Použití režimů prolnutí Photoshopu pro portrétování výtvarného umění
Míchání režimů ve Photoshopu jsou výkonné nástroje pro vytváření uměleckých a jedinečných efektů v portrétování. Umožňují vám smíchat vrstvy různými způsoby, což má za následek zajímavé textury, barvy a efekty osvětlení. Zde je rozpis toho, jak je efektivně používat pro portrétování výtvarného umění:
1. Porozumění základům
* Jaké jsou režimy míchání? Určují, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Myslete na ně jako na různé recepty pro míchání barev a jasu.
* kde je najít: V panelu Vrstvy uvidíte rozbalovací nabídku označenou „Normální“ (výchozí). Kliknutím odhalíte seznam režimů míchání seskupených podle podobného chování.
* klíčové podmínky:
* základní barva: Barva podkladové vrstvy.
* Blend Color: Barva vrstvy, na kterou používáte režim míchání.
* Barva výsledku: Barva vyplývající z míchání základny a míchání barev.
2. Kategorie režimu míchání klíčů a jejich použití v portrétu
* normální: Nedochází k míchání. Vrstva směsi zcela pokrývá základní vrstvu. Toto je váš výchozí bod.
* Darken Group (ztmavnutí, násobení, barvy popáleniny, tmavší barva): Obecně ztmavněte obraz, často používaný pro přidávání kontrastu a bohatých tónů.
* násobení: Simuluje účinek stohování transparentností. Dobré pro přidávání stínů, prohloubení barev a vytváření náladových efektů. Lze použít s jemnou vrstvou textury pro přidání hloubky.
* Burn Burn: Ztmavne základní barvu v závislosti na barvě směsi. Může vytvářet intenzivní a někdy drsné účinky. Používejte střídmě pro přidání lokalizovaného ztmavnutí a nasycení barev.
* Darken: Vybere tmavší hodnotu pixelu mezi základnou a mísící barvou. Méně dramatické než násobení nebo barvy.
* Lighten Group (Lighten, Screen, Color Dodge, Lighter Color): Obecně odlehčujte obraz, často používaný pro zvýraznění a přidávání svítivosti.
* obrazovka: Opak násobení; Odsvětluje obraz. Skvělé pro přidávání vrcholů, vytvoření snového efektu nebo míchání úniků světla/textury bokeh.
* Color Dodge: Rozjasňuje základní barvu v závislosti na barvě směsi. Může vytvářet velmi jasné a nasycené výsledky, což často vede k foukaným vrcholům. Používejte s extrémní opatrností a nízkou neprůhledností.
* Lighten: Vybere hodnotu lehčího pixelu mezi barvou základny a smíchání. Méně dramatické než obrazovka nebo barva dodge.
* kontrastní skupina (překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá mix): Zvyšte kontrast významně, často se používají pro ostření a přidání punče. Lze snadno přehnaně.
* Overlay: Jeden z nejvšestrannějších pro portrétování. Odsvětluje světlé oblasti a tmavé tmavé oblasti. Skvělé pro přidání jemné textury, ostření a zvyšování kontrastu při relativně dobře zachování midtonů.
* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale méně intenzivní. Dobré pro přidání jemného kontrastního posílení a jemných barevných posunů. Bezpečná možnost pro experimentování.
* tvrdé světlo: Intenzivnější než překrytí, vytváření ostřejších kontrastů a více definovaných vrcholů a stínů. Používejte střídmě, protože to může snadno vypadat nepřirozeně.
* inverzní skupina (rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení): Vytvářejte silné barevné posuny a zajímavé vizuální efekty. Často se používá pro experimentální umění.
* rozdíl: Srovnává základnu a mísí barvy a odečte tmavší od lehčího. Skvělé pro vytváření abstraktních efektů a nalezení jemných rozdílů mezi obrázky. Lze použít s texturami pro jedinečné, téměř závady podobné efekty.
* Vyloučení: Podobně jako rozdíl, ale vytváří měkčí efekt.
* Skupina komponent (odstín, nasycení, barva, svítivost): Cílové specifické aspekty obrazu (odstín, nasycení, barva nebo jas).
* Hue: Mísí pouze odstín vrstvy směsi s svítivostí a nasycením základní vrstvy. Užitečné pro jemné barevné tónování.
* nasycení: Mísí pouze nasycení směsné vrstvy. Užitečné pro selektivně desaturační nebo nadměrné oblasti.
* barva: Smíchá odstín a nasycení vrstvy směsi s jasu základní vrstvy. Užitečné pro zbarvení černobílých obrázků nebo opravy barevných odlitků.
* Luminosity: Mísí pouze jas (svítivost) vrstvy směsi. Užitečné pro kontrolu jasu bez ovlivnění barvy.
