1. Porozumění základním režimům míchání:
* co dělají: Režimy míchání určují, jak pixely a * mísicí vrstvy * interagují s pixely * základní vrstvy * (vrstva přímo pod ní).
* Klíčové kategorie (a některé běžné příklady):
* normální: Výchozí. Horní vrstva zcela zakrývá spodní vrstvu. (Zahrnuje *normální, rozpuštění *)
* Darken: Vytváří tmavší výsledky. (Zahrnuje *ztmavnutí, násobení, barvy popáleniny, tmavší barvu *)
* Lighten: Vytváří lehčí výsledky. (Zahrnuje *Lighten, Screen, Color Dodge, Lighter Color *)
* kontrast: Zvyšuje kontrast. (Zahrnuje *překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá mix *)
* inverze: Invertuje barvy. (Zahrnuje *rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení *)
* komponenta: Směsi na základě barevných komponent (odstín, nasycení, barva, svítivost)
* Umístění: Rozbalovací nabídka režimu míchání se obvykle nachází v horní části panelu vrstev ve Photoshopu.
2. Společné případy použití a techniky pro portrétování:
* retušování a vyhlazování pokožky:
* Overlay/Soft Light: Duplikujte základní vrstvu, naneste vysokopásmový filtr (filtr> další> vysoký průchod) na zaostření detailů kůže a nastavte režim míchání na překrytí nebo měkké světlo. Upravte neprůhlednost vrstvy pro požadovaný ostření. To zdůrazňuje texturu při jemném vyhlazení.
* Luminosity: Použití pro úpravy barev bez ovlivnění jasu/kontrastu. Vytvořte novou vrstvu nastavení (např. Odstín/nasycení) a nastavte jeho režim míchání na svítivost. To udržuje hladinu jasu základní vrstvy, což vám umožňuje přirozeněji upravit barvy.
* dodge and vypalovat:
* Overlay/Soft Light: Vytvořte novou vrstvu naplněnou 50% šedou (úprava> výplně> 50% šedá). Nastavte režim míchání na překrytí nebo měkké světlo. Použijte nástroje Dodge a Burn na této vrstvě k odlehčení (Dodge) zvýraznění a ztmavnutí (Burn) stínů. Toto je nedestruktivní způsob, jak vyřezávat světlo na obličeji.
* tip: Pro měkčí efekt použijte kartáč s nižším neprůhledností a postupně vytvořte dodge a spálíte.
* přidání světelných a barevných efektů:
* obrazovka/přidat: Vytvořte novou vrstvu a barvu měkkým kartáčem pomocí barvy, kterou chcete přidat jako zvýraznění nebo světelný zdroj. Nastavte režim míchání na obrazovku nebo přidejte ke smíchání malované barvy se základním obrázkem a vytvořte světelný efekt. Experimentujte s barvami, jako je zlato, oranžová nebo jemná blues pro kreativní osvětlení.
* Overlay/Soft Light: Podobně jako na obrazovce, ale obvykle produkuje více nasycených barev a kontrastu. Použijte toto k jemně přidejte barvu a texturu z jiné vrstvy (např. Překrytí textury) do portrétu.
* Použití textur:
* překrytí/měkké světlo/násobek/obrazovka: Umístěte vrstvu textury (např. Papír, grunge) nad vrstvu portrétu. Experimentujte s překrytím, měkkým světlem, násobením nebo obrazovkou a smíchejte texturu s portrétem. Upravte neprůhlednost tak, aby ovládala intenzitu textury.
* tip: Pomocí masky vrstvy selektivně aplikujte texturu na určité oblasti portrétu, jako je pozadí nebo oblečení.
* přidání efektů barevného gradientu:
* Color/Overlay/Soft Light/Multiply/Screen: Vytvořte vrstvu gradientu. Experimentujte s různými barvami gradientu a režimy míchání pro dosažení různých barevných efektů. Režim barev často dává jemnější efekt. Overlay, měkké světlo, násobení a obrazovka přidávají dramatičtější a kontrastní změny.
* tip: Použijte masku vrstvy k cílení na konkrétní oblasti pro gradientní efekt.
* Vytváření náladového a atmosférického vzhledu:
* násobení: Přidejte tmavou, desaturovanou barevnou vrstvu nad portrétem a nastavte režim míchání tak, aby se vynásobil. Tím se obraz ztmavne a vytvoří pochmurnější náladu.
* Color Dodge/Screen: Naopak použijte lehčí barvy a barvy Dodge nebo obrazovky k vytvoření jasnějšího a éterického pocitu.
