1. Porozumění základům teorie barev:
* doplňkové barvy: Barvy proti sobě na barevném kole (např. Červené a zelené, modré a oranžové, žluté a fialové) vytvářejí vysoký kontrast a vizuální vzrušení. Použití těchto na samostatných světelch může být velmi dramatická.
* analogické barvy: Barvy, které jsou vedle sebe na barevném kola (např. Modrá, modro-zelená, zelená), vytvářejí harmoničtější a jemnější vzhled.
* teplé barvy: Červené, pomeranče a žluté mají tendenci se cítit energický, živý a lákavý.
* Cool Colors: Blues, greeny a fialové mají tendenci se cítit uklidňující, pochmurnější nebo záhadný.
* Teplota barev: Zvažte vyvážení fotoaparátu bílé. Pokud používáte modrý gel na jednom světle a žádný gel na jiném (standardní wolfram), váš fotoaparát bude pravděpodobně přečíst necelené světlo jako teplejší a modré gelové světlo jako chladič a zveličuje kontrast. Vyvážení bílé bílé můžete upravit ve fotoaparátu nebo v následném zpracování, abyste to lépe spravovali.
2. Základní vybavení:
* barevné gely: Koupit sadu gelů. Filtry Rosco nebo Lee jsou renomované značky. Přicházejí v různých barvách, hustotách (plná, polovina, čtvrtina) a korekční hodnoty (CTO/CTB - barevná teplota oranžová/modrá). Dobrým místem k začátku je startovací sada primárních a sekundárních barev.
* Zdroj světla: Studiovy stromy nebo světle světla (Flash). Kontinuální světla (LED) jsou také možností, ale zajišťují, že mají dostatek energie. Stroby nabízejí více energie a kontroly.
* držáky/mřížky: Potřebujete způsob, jak připojit gely ke svým světelům. Lze je zakoupit tak, aby odpovídaly vašim konkrétním světelům, nebo můžete použít metody pro kutily (viz níže). Mřížky mohou pomoci zaměřit světlo a minimalizovat únik.
* Světelné stojany: Umístěte světla.
* modifikátory: Softboxy, deštníky, reflektory, snoots, mřížky, dveře stodoly - tyto pomáhají tvarovat a ovládat světlo přicházející z vašich gellových zdrojů. Softboxy rozptýlí světlo a vytvoří měkčí gradienty, zatímco mřížky jej zaostřují.
* reflektor: Reflektor lze použít k odrazení světla zpět na subjekt, vyplnění stínů a přidávání vrcholů. Bílý nebo stříbrný reflektor je nejlepší pro neutrální světlo. K přidání tepla byste dokonce mohli použít zlatý reflektor.
* fotoaparát s manuálními ovládacími prvky: Nezbytné pro úpravu clony, rychlosti závěrky, ISO a vyvážení bílé pro dosažení požadované expozice a vzhledu.
3. Metody připevnění gelu:
* držáky komerčních gelů: Nejbezpečnější a nejspolehlivější metoda. Často se připevňují k přední části modifikátoru světla.
* ° ClotSespins/Clips: Levný a snadný způsob, jak připojit gely přímo ke světlu. Dávejte pozor, abyste nezablokovali průduchy světla nebo neohradili gel.
* Gaffer Tape: Páska odolná proti teplu je zásadní. Zajistěte gel ke světlu a uvědomujte si nahromadění tepla. Tato metoda je nejlepší pro menší gely a světla s nižším výkonem. * Nikdy* blokujte větrací otvory.
* DIY Solutions: Lze postavit kartonové rámy se sloty pro gely.
4. Základní nastavení osvětlení s barevnými gely:
* Jedno nastavení světla:
* jediná barva: Jako klíčové světlo (hlavní světlo) umístěte gelled světlo. Toto je nejjednodušší. Upravte napájení a dosáhnete požadované expozice.
* mytí pozadí: Zaměřte se přímo na pozadí a vytvořte živé pozadí. Oddělte svůj subjekt od pozadí vzdáleností.
* dvě nastavení světla (nejběžnější):
* klíč a vyplňte: Jedno světlo s barevným gelem jako klíčovým světlem a druhé (často bez gelu nebo s méně nasycenou barvou) jako výplní světlo, které změkčí stíny. Nebo používejte doplňkové gely na každém světle.
* Světlo ráfku/vlasy: Jedno světlo (často s gelem) umístěné za předmětem, aby se kolem jejich vlasů a ramen vytvořilo efekt ráfku. To pomáhá oddělit subjekt od pozadí.
* pozadí a předmět: Jedno světlo na pozadí s gelem a dalším světlem na toto téma. Zvažte použití doplňkových barev nebo analogických barev pro harmonii.
* Tři nebo více světel:
* plná kreativní kontrola: Umožňuje složité vrstvení barev, vrcholů a stínů. Můžete mít klíčové světlo, naplnit světlo, ráfkové světlo a světlo na pozadí, z nichž každý má vlastní gel. Plánování je klíčové.
