REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

Použití barevných gelů je fantastický způsob, jak přidat do své portrétní fotografie vizuální zájem, náladu a kreativitu. Zde je rozdělení toho, jak používat barevné gely k vytvoření jedinečných a kreativních portrétů:

1. Pochopení barevných gelů

* co jsou? Tenké, průhledné listy barevného plastu nebo celofánu, které umístíte před světelný zdroj (jako strobový nebo rychlý světl), aby změnili barvu světla.

* Proč je používat?

* korekce barev: Správná nerovnováha v okolním světle (např. Použití gelu CTO [Oranžová teplota barev], aby odpovídala wolframovému světlu při střelbě s bleskem).

* Creative Color: Přidejte své portréty náladu, drama a vizuální zájem.

* separace/zvýraznění: Rozlišit subjekt od pozadí nebo zvýraznit konkrétní funkce.

* typy gelů:

* barevné teplotní gely (CTO, CTB): Převeďte teploty barev (např. CTO za účelem teplejšího blesku, CTB, aby byl chladnější).

* gely barevných efektů: Široká škála barev (červená, modrá, zelená, žlutá, fialová atd.) Pro vytvoření specifických nálad.

* neutrální hustota (nd) gely: Snižte intenzitu světla bez změny barvy. Méně běžné v kreativních portrétech, ale užitečné při vyvážení blesku s jasným okolním světlem.

* gelové soupravy: Dobrý výchozí bod, často obsahující řadu běžně používaných barev.

* gel držáky/grips: Nezbytné pro připojení gelů k světel. Zvažte možnosti, které odpovídají vašim konkrétním světelům a umožňují rychlé změny gelu.

2. Základní vybavení

* Speedlight nebo Strobe: Váš primární zdroj světla. Speedlights jsou přenosné a cenově dostupné, zatímco stroby nabízejí více energie a kontroly.

* barevné gely: Různé barvy, s nimiž je možné experimentovat.

* gel držáky/grips: Bezpečně připevněte gely k světel.

* Světelné stojany: Umístěte světla.

* modifikátory (volitelné): Softboxy, deštníky, mřížky, snoots mohou tvarovat a rozptýlit světlo z vašeho gellového světla.

* reflektor (volitelné): Odskočte světlo zpět na subjekt a vyplní stíny.

* bezdrátové spouštěče (pro flash kamery): Umožněte vám vystřelit blesk na dálku.

* svorky/páska (Gafferova páska je král!): Zajistěte vše na místě.

* měřič světla (volitelné): Pomůže vám přesně měřit světelný výstup.

3. Plánování výstřelu

* Koncept a nálada: Jaký příběh chcete vyprávět? Jakou náladu chcete evokovat? Barvy mají silné asociace:

* červená: Vášeň, energie, nebezpečí, láska.

* modrá: Klid, mír, smutek, důvěra.

* zelená: Příroda, růst, závist, svěžest.

* žlutá: Štěstí, optimismus, energie, opatrnost.

* fialová: Royalty, tajemství, kreativita, luxus.

* Nastavení osvětlení: Kolik světel budete používat? Kde budou umístěny? Jaké barvy budete používat na každém světle? Zvažte diagram osvětlení pro vizualizaci vašeho plánu.

* skříň a pozadí: Vyberte si oděvy a pozadí, které doplňují barvy, které používáte. Vyvarujte se střetu barev, pokud se chystáte úmyslně otřesný efekt. Neutrální pozadí (černé, bílé nebo šedé) je často dobrým výchozím bodem, který nechává zaostření barevného světla.

* tón pleti modelu: Některé barvy vypadají lépe na určitých tónech pokožky než jiné. Experimentujte, abyste viděli, co funguje nejlépe. Obecně teplejší tóny dobře fungují na chladnější pokožce a chladnější tóny fungují dobře na teplejší pokožce.

4. Základní nastavení osvětlení s gely

* jediné světlo s gelem:

* jednoduché: Umístěte světlo s gelem na stranu nebo přední část předmětu. Použijte reflektor k vyplnění stínů na opačné straně.

* mytí pozadí: Umístěte na pozadí gelled světlo a vytvořte barevné pozadí.

* dvě světla s různými gely:

* klíčové světlo a vypllení světlo: Jako hlavní (klíčové) světlo použijte jedno gelované světlo a další světlo jako výplňové světlo (často měkčí, méně nasycené barvy).

* Split osvětlení: Umístěte na každou stranu předmětu jedno gell -light a vytvořte dramatický barevný kontrast.

* Osvětlení ráfku/Světlo vlasů: Umístěte za předmětem gelled světlo a na vlasy a ramena vytvořte barevné zvýraznění.

* Tři světla (nebo více!):

* Kombinujte některou z výše uvedených technik. Použijte jedno světlo pro pozadí, jedno pro klíčové světlo a jedno pro ráfkové světlo.