* odstín/nasycení/barva: Pro kreativní a jemnou barvu manipulace použijte vrstvy nastavení s barvou režimu míchání.
* ostření:
* Overlay/Soft Light: Jak je uvedeno při retušování, duplikování vrstvy a pomocí filtru s vysokým průchodem, pak použití překrytí nebo měkkého světla je silnou technikou ostření.
3. Kroky pro efektivní použití:
1. nedestruktivní pracovní postup: Před použitím jakýchkoli účinků pro míchání vždy duplikujte základní vrstvu. To vám umožní v případě potřeby snadno vrátit zpět k originálu.
2. experiment: Klíčem k zvládnutí režimů míchání je experimentování. Vyzkoušejte různé režimy a opacity, abyste zjistili, jak ovlivňují váš obraz.
3. Nepacity je klíčová: Upravte neprůhlednost vrstvy tak, abyste dolaďovali intenzitu efektu. Začněte s nižší neprůhledností a postupně ji zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného výsledku.
4. Masy vrstvy: Použijte masky vrstvy k selektivně aplikaci efektů směšovacího režimu do konkrétních oblastí obrazu. To vám dává přesnou kontrolu.
5. Specifika režimu smíchání:
* násobení: Ztmaní obraz vynásobením hodnot pixelu mísicí vrstvy se základní vrstvou. Skvělé pro přidání stínů a hloubky.
* obrazovka: Osvětluje obraz obrácením hodnot pixelů a jejich vynásobením. Užitečné pro přidání vrcholů a vytvoření zářícího efektu.
* Overlay: Vytváří kombinaci vícenásobné a obrazovky, což vede ke zvýšenému kontrastu a nasycení.
* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale s jemnějším účinkem.
* tvrdé světlo: Vytváří intenzivnější účinek než měkké světlo s ostřejším kontrastem.
* barva: Nahrazuje barvu základní vrstvy barvou míchací vrstvy a zároveň zachovává svítidlo základní vrstvy. Vynikající pro cílené úpravy barev.
* Luminosity: Nahrazuje svítidlo základní vrstvy svítivostí míchací vrstvy a zároveň zachovává barvu základní vrstvy. Užitečné pro nastavení jasu a kontrastu bez ovlivnění barvy.
6. skupinové vrstvy: Pokud používáte více vrstev s režimy míchání, seskupte je pro snazší organizaci a kontrolu. Poté můžete na skupinu použít masku vrstvy, aby ovlivnila všechny vrstvy v ní.
7. Zvažte barevné profily: Zajistěte, aby váš profil pracovní barev (Edit> Nastavení barev) je vhodný pro váš konečný výstup (např. SRGB pro web, Adobe RGB pro tisk).
4. Důležité úvahy pro výtvarné umění:
* jemnost: Výtvarné umění se často spoléhá na nuanci. Vyhněte se nadměrnému zpracování. Použijte režimy míchání pro * vylepšit * portrét, ne k jeho úplně transformaci.
* umělecká vize: Režimy míchání by měly sloužit vaší umělecké vizi. Přemýšlejte o náladě, atmosféře a zprávě, kterou chcete sdělit, a podle toho si vyberte režimy prolnutí.
* Doplňte subjekt: Při použití režimů míchání zvažte osobnost subjektu a celkové složení. Cílem je vytvořit soudržný a vizuálně přitažlivý obraz.
* Color Harmony: Věnujte pozornost barevné harmonii. Pomocí režimů prolnutí vytvořte příjemnou paletu barev, která zvyšuje celkovou estetiku portrétu.
5. Příklady specifických účinků:
* zasněný, éterický pohled: Použijte kombinaci obrazovky a měkkého světla s pastelovou barevnou vrstvou.
* vysoce kontrast, dramatický portrét: Použijte překrytí a vynásobte, s pečlivým uhýbáním a pálením.
* Vintage nebo Film Look: Použijte překrytí textury s násobením nebo překrytím a upravte rovnováhu barev tak, aby vytvořili teplejší nebo chladnější tón.
* přidání světelných paprsků: Použijte bílý gradient na nové sadě vrstvy pro režim obrazovky, umístěný a tvarovaný k připomínání světelných hřídelí.
Na závěr, zvládnutí režimů míchání ve Photoshopu vyžaduje čas a cvičení. Začněte s malými úpravami, experimentujte volně a zaměřte se na používání těchto nástrojů k posílení vaší vize a vytvoření podmanivých portrétů výtvarného umění.