5. Pracovní postup a tipy:
1. Plánování a vyprávění:
* koncept: Rozhodněte se o náladě a zprávě, kterou chcete sdělit. Jaký příběh chcete vyprávět se svými barvami?
* Paleta barev: Vyberte si své gely na základě svého konceptu. Chcete harmonii, kontrast nebo něco neočekávaného? Vytvořte náladové desky.
2. testovací záběry a kalibrace:
* natočte test: Vytvářejte výstřely pomocí zvolených gelů a nastavením osvětlení. Analyzujte výsledky a upravte podle potřeby.
* Balance White: Použijte šedou kartu a nastavte vlastní vyvážení bílé ve fotoaparátu, abyste zajistili přesné ztvárnění barev. Alternativně střílejte v surovém a upravte vyvážení bílé v post. Uvědomte si, že extrémní barevné odlitky mohou vyžadovat některé manuální úpravy.
3. umístění a napájení světla:
* experiment: Vyzkoušejte různé světelné polohy, vzdálenosti a úhly. Malé změny mohou mít velký dopad.
* ovládání napájení: Nezávisle upravte sílu každého světla tak, abyste dosáhli požadované rovnováhy mezi barvami.
4. Úvahy předmětu:
* tóny pleti: Mějte na paměti, jak gely ovlivňují tóny pleti. Některé barvy mohou způsobit, že kůže vypadá nepřirozeně. Zvažte použití lehčích hustot gelů nebo nastavení rovnováhy bílé, aby bylo možné kompenzovat.
* skříň: Vyberte si oblečení, které doplňuje nebo kontrastuje s vybranými gely. Vyhněte se barvám, které strašně střetávají.
5. po zpracování:
* korekce barev: Vyladit barvy, kontrast a vyvážení bílé při následném zpracování.
* vyhýbání se a pálení: Vylepšete vrcholy a stíny a přidejte hloubku a rozměr.
* třídění barev: Použijte konečnou barevnou známku, aby se obrázku dalo soudržný vzhled a pocit.
6. Bezpečnost:
* teplo: Vždy mějte na paměti nahromadění tepla. Nikdy nezablokujte větrací otvory na vašich světlech.
* degradace gelu: Gely mohou vyblednout nebo se roztavit s prodlouženým vystavením vysokému teplu. Sledujte jejich stav a podle potřeby je vyměňte.
Příklady kreativních použití:
* dramatické portréty: K vytvoření nápadného a vizuálně zatýkacího obrazu použijte doplňkové barvy, jako je modrá a oranžová.
* DREAMY/Ethereal Look: K vytvoření snové atmosféry použijte měkké, pastelové barvy, jako je levandule a dětská modrá.
* vintage/retro vibrace: Použijte teplé tóny, jako je sépie a jantar, evokovat pocit nostalgie.
* Cyberpunk/futuristic: K vytvoření futuristické estetiky použijte neonové barvy, jako je purpurová, azurová a zelená.
* monochromatické portréty: K vytvoření hloubky a dimenze použijte různé intenzity * stejné barvy.
* duální osvětlení:obličej a pozadí: Použijte jednu barvu na obličeji a druhou jako mytí pozadí.
* silueta: Umístěte za předmět silně gellované světlo a vytvořte barevnou siluetu.
* blokování barev: Použijte gely a mřížky k vytvoření ostrých linií barvy na pozadí nebo předmětu.
Pokročilé techniky:
* Gobo Projection: Použijte gobo (šablonu) před gellovým světlem, abyste projektovali vzory na pozadí nebo předmětu.
* voda/kouř/mlha: Představte prvky, jako je voda, kouř nebo mlha, abyste vytvořili zajímavé textury a světelné vzory. Barevné světlo skrz tyto prvky může být neuvěřitelně atmosférické.
* Barevné míchání: Překrývejte různé barevné gely a vytvořte nové barvy.
* dvojité expozice: Vytvořte více expozic s různými gelovými barvami a vytvořte neskutečné a vrstvené obrázky.
Důležité úvahy:
* praxe: Klíčem k zvládnutí osvětlení je praxe. Experimentujte s různými barvami, nastavením osvětlení a technikami.
* účel: Nepoužívejte gely jen kvůli tomu. Měli by sloužit účelu a vylepšit příběh, který se snažíte vyprávět.
* jemnost: Někdy je jemný dotek barvy účinnější než ohromující výbuch nasyceného světla.
* inspirace: Podívejte se na práci jiných fotografů, kteří efektivně používají gely. Studujte jejich techniky a najděte inspiraci pro svou vlastní práci.
Pochopením teorie barev, experimentování s různými nastaveními osvětlení a zvládnutí technik po zpracování můžete použít barevné gely k vytvoření skutečně jedinečných a kreativních portrétů, které vynikají z davu. Užijte si tento proces a bavte se!