1. Porozumění základům
* Jaké jsou režimy míchání? Režimy míchání definují, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Mění způsob, jakým se pixely z různých vrstev kombinují na základě jejich jasu a hodnot barev.
* kde je najít: Nabídka režimu míchání je umístěna v panelu vrstev. Jedná se o rozbalovací nabídku, která obvykle výchozí je „normální“.
* zásobník vrstvy je klíčový: Pořadí vašich vrstev je zásadní. Režim míchání vrstvy ovlivňuje pouze vrstvy * níže *.
2. Klíčové režimy míchání pro portrétování
Zde jsou některé z nejužitečnějších režimů míchání pro portrétování výtvarného umění spolu s vysvětlením a příklady:
* násobení:
* efekt: Ztmavne obrázek. Dobré pro vytváření stínů, přidání hloubky a ztmavnutí barvy.
* Případy použití:
* Ztmavnutí tónů pokožky selektivně (např. Pro obrysování).
* Přidání textury z překrytí textury (např. Papír, grunge).
* Vytváření stínů z duplikované a mírně rozmazané vrstvy.
* Příklad: Naneste tmavě šedou nebo hnědou barvu na novou vrstvu, nastavte režim míchání tak, aby se vynásobil a snižte neprůhlednost. Tímto ztmavne obrázek na základě základních barev.
* obrazovka:
* efekt: Osvětluje obraz. Dobré pro vytváření vrcholů, přidání úniku světla a rozjasňování barev.
* Případy použití:
* Přidání světla z překrytí úniku světla.
* Zasvětlení na kůži.
* Vytváření snového, éterického efektu.
* Příklad: Naneste bílou nebo světlou barvu na novou vrstvu, nastavte režim míchání na obrazovku a snižte neprůhlednost. Tím se rozjasní obrázek na základě základních barev.
* Overlay:
* efekt: Zvyšuje kontrast a nasycení. Tmavé oblasti jsou tmavší a lehké oblasti jsou lehčí. Je to velmi všestranný režim, který se často používá pro vyhýbání se a pálení.
* Případy použití:
* Vyhýbání se a pálení (pomocí šedé vrstvy nastavené k překrytí).
* Přidání kontrastu ke specifickým oblastem.
* Vylepšení barev jemně.
* Příklad: Vytvořte 50% šedou vrstvu (úpravy> výplně> 50% šedá). Nastavte režim míchání na překrytí. Na této vrstvě se na malování bílé dodge (odlehčují) a černou na spálení (zatemnění).
* měkké světlo:
* efekt: Podobně jako překrytí, ale jemnější. Přidává kontrast a nasycení, aniž by bylo tak drsné.
* Případy použití:
* Jemné uhýbání a pálení.
* Přidání jemné záře nebo teplo.
* Vytváření jemnějšího a romantičtějšího pocitu.
* Příklad: Na nové vrstvě nastavené na měkké světlo použijte měkký kartáč s světlou barvou (např. Peach nebo růžovou) a přidejte jemnou záři.
* tvrdé světlo:
* efekt: Podobně jako překrytí, ale intenzivnější. Vytváří dramatičtější kontrast a nasycení.
* Případy použití:
* Vytváření ostrých kontrastů.
* Přidání punče barvy.
* Zdůrazňování textur.
* Příklad: Naneste vysoce nasycenou barvu na novou vrstvu nastavenou na tvrdé světlo a vytvořte živý, dramatický efekt. Používejte s opatrností a nízkou neprůhledností.
* barva:
* efekt: Nahrazuje svítidlo spodní vrstvy svítivostí proudové vrstvy, ale zachovává barvu proudové vrstvy. Dobré pro zbarvení a změnu celkové palety barev.
* Případy použití:
* Použití konkrétního barevného tónu na celý obrázek.
* Nastavení barvy specifických prvků (např. Oči, rty).
* Vytváření monochromatického vzhledu.
* Příklad: Vytvořte novou vrstvu, naplňte ji barvou (např. Tón vintage sépie) a nastavte režim míchání na barvu. Tím se vašemu obrázku dá odstín sépie, aniž by to ovlivnilo detail.
* Luminosity:
* efekt: Nahrazuje barvu a nasycení spodní vrstvy barvou a nasycením proudové vrstvy, ale zachovává svítidlo proudové vrstvy. Dobré pro ovlivnění pouze jasu/kontrastu, aniž by to ovlivnilo barvu.
* Případy použití:
* Nastavení jasu/kontrastu oblasti bez posunu její barvy.
* Rafinace vyhýbání se a pálení beze změny barvy.
* Příklad: Pokud jste provedli úpravy barev, máte rádi, ale potřebujete obraz ztmavnout, vytvořte novou vrstvu tmavě šedou a nastavte režim míchání na svítivost.
* Hue:
* efekt: Nahraďte odstín základní barvy odstínem barvy směsi při zachování nasycení a svítivosti.
* Případy použití:
* Jemné posuny barev.
* Rafinace barevných tónů specifických prvků.
