1. Porozumění základům
* Co jsou to gely? Tenké listy barevného plastu (obvykle polykarbonátu nebo polyesteru) navržené pro umístění přes světelné zdroje. Filtrují určité vlnové délky světla a mění barevný výstup.
* typy gelů:
* Color Correction Gels: Používá se k úpravě barevné teploty světel tak, aby se navzájem shodovala nebo okolní světlo (např. CTO [barevná teplota oranžová], aby zahřála západka, aby odpovídala wolframu).
* gely barevných efektů: Používá se pro kreativní barevné efekty, jako jsou blues, červené, zelené atd.
* neutrální hustota (nd) gely: Snižte výstup světla bez změny barvy.
* gel čísla: Gely s nimi mají často spojena čísla (např. Rosco #27, Lee #204). Tato čísla jsou průmyslovými standardy, které vám umožňují důsledně znovu vytvořit specifický barevný efekt. Rosco a Lee jsou běžné značky.
* držáky gelů: Nezbytné pro bezpečné připojení gelů k zdrojům světla. Ty se liší v závislosti na typu světla, které používáte. Běžné typy:
* gelové rámečky: Sklouzněte do slotů na studiových strobách.
* gelové pásy/popruhy: Elastické pásy pro zajištění gelů na rychlé světla.
* klipy: Používá se k připevnění gelů k reflektorům nebo jiným modifikátorům světla.
* Zdroje světla: Barevné gely mohou být použity s rychlými světly (záblesky horkých bot), studiové přístroje a dokonce i spojitá světla (i když kontinuální světla mohou vyžadovat tepelně rezistentní gely). LED světla jsou obecně bezpečnější s gely než halogen, protože produkují méně tepla. Buďte opatrní ohledně přehřátí gelů se silnými kontinuálními světly.
2. Essential Gear
* barevné gely: Začněte základní sadou primárních barev (červená, modrá, zelená) a některými varianty (oranžová, žlutá, purpurová). Samplerovy balíčky jsou dobrý způsob experimentu.
* držáky gelů: Odpovídání typu velikosti a připojení pro vaše zdroje světla.
* Světelné stojany: Přesně umístit světla.
* modifikátory světla: (Volitelné, ale vysoce doporučené) Softboxy, deštníky, mřížky, snoots, dveře stodoly. Tyto pomáhají tvarovat a ovládat světlo, díky čemuž je gelový efekt rafinovanější.
* měřič světla (volitelné): Užitečné pro přesnou expozici při použití více světel a gelů.
* kamera: S ovládáním ručního režimu.
3. Plánování natáčení
* koncept: Jakou náladu nebo příběh chcete sdělit? Tím se povede vaše volby barev.
* Teorie barev:
* doplňkové barvy: Barvy proti sobě na barevném kole (např. Červená a zelená, modrá a oranžová, žlutá a fialová). Používání je společně může vytvořit vysoký kontrast a vizuální zájem.
* analogické barvy: Barvy vedle sebe na barevném kole (např. Modrá, modro-zelená, zelená). Používání je společně vytváří harmonický a vyvážený vzhled.
* monochromatické: Pomocí variací jedné barvy. Může vytvořit velmi stylizovaný a sjednocený vzhled.
* pozadí: Zvažte barvu pozadí. Neutrální pozadí (bílá, šedá, černá) umožní, aby se barvy gelu skutečně objevily. Barevné pozadí lze použít k vytvoření složitějších barevných kombinací.
* skříň: Vyberte si oděvy, které doplňuje nebo kontrastuje s vybranými gelovými barvami. Vyhněte se barvám, které strašně střetávají.
* tón pleti modelu: Některé barvy vypadají lépe na určitých tónech pokožky než jiné. Experimentujte, abyste viděli, co funguje nejlépe.
4. Nastavení světel a gelů
* Nastavení jednoho světla:
* umístění: Umístěte své světlo a vytvořte dramatické postranní světlo, okraj zezadu nebo přímé klíčové světlo.
* Gel Application: Gel bezpečně připojte ke světlu.
* modifikátor: Použijte modifikátor (softbox, deštník) ke změkčení světla a zabránění tvrdým stínům. Bez modifikátoru bude účinek dramatičtější a těžší kontrolovat.
* dvě nastavení světla: Toto je běžné a všestranné nastavení.
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla, obvykle umístěný na stranu subjektu.
* plněné světlo: Druhé světlo, často slabší a umístěné na opačné straně, aby vyplnilo stíny vytvořené klíčovým světlem. Místo druhého světla můžete použít reflektor.
* gelové kombinace:
* klíčové světlo s gelem, výplňové světlo neutrální: Přidává barvu odlité na jednu stranu předmětu a přitom udržuje druhou stranu přirozenou.
