REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Režimy míchání Photoshopu jsou výkonné nástroje pro portrétování výtvarného umění, což vám umožňuje vytvářet jedinečné umělecké efekty, které přesahují základní retušování. Řídí, jak pixely jedné vrstvy interagují s pixely vrstvy pod ní. Tato příručka vás provede porozuměním a efektivním používáním.

i. Porozumění režimům míchání

* Jaké jsou režimy míchání? Režimy míchání určují, jak Photoshop kombinuje barvy a tóny aktivní vrstvy s podkladovými vrstvami. Nabízejí obrovskou škálu efektů, od jemných úprav až po dramatické transformace.

* kde je najít: Na panelu vrstev najdete rozbalovací nabídku označenou „Normální“ (ve výchozím nastavení) nahoře. Kliknutím na toto odhaluje seznam režimů míchání, kategorizovaných do několika skupin.

* Kategorie režimů míchání (a běžné použití):

* normální: Výchozí. Pixely aktivní vrstvy jednoduše zakrývají pixely níže.

* rozpuštění: Vytváří skvrnitý nebo zrnitý efekt na základě neprůhlednosti vrstvy. Zřídka se používá v portrétování.

* Darken:

* Darken: Srovnává barvy na každé vrstvě a udržuje nejtemnější barvu.

* násobení: Vynásobí základní barvu s barvou směsi. Výsledkem je tmavší obraz. Skvělé pro přidání stínů a hloubky.

* Burn Burn: Ztmavne základní barvu v závislosti na barvě směsi. Vytváří nasycený a kontrastičtější ztmavlý efekt.

* lineární popálení: Ztmaní základní barvu snížením jasu. Podobně jako popálení barev, ale méně nasycené.

* tmavší barva: Přímo porovnává barvy a používá tmavší z nich.

* Lighten:

* Lighten: Srovnává barvy na každé vrstvě a udržuje nejlehčí barvu.

* obrazovka: Převrátí barvy, znásobuje je a znovu se převrátí. Vytváří lehčí obrázek. Dobré pro přidávání vrcholů a záře.

* Color Dodge: Rozjasňuje základní barvu v závislosti na barvě směsi. Může vytvořit zářící nebo foukaný efekt.

* lineární dodge (přidat): Rozjasňuje základní barvu zvýšením jasu. Podobně jako u barvy Dodge, ale méně nasycené.

* lehčí barva: Přímo porovnává barvy a používá zapalovač dvou.

* kontrast:

* Overlay: V závislosti na základní barvě se objevuje nebo prověřuje barvy. Zachovává zvýraznění a stíny. Velmi všestranný pro zlepšení kontrastu a textury.

* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale jemnější. Simuluje rozptýlené světlo.

* tvrdé světlo: Násobení nebo obrazovky barvy, ale s intenzivnějším účinkem než překrytí.

* živé světlo: Popálí nebo vyhýbá se barvám zvýšením kontrastu a vytvářením silných barev.

* lineární světlo: Vypálí nebo se vyhýbá barvám úpravou jasu.

* Pin Light: Nahrazuje barvy v závislosti na hodnotách jasu.

* Hard Mix: Snižuje barvy na červenou, zelenou, modrou, azurovou, purpurovou, žlutou, černou a bílou.

* inverze:

* rozdíl: Odečívá barvu směs od základní barvy. Může vytvářet zajímavé zkreslení barev.

* Vyloučení: Podobně jako rozdíl, ale s měkčím efektem.

* odečtení: Odečívá barvu směs od základní barvy.

* divide: Rozdělí základní barvu o barvu směs.

* komponenta:

* Hue: Nahrazuje odstín základní barvy odstínem barvy směsi.

* nasycení: Nahrazuje nasycení základní barvy saturací barvy směsi.

* barva: Nahrazuje jak odstín, tak nasycení základní barvy odstínem a nasycením barvy směsi. Užitečné pro třídění barev.

* Luminosity: Nahrazuje svítivost základní barvy svítivostí barvy směsi. Dobré pro úpravu jasu bez ovlivnění barvy.

ii. Praktické aplikace pro portrétování výtvarného umění

Zde je několik specifických způsobů, jak používat režimy míchání pro umělecké portrétování:

1. Přidání textury:

* Technika: Najděte obrázek textury (např. Starý papír, látka, grunge). Umístěte ji nad vrstvu portrétu. Nastavte režim míchání na překrytí , měkké světlo , vynásobit , nebo obrazovka , v závislosti na texturu a požadovaném efektu. Upravte neprůhlednost pro ovládání intenzity.

