Před několika týdny jsme v našem studiu hostili našeho dobrého přítele Natea Kerbina, abychom si promluvili a zachytili některé z jeho krásných melodií pro živé video Movo sessions.
Abychom zachytili Nateův hlas a kytaru, použili jsme několik kondenzátorových mikrofonů, VSM-7 a VSM-5.
Podívejte se na představení N. Kerbin pro Movo Sesions s představením „A Boy and A Man and a Satellite:“
Navrhli jsme řadu kondenzátorových mikrofonů VSM v duchu skvělých kondenzátorových mikrofonů minulosti. To znamená, že jsme chtěli vytvořit kondenzátor, který by mohl být dokonalým studiovým mikrofonem se švýcarským nožem, ať už nahráváte v profesionálním studiu nebo hledáte kondenzátorový mikrofon pro domácí nahrávání.
Výrobci milují kondenzátorové mikrofony, protože jsou tak univerzální. Vstupte do jakéhokoli hudebního studia a pravděpodobně najdete ve vokální kabině kondenzátorový mikrofon, zavěšený nad bicími, aby zachytil zvuk ze soupravy, a to i proti klasickému sólistovi houslí. Kondenzátory jsou vysoce citlivé a zachycují skvělé detaily a bohatý zvuk v celém frekvenčním spektru od nízkých basů po nejvyšší výšky.
Ale jen proto, že jsou kondenzátory prověřené časem, neznamená to, že je vždy snadné získat dobrý zvuk z jakéhokoli zdroje pomocí nahrávání pomocí kondenzátorového mikrofonu.
Dnes se chceme podělit o několik tipů, jak nahrávat akustickou kytaru pomocí kondenzátorového mikrofonu.
Nyní je prvním pravidlem nahrávání s kondenzátorovým mikrofonem to, o kterém v Movo často mluvíme, když dojde na tvůrce a tvorbu:neexistují žádná pravidla.
Nahrávání hudby je o zachycení vaší vlastní kreativity, umění a nápadů, a i když mohou existovat metody, které tradičně přinášejí „dobré“ výsledky, nemusí to nutně znamenat, že se těmito metodami musíte řídit nebo že byste se měli snažit dosáhnout stejných výsledků.
Při nahrávání je stejně důležité zachytit „svůj zvuk“, jako zachytit „dobrý zvuk“. Pokud to znamená umístit mikrofon na konec dlouhé chodby nebo sundat struny a nalepit mikrofon přímo do kytary, jděte do toho.
Ve společnosti Movo se snažíme povzbudit vás, abyste používali produkty k prozkoumání vaší kreativity, a všichni jsme pro posouvání hranic. Pokus a omyl je nejlepší způsob, jak se naučit vyjadřovat pomocí nahrávky nebo jakéhokoli média.
Takže i když všichni souhlasíme s tím, že neexistuje žádný nejlepší způsob, jak nahrát akustickou kytaru, v případě nahrávání akustické kytary s Natem Kerbinem pro Movo Sessions bylo naším cílem zachytit velmi čistý a přirozený zvuk, takže jsme použili některé osvědčené a pravdivé „ best practices“ k dosažení tohoto zvuku.
Nebojte se vybarvit mimo linky nebo vzít tyto tipy a běžet s nimi. Experimentujte, dokud nebudete mít pocit, že jste dobře porozuměli vztahu mezi kytarou a mikrofonem.
Otočte mikrofon čelem k hmatníku těsně nad zvukovým otvorem kytary:
Pro naše účely se zde zaměříme na to, jak mikrofonovat kytaru s jedním kondenzátorovým mikrofonem. Mnoho lidí má rádo mikrofon pro stereo signál s jedním mikrofonem namířeným na zvukový otvor a jedním na hmatník. Rádi bychom tedy rozdělili rozdíl a umístili mikrofon přímo ve chvíli, kdy se krk setká s kytarou.
Dejte si pozor na příliš blízko nebo příliš daleko, najděte to správné místo.
Může být lákavé umístit mikrofon přímo před ozvučovací otvor kytary. Odtud zvuk přichází, že? Zatímco za určitých okolností to může být dobrý přístup k umístění mikrofonu akustické kytary, někdy to může vést k příliš velkému množství basů ve vaší nahrávce. Při hraní kytaristy se přímo ze zvukového otvoru pohybuje spousta vzduchu, což může mikrofon přehlušit dunivými basy.
Pokud se vám líbí zvuk, který získáte přiložením myši blízko zvukového otvoru, nechcete se přiblížit příliš blízko. Zamiřte na 6 palců daleko. Plnost akustického záznamu se spoustou basů může znít velmi příjemně, může však být obtížné basy při mixování zkrotit a může vám zanechat konečný výsledek, který zní dutě a postrádá „jiskru“ ve středech a výškách, které chcete při zachycení akustické kytary nahrávky.
Také si dejte pozor, abyste kytaru nemichali příliš daleko. Obecně platí, že čím dále jste, tím více "pokojového" zvuku dostanete ve svém signálu. Příliš vzdálené připojení mikrofonu vám také poskytne slabší signál, a i když můžete skladby při mixování vždy otočit, nezapomeňte, že budete otáčet vše nahoru, včetně ozvučení místnosti.
Při nahrávání mějte na paměti konečný mix:
Při nahrávání akustické kytary mějte na paměti, jak chcete, aby výsledný mix zněl. V případě nahrávání N. Kerbina pro Movo Sessions jsme věděli, že náš finální mix se bude skládat z akustické kytary a zpěvu. S ohledem na to jsme si mohli dovolit povolit do kytary trochu více basů nebo basů, protože v konečném mixu by nebylo nic v rozporu s nízkými frekvencemi kytary.
Kdybychom nahrávali kytaru jako součást kompletního mixu kapely, chtěli bychom více dbát na ovládání basů v kytarovém signálu tím, kam jsme umístili mikrofon. Low-end/basy v kytaře se mohou překrývat s „low“ v nástrojích, jako je basa a kopák. I když můžete vždy vyrovnat některé basové frekvence z kytary, může vám to zanechat mix, který je v dolní části "zablácený".
Vždy se snažte zachytit zvuk, který chcete ve fázi nahrávání, takže až přijde čas na mix, budete co nejblíže zvuku, který chcete.
Doufáme, že vám tyto tipy pomohou na vaší cestě k zachycení zvuku akustické kytary, který máte rádi. Nebojte se vykročit ze škatulky při hledání zvuku ve vaší hlavě. Mezitím se podívejte na naše kytarové mikrofony, kde najdete několik možností, jak zachytit kytarový zvuk, který chcete. Šťastné nahrávání!