* dva různé gely: Vytváří efekt rozděleného tónu. Například modrá na jedné straně, červená na straně druhé. To může vytvořit velmi výrazné obrázky.
* doplňkové barvy: Vytvoření vysokého kontrastu použijte doplňkové barvy pro klíč a výplň.
* Tři nebo více světel: Přidává složitost a kontrolu. Můžete použít jedno světlo pro pozadí, jedno pro klíč a jedno pro ráfkové světlo.
5. Nastavení a expozice kamery
* Manuální režim: Nezbytné pro konzistentní výsledky.
* Balance White:
* Vlastní vyvážení bílé: Vezměte si čtení z šedé karty v gelovaném světle, abyste zajistili přesné vykreslování barev (pokud je přesnost požadována).
* Creative White Balance: Experimentujte s různými nastaveními vyvážení bílé bílé, abyste vylepšili nebo změnili gelové barvy.
* clona: Ovládací prvky hloubky pole. Širší clona (menší číslo F) vytvoří mělkou hloubku ostrosti a rozostří pozadí.
* rychlost závěrky: Řídí množství okolního světla, které vstupuje do kamery. Obvykle nastavíte na nebo pod synchronizační rychlostí vašeho blesku (např. 1/200s nebo 1/250s).
* iso: Chcete -li minimalizovat šum, udržujte co nejnižší (obvykle ISO 100).
* Flash Power: Upravte zábleskový výkon tak, aby se dosáhlo požadované expozice. Pro přesná měření použijte měřič světla.
* měření: K zajištění správné expozice použijte měření bodového a měřiče z obličeje subjektu.
6. Tipy a techniky
* Start Simple: Začněte jediným gelem na jednom světle, abyste pochopili, jak ovlivňuje obraz.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různé kombinace barev, umístění světla a modifikátory.
* difúze: Použijte difúzní materiál (např. Sledování papíru, difúzní gel) ke změkčení světla a snížení tvrdých stínů.
* vzdálenost: Čím blíže je světlo vůči subjektu, tím měkčí světlo a tím intenzivnější barvo.
* výstupní výstup: Čím vyšší je síla světla, tím více bude nasycená barva.
* gelová síla: Některé gely jsou nasycenější než jiné. Začněte méně nasycenými gely a postupně zvyšujte nasycení, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.
* tóny pleti: Mějte na paměti, jak gelové barvy ovlivňují tóny pleti. Některé barvy mohou způsobit, že kůže bude vypadat nepřirozeně nebo nemocně.
* míchací gely: Můžete vrstvit gely a vytvořit jedinečné barevné kombinace. Dávejte pozor, abyste se neohrožovali gely.
* separace barev: Pokud používáte více světel, položte je pečlivě, abyste se vyhnuli nežádoucímu úniku barev. K ovládání světla použijte mřížky nebo dveře stodoly.
* následné zpracování: Barvy a tóny můžete dále upřesnit v softwaru po zpracování, jako je Adobe Photoshop nebo Lightroom.
* Bezpečnost: Použijte gely odolné vůči teplu s horkými světly. Vyměňte gely, když začnou mizet nebo roztavit.
Příklady kreativních portrétů
* dramatické siluety: Umístěte za předmětem gelled světlo a vytvořte barevnou siluetu proti tmavému pozadí.
* split-toning: K vytvoření jedinečného a poutavého efektu použijte dvě různé gelové barvy na opačných stranách předmětu.
* tematické portréty: Použijte barvy, které odpovídají tématu vašeho portrétu (např. Blue pro zimní scénu, Orange na podzim).
* abstraktní portréty: Experimentujte s neobvyklými barevnými kombinacemi a umístěním světla a vytvoří abstraktní a umělecké portréty.
* módní portréty: Odvážné a zářivé barvy mohou přidat moderní a nervózní vzhled módní fotografie.
* Fantasy portréty: Použijte zasněné a éterické barvy k vytvoření magické a jiné světové atmosféry.
Odstraňování problémů
* nerovnoměrné barvy: Ujistěte se, že gel je správně připojen ke světlu a zakryje celý zdroj světla.
* přehřátí gelů: Používejte gely odolné proti teplu s horkými světly a vyhýbejte se umístění gelů příliš blízko k žárovce.
* zkreslení barev: K opravě zkreslení barev použijte vlastní vyvážení bílé.
* drsné stíny: Použijte difúzi ke změkčení světla a snížení drsných stínů.
* nepřirozené tóny pokožky: Upravte rovnováhu barev nebo použijte méně nasycený gel.
Pochopením těchto principů a experimentováním s různými technikami můžete použít barevné gely k vytvoření skutečně jedinečných a kreativních portrétů, které vynikají z davu. Procvičujte, experimentujte a najděte svůj vlastní styl!