* Proč to funguje: Režimy míchání, jako je překrytí a měkké světlo, umožňují texturu interagovat s podkladovým portrétem a přidávat vizuální zájem, aniž by byl subjekt zcela zakryt. Násobení ztmavne texturu, obrazovka ji odlehčí.

* Příklad: Jemná textura papíru smíchaná s překrytím nebo měkkým světlem může poskytnout vintage nebo malířský pocit.

2. Vytváření úniků světla a promývání barev:

* Technika: Vytvořte novou vrstvu. Malování s měkkými, velkými kartáči pomocí různých barev (např. Pomeranče, žluté, růžové, purpurové), kde chcete, aby únik světla nebo barvy promyly. Nastavte režim míchání na obrazovku , překrytí , nebo barva .

* Proč to funguje: Obrazovka rozjasňuje obrázek a vytvoří efekt úniku světla. Overlay hladce mísí barvy. Barva aplikuje pouze odstín a nasycení a zachovává jasnost základního obrazu.

* Příklad: Lehký oranžový/žlutý štětcový úder na obrazovku může simulovat filtrování slunečního světla oknem. Fialový tah štětce nastavený na barvu může posunout celkovou barevnou paletu.

3. Zvyšování stínů a hlavních událostí:

* Technika:

* stíny: Vytvořte novou vrstvu naplněnou tmavou barvou (např. Tmavě modrá, tmavě hnědá). Nastavte režim míchání na vynásobit a snižovat neprůhlednost. K selektivně použijte masku vrstvy.

* zvýraznění: Vytvořte novou vrstvu naplněnou světlou barvou (např. Bílá, světle žlutá). Nastavte režim míchání na obrazovku nebo překrytí a snižovat neprůhlednost. K selektivně použijte hlavní body použijte masku vrstvy.

* Proč to funguje: Vynásobte ztmavnutí podkladových pixelů a přidávají hloubku a dimenzi. Obrazovka rozjasňuje pixely a zdůrazňuje zvýraznění.

* Příklad: Jemně malování stínů pod bradou a kolem očí s množnou vrstvou může zvýšit rysy subjektu.

4. Vylepšení barev a vylepšení nálady:

* Technika: Vytvořte novou vrstvu a naplňte ji s pevnou barvou. Experimentujte s režimy míchání, jako je barva , odstín , nasycení , nebo překrytí . Upravte barvu a neprůhlednost a dosáhnete požadované nálady.

* Proč to funguje: Barva ovlivňuje pouze odstín a nasycení, takže svítivost nechává nedotčenou. To je ideální pro jemné barevné posuny. Overlay přidá barvu a zároveň ovlivní kontrast.

* Příklad: Naplnění vrstvy tlumenou šedozelenou barvou a nastavením na barvu může poskytnout chladný, filmový vzhled.

5. Přidání hloubky pole (falešný bokeh):

* Technika: Duplikujte vrstvu portrétu. Naneste na horní vrstvu silné Gaussovy rozmazání a zaměřte se na rozmazání pozadí. Nastavte režim míchání rozmazané vrstvy na Lighten nebo obrazovka a snižovat neprůhlednost. Použijte masku vrstvy, abyste opatrně malovali rozostření z obličeje subjektu a dalších oblastí, které chcete udržet ostré.

* Proč to funguje: Odlehčte a obrazovka zdůrazňují jasnější oblasti rozmazané vrstvy a vytvářejí efekt podobný bokeh.

* UPOZORNĚNÍ: Tato technika vyžaduje lehkou ruku a pečlivé maskování, aby se zabránilo vypadat nepřirozeně.

6. Vytváření efektů dvojité expozice:

* Technika: Umístěte jeden obrázek (např. Portrét) na spodní vrstvu. Na vrstvu výše umístěte další obrázek (např. Stromy, městské sceny, textury). Experimentujte s režimy míchání jako obrazovka , vynásobit , Lighten , Darken , překrytí , nebo rozdíl k dosažení požadovaného účinku dvojité expozice. Upravte neprůhlednost a použijte masky vrstvy pro zdokonalení vzhledu.

* Proč to funguje: Každý režim míchání kombinuje obrázky jedinečným způsobem a vytvoří surrealistický a umělecký efekt.

* tip: Černobílé obrázky často fungují nejlépe pro efekty dvojité expozice.

7.

