i. Porozumění režimům míchání:
* co jsou? Režimy míchání řídí, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Určují, jak jsou barvy a tóny horní vrstvy kombinovány s barvami nižších vrstev.
* Klíčové kategorie a jejich účinky:
* normální: Výchozí. Horní vrstva zcela pokrývá vrstvy níže, s úpravou neprůhlednosti.
* Darken Group (ztmavnutí, násobení, barvy popáleniny, lineární popáleniny, tmavší barva): Obecně ztmavněte obrázek. Užitečné pro přidávání stínů, vytváření hustších textur a zvyšování kontrastu.
* násobení: Jedna z nejvíce používaných pro přidávání textur a stínů realisticky.
* Burn Burn: Zvyšuje kontrast a saturuje barvy. Může být docela drsný.
* lineární popálení: Podobně jako popálení barev, ale méně nasycené.
* Lighten Group (Lighten, Screen, Color Dodge, Linear Dodge (přidat), lehčí barva): Obecně rozjasněte obrázek. Skvělé pro vytváření vrcholů, přidávání záře a vytváření snových efektů.
* obrazovka: Osvětluje obraz a díky tmavým oblastem je průhledná. Populární pro přidání úniku nebo záře světla.
* Color Dodge: Rozjasňuje obraz a často vytváří zářící efekt s intenzivními barvami. Může snadno přeexponovat.
* lineární dodge (přidat): Podobně jako u barvy dodge, ale menší kontrast a jemnější.
* kontrastní skupina (překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá mix): Zvyšte kontrast různými způsoby. Často se používá pro sochařství a přidávání hloubky.
* Overlay: Jeden z nejvšestrannějších. Odlehčuje světelné oblasti a tmavé oblasti a vytváří kontrast a často zvyšuje detaily. Reagovat na základní tonální hodnoty.
* měkké světlo: Jemnější než překrytí, přidává jemný kontrast. Dobrý výchozí bod pro efekty světla.
* tvrdé světlo: Vytváří silnější kontrast a více definovaných hran.
* Srovnávací skupina (rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení): Vytvářejte neobvyklé a často nepředvídatelné výsledky na základě porovnání barev. Používá se pro experimentální účinky.
* rozdíl: Invertuje barvy, kde se horní vrstva liší od dna. Může vytvářet výrazné barevné posuny.
* Vyloučení: Podobné rozdílu, ale s jemnějším výsledkem.
* Skupina komponent (odstín, nasycení, barva, svítivost): Ovlivnit specifické barevné komponenty. Užitečné pro třídění barev a úpravu tonálního rozsahu.
* Hue: Změní odstín podkladových vrstev na základě horní vrstvy.
* nasycení: Změní nasycení základních vrstev.
* barva: Používá odstín a nasycení horní vrstvy na podkladové vrstvy a zároveň zachovává svítivost spodní vrstvy. Užitečné pro třídění barev.
* Luminosity: Používá svítivost horní vrstvy na podkladové vrstvy, při zachování odstínu a nasycení spodní vrstvy. Dobré pro opravu nadměrné exponované pokožky.
ii. Praktické aplikace v portrétu výtvarného umění:
Zde je některá běžná použití s příklady:
* Přidání textur:
* Technika: Umístěte obrázek textury (např. Papír, plátno, grunge) nad vrstvu portrétu. Experimentujte s násobením, překrytím nebo měkkým světlem.
* jak:
1. Otevřete svůj portrét i texturu ve Photoshopu.
2. Přetáhněte obrázek textury na plátno portrétu.
3. velikosti velikosti a umístění textury podle vašich představ.
4. Změňte režim míchání textury a vynásobte se. Snižte neprůhlednost jemného efektu. Experimentujte s překrytím nebo měkkým světlem jako alternativy.
5. Použijte masku vrstvy k selektivně odstranění textury z oblastí, které nechcete (např. Oči, rty).
6. Použijte vrstvu nastavení hladin nebo křivek připnuté do vrstvy textury, abyste doladili svůj tonální rozsah.
* Proč to funguje: Násobení ztmavne obraz podle temných oblastí v textuře a vytváří realistickou integraci. Overlay a měkké světlo poskytují různé stupně kontrastu a integrace.
