1. Pochopení základů:
* Jaké jsou barevné gely? Jsou to průsvitné listy plastu nebo acetátu, které jsou umístěny před světelným zdrojem (obvykle záblesk nebo západ) ke změně barvy světla.
* Proč používat gely?
* nálada a atmosféra: Barvy evokují emoce. Modrá se může cítit chladně a melancholická, červená může být vášnivá a intenzivní, žlutá může být veselá a teplá.
* umělecké výraz: Umožňují vám posunout hranice realismu a vytvářet neskutečné nebo snové obrazy.
* korekce barev: Jemné gely lze použít k zahřátí nebo ochlazení tónů pokožky nebo k odpovídajícím různým zdrojům světla.
* oddělení a drama: Použití různých barevných gelů na různých zdrojích světla může vytvořit oddělení mezi subjektem a pozadím a zvýraznit specifické oblasti.
* typy gelů:
* plná barva: Jedná se o plné barvy jako červená, modrá, zelená, žlutá.
* odstupňovanou barvu: Mají barevný gradient, který umožňuje hladší přechod.
* korekční gely: Ty nastavují barevnou teplotu světla, jako je CTO (barevná teplota oranžová), aby zahřála záblesk.
* difúzní gely: Tito rozptýlí světlo a změkčují stíny.
2. Základní vybavení:
* barevné gely: Začněte základní sadou obsahující primární barvy (červená, modrá, zelená) a několika sekundárními barvami (oranžová, fialová, žlutá). Lee filtry a Rosco jsou oblíbené značky.
* Zdroj světla: Ideální záblesky (Studio Studio jsou ideální. Lze také použít kontinuální osvětlení, ale gely se mohou roztavit pod prodlouženým teplem, takže mějte opatrnost a gely odolné vůči teplu.
* Gel držáky/gely rychlého světla: Tyto přílohy vám umožňují snadno namontovat gely na váš světelný zdroj. Existují různé možnosti, od jednoduchých klipů po robustnější modifikátory s gelovými sloty.
* Světelné stojany (volitelné, ale doporučené): Pro přesné umístění světel.
* modifikátory světla (volitelné, ale doporučené): Softboxy, deštníky, snooty, mřížky - tyto pomáhají formovat a ovládat světlo ještě více. Snoots and Grids jsou zvláště užitečné pro konkrétně směrnici světla.
* kamera: Nejlepší je kamera DSLR nebo zrcadlo s manuálním ovládáním.
* objektiv: Cokoli od 50 mm po 85 mm je dobrým výchozím bodem pro portréty.
3. Základní techniky a nastavení:
* jediný gel na pozadí: Nejjednodušší způsob, jak začít. Umístěte za váš předmět Gelled Flash, abyste osvětlili pozadí barvou. To je skvělý způsob, jak přidat oddělení.
* Nastavení: Jedno světlo s gelem směřovalo na pozadí. K osvětlení vašeho předmětu použijte další světlo (nebo přirozené světlo).
* efekt: Jednoduchý a efektivní způsob, jak přidat barvu do portrétu.
* jediný gel na téma (klíčové světlo): Použijte gel na svém hlavním světle (klíčové světlo) k vykoupání vašeho předmětu v barvě.
* Nastavení: Jedno světlo s gelem jako klíčovým světlem, umístěné k osvětlení tváře subjektu. Možná budete potřebovat reflektor, který odrazí světlo zpět do stínů.
* efekt: Vytváří dramatický a stylizovaný vzhled. Mějte na paměti tóny pleti - některé barvy mohou způsobit, že vypadají nepřirozeně.
* Nastavení dvou osvětlení (oddělení a kontrast): Jako klíčové světlo použijte jedno gelované světlo a další světlo jako okraj (za předmětem, na obou stranách).
* Nastavení: Klíčové světlo s gelem nakloněným směrem k předmětu. Světlo ráfku s jiným gelem umístěným za předmětem a vytvoří barevný obrys.
* efekt: Vytváří dynamičtější a trojrozměrný vzhled s odlišnými barvami oddělujícími subjekt od pozadí.
* Nastavení dvou osvětlení (doplňkové barvy): Pro klíčová a okrajová světla použijte doplňkové barvy (jako modrá a oranžová, červená a zelená, žlutá a fialová).
* Nastavení: Podobně jako u výše uvedeného dvojitého nastavení, ale s doplňkovými barvami.
