1. Porozumění základům
* Co jsou to gely? Tenké, průsvitné listy plastu (obvykle acetátu nebo polyesteru) umístěné na světelném zdroji, aby se změnila barva světla, které vydává.
* Proč používat gely?
* kreativní výraz: Úplně mění náladu a tón vašich portrétů.
* Drama and Impact: Přidejte populární a vizuální kontrast.
* separace: Použijte barvu k oddělení předmětu od pozadí.
* korekce barev: I když jsou pro kreativní portréty méně běžné, gely lze použít k opravě problémů s vyvážením bílé bílé.
* typy gelů:
* Color Correction Gels (CTO, CTB): Upravte teplotu barev (např. Wolfram na denní světlo, denní světlo na wolfram). Méně užitečné pro kreativní portréty.
* gely barevného efektu: Přijďte v široké škále barev (červená, modrá, zelená, žlutá, fialová atd.) Chcete -li vytvořit specifické nálady.
* neutrální hustota (nd) gely: Snižte množství světla bez změny jeho barvy. Užitečné pro přemožení okolního světla.
* difúzní gely: Změkněte světelný výstup.
2. Zařízení, které budete potřebovat
* barevné gely: Začněte s odrůdovacím balíčkem experimentu. Zvažte primární barvy (červené, modré, zelené) a doplňkové barvy (žlutá, azurová, purpurová).
* Zdroj světla:
* stroby/záblesky: Nejběžnější a nejsilnější možnost. Používejte s mřížkami, snoots nebo reflektory pro kontrolované světlo.
* kontinuální světla (LED, halogen): Pracujte dobře, zejména pro začátečníky, jak můžete vidět efekt v reálném čase. Ujistěte se, že nejsou příliš horké, což by mohlo poškodit gely. LED diody jsou obecně chladnější.
* gel držáky/klipy: Nezbytné pro připojení gelů ke zdrojům světla. Mnoho strob má vestavěné klipy nebo můžete použít svorky.
* Světelné stojany: Umístěte světla.
* pozadí (volitelné): Pro zdůraznění barev je často nejlepší pozadí, ale můžete také použít barevné pozadí k doplnění nebo kontrastu s gely.
3. Nastavení výstřelu
* Vyberte barevnou paletu: Než si dokonce vyzvednete fotoaparát, rozhodněte se o náladě a příběhu, který chcete vyprávět. Zvážit:
* teplé barvy (červená, oranžová, žlutá): Energický, vášnivý, vřelý, agresivní.
* chladné barvy (modrá, zelená, fialová): Uklidňující, klidné, tajemné, melancholické.
* doplňkové barvy: Barvy proti sobě na barevném kole (např. Červená/zelená, modrá/oranžová) vytvářejí silný kontrast a vizuální zájem.
* analogické barvy: Barvy vedle sebe na barevném kole (např. Modré/zelené, žluté/oranžové) vytvářejí harmonický a soudržný vzhled.
* Nastavení jednoho světla (skvělé pro začátečníky):
1. Umístěte svůj předmět před vybrané pozadí.
2. Umístěte zdroj světla na stranu nebo mírně před předmětem.
3. Připojte zvolený gel ke světlu.
4. Experimentujte s vzdáleností a úhlem světla pro ovládání intenzity a úniku barvy.
* dvě nastavení světla (větší kontrola a složitost):
1. klíčové světlo: Hlavní zdroj světla, často s gelem. Umístěte jej a vytvořte požadované stíny a zvýraznění.
2. výplně: Umístěno naproti klíčovému světlu pro vyplnění stínů. K vytvoření barevného kontrastu může také použít gel, potenciálně jinou barvu než klíčové světlo. Alternativně použijte reflektor místo světla.
3. Světlo na pozadí: Třetí světlo s gelem může vytvořit zájem o pozadí.
* tři (nebo více) nastavení světla (pokročilé): Umožňuje ještě větší kontrolu a složitost. K osvětlení pozadí můžete použít samostatná světla, vytvořit osvětlení ráfku nebo přidat jemné barevné akcenty.
4. Nastavení fotoaparátu
* natáčení v ručním režimu: Dává vám plnou kontrolu nad expozicí.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé * před * přidáním gelů, pokud chcete přesné tóny pokožky. Pokud chcete přijmout barvu, nastavte ji na denní světlo nebo jiné pevné nastavení a upravte se na sloupku. Zvažte použití šedé karty.
