1. Porozumění základům
* Jaké jsou barevné gely? Tenké listy průhledného, barevného materiálu (obvykle plastu) umístěné před světelným zdrojem, aby se změnila jeho barva. Přicházejí v velkém množství odstínů, od živých červených a blues po jemné odstíny a korekční gely barev.
* Proč je používat? Barevné gely nabízejí kontrolu nad barvou, náladou a vizuálním zájmem. Mohou:
* Vytvořte dramatickou atmosféru.
* Doplněk nebo kontrastní tóny kůže.
* Izolujte subjekt od pozadí.
* Správné barvy odlitků z okolního světla (i když je to méně běžné v kreativním portrétu).
* Přidejte surrealistický nebo umělecký vkus.
2. Základní vybavení
* barevné gely: Koupit sadu gelů. Startovací sady často zahrnují populární barvy jako červená, modrá, žlutá, zelená, purpurová a oranžová. Lee filtry a Rosco jsou renomované značky. Najdete také levné soupravy online, ale kvalita se může lišit.
* světla:
* stroby/záblesky: Nejčastěji používaného. Poskytněte výbuch silného světla, které se snadno ovládá.
* kontinuální světla (LED, halogen): Lze použít, ale mít na paměti teplo. Některé gely se mohou roztavit nebo mizet pod nepřetržitým vysokým teplem. LED panely určené pro fotografii jsou často nejlepší volbou pro kontinuální světla. Účinek gelů můžete vidět v reálném čase, což může být velmi užitečné pro začátečníky.
* Světelné stojany: Efektivně umístit svá světla.
* modifikátory světla: Softboxy, deštníky, snoots, mřížky, reflektory - pro formování a směřování světla.
* držáky gelů: Gely bezpečně připojte k světel. Mezi běžné typy patří:
* gelové rámečky: Posuňte do slotů na světle nebo modifikátoru.
* klipy/svorky: Pro připojení gelů ke dveřím stodoly nebo jiných příslušenství.
* Velcro: Lze použít k připevnění gelů, ale buďte opatrní s teplem ze světla.
* kamera: Ideální je kamera DSLR nebo zrcadlo s ručním režimem.
* objektiv: Vyberte ohniskovou délku vhodnou pro portréty (50 mm, 85 mm nebo delší).
3. Plánování a konceptualizace
* Definujte svou vizi: Než začnete střílet, přemýšlejte o náladě a estetice, kterou chcete vytvořit. Jaký příběh se snažíte vyprávět?
* Teorie barev: Základní porozumění teorii barev je užitečné:
* doplňkové barvy: Naproti sobě navzájem na barevném kole (např. Červená a zelená, modrá a oranžová). Vytvořte silný kontrast.
* analogické barvy: Vedle druhého na barevném kole (např. Modrá, modro-zelená, zelená). Vytvořte harmonický a měkčí vzhled.
* teplé vs. chladné barvy: Teplé barvy (červená, oranžová, žlutá) mají tendenci evokovat energii a vzrušení. Chladné barvy (modrá, zelená, fialová) naznačují klid a vyrovnanost.
* deska nálady: Vytvořte náladovou desku s obrázky, které vás inspirují. To pomáhá vizualizovat konečný výsledek.
* tón pleti modelu: Zvažte, jak budou barvy interagovat s tónem pleti vašeho modelu. Některé barvy jsou lichotivější než jiné. Tmavší tóny pokožky zvládnou více nasycených barev dobře.
* skříň: Oblečení modelu by se mělo doplňovat nebo kontrastovat s gelovými barvami.
* pozadí: Neutrální pozadí (bílá, šedá, černá) je často nejlepší nechat zářivé barvy gelu. Můžete na ně také použít barevné pozadí nebo projektové vzory.
4. Nastavení světel
Zde začíná zábava! Existuje mnoho způsobů, jak nastavit barevná světla. Zde je několik běžných přístupů:
* jedno světlo s gelem: Nejjednodušší nastavení. Umístěte jedno světlo s gelem přímo na model. To vytváří jednu, dominantní barvu. Experimentujte s úhlem světla (přední, boční, výše, dole) a vzdáleností.
* dvě světla, dva gely: Složitější. Použijte dvě světla, každá s jiným gelem. Můžete:
* doplňkové barvy: Umístěte jedno světlo na každé straně modelu pomocí doplňkových barev pro výrazný efekt.
* Osvětlení separace/ráfku: Použijte jedno světlo jako klíčové světlo (hlavní světlo) a druhé jako ráfkové světlo (za modelem k vytvoření halo efektu). Použijte jinou barvu pro každou z nich.
* světlo na pozadí: K osvětlení pozadí za subjektem použijte gelletní světlo.
* Tři nebo více světel: Přidává ještě větší kontrolu a složitost. Můžete použít klíčové světlo, vyplňovat světlo (často s měkčí barvou), okrajové světlo a světlo na pozadí, z nichž každá má různé gely.
