REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Režimy míchání Photoshopu jsou výkonné nástroje, které mohou zvýšit portrétování výtvarného umění z dobrého na výjimečné. Umožňují vám kreativně kombinovat vrstvy a vytvářet jedinečné textury, barvy a efekty, které by bylo obtížné nebo nemožné dosáhnout jinak. Zde je komplexní průvodce, jak efektivně využívat režimy míchání pro portrétování výtvarného umění:

i. Porozumění režimům míchání:

* co dělají: Režimy míchání řídí, jak pixely na aktivní vrstvě interagují s pixely na vrstvách níže. Provádějí matematické výpočty, aby určily konečnou hodnotu barev pro každý pixel.

* základní kategorie: Režimy míchání jsou kategorizovány do skupin na základě jejich chování:

* normální: Základní míchání, často s možnostmi neprůhlednosti a výplně.

* Darken: Vytvářejte tmavší výsledky porovnáním barev.

* Lighten: Vytvářejte lehčí výsledky porovnáním barev.

* kontrast: Zvyšte kontrast ztmavnutí tmavých oblastí a zesvětlujícími světly.

* komponenta: Práce s jednotlivými barevnými kanály (odstín, nasycení, barva, svítivost).

* speciální: Více jedinečných a méně předvídatelných účinků.

ii. Klíčové režimy míchání pro portrétování:

* násobení:

* efekt: Ztmavne obrázek. Skvělé pro přidávání stínů, hloubky a intenzivní barvy.

* Případy použití:

* Vytváření stínů: Přidejte vrstvu naplněnou tmavou barvou (např. Tmavě modrou nebo hnědou) a nastavte režim míchání k násobení. Maskujte oblasti, kde * nechcete stíny.

* přidání textury: Překryjte vrstvu textury (papír, textilie atd.) A nastavte režim míchání tak, aby se vynásobil tak, aby ztmavl obrázek pomocí textury.

* Burning Hrany: Podobně jako uhýbání a pálení, ale více kontrolovanější.

* obrazovka:

* efekt: Osvětluje obraz. Ideální pro přidávání vrcholů a rozjasnění konkrétních oblastí.

* Případy použití:

* přidání hlavních událostí: Použijte vrstvu naplněnou světlou barvou (např. Světle žlutou nebo bílou) a nastavte režim míchání na obrazovku. Maskujte oblasti, kde * nechcete * zvýraznit.

* simulace úniků nebo světlic: Překryjte obrázek úniku nebo světla světla a použijte obrazovku k jeho smíchání.

* přidání snového efektu: Duplikujte základní obrázek a nastavte horní vrstvu na obrazovku se sníženou neprůhledností.

* Overlay:

* efekt: Zvyšuje kontrast. Světlé barvy se stávají lehčí a tmavé barvy jsou tmavší. Všestranný režim pro vylepšení detailů a přidání dramatu.

* Případy použití:

* ostření: Použijte filtr s vysokým průvodem na vrstvě a poté nastavte režim míchání na překrytí nebo měkké světlo.

* přidání kontrastu k texturám: Překryjte vrstvu textury pro zvýšení jejího vizuálního dopadu.

* přidání hloubky a dimenze: Vytváří jemné změny, které přispívají k obrazu.

* měkké světlo:

* efekt: Podobně jako překrytí, ale jemnější. Světlé barvy odlehčí a tmavé barvy ztmavnou, ale s méně intenzivním efektem.

* Případy použití:

* jemné ostření: Bezpečnější než překrytí pro ostření, protože je méně náchylné k vytváření artefaktů.

* jemné vylepšení kontrastu: Pro měkčí a přirozenější vzhled.

* přidání měkké, zasněné záře:

* tvrdé světlo:

* efekt: Intenzivnější než překrytí. Světlé barvy drasticky odlehčují a tmavé barvy drasticky ztmavnou. Může vytvořit tvrdé efekty, pokud je nadužívané.

* Případy použití:

* Vytváření dramatických efektů: Pro vysoce stylizované obrázky.

* přidání silného kontrastu a textury: Buďte velmi opatrní s neprůhledností.

* barva:

* efekt: Přenáší informace o barvě (odstín a nasycení) z aktivní vrstvy na vrstvy níže a zachovává svítivost.

* Případy použití:

* třídění barev: Upravte barvy obrazu bez ovlivnění jasu. Vytvořte vrstvu gradientu a nastavte režim míchání na barvu.

