Používání barevných gelů pro jedinečné a kreativní portréty
Barevné gely jsou tajnou zbraní fotografa pro přidání nálady, dramatu a uměleckého vkusu do portrétů. Jsou relativně levné a snadno použitelné, ale mohou mít obrovský dopad na konečný obrázek. Zde je rozpis toho, jak je efektivně používat:
1. Pochopení základů:
* Jaké jsou barevné gely? Transparentní kousky plastu nebo acetátu navrženého pro umístění před světelným zdrojem pro změnu jeho barvy. Přicházejí v široké škále odstínů, od jemných korekcí po odvážné a zářivé nasycení.
* Proč je používat?
* nálada a emoce: Barva hluboce ovlivňuje to, jak vnímáme obrazy. Červená může zprostředkovat vášeň nebo hněv, modrá může evokovat klid nebo smutek a žlutá může naznačovat teplo nebo energii.
* Drama a vizuální zájem: Barevné gely narušují monotónnost neutrálního osvětlení a vytvářejí výrazné kontrasty a ohniskové body.
* Stylizace: Gely vám umožňují vyjádřit svou jedinečnou uměleckou vizi a vyvinout styl podpisu.
* korekce barev: Jemné gely mohou opravit nežádoucí barvy odlitků z okolních světelných zdrojů.
* Separation and Dimension: Použití různých barev na předmětu a pozadí může vytvořit pocit hloubky a oddělení.
2. Zařízení, které budete potřebovat:
* světla: Strobe/Flash, Speedlight nebo dokonce konstantní zdroje světla, jako jsou LED panely. Speedlights jsou dobrým výchozím bodem kvůli jejich přenositelnosti a dostupnosti.
* gely: Začněte základní sadou primárních barev (červená, modrá, zelená) a možná několika sekundárními barvami (oranžová, fialová, žlutá). Můžete si koupit předem nařezané gelové listy nebo větší role. Filtry Rosco a Lee jsou renomované značky.
* Gel držáky/klipy/páska: Způsob, jak bezpečně připojit gely ke zdrojům světla. Mnoho rychlých světlí má vestavěné sloty, nebo můžete použít suchý zip, gelové klipy nebo dokonce Gafferovu pásku.
* Světelné stojany (volitelné, ale doporučené): Pomozte přesně umístit světla.
* reflektor (volitelné): Užitečné pro skákání světla zpět do subjektu, zejména při použití pouze jednoho zdroje světla s gelem.
* měřič světla (volitelné): Užitečné pro přesné měření výstupu světla a zajištění konzistentní expozice.
3. Nastavení osvětlení:
* Nastavení jednoho světla (přátelské pro začátečníky):
* Umístěte svůj předmět před obyčejným pozadím (zeď, plynulý papír).
* Umístěte svůj zdroj světla na stranu vašeho předmětu, úhlu mírně dolů.
* Připojte zvolený gel ke světlu.
* Upravte výkon a polohu světla, dokud nedosáhnete požadovaného účinku. Experiment s vzdáleností - dále odtud vytváří širší šíření barvy, blíže vytváří zaměřenější paprsek.
* K vyplnění stínů použijte reflektor naproti světlu.
* Nastavení dvou osvětlení (více kreativní kontroly):
* klíčové světlo (barevné): Hlavní zdroj světla, často umístěný na jednu stranu subjektu, s gelem.
* výplňové světlo (volitelné, lze obarvit): Umístěné na opačné straně subjektu, buď holé, nebo s jinou gelovou barvou. To vyplňuje stíny a vyvažuje expozici. Místo výplního světla byste dokonce mohli použít reflektor.
* Světlo na pozadí (barevné): Umístěte světlo za předmět, směřující na pozadí, s gelem. To může vytvořit dramatické pozadí a oddělit předmět.
* nastavení tří osvětlení (pokročilé): Kombinuje klíčové světlo, světlo a světlo na pozadí, z nichž každá může pomocí jiné gelové barvy. To nabízí maximální kontrolu nad osvětlením a vytváří složité, vizuálně ohromující portréty.
4. Kreativní techniky a nápady:
* monochromatický vzhled: K vytvoření sjednoceného a stylového portrétu použijte různé odstíny stejné barvy. Například tmavě modré klíčové světlo a světlejší modré výplňové světlo.