* Vytváření efektů světla a stínu (světlé malování/vyhýbání se a pálení):
* Technika: Pro simulaci světla a stínu použijte vrstvy s tahy štětce. Použijte překrytí, měkké světlo nebo tvrdé světlo.
* jak:
1. Vytvořte novou vrstvu nad vrstvou portrétu.
2. Nastavte režim míchání na překrytí nebo měkké světlo.
3. Vyberte měkký kartáč s nízkou neprůhledností (např. 5-15%).
4. Vyberte si světlou barvu (např. Teplý bílý), abyste na obličej „malovali“ světlo.
5. Vyberte tmavou barvu (např. Chladnou šedou) pro „malování“ stínů a definujte obrysy.
6. Opakujte kroky 3-5, postupně vytvářejí světlo a stín.
7. K upřesnění postižených oblastí použijte masku vrstvy.
* Proč to funguje: Overlay and Soft Light Směsné malované tahy se základními tóny a vytvářejí přirozeně vypadající světlo a stínový efekt.
* Přidání třídění barev a stylizace:
* Technika: Používejte vrstvy s barevnými náplňky nebo gradienty. Experimentujte s barvou, odstínem, saturací nebo měkkým světlem.
* jak:
1. Vytvořte novou vrstvu nastavení plné barvy.
2. Vyberte barevnou paletu vhodnou pro váš požadovaný vzhled.
3. Nastavte režim míchání na barvu. Upravte neprůhlednost tak, abyste ovládali intenzitu barevné třídy.
4. Alternativně použijte vrstvu nastavení gradientu pro složitější třídění barev.
5. Zvažte použití odstínu/nasycení k úpravě jednotlivých barevných kanálů.
* Proč to funguje: Barva aplikuje odstín a nasycení zvolené barvy na obrázek a zároveň zachovává původní svítivost. To umožňuje jemné nebo dramatické barevné posuny.
* Vytváření éterických a zasněných efektů:
* Technika: Používejte vrstvy s únikem světla, záře nebo rozmazané prvky. Experimentujte s obrazovkou, odlehčováním nebo překrytím.
* jak:
1. Přidejte vrstvu obsahující obrázek úniku světla nebo si vytvořte vlastní pomocí měkkého kartáče s jasnou barvou.
2. Nastavte režim míchání na obrazovku nebo odlehčujte.
3. Upravte neprůhlednost tak, aby ovládala intenzitu.
4. Použijte masku vrstvy k selektivně odstranění efektu z určitých oblastí.
5. Zvažte přidání gaussovského rozostření do vrstvy úniku světla pro měkčí efekt.
* Proč to funguje: Obrazovka a odlehčení obrazu rozjasněte obrázek, což umožňuje úniku světla hladce míchat s portrétem a vytvořit měkkou, zasněnou atmosféru.
* Vylepšení podrobností a kontrastu:
* Technika: Duplikujte vrstvu portrétu, použijte filtr s vysokým průchodem a změňte režim míchání.
* jak:
1. duplikujte vrstvu portrétu (Ctrl/CMD + J).
2. Přejděte do filtru> Další> Vysoký průchod.
3. Upravte posuvník poloměru, dokud neuvidíte jemné detaily zvýrazněné (obvykle kolem 1-3 pixelů).
4. Nastavte režim míchání vrstvy s vysokým průchodem na překrytí nebo měkké světlo.
5. Snižte neprůhlednost, pokud je účinek příliš silný.
* Proč to funguje: Vysoký průchod filtru izoluje vysokofrekvenční podrobnosti. Overlay a Soft Light Směňte tyto detaily s původním obrazem, ostření a zvyšováním kontrastu.
* jemné vyhlazení kůže (s opatrností):
* Technika: Duplikujte vrstvu, aplikujte rozostření povrchu a pomocí režimu směsi svítivosti vyhlaďte tón pleti.