* Změny selektivní barvy: Cílové specifické oblasti pro úpravy barev.

* Luminosity:

* efekt: Přenáší svítivost (jas) z aktivní vrstvy na vrstvy níže, zachovává odstín a nasycení.

* Případy použití:

* Úpravy jasu bez ovlivnění barvy: Užitečné pro jemné zvýraznění a stíny.

* kombinující techniky ostření: Naneste ostření filtrů na vrstvu a nastavte režim míchání na svítivost, aby se zabránilo posunům barev.

* Hue:

* efekt: Přenáší odstín z aktivní vrstvy na vrstvy níže a zachovává nasycení a svítivost.

* Případy použití:

* jemné barevné tónování: Vytvořte vrstvu naplněnou specifickým odstínem a použijte režim míchání odstínů k jemně zabarvení obrazu.

* Korekce barev Specifické oblasti: Opravení pro tóny mimo barvu pleti.

* nasycení:

* efekt: Přenáší nasycení z aktivní vrstvy do níže uvedených vrstev a zachovává odstín a svítivost.

* Případy použití:

* desaturace nebo nasycení specifických oblastí: Upravte intenzitu barev v některých částech obrázku.

* redukce barevných odlitků: Může pomoci odstranit nežádoucí barvy.

iii. Praktický pracovní postup pro retušování portrétu s režimy míchání:

1. nedestruktivní pracovní postup: Chcete -li zachovat původní obrázek, vždy pracujte na duplicitních vrstvách.

2. Příprava základní vrstvy: Před použitím směsí režimů proveďte základní úpravy (expozice, vyvážení bílé, kontrast) na samostatné vrstvě.

3. retušování kůže (frekvence separace):

* Vytvořte dvě duplicitní vrstvy vašeho základního obrazu:„nízká frekvence“ a „vysoká frekvence“.

* Naneste gaussovské rozmazání na vrstvu „nízkofrekvenční“ (poloměr závisí na rozlišení obrazu; zaměřit se na rozostření jemných detailů, ale zachovat tonární informace).

* Použijte "Obrázek> Použít obrázek ..." na vrstvu "Vysoká frekvence" pomocí následujících nastavení:

* Zdroj:[Název vašeho souboru Photoshopu]

* Vrstva:nízká frekvence

* Míchání:Odečtěte

* Měřítko:2

* Offset:128

* Nastavte režim míchání vrstvy „vysokofrekvenční“ na „lineární světlo“. To rekonstruuje původní obrázek, ale nyní můžete pracovat na nízkých a vysokých frekvencích samostatně.

* nízká frekvence: Použijte kartáč na mixér nebo razítko klonu, abyste vyrovnali tóny pokožky a odstranili větší vady na vrstvě „nízké frekvence“.

* vysoká frekvence: Pomocí nástroje pro značky klonů odstraňte jemné detaily, jako jsou chloupky, póry a malé vady na vrstvě „vysokofrekvenční“. To zachovává texturu kůže.

4. Dodge and Burn (nedestruktivní):

* Vytvořte novou vrstvu a vyplňte ji 50% šedou (editace> výplně> 50% šedá).

* Nastavte režim míchání na překrytí, měkké světlo nebo tvrdé světlo (v závislosti na požadované intenzitě). Overlay je dobrý výchozí bod.

* Použijte nástroj Dodge (zvýraznění) a nástroj Burn Tool (Shadows) s nízkou neprůhledností, abyste vyřešili světlo a stíny do portrétu. Zaměřte se na zvýšení funkcí subjektu. Pamatujte, že jemnost je klíčová.

* Alternativně použijte měkký kartáč s černou pro hoření a bílé pro uhýbání. To vám dává větší kontrolu.

5. Přidání textury:

* Najděte obrázek textury (např. Papír, látka, grunge).

* Umístěte vrstvu textury nad vrstvu portrétu.

* Experimentujte s režimy míchání, jako je násobení, překrytí, měkké světlo nebo obrazovka pro smíchání textury.

* Upravte neprůhlednost vrstvy textury tak, aby ovládala sílu účinku.

* Pomocí masky vrstvy aplikujte texturu selektivně na určité oblasti.

6. barevné třídění:

* Upravte barvy portrétu použijte vrstvy nastavení (např. Vyvážení barev, křivky, odstín/nasycení, mapa gradientu, selektivní barva).