* Rozdíl/vyloučení: (Pokročilejší, pro konkrétní umělecké efekty)
* efekt: Vytváří obrácené nebo neskutečné účinky. Rozdíl je extrémnější než vyloučení.
* Případy použití:
* Vytváření abstraktních kompozic.
* Přidání neobvyklých barevných kombinací.
* Příklad: Experimentujte s nanesením textur nebo gradientů na vrstvu s režimy rozdílu nebo smíchání vyloučení pro nepředvídatelné a umělecké výsledky.
3. Pracovní postup a techniky
Zde je praktický přístup k začlenění režimů prolnutí do vašeho pracovního portrétu portrétu:
1. Začněte dobře vypracovaným a upraveným obrázkem: Před hraním s režimy míchání zajistěte, aby váš základní obrázek měl dobrou expozici, kontrast a rovnováhu barev. Řešit jakékoli hlavní vady nebo rozptýlení.
2. nedestruktivní úpravy: Chcete -li zachovat původní obrázek, vždy pracujte na duplicitních vrstvách. To vám umožní vrátit se k originálu v případě potřeby.
3. Vytvořit vrstvy nastavení: Použijte nastavovací vrstvy (např. Křivky, úrovně, rovnováha barev, odstín/nasycení) a nastavte jejich režimy míchání k dosažení specifických účinků. Ořezové masky (alt/option + kliknutí mezi vrstvami) mohou omezit účinek na konkrétní vrstvu.
4. překrytí textury: Najděte nebo vytvořte textury (např. Papír, plátno, grunge) a umístěte je na novou vrstvu. Experimentujte s režimy míchání, jako je násobení, překrytí, měkké světlo nebo tvrdé světlo, aby se textura hladce integrovala. Upravte neprůhlednost jemných efektů.
5. Úniky a světlice světla: Použijte obrázky úniku nebo světla nebo obrnění/překrytí. Nastavte své režimy míchání pro screening nebo přidejte k vytvoření realistických efektů světla.
6. barevné třídění: Experimentujte s přidáním barevných tónů pomocí plné barevné vrstvy. Nastavte režim míchání na barvu pro jemné odstíny nebo zkuste překrytí nebo měkké světlo pro výraznější třídění barev.
7. vyhýbání se a pálení: Vytvořte 50% šedou vrstvu a nastavte jeho režim míchání na překrytí nebo měkké světlo. Malování bílou pro odlehčení (dodge) a černou až ztmavnou (hoří). To umožňuje přesnou kontrolu nad vrcholy a stíny.
8. ovládání opacity: Upravte neprůhlednost vrstvy pomocí režimu míchání aplikovaným na doladění intenzity efektu. Nižší neprůhlednost často vytváří přirozenější výsledky.
9. maskování: Použijte masky vrstvy k selektivně aplikaci efektů směšovacího režimu do konkrétních oblastí obrazu. To vám umožní zacílit na určité části portrétu, aniž byste ovlivnili ostatní.
10. experiment a iterace: Nejlepší způsob, jak se naučit režimy míchání, je experimentovat. Vyzkoušejte různé kombinace vrstev, režimů míchání, opacity a masky, abyste zjistili, co nejlépe funguje pro vaši uměleckou vizi.
Příklad Workflow:Přidání zasněného efektu
1. duplikujte vrstvu pozadí: To zachovává váš původní obrázek.
2. Vytvořit novou vrstvu: Naplňte ji světlou pastelovou barvou (např. Světle růžová nebo levandule).
3. Nastavte režim míchání na měkké světlo nebo překrytí: Experimentujte, abyste viděli, který z nich vypadá lépe.
4. Snižte neprůhlednost: Snižte neprůhlednost na přibližně 20-50% a vytvořte jemný, zasněný odstín.
5. Přidejte překrytí úniku světla (volitelné): Umístěte obrázek úniku světla na novou vrstvu a nastavte režim míchání na obrazovku. Upravte neprůhlednost a polohu podle potřeby.
6. Maska: Pokud vypadá nepřirozeně, použijte masku vrstvy k odstranění barvy z obličeje subjektu.
Tipy a úvahy
* naduchát: Dávejte pozor, abyste nenadužívali režimy míchání. Jemně je často klíčem k dosažení profesionálního a uměleckého výsledku.
* Color Harmony: Věnujte pozornost barevné harmonii. Ujistěte se, že barvy, které představujete prostřednictvím režimů míchání, doplňují existující paletu barev.
* monitorovací kalibrace: Zajistěte, aby byl monitor správně kalibrován tak, aby přesně zobrazoval barvy a tóny.
* Velikost souboru: Práce s více vrstvami a velkými soubory může zvýšit velikost souboru. Uložte svou práci jako vrstvený soubor PSD nebo TIFF.
* Naučte se matematiku: Pochopení základních matematických vzorců za každým režimem míchání vám může poskytnout hlubší porozumění a větší kontrolu. (Tyto vzorce najdete snadno s vyhledáváním na webu).
Pochopením a experimentováním s režimy smíchání můžete do svého výtvarného umění přidat hloubku, dimenzi, barvu a umělecký vkus a vytvářet vizuálně ohromující a emocionálně rezonanční obrazy.