* jak:
1. duplikujte vrstvu portrétu.
2. Přejděte do filtru> Blur> Povrchové rozmazání.
3. Upravte poloměr a prahovou hodnotu, dokud se pokožka neobjeví mírně vyhlazená, ale důležité detaily jsou stále viditelné.
4. Nastavte režim míchání rozmazané vrstvy na svítivost.
5. Přidejte masku vrstvy a namalujte oči, rty, vlasy a další důležité detaily k obnovení jejich ostrosti. Také masku kolem okrajů obličeje.
6. Snižte neprůhlednost přirozenějšího vzhledu.
* Proč to funguje: Povrchové rozostření zjemňuje pokožku, zatímco režim míchání svítivosti pomáhá zachovat texturu a zabránit přílišnému plastovému vzhledu. Maskování je * rozhodující *, aby se zabránilo rozmazanému, nerealistickému vzhledu. Toto je delikátní rovnováha.
iii. Tipy a osvědčené postupy:
* experiment! Klíčem k zvládnutí režimů míchání je experimentovat a zjistit, jak interagují s různými obrazy a vrstvami.
* Použijte opacity: Upravte neprůhlednost vrstvy režimu míchání tak, aby se vyladilo účinek. Jemně je často klíčová.
* Použijte masky vrstvy: Masky vrstvy jsou nezbytné pro kontrolu, kde se používá efekt režimu míchání. To vám umožní zacílit na konkrétní oblasti obrazu.
* ořezové masky: Ořezové masky omezují účinek vrstvy nebo vrstvy na vrstvu přímo pod ní. To je užitečné pro cílení na konkrétní oblasti.
* nedestruktivní úpravy: K zachování vašich původních obrázkových dat použijte vrstvy nastavení a inteligentní objekty. To vám umožní provádět změny bez trvalého změny původních pixelů.
* Zvažte bitovou hloubku: Práce v 16bitovém režimu poskytuje více tonálních informací a snižuje bandáž, zejména při použití režimů míchání, které vytvářejí jemné gradienty.
* Naučte se zkratky klávesnice! Tím se výrazně zvýší váš pracovní postup. (Držení posunu a pomocí kláves + nebo - zatímco je vybrán režim míchání, umožňuje rychle procházet režimy směsi).
* cvičit na různých portrétech: Různé obrázky reagují odlišně ve stejném režimu směsi.
* věnujte pozornost detailům: Přiblížení a pečlivě zkontrolujte výsledky úprav režimu míchání.
* nepřehánějte to: Jemně je často klíčem k dosažení přirozeného a profesionálně vypadajícího výsledku.
iv. Příklad pracovního postupu (přidání textury):
1. Otevřete portrét a texturu: Otevřete svůj portrétní obrázek a obrázek textury ve Photoshopu.
2. Přidat texturu: Přetáhněte vrstvu textury na horní část vrstvy portrétu.
3. Vyberte režim míchání: Experimentujte s násobením, překrytím nebo měkkým světlem. Násobení je často dobrým výchozím bodem.
4. upravit neprůhlednost: Snižte neprůhlednost vrstvy textury a promíchejte ji realisticky s portrétem (např. 20-50%).
5. Přidejte masku vrstvy: Do texturní vrstvy přidejte masku vrstvy a pomocí měkkého kartáče odstraňte texturu z oblastí, jako jsou oči a rty.
6. Upřesněte tóny textury: Přidejte hladinu nebo vrstvu nastavení křivek připnuté do vrstvy textury, aby se upravila jas a kontrast textury.
7. Uložit: Uložte svůj upravený obrázek ve formátu s vysokým rozlišením (např. PSD nebo TIFF).
Pochopením a experimentováním s režimy míchání můžete zvýšit své portrétování výtvarného umění do nových výšin a přidat hloubku, texturu a umělecký vkus k vašim obrazům. Nezapomeňte praktikovat a rozvíjet svůj vlastní jedinečný styl!