* clona: Vyberte clonu na základě hloubky, kterou chcete. Širší otvory (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku ostrosti, rozmazávají pozadí a zaostřují pozornost na váš předmět. Menší otvory (např. F/8, f/11) vám poskytnou větší hloubku ostrosti a zaostřují více scény.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte okolní světlo ve scéně. Pokud používáte stroby, rychlost závěrky většinou ovlivní okolní světlo.
* síla světel: Upravte sílu každého světla jednotlivě, dokud nedosáhnete požadovaného účinku. Pokud máte, použijte měřič světla.
5. Tipy a techniky
* Experimentujte s barvami: Nebojte se vyzkoušet různé barevné kombinace.
* Použijte doplňkové barvy pro kontrast: Červená a zelená, modrá a oranžová, žlutá a fialová vytvářejí silný vizuální zájem.
* Použijte analogické barvy pro harmonii: Barvy vedle sebe na barevném kola vytvářejí jemnější a příjemnější vzhled.
; Použijte mřížky, snooty a dveře stodoly, abyste zaostřili světlo a zabránili tomu, aby se rozlije na nežádoucí oblasti.
* záleží na vzdálenosti: Čím blíže je zdroj světla, tím měkčí světlo. Čím dále, drsnější.
* Intenzita záleží: Čím blíže je gelled světlo, tím silnější je barevný efekt. Můžete také použít ND gely ke snížení intenzity bez změny barvy.
* Teplota barev: Buďte si vědomi teploty barev vašich světelných zdrojů a o tom, jak interaguje s gely.
* difúze: Použijte difúzní gely k změkčení světla a vytvořte lichotivější vzhled.
* Double Gel: Kombinujte dva gely dohromady pro více jedinečných a zářivých barev.
* tóny pleti: Mějte na paměti, jak gely ovlivňují tóny pleti. Možná budete muset upravit intenzitu nebo barevnou rovnováhu při následném zpracování. Někdy může dotek neutrálního výplního světla pomoci přinést zpět nějaký přirozený tón pleti.
* Světlo vlasů: Jako vlasové světlo použijte samostatné gelované světlo, abyste přidali pop barvu a oddělení.
* pozadí: Pomocí pozadí barevného papíru dále vylepšit paletu barev.
* následné zpracování: Upravte úrovně, křivky a rovnováhu barev při následném zpracování, abyste vyladili vzhled.
* Start Simple: Začněte jediným světlem a jedním gelem, abyste se s procesem pohodlně. Při získávání zkušeností postupně přidávejte více světel a barev.
* Bezpečnost: Nikdy nekládejte gely přímo proti horkých světel. Používejte vhodné gelové držáky a gely odolné vůči teplu.
6. Kreativní nápady k prozkoumání
* portréty dvou tonových: Použijte dva různé barevné gely na samostatných světelch a vytvořte efekt rozštěpení.
* portréty siluety: Vytvořte siluetu za vaším předmětem jedno, jasně zbarvené světlo za vaším předmětem.
* portréty s vysokým klíčem: K vytvoření lehkého a vzdušného pocitu použijte jasné, pastelové gely.
* Portréty s nízkým klíčem: Použijte tmavé, nasycené barvy k vytvoření dramatického a náladového pocitu.
* abstraktní portréty: K vytvoření abstraktního a neskutečného vzhledu použijte více světel a gelů.
* tematické portréty: Použijte gely k vytvoření portrétů, které vyvolávají konkrétní téma nebo náladu (např. Sci-fi, fantazie, hrůza).
* gel a koordinace make -upu: Koordinujte gely s make -upem a oblečením vašeho modelu.
7. Příklady kombinací gelu
* červená a modrá: Klasický kontrast, může být dramatický nebo mírně retro.
* Orange and Teal: Populární pro filmový vzhled.
* růžová a azurová: Vytváří živý a hravý pocit.
* žlutá a fialová: Nápadní a energetická kombinace.
* zelená a purpurová: Odvážný a neobvyklý, lze použít pro neskutečný účinek.
Důležité úvahy:
* vydání modelu: Pokud plánujete komerčně používat fotografie, ujistěte se, že máte model.
* komunikujte s vaším modelem: Vysvětlete svou vizi svému modelu a dejte jim jasný směr.
* bavte se! Experimentujte a nebojte se vyzkoušet nové věci. Nejlepší způsob, jak se učit, je dělat.
Použití barevných gelů otevírá svět kreativních možností. Pochopením základů, experimentováním s různými technikami a vývojem vlastního jedinečného stylu můžete vytvořit ohromující a působivé portréty, které vynikají z davu. Hodně štěstí!