5. Kreativní techniky a tipy

* Color Combinations: Experimentujte s komplementárními barvami (proti sobě na barevném kole, jako je červená a zelená, modrá a oranžová, žlutá a fialová) pro vysoký kontrast. Použijte analogické barvy (vedle sebe na barevném kole, jako je modrá a zelená, červená a oranžová) pro harmoničtější vzhled.

* gelová síla: Gely plné síly poskytují nejvíce nasycenou barvu. Můžete použít difúzní filtry nebo snížit výkon světla ke snížení intenzity barvy.

* difúze: Pomocí softboxu nebo difúzního panelu před vaším gellem vytvoří měkčí a rovnoměrnější světla.

* gobos/cookies: Vytvořte zajímavé vzory světla a stínu umístěním gobo (šablona) před gellovým světlem.

* Zaměřte se na podrobnosti: Zvýrazněte konkrétní části obličeje nebo těla barevným světlem (např. Oči, rty nebo ruce).

* Experiment s vzdáleností: Pohyb světelného zdroje blíže nebo dále od subjektu ovlivní intenzitu a šíření světla.

* Míchání teploty barev: Kombinujte gelled blesk s existujícím okolním světlem (např. Wolfram nebo denní světlo) a vytvořte zajímavé kontrasty barev.

* následné zpracování: Během následného zpracování můžete dále vylepšit barvy ve svých obrázcích. Upravte vyvážení bílé, nasycení a barvy křivek tak, aby se vyladilo vzhled.

* Úpravy tónu pleti: Mějte na paměti, jak gely ovlivňují tóny pokožky. Možná budete muset provést úpravy v následném zpracování, abyste zajistili, že pokožka vypadá přirozeně nebo záměrně stylizovaná.

* Použijte mřížky a snoots: Tvarujte rozlití světla a ovládání. Mřížka pomáhá zaostřit světlo do užšího paprsku a brání tomu, aby se rozlije na nežádoucí oblasti. Snoot vytváří malý, zaostřený kruh světla.

* Shoot Tethered: Připojení fotoaparátu k počítači umožňuje okamžitě zkontrolovat vaše obrázky na větší obrazovce a provést úpravy vašeho osvětlení a nastavení v reálném čase.

6. Běžné chyby, jak se vyhnout

* nadměrně nasazení barev: Příliš mnoho barvy může být ohromující. Začněte s jemnými barvami a postupně zvyšujte intenzitu.

* nelichotivé tóny pokožky: Některé barvy mohou způsobit, že kůže bude vypadat nemocně nebo nepřirozeně. Věnujte velkou pozornost tomu, jak barvy ovlivňují pleť modelu.

* špatné poměry osvětlení: Ujistěte se, že vaše klíčové světlo je jasnější než vaše výplňové světlo, abyste se vyhnuli plochému, nezajímavému osvětlení.

* ignorování okolního světla: Zvažte, jak bude okolní světlo v místnosti interagovat s vašimi gellovanými světly.

* Nevyření: Pokud používáte studiové stroby, může měřič světla pomoci vytočit se ve správné expozici.

* pomocí levných gelů: Levné gely mohou rychle vyblednout a nemusí mít přesnou barvu.

7. Praxe a experimentování

Nejdůležitější věcí je experimentovat a bavit se! Vyzkoušejte různé barvy, nastavení osvětlení a techniky, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe. Nebojte se dělat chyby - tak se učíte. Podívejte se na práci jiných fotografů, kteří pro inspiraci používají barevné gely, a pokuste se znovu vytvořit jejich techniky. Hodně štěstí!

  1. Jak vytvořit realistickou minci v Adobe Photoshop

  2. 4 nástroje Photoshopu, které by měl znát každý fotograf

  3. Jak vytvořit svůj vlastní styl pomocí LUT ve Photoshopu

  4. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  5. Jak připíchám vrstvy úpravy photoshopu na ostatní

  6. Jak přidat texturu ve Photoshopu

  7. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  8. Kreativně přebarvujte fotografie pomocí barevných tabulek ve Photoshopu

  9. Pomůže vám AI, aby se stal kreativnějším?

  1. Upravujte a vytvářejte na cestách s aplikací Adobe Photoshop Touch pro iPad

  2. 28 Výjimečně užitečných zkratek Photoshopu

  3. Jak přidat rámečky a ohraničení Photoshopu pro dokonalejší fotografie

  4. Jak používat barevné režimy Photoshopu

  5. Snadné vyhlazení pleti pomocí vysoce propustného filtru ve Photoshopu

  6. Jak používat Photoshop a Capture One Pro dohromady

  7. Jak vytvářet a používat přechodové mapy ve Photoshopu

  8. 10 jedinečných nápadů na digitální koláže, které vás skutečně inspirují

  9. Jak používat nástroj pero ve Photoshopu (krok za krokem!)

Adobe Photoshop