3. Praktické aplikace v portrétu výtvarného umění
* Přidání textur:
1. Umístěte obrázek textury (např. Grunge, barva, papír) nad vrstvu portrétu.
2. experimentujte s režimy míchání jako překrytí, měkké světlo, násobení nebo obrazovka , a upravte neprůhlednost ovládat intenzitu textury.
3. Použijte masku vrstvy Selektivně aplikovat texturu na konkrétní oblasti portrétu. Maskování umožňuje zacílit na texturu pouze tam, kde ji chcete (např. Pozadí, oblečení nebo stíny).
* Vytváření efektů světla a stínu:
1. Použijte vrstvu s gradientním výplní (např. Od světla po tma) a simulovat zdroj světla.
2. Nastavte režim míchání na překrytí, měkké světlo nebo vynásobte integrovat gradient do portrétu.
3. experimentujte s různými úhly gradientu a barvy, abyste dosáhli různých efektů osvětlení.
* třídění barev:
1. Vytvořte novou vrstvu naplněnou plnou barvou nebo gradientem.
2. Použijte režimy míchání, jako je barva, odstín nebo překrytí jemně posunout barvy portrétu.
3. Upravte masky neprůhlednosti a vrstvy tak, aby doladily třídění barev.
* Zvyšování kontrastu a ostrosti:
1. duplikujte vrstvu portrétu.
2. Použít filtr s vysokým průchodem (Filtr> Ostatní> Vysoký průchod) do duplikované vrstvy s malým poloměrem (např. 1-3 pixelů).
3. Nastavte režim míchání vrstvy s vysokým průchodem na překrytí nebo měkké světlo Zvýšení ostrosti a kontrastu. Upravte neprůhlednost podle chuti.
4. Zvažte přidání masky do naostřené vrstvy, abyste se vyhnuli nadměrnému ostřenlivé kůži.
* Přidání uměleckých barevných tónů:
1. Vytvořte si plnou barevnou vrstvu s barvou, kterou chcete obrátit.
2. Nastavte režim míchání na barvu nebo odstín . Režim barev ovlivní odstín i nasycení, zatímco režim odstínu ovlivňuje primárně odstín.
3. Snižte neprůhlednost barevné vrstvy pro jemný efekt.
4. Použijte masku vrstvy k omezení barevného odstínu na konkrétní oblasti.
4. Tipy pro pracovní postup a osvědčené postupy
* nedestruktivní úpravy: Chcete -li zachovat váš původní obrázek, vždy pracujte na duplicitních vrstvách.
* experimentování je klíčové: Nebojte se vyzkoušet různé režimy míchání a kombinace. Neexistuje žádná jediná „správná“ odpověď.
* neprůhlednost a výplně: Použijte neprůhlednost a vyplňte posuvníky v panelu Vrstvy k ovládání intenzity efektu směšovacího režimu. Výplň ovlivňuje pixely * uvnitř * vrstvy, zatímco neprůhlednost ovlivňuje celou vrstvu (včetně jakýchkoli efektů).
* Masy vrstvy: Nezbytné pro selektivní aplikaci efektů. Umožňuje skrýt/odhalit konkrétní oblasti efektu vrstvy.
* Nastavovací vrstvy: Použijte nastavovací vrstvy (jako jsou křivky, úrovně, rovnováha barev) ve spojení s režimy míchání pro ještě větší kontrolu nad vašimi úpravami. Oříznutí nastavovací vrstvy na vrstvu, kterou mísíte, omezí nastavení pouze na tuto vrstvu.
* skupiny: Uspořádejte své vrstvy do skupin, aby vaše pracovní postup uklidilo. Režimy míchání můžete dokonce použít pro celé skupiny.
* Začněte jemný: Nejúčinnější použití režimů míchání je často jemné. Vyvarujte se nadměrného zpracování, které může vypadat nepřirozeně.
* zvažte předmět: Nejlepší režimy míchání pro portrét budou záviset na předmětu, osvětlení a celkové umělecké vizi.
* praxe: Čím více experimentujete, tím lépe pochopíte, jak každý režim míchání funguje a jak je kreativně používat.
Příklad Workflow:Přidání textury grunge
1. Otevřete svůj portrét ve Photoshopu.
2. Umístěte obrázek textury grunge na novou vrstvu nad portrétem.
3. Změňte režim míchání vrstvy textury na překrytí .
4. Snižte neprůhlednost na přibližně 50%.
5. Přidejte masku vrstvy do vrstvy textury.
6. Pomocí měkkého kartáče a černé barvy maskujte texturu z obličeje subjektu a dalších oblastí, kde si chcete udržovat čistý vzhled.
7. Upravte neprůhlednost a režim míchání dále dosáhnout požadovaného účinku.
Závěr
Režimy míchání jsou silným doplňkem vaší sady nástrojů pro výtvarné umění. Pochopením jejich funkcí a experimentováním s různými kombinacemi můžete vytvořit ohromující a jedinečné vizuální efekty, které zvyšují vaše portréty na další úroveň. Nezapomeňte praktikovat, být kreativní a bavit se!