ale drastičtější. Užitečné pro umělecké barvy.
* nasycení: Mísí pouze nasycení aktivní vrstvy s odstínem a svítivostí podkladové vrstvy. Užitečné pro zvýšení nebo snižování intenzity barvy.
* Jak používat: Skvělé pro zvýšení vibrace barev nebo desaturace specifických oblastí.
* Luminosity: Mísí pouze svítivost (jas) aktivní vrstvy s odstínem a nasycení podkladové vrstvy. Užitečné pro jemné úpravy jasu nebo vytvoření černobílého efektu.
* Jak používat: Vytvořte černobílou vrstvu nastavení a poté nastavte režim míchání na svítivost, aby se zachovala informace o barvě z podkladového obrazu. Nebo vytvořte masku svítivosti a použijte ji na vrstvě nastavení křivek.
* obrazovka: Osvětluje obraz. Skvělé pro přidávání vrcholů, simulace zdrojů světla nebo vytvoření snového, éterického efektu.
* Jak používat: Vytvořte novou vrstvu, naplňte ji světlou barvou (např. Světle žlutou nebo bílou), nastavte režim míchání na obrazovku a použijte měkký kartáč k malování ve zvýraznění.
3. Přidání dramatických efektů a speciálních technik:
* Color Dodge: Rozjasňuje základní barvy a vytváří intenzivnější efekt než obrazovka. Lze použít pro dramatické zvýraznění a zářící účinky.
* Jak používat: Vytvořte novou vrstvu, naplňte ji světlou barvou, nastavte režim míchání na barvu Dodge a malovat v oblastech, kde chcete intenzivní zvýraznění. Používejte střídmě, protože to může snadno vyhodit zvýraznění.
* Rozdíl/vyloučení: Vytváří obrácený nebo částečně obrácený efekt, který často vede k pulzujícím a neočekávaným barvám. Nejlepší pro experimentální účinky.
* Jak používat: Vyzkoušejte vrstvení abstraktních obrázků nebo textur a pomocí rozdílu nebo vyloučení k vytvoření jedinečných barevných kombinací a vzorů.
* tvrdé světlo: Kombinuje účinky násobení a obrazovky. Vede k vysokému kontrastu a silné nasycení barev.
* Jak používat: Může být užitečný pro přidání dramatického, stylizovaného vzhledu, ale může to být také drsné. Snižte neprůhlednost vyváženějšího efektu.
iii. Pracovní postup a tipy pro použití režimů míchání
1. nedestruktivní úpravy: Při použití režimů míchání vždy pracujte s duplicitními vrstvami nebo vrstvami nastavení. To vám umožní upravit efekty bez změny původního obrázku.
2. experimentování je klíčové: Pro jakoukoli situaci neexistuje žádný režim prolnutí „správného“. Vyzkoušejte různé režimy a zjistěte, co nejlépe funguje pro vaši uměleckou vizi.
3. START DITTEL: Začněte s nízkou neprůhledností a postupně zvyšujte účinek, dokud nedosáhnete požadovaného výsledku.
4. masky: Použijte masky vrstvy k selektivně aplikaci efektů režimu míchání na konkrétní oblasti portrétu. To vám umožní ovládat přesně to, kde je efekt viditelný. Masky jsou rozhodující pro realismus a prevenci nežádoucích artefaktů.
5. ořezové masky: Použijte ořezové masky k omezení efektu míchacího režimu na konkrétní vrstvu. Například oříznutí vrstvy textury na oblečení subjektu.
6. vrstvy seskupení: Seskupit více vrstev dohromady a aplikovat režim míchání na skupinu. To vám umožní aplikovat účinek na všechny vrstvy ve skupině jako celku.
7. Specifické scénáře a režimy míchání:
* přidání textury do kůže: Použijte jemný obrázek textury (např. Důležité zrno) a smíchejte jej pomocí překrytí nebo měkkého světla s nízkou neprůhledností. Použijte masku, abyste se vyhnuli přidání textury do očí a rtů.
* Vytvoření vintage vzhledu: Přidejte vrstvu tónovou sépií a smíchejte ji pomocí barvy nebo překrytí. Přidejte nějaké filmové zrna a škrábance pomocí vrstvy textury smíchané s překrytím nebo se vynásobí.
* Simulace úniků světla: Vytvořte novou vrstvu, namalujte v některých světelných oblastech s teplou barvou a smíchejte ji pomocí obrazovky nebo barevné dodge.
* přidání viněta: Vytvořte novou vrstvu, naplňte ji černou, přidejte do středu velkou opeřenou masku a promíchejte ji vícenásobně.
8. Sledujte tutoriály a učte se od ostatních: Prozkoumejte online zdroje a tutoriály a zjistěte, jak ostatní umělci používají režimy míchání ve svém portrétu výtvarného umění.
Příklad Workflow:
1. Otevřete obrázek portrétu ve Photoshopu.
2. duplikujte vrstvu pozadí (Ctrl+J nebo CMD+J).
3. Přidejte texturní vrstvu: Najděte obrázek textury (např. Starý papír, plátno) a umístěte jej nad vrstvu portrétu.
4. Změňte režim míchání vrstvy textury na „překrytí“.
5. upravit neprůhlednost: Snižte neprůhlednost vrstvy textury, dokud není účinek jemný a příjemný (např. 20-50%).
6. Přidejte masku vrstvy: Do vrstvy textury přidejte masku vrstvy.
7. Upřesněte štětcem: Použijte měkký černý kartáč k malování na masku a odstraňte efekt textury z oblastí, jako jsou oči, rty a další oblasti, kde nechcete texturu.
8. Přidat barevný stupeň: Vytvořte novou vrstvu, naplňte ji jemným promytím barev (např. Teplou žlutou nebo chladnou modrou) a nastavte režim míchání na barvu. Upravte neprůhlednost podle chuti.
9. Přidat viněta: Vytvořte novou vrstvu, naplňte ji černou, přidejte radiální gradient jako masku a nastavte ji na násobení. Podle potřeby upravte neprůhlednost.
Key Takeaway: Zvládnutí režimů míchání vyžaduje čas a cvičení. Nebojte se experimentovat a prozkoumat možnosti. Čím více je používáte, tím intuitivnější se stanou a tím větší kontrola budete mít nad posledním pohledem vašich portrétů výtvarného umění. Nezapomeňte se zaměřit na posílení nálady, emocí a uměleckého vyjádření vašich předmětů.