i. Porozumění režimům míchání Základy:
* Jaké jsou režimy míchání? Režimy míchání řídí, jak pixely na vrstvě interagují s pixely pod nimi. Matematicky mění informace o barvě na základě zvoleného režimu.
* kde je najít: Na panelu Vrstvy uvidíte rozbalovací nabídku (obvykle nastavenou na „normální“) - zde vyberete režimy míchání.
* klíčové koncepty:
* základní barva: Barva podkladové vrstvy.
* Blend Color: Barva aktuální vrstvy.
* Barva výsledku: Barva vyplývající z míchání základny a míchání barev.
* seskupení: Režimy míchání jsou seskupeny do kategorií, které sdílejí podobné vlastnosti:
* normální režimy (normální, rozpuštění): Základní režimy; Rozpuštění se zřídka používá pro výtvarné umění.
* Tmavé režimy (ztmavnutí, násobení, barvy popáleniny, lineární popáleniny, tmavší barva): Mají sklon ztmavnout obraz.
* Odlehčené režimy (Lighten, Screen, Color Dodge, Linear Dodge (přidat), lehčí barva): Mají sklon k rozjasnění obrazu.
* kontrastní režimy (překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá směs): Zvyšte kontrast, často vytvářejí silné účinky.
* režimy inverze/srovnání (rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení): Vytvořte obrácené nebo kontrastní efekty. Často se používá pro konkrétní kreativní manipulace.
* režimy komponenty (odstín, nasycení, barva, svítivost): Ovlivnit specifické vlastnosti barev. Skvělé pro nastavení barevných barev.
ii. Míchání režimy nejužitečnější pro portrétování výtvarného umění:
* násobení:
* efekt: Ztmavne obrázek. Myslete na to jako překrývající se průhledné barvy.
* použití:
* Přidání stínů/hloubky: Vytvořte novou vrstvu, barvu s tmavou barvou (např. Hluboko hnědou nebo tlumenou modrou) na oblastech, které by měly být zastíněny (lícní kosti pod bradou), a poté nastavte vrstvu tak, aby se množí. Upravte neprůhlednost vrstvy pro jemnost.
* simulace emulze filmu: Přidejte texturovanou vrstvu (např. Naskenované filmové zrna nebo texturu akvarelu) a nastavte ji tak, aby se vynásobily pro odvážný, vintage pocit.
* přidání tonálního bohatosti: Velmi jemně aplikovaná násobená vrstva s barvou středního tónu může obohatit tóny, aniž by ji přeháněla.
* obrazovka:
* efekt: Rozjasní obrázek. Přemýšlejte o tom jako pro vyčnívající světla na povrch.
* použití:
* přidání hlavních údajů/záře: Podobně jako multiply, ale za použití světlé barvy (např. Měkké zlaté nebo světle modré) na oblastech, které by měly být zvýrazněny (záchytky v očích, zvýrazňují nos).
* Simulace úniků světla: Přidejte vrstvu se světlým, mlhavým tvarem a nastavte ji tak, aby promítaly efekt snivého světla.
* Zasjádření nadměrně exponovaných oblastí: Pečlivě použité, může přinést detaily zpět ztracené v nadměrně exponovaných částech obrázku.
* Overlay:
* efekt: Kombinuje více a obrazovku na základě základních barev. Midtóny jsou méně ovlivněny, zatímco hlavní body a stíny jsou zesíleny. Efekt s vysokým kontrastem.
* použití:
* přidání kontrastu a úderu: Může rychle zvýšit celkový dopad obrazu. Používejte opatrnost, protože se může snadno stát příliš silným.
* překrytí textury: Vynikající pro smíchání v texturách, jako je papír, plátno nebo štětce, při zachování základních tónů.
* vyhýbání se a pálení: Vytvořte vrstvu ve stupních šedi a malování na světlé oblasti, které se vyhýbá (rozjasněte) a tmavé oblasti, které hoří (ztmavne), a poté nastavte vrstvu tak, aby překryly.
* měkké světlo:
* efekt: Podobně jako překrytí, ale jemnější. Tóny jsou ovlivněny méně drasticky.
* použití:
* jemné vylepšení kontrastu: Jemnější způsob, jak přidat kontrast než překrytí.
* změkčení okrajů: Lze použít ve spojení s Gaussovým rozostřením k jemnému změkčení pokožky.
* míchání textur jemně: Skvělé pro přidávání textur bez přemožení původního obrázku.
* barva:
* efekt: Zachovává si svítivost (jas) základní vrstvy při nanášení odstínu a nasycení vrstvy směsi.
* použití:
* třídění barev: Použijte nastavovací vrstvy (jako jsou křivky nebo rovnováha barev) a nastavte je na barvu tak, aby změnili celkový obsazení barev, aniž by to ovlivnilo kontrast. Přidejte vrstvu naplněnou barvou a nastavte na „barvu“, abyste zabarvili celý obrázek.
* zbarvení černobílých obrázků: Malování s barvami na vrstvě nastavené na barvu tak, aby přidala jemnou barvu na černobílou fotografii.
* jemná korekce barev: Lze použít k opravě barevných odlitků nebo úpravy konkrétních barevných rozsahů.
* Luminosity:
* efekt: Zachovává si odstín a nasycení základní vrstvy při nanášení svítivosti (jas) vrstvy směsi.
* použití:
* Úprava jasu/kontrastu: Užitečné pro úpravu celkového jasu nebo kontrastu bez ovlivnění barev.
* jemné doladění barevných úprav: Pokud úpravy barev příliš ovlivnily jas, může použití tohoto režimu pomoci obnovit rovnováhu.
* odstín a nasycení: Používají se více střídměji, ale mají specializované aplikace.