* efekt: Vytváří vizuální zájem a harmonii, navzdory kontrastním barvám.
* více gelů (složitější vzhled): Experimentujte se třemi nebo více světly, každá s jiným gelem. To umožňuje složité barevné kombinace a dramatické efekty. To vyžaduje pečlivější plánování a provádění.
4. Nastavení kamery:
* natáčení v ručním režimu (m): Poskytuje vám úplnou kontrolu nad clonou, rychlostí závěrky a ISO.
* clona: Vyberte clonu na základě požadované hloubky pole. Širší otvory (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole a rozmazání pozadí. Menší otvory (např. F/8, f/11) budou zaostřit více obrazu.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte okolní světlo. Rychlejší rychlosti závěrky blokují více okolního světla, díky čemuž jsou barevné gely výraznější.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (např. ISO 100), abyste minimalizovali hluk. Zvýšit to pouze v případě potřeby.
* Balance White: To je s gely složité. Můžete buď:
* Nastavte vlastní vyvážení bílé: Použijte šedou kartu pod gellovaným světlem a ve fotoaparátu nastavte vlastní vyvážení bílé.
* upravte v následném zpracování: Toto je často nejjednodušší přístup. Natočte ve formátu RAW a upravte vyvážení bílé a teploty barev ve vašem editačním softwaru. Experimentujte s různými nastaveními vyvážení bílé bílé, abyste našli vzhled.
* Flash Power: Upravte zábleskový výkon tak, aby ovládal jas gelovaného světla. Začněte s nízkým nastavením energie a postupně jej zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.
5. Tipy pro úspěch:
* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Začněte jediným gelem na pozadí nebo jako klíčové světlo a postupně pracujte na složitější nastavení.
* Experimentujte s barvami: Vyzkoušejte různé kombinace barev a podívejte se, co funguje nejlépe pro váš předmět a styl.
* zvažte tóny pokožky: Některé barvy mohou způsobit, že tóny pleti vypadají nepřirozeně nebo nemocně. Mějte na paměti a podle toho upravte své barvy nebo osvětlení. Pomocí může pomoci použití jemného gelu na klíčovém světle k opravě tónu pleti.
* Použijte difúzi: Difúzní gely nebo softboxy mohou pomoci změkčit světlo a vytvořit příjemnější efekt.
* záleží na vzdálenosti: Vzdálenost mezi zdrojem světla a subjektem ovlivňuje intenzitu barvy. Čím blíže je světlo, tím silnější barva.
* otestujte své nastavení: Než začnete střílet.
* Shoot in Raw: Střelba v surovém formátu vám poskytuje větší flexibilitu pro úpravu barev a vyvážení bílé při následném zpracování.
* následné zpracování je klíčové: Nebojte se upravit barvy, kontrast a vyvážení bílé ve vašem editačním softwaru, abyste dosáhli konečného vzhledu, který chcete.
* komunikujte s vaším modelem: Dejte svému modelu vědět, čeho se snažíte dosáhnout, a dát jim jasný směr.
* inspirace je všude: Podívejte se na práci jiných fotografů, kteří pro inspiraci používají barevné gely. Věnujte pozornost jejich nastavením osvětlení, výběru barev a celkovému stylu.
* praxe, praxe, praxe! Čím více experimentujete s barevnými gely, tím lépe se stanete v pochopení toho, jak fungují a jak je používat k vytvoření ohromujících portrétů.
Příklady scénářů a nápadů:
* Cyberpunk/sci-fi: K vytvoření futuristického vzhledu použijte blues, purpury a greeny se silnými ráfkovými světly.
* film noir: Jako klíčové světlo použijte jeden jantarový nebo teplý gel k vytvoření dramatického portrétu s vysokým kontrastem.
* Surreal/Dreamlike: K vytvoření rozmarného a éterického efektu použijte kombinaci měkkých pastelů a živých odstínů.
* Abstrakt: Zaměřte se spíše na tvary a barvy než na realistickou reprezentaci. Používejte silné barvy a neobvyklé úhly osvětlení.
* tematické výhonky: Koordinujte barvy gelů s tématem natáčení (např. Červený a zlatý natáčení pro čínský novoroční portrét).
Pochopením principů barev, světla a složení a experimentováním s různými gely a technikami můžete vytvořit jedinečné a kreativní portréty, které vynikají z davu. Bavte se a nechte svou kreativitu proudit!