* Technika: Najděte lehké překryvy online (sluneční světlice, bokeh atd.) Nebo si vytvořte vlastní. Umístěte nad vrstvu portrétu. Zkuste obrazovka , přidat , nebo překrytí Režimy míchání. Upravit neprůhlednost. Použijte masku vrstvy k odstranění nebo snížení účinku na určité oblasti obrazu.

* Proč to funguje: Tyto režimy míchání zesvětlují obraz tam, kde je překrytí, a vytvářejí realisticky vypadající světelné efekty.

iii. Pracovní postup a tipy pro úspěch

* nedestruktivní úpravy: Vždy pracujte na duplicitních vrstvách nebo sestavovacích vrstvách. To vám umožní experimentovat volně, aniž byste trvale změnili původní obrázek.

* experimentování je klíčové: Nebojte se vyzkoušet různé režimy míchání a opacity. Neexistuje žádná „správná“ odpověď; Jde o nalezení toho, co funguje nejlépe pro vaši uměleckou vizi.

* Použijte masky vrstvy: Masky vrstvy jsou nezbytné pro kontrolu, kde se aplikuje režim míchání. Umožňují vám selektivně odhalit nebo skrývat části vrstvy.

* upravit neprůhlednost: Snížení neprůhlednosti smíšené vrstvy často vytváří jemnější a přirozeně vypadající účinek.

* Režimy míchání skupiny: Umístěte vrstvy s režimy míchání do skupin. Poté můžete změnit režim míchání skupiny a ovládat, jak celý efekt interaguje se základními vrstvami.

* Začněte jemný: Začněte jemnými úpravami a podle potřeby postupně zvyšujte intenzitu. Přehánění to může rychle vést k nepřirozenému nebo výstřednímu vzhledu.

* zvažte svůj předmět: Nejlepší režimy míchání budou záviset na předmětu vašeho portrétu, osvětlení a celkové nálady, kterou se snažíte vytvořit.

* učit se od ostatních: Studujte práci fotografů výtvarných umění, kteří efektivně používají režimy míchání. Analyzujte jejich techniky a pokuste se je replikovat ve své vlastní práci.

* Použijte ořezové masky (pokud je to vhodné): Pokud chcete, aby efekt směsicího režimu ovlivnil pouze vrstvu bezprostředně níže, použijte ořezovou masku (alt + klikněte mezi vrstvami v panelu vrstev).

* Pamatujte na Blend If: Funkce „Blend If“ ve stylech vrstvy umožňuje ovládat, jak se vrstva mísí na základě svítivosti buď samotné vrstvy, nebo podkladových vrstev. To je velmi užitečné pro techniky pokročilých míchání.

iv. Příklad Workflow:Přidání vintage textury

1. Otevřete obrázek portrétu ve Photoshopu.

2.

3. Přetáhněte obrázek textury do dokumentu portrétu a vytvořte novou vrstvu nad portrétem.

4.

5. Změňte režim míchání vrstvy textury na „překrytí“ nebo „měkké světlo“.

6. Upravte neprůhlednost vrstvy textury na přibližně 30-60% (nebo podle chuti).

7. do vrstvy textury přidejte masku vrstvy.

8.

9.

Pochopením a experimentováním s režimy smíchání Photoshopu můžete zvýšit svůj portrét výtvarného umění na novou úroveň kreativity a uměleckého vyjádření. Šťastné míchání!

  1. 11 tipů pro nádherné fotografie krajiny iPhone

  2. Jak používat nástroj Klonovací razítko ve Photoshopu

  3. Tipy pro zpracování černobílých obrázků ve Photoshopu

  4. RAW vs JPEG:Který typ souboru je nejlepší?

  5. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  6. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  7. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  8. Jak vylepšit městské noční fotografie pomocí světelných masek ve Photoshopu

  9. Jak vytvořit matný vzhled ve Photoshopu

  1. Photoshop:Aplikace oprav pomocí masek

  2. Jak duotónovat fotografii ve Photoshopu

  3. Jak zachytit statický obrázek z videa ve Photoshopu

  4. Jak používat nástroj pro výběr objektů ve Photoshopu (snadno krok za krokem)

  5. Jak používat nástroj Photoshop Liquify Tool (krok za krokem!)

  6. Jak vytvořit efekt vinětace ve Photoshopu (průvodce krok za krokem)

  7. Jak vytvořit efekt Cool Motion Blur ve Photoshopu

  8. Rychlý a efektivní způsob, jak zvýšit kontrast ve Photoshopu

  9. Pohled na nástroj pro výběr předmětu Photoshop CC s umělou inteligencí