* Hue: Přenáší pouze odstín směsné vrstvy do základní vrstvy a zachovává si nasycení a svítivost.
* nasycení: Převoduje pouze nasycení vrstvy směsi do základní vrstvy a zachovává si odstín a svítivost.
iii. Pracovní postup a techniky:
1. Začněte s pevným základem: Před použitím efektů směsicího režimu se ujistěte, že váš základní obrázek je správně exponován a korigoval barevně.
2. nedestruktivní úpravy: Práce na samostatných vrstvách. To vám umožní upravit režim míchání, neprůhlednost a obsah každé vrstvy, aniž byste trvale změnili původní obrázek.
3. Nastavovací vrstvy: Využijte nastavovací vrstvy (křivky, úrovně, rovnováhu barev atd.) A nastavte své režimy pro míchání pro cílené úpravy.
4. ořezové masky: Vrstvy klipy ovlivňují pouze vrstvu přímo pod nimi. To je nezbytné pro lokalizované účinky (např. Použití textury pouze na kůži). Klepněte pravým tlačítkem myši na vrstvu, kterou chcete připsat, a vyberte „Vytvořit ořezovou masku“.
5 Slider neprůhlednosti je váš nejlepší přítel. Režimy míchání mohou být silné, takže úprava neprůhlednosti je zásadní pro vytváření jemných a uvěřitelných efektů.
6. maskování: Použijte masky vrstvy k ovládání, kde je viditelný efekt režimu míchání. Účinek skrývá černá maska a bílá maska to odhalí. Na masky můžete malovat různými odstíny šedé pro různé stupně viditelnosti. Používejte gradienty na maskách pro hladké přechody.
7. Experimentování je klíčové: Nejlepší způsob, jak se učit, je experimentovat. Vyzkoušejte různé režimy míchání a zjistěte, jaké účinky vytvářejí. Nebojte se vyzkoušet kombinace.
8. Zvažte svou uměleckou vizi: Jakou náladu se snažíte vytvořit? Tmavý a náladový portrét by mohl mít prospěch z vícenásobných a tmavších tónů, zatímco lehký a vzdušný portrét může mít prospěch z obrazovky a lehčích tónů.
9. Použijte textury:
* Nalezení textur: Textury můžete najít online (zdarma a placené), vytvořit si vlastní fotografováním povrchů nebo používat digitální balíčky štětců.
* BLENING TEXTURY: Pro míchání textur se běžně používají překrytí, měkké světlo, násobení a obrazovka. Experimentujte, abyste zjistili, která funguje nejlépe pro váš obrázek a texturu, kterou používáte. Zvažte invertování textur (obrázek> Úpravy> Invertu) pro různé efekty.
iv. Příklady a případy použití:
* přidání filmového vzhledu:
1. Vytvořte novou vrstvu.
2. Naplňte jej mírně teplou šedou barvou (např. #807A74).
3. Nastavte režim míchání na barvu.
4. Snižte neprůhlednost na přibližně 10-20%.
5. Přidejte vrstvu textury zrna filmu a nastavte ji na násobení.
6. Upravte neprůhlednost vrstvy zrna podle chuti.
* Zvyšování textury kůže (jemně!):
1. Duplikujte základní vrstvu.
2. Naneste filtr s vysokým průchodem (filtr> ostatní> vysoký průchod) s nízkým poloměrem (např. 2-4 pixelů).
3. Nastavte režim míchání na překrytí nebo měkké světlo.
4. Snižte neprůhlednost na velmi nízkou hodnotu (např. 5-15%). To je velmi citlivé; Přehánění to vypadá nepřirozeně.
5. Použijte masku vrstvy k odstranění efektu z oblastí, jako jsou oči a rty. Zaměřte se na jemné zlepšení textury, ne tvrdé ostření.
* Vytvoření zasněného efektu:
1. Duplikujte základní vrstvu.
2. Naneste gaussovský filtr rozmazání (filtr> Blur> Gaussian Blur) s mírným poloměrem (např. 10-20 pixelů).
3. Nastavte režim míchání na obrazovku nebo měkké světlo.
4. Snižte neprůhlednost a vytvořte měkkou, éterickou záři.
5. Maskujte účinek z důležitých detailů, jako jsou oči, aby je udržovaly ostré.
* přidání barevného mytí:
1. Vytvořte novou vrstvu.
2. Naplňte ji požadovanou barvou.
3. Nastavte režim míchání na barvu.
4. Upravte neprůhlednost požadované intenzity.
5. Experimentujte s různými barvami a vytvářejí různé nálady.
v. Běžné chyby, kterým se vyhnout:
* přehánění: Režimy míchání mohou být silné, ale méně je často více. Jemné úpravy obvykle vypadají přirozeněji.
* ignorování krytí: Nezapomeňte upravit neprůhlednost vašich vrstev a ovládat intenzitu účinku.
* nepoužívání masek: Masky jsou nezbytné pro cílení na konkrétní oblasti a zabránění nežádoucí účinky.
* pomocí nesprávného režimu míchání: Experimentujte a najdete režim míchání, který nejlépe vyhovuje vašim potřebám.
* nezachrání svou práci: Uložte svůj soubor PSD s neporušenými vrstvami, abyste se mohli vždy vrátit a provést úpravy.
* destruktivní úpravy: Práce přímo na původním obrázku bez použití vrstev ztěžuje zpět nebo upravujte vaše úpravy.
vi. Závěr:
Zvládnutí režimů míchání vyžaduje čas a cvičení. Pochopením základů, experimentováním s různými technikami a věnováním pozornosti detailům můžete odemknout svět kreativních možností a zvýšit své portrétování výtvarného umění do nových výšin. Nezapomeňte vždy usilovat o přirozený a uvěřitelný výsledek, i když vytváří stylizované efekty.