* Experimentujte s režimy míchání, jako je barva, svítivost, odstín nebo nasycení, abyste dosáhli specifických barevných efektů.

* Použijte masky k selektivnímu aplikaci barev na různé části obrázku. Například použijte gradientovou mapu sadu pro režim „Color“ pro míchání a přidejte barevné obsazení do hlavních bodů a stínů.

7. Přidání světelných efektů:

* Vytvořte novou vrstvu pro úniky světla, světlice nebo bokeh efekty.

* Nastavte režim míchání na obrazovku nebo přidejte (pro velmi jasné efekty).

* Upravte neprůhlednost a použijte masky k ovládání umístění a intenzity světelných efektů.

8. konečné úpravy:

* Zkontrolujte celkový obrázek a proveďte konečné úpravy na kontrast, barvu nebo ostrost.

* Použijte vrstvu nastavení „Curves“ s režimem míchání nastavenou na „svítivost“ pro konečné úpravy jasu.

* Uložte svou práci jako vrstvený soubor PSD pro zachování všech vašich úprav.

iv. Tipy pro úspěch:

* experiment: Nejlepší způsob, jak se naučit, je experimentovat s různými režimy míchání a zjistit, jak ovlivňují vaše obrázky.

* Začněte jemný: Začněte s nízkými hodnotami neprůhlednosti a postupně je zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného účinku. Jemně je často klíčová ve výtvarném umění.

* Použijte masky: Masky vrstvy jsou nezbytné pro selektivní aplikaci efektů režimu míchání na konkrétní oblasti obrazu.

* porozumět neprůhlednosti a výplně:

* Opacity: Ovlivňuje celou vrstvu, včetně stylů vrstvy.

* plnění: Ovlivňuje pouze pixely na vrstvě, nikoli styly vrstvy. Experimentujte s oběma, abyste viděli, jak ovlivňují účinek režimu míchání.

* skupinové vrstvy: Skupinové vrstvy spojené dohromady, aby vaše pracovní prostor udržovaly organizované a usnadnily správu složitých efektů.

* věnujte pozornost detailům: Přiblížit a pečlivě prozkoumejte obrázek, abyste zajistili, že režimy míchání nevytvářejí žádné nežádoucí artefakty nebo zkreslení.

* zvažte náladu: Zvolte režimy míchání, které doplňují požadovanou náladu a styl portrétu. Měkký, zasněný portrét bude vyžadovat jiné techniky než tmavý, dramatický.

* Sledujte tutoriály: Existuje bezpočet online tutoriálů, které prokazují specifické techniky pro použití režimů míchání v retušování portrétu a uměleckých efektů.

* Pravidelně cvičte: Čím více praktikujete, tím intuitivnější režimy míchání se stanou a čím kreativnější můžete být s portrétem.

* Pamatujte na umění: Režimy míchání jsou nástroje. Nenechte se tak chytit v technických aspektech, že zapomenete na uměleckou vizi. Cílem je vylepšit portrét a vytvořit přesvědčivý obraz.

Pochopením základů smíchání režimů a experimentováním s různými technikami můžete odemknout novou úroveň tvůrčí kontroly a transformovat své portrétování v ohromující umělecká díla.

  1. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  2. Jak používat nástroj pro rychlý výběr Photoshopu ke změně pozadí

  3. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  4. 5 způsobů, jak odstranit jakýkoli barevný nádech ve Photoshopu

  5. Bílý Produkt Na Bílém Pozadí Produktová Fotografie

  6. Jak používat nástroj pro výběr objektů ve Photoshopu (snadno krok za krokem)

  7. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  8. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  9. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  1. Jak vytvořit digitální koláž ve Photoshopu (v jednoduchých krocích)

  2. Jak rychle a snadno vytvořit malou planetu ve Photoshopu

  3. Jak vytvořit efekt radiálního rozostření ve Photoshopu (krok za krokem)

  4. Barevné prostory fotografií a jak je používat ve Photoshopu a Lightroom

  5. Jak používat textový nástroj ve Photoshopu

  6. DIY Photoshop štětce

  7. Jak používat funkci Sky Replacement ve Photoshopu (Krok za krokem!)

  8. Jak opravit zpackanou turistickou fotku ve Photoshopu

  9. Jak přidat duhu do vašich obrázků pomocí Photoshopu

Adobe Photoshop