1. Porozumění barevným gelům (filtry):
* co jsou: Průhledné listy barevného plastu, které umístíte na svůj zdroj světla.
* Proč je používat: Změnit teplotu barev a/nebo barvu světla osvětlující váš předmět a/nebo pozadí.
* typy gelů:
* korekční gely: Primárně se používá k vyrovnání barevné teploty vašich světel tak, aby odpovídala okolnímu světlu (např. Oranžová teplota CTO - Barva, aby se zavázalo zaváděné bleskové zápasy s wolframovým světlem).
* gely barevného efektu: Používá se k přidání kreativní barvy k vašim obrázkům (např. Reds, blues, greens, žluté atd.).
* neutrální hustota (nd) gely: Snižte množství světla bez změny barvy. Užitečné pro vyvážení poměrů světla.
2. Zařízení, které budete potřebovat:
* Zdroj světla:
* Speedlights (bliká): Přenosné, relativně levné a ideální pro experimentování.
* stroby: Silnější než rychlé světla, často používané ve studiu.
* kontinuální světla (LED): Dobré pro začátečníky, když vidíte účinek v reálném čase, ale obecně méně silné než stroby. Ujistěte se, že jsou kompatibilní s gely (některé se mohou roztavit).
* gely: Začněte základní sadou primárních barev (červená, modrá, zelená, žlutá) a některými běžnými korekčními gely (CTO).
* gel držáky/přílohy: Nezbytné pro bezpečné připojení gelů ke zdroji světla. Možnosti zahrnují:
* držáky gelu pro rychlé světla: Systémy Clip-On navržené speciálně pro rychlé světla.
* Barndoors s držáky gelu: Připojte se k zábrubům a nabídněte větší kontrolu nad únikem světla.
* klipy a svorky: Přístup více pro kutily, ale může pracovat v špetce.
* Gaffer Tape: Používejte s opatrností, protože některé gely se mohou roztavit z tepla. Vyvarujte se zakrytí ventilace na svém světle.
* Světelné stojany: Přesně umístit světla.
* modifikátory světla (volitelné):
* softboxy: Vytvářejte měkké, rozptýlené světlo.
* deštníky: Další způsob, jak rozptýlit světlo.
* mřížky: Zúžení paprsku světla pro více zaměřené účinky.
* snoots: Velmi úzký zdroj světla.
* měřič světla (volitelné): Užitečné pro přesnou expozici, zejména s více zdroji světelných zdrojů.
* kamera: Vhodná je jakákoli kamera s ručními ovládacími prvky (clona, rychlost závěrky, ISO).
3. Základní techniky a nastavení:
* jediné světlo s gelem:
* Nejjednodušší přístup. Umístěte gelované světlo na jednu stranu vašeho předmětu.
* Experimentujte s různými barvami a úhly, abyste viděli, jak to ovlivňuje náladu.
* Zvažte použití reflektoru na opačné straně, abyste odrazili nějaké světlo zpět na subjekt.
* dvě světla - klíč a vyplňte:
* klíčové světlo: Váš hlavní zdroj světla, gell s barvou.
* plněné světlo: Druhé světlo, často negelní nebo jemnou barvou, k vyplnění stínů. Reflektor může také sloužit jako výplňové světlo.
* dvě světla - opačná barva:
* Používejte doplňkové barvy (např. Modré a oranžové, červené a zelené) na dvou samostatných světelch. To vytváří výrazný kontrast a vizuálně dynamický obraz.
* podsvícení s gely:
* Umístěte za váš předmět gelledované světlo a vytvořte ráfkový světl nebo halo efekt. To odděluje subjekt od pozadí.
* gelled background:
* Namísto osvětlení předmětu pomocí gelů rozsvíťte pozadí. To může vytvořit zajímavé gradienty a abstraktní efekty.
* Split osvětlení:
* Použijte jediné gelové světlo umístěné na jedné straně a vytvořte ostrou divizi barvy přes tvář subjektu.
* izolace barev:
* Použijte velmi zaostřené světlo (snoot nebo mřížka) s gelem k osvětlení malé části subjektu.
* kombinace barevného gelu:
* Vrstvební gely vytvářejí nové barvy. Zkuste kombinovat modrou a žlutý gel, abyste vytvořili zelenou.
4. Klíčové úvahy a tipy:
* Teorie barev: Porozumění teorii barev (doplňkové barvy, analogické barvy atd.) Vám pomůže učinit informovanější rozhodnutí o tom, které gely se společně používat.
* expozice: Gely snižují množství světla dosahujícího vašeho předmětu. Pravděpodobně budete muset zvýšit svůj ISO, rozšířit svůj clonu nebo zvýšit svou bleskovou sílu, abyste kompenzovali. V případě potřeby použijte měřič světla.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé * před * přidáním gelů. Použijte vlastní nastavení vyvážení bílé na základě okolního světla. V případě potřeby upravte po zpracování.
* korekce barev v post-zpracování: Barvy a tóny můžete doladit v softwaru po zpracování, jako je Adobe Photoshop nebo Lightroom.
* tón pleti subjektu: Mějte na paměti, jak barvy gelu ovlivňují tón pleti subjektu. Některé barvy mohou způsobit, že kůže bude vypadat nepřirozeně nebo nemocně. Zkušební výstřely jsou rozhodující! Zvažte použití gelů, které doplňují tón pleti modelu.
* udržujte to jemné: Ne vždy musíte jít na odvážné, nasycené barvy. Jemné gely (jako velmi světle modrá nebo dotek CTO) mohou přidat hloubku a rozměr, aniž by byly ohromující.
* experimentování je klíčové: Neexistuje žádný jediný „správný“ způsob, jak používat barevné gely. Experimentujte s různými kombinacemi, úhly a modifikátory světla, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe. Udělejte spoustu zkušebních výstřelů!
* komunikujte s vaším modelem: Vysvětlete svou vizi svému modelu a dejte jim zpětnou vazbu během natáčení.
5. Příklady a inspirace:
* náladové portréty: Pomocí hlubokých blues a purpurů vytvořte pocit tajemství a dramatu.
* živé, energetické portréty: Pro zprostředkování energie a vzrušení použijte jasné žluté, pomeranče a červené.
* zasněné, éterické portréty: K vytvoření rozmarného, vysněného efektu použijte měkké pastely, jako jsou růžové, blues a levandule.
* Futuristické/sci-fi portréty: Zkombinujte blues, fialové a cyany pro moderní technologický vzhled.
6. Běžné problémy a řešení:
* Neshodněné teploty barev: Pokud jsou vaše světla odlišná teplota barev, získáte nekonzistentní výsledky. K vyvážení je použijte korekční gely (CTO, CTB).
* nerovnoměrné osvětlení: Ujistěte se, že vaše světla jsou správně umístěna a použijte modifikátory k vytvoření rovnoměrného pokrytí světla.
* nadměrně nasycené barvy: Snižte neprůhlednost gelů nebo posuňte světla dále od subjektu.
* tavení gelu: Použijte gely určené pro fotografii a vyhýbejte se blokování větrání na vašem světle.
* nekonzistentní výsledky: K zajištění opakovatelnosti použijte měřič světla a konzistentní nastavení.
Pochopením základů barevných gelů a pravidelným praktikováním můžete ve své portrétové fotografii odemknout svět kreativních možností. Nebojte se experimentovat a rozvíjet svůj vlastní jedinečný styl!