* doplňkové barvy: Použijte barvy proti sobě na barevném kole (např. Červené a zelené, modré a oranžové, žluté a fialové) pro vysoký kontrast, vizuálně nápadný efekt.
* Split osvětlení: Použijte jednu barvu k osvětlení poloviny tváře subjektu a další barvu pro druhou polovinu. To vytváří dramatický a záhadný vzhled.
* pozadí gradientu: Použijte dvě světla s různými barevnými gely směřujícími na pozadí a vytvořte hladký barevný gradient.
* blokování barev: Použijte ostré paprsky barevného světla k malování specifických oblastí subjektu nebo pozadí. K ovládání rozlití světla použijte mřížky nebo snooty na světlech.
* siluety: Umístěte subjekt před jasně osvětleným pozadím gely a vytvořte výraznou siluetu.
* překrývání barev: Svítí dvě různá barevná světla do stejné oblasti předmětu a vytvořte novou barvu. Například zářící modré a žluté světlo na subjekt vytvoří zelené zvýraznění.
* barevné gely jako ráfková světla: K vytvoření zářícího obrysu použijte barevný gel jako ráfkové světlo za vaším předmětem.
* Kombinujte gely a přirozené světlo: Pomocí gellovaného blesku přidejte pop barvy k portrétu přirozeného světla, zvýrazněte konkrétní funkce nebo vytvořte jedinečnou náladu.
5. Důležité úvahy a tipy:
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé fotoaparátu * po * přidání gelů. Vlastní vyvážení bílé je často nejlepší volbou, ale můžete také experimentovat s přednastavenými režimy vyvážení bílé (např. Tungsten, fluorescenční), abyste viděli, jak ovlivňují barvy.
* expozice: Barevné gely snižují množství světla, které dosáhne senzoru. Pravděpodobně budete muset zvýšit sílu světla nebo rozšířit clonu, abyste kompenzovali. Pomocí měřiče světla zajistěte správnou expozici nebo zkontrolujte svůj histogram.
* Teplota barev: Různé gely mají různé teploty barev. Některé jsou navrženy tak, aby korigovaly barevné odlitky, zatímco jiné jsou čistě pro kreativní efekty. Uvědomte si, jak gel ovlivňuje celkovou teplotu barev světla.
* tón pleti modelu: Při výběru barev gelu zvažte tón pleti vašeho modelu. Některé barvy mohou být lichotivější než jiné. Testujte a experimentujte, abyste zjistili, co funguje nejlépe.
* difúze: Přidání difúze (např. Softbox, deštník nebo difúzní panel) do vašeho světelného zdroje změkčí světlo a vytvoří rovnoměrnější šíření barvy.
* méně je více (někdy): Začněte jemnými aplikacemi barvy a podle potřeby postupně zvyšujte intenzitu. Přehánění může snadno vypadat uměle.
* experiment! Nejlepší způsob, jak se učit, je experimentovat s různými barvami, nastavením osvětlení a techniky. Nebojte se vyzkoušet nové věci a vidět, co můžete vytvořit.
* Cvičení komunikace: Jasně sdělte svou vizi a požadovaný výsledek s vaším modelem, protože hrají klíčovou roli při oživení vašich kreativních nápadů.
* Bezpečnost: Ujistěte se, že vaše gely jsou odolné vůči teplu, zejména při používání kontinuálních světel. Nestavte gely přímo na horké žárovky.
Příklad scénář:
Řekněme, že chcete vytvořit portrét s dramatickým, filmovým pocitem.
1. nastavení: Nastavení dvou osvětlení.
2. klíčové světlo: Softbox s tmavě modrým gelem, umístěný na pravé straně subjektu.
3. plněné světlo: Menší softbox s teplým oranžovým gelem, umístěným na levici subjektu, na nižší síle než klíčové světlo.
4. pozadí: Tmavá texturovaná zeď.
5. efekt: Modrý gel vytváří chladnou, náladovou atmosféru, zatímco oranžový gel přidává do stínů jemné teplo a vytváří vizuálně zajímavý kontrast.
Na závěr jsou barevné gely výkonným nástrojem pro vytváření jedinečných a kreativních portrétů. Pochopením základů, experimentováním s různými technikami a s ohledem na nuance barvy a osvětlení můžete transformovat své obrázky a vyvinout svůj vlastní odlišný styl.