* barevný gradient/vignette: Připojte gel ke světlu a pomocí Snoot nebo mřížky zaostřte světlo do těsného paprsku. Zaměřte světlo směrem k pozadí a vytvořte barevný efekt viněta.
Klíčové úvahy pro nastavení:
* vzdálenost: Čím blíže je světlo k subjektu, tím měkčí světlo a tím silnější barvy. Posunutí světla dále vytváří tvrdší světlo s menší barvou.
* Power: Upravte sílu svých světel tak, aby vyvážila barvy a expozice. Gely snižují světelný výstup, takže možná budete muset zvýšit výkon.
* úhel: Úhel světla výrazně ovlivňuje stíny a zvýraznění.
* modifikátory: Softboxy rozptýlí světlo a vytvoří měkčí a rovnoměrnější barvu. Mřížky zaostřují světlo a zabrání úniku.
5. Nastavení fotoaparátu
* Manuální režim (M): Poskytuje vám úplnou kontrolu nad clonou, rychlostí závěrky a ISO.
* clona (f-stop): Vyberte clonu na základě požadované hloubky pole. Širší clona (např. F/2,8) vytváří mělkou hloubku pole a rozmazává pozadí. U užší clony (např. F/8) vytváří větší hloubku ostrosti a zaostřuje více obrazu.
* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky tak, aby synchronizovala s bleskem (obvykle kolem 1/200. sekundy). S nepřetržitými světly se upravte tak, abyste ovládali okolní světlo.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (např. ISO 100), abyste minimalizovali hluk.
* Balance White:
* Vlastní vyvážení bílé: Nejpřesnější metoda. Vyfoťte šedou kartu pod svým gellovým světlem a na základě tohoto obrázku nastavte vyvážení bílé.
* Předvolba vyvážení bílé: Vyzkoušejte různé předvolby (např. „Flash“ nebo „wolfram“) a podívejte se, který z nich vypadá nejlépe.
* Auto Běší vyvážení (AWB): Nedoporučuje se, protože může bojovat s barevnými světly a může přinést nekonzistentní výsledky. Je to však výchozí bod.
* měření: Jako vodítko použijte vestavěný měřič světla fotoaparátu, ale na základě výsledků buďte připraveni upravit nastavení. Protože gely ovlivňují barvu a jas, spoléhání se pouze na měřič může být složité. Zkontrolujte své snímky na obrazovce LCD fotoaparátu a podle potřeby upravte.
6. Střelba a experimentování
* poříďte testovací výstřely: Než váš model dorazí (nebo na začátku natáčení), vytočte zkušební výstřely v nastavení osvětlení a fotoaparátu.
* Komunikace s vaším modelem: Jasně sdělte svou vizi svému modelu. Poskytněte směr a zpětnou vazbu.
* přesunout a upravit: Nebojte se pohybovat světly, měnit gely a vyzkoušet různé úhly.
* objetí nedokonalost: Některé z nejkreativnějších výsledků pocházejí z neočekávaných nehod.
7. Následné zpracování
* korekce barev: Upravte vyvážení bílé, kontrast a nasycení ve vašem editačním softwaru (např. Adobe Lightroom, Capture One).
* jemné doladění barvy: Proveďte jemné úpravy jednotlivých barev, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.
* retušování: Odstraňte vady a nedokonalosti.
* kreativní efekty: Experimentujte s hodnocením barev, rozdělení tónování a dalšími efekty, abyste zvýšili náladu.
tipy pro úspěch
* Start Simple: Začněte jedním nebo dvěma světly a postupně zvyšujte složitost, když získáte zkušenosti.
* praxe, praxe, praxe: Čím více experimentujete s barevnými gely, tím lépe pochopíte, jak fungují a jak je efektivně používat.
* výzkum a inspirace: Studujte práci fotografů, kteří dobře používají barevné gely. Věnujte pozornost jejich osvětlovacím technikám, barevných paletách a kompozicím.
* nepřehánějte to: Méně je často více. Nepoužívejte příliš mnoho barev nebo nadměrné nasycení, protože to může vytvořit rušivý a ohromující obraz.
* Bezpečnost: Při práci se světly a gely buďte opatrní. Ujistěte se, že gely jsou správně zajištěny a nebrání ventilaci světla.
Specifické kreativní nápady
* monochromatické portréty: K vytvoření soudržného a elegantního vzhledu použijte různé odstíny stejné barvy.
* Split osvětlení: Rozdělte tvář subjektu dvěma doplňkovými barvami.
* portréty siluety: Umístěte za předmětem barevné světlo a vytvořte siluetu.
* Promítané vzory: Použijte Gobos (kovové nebo skleněné šablony) k projektování vzorů na subjekt nebo pozadí.
* dvojitá expozice: Zkombinujte pravidelný portrét s barevným gelovým obrazem pro neskutečný efekt.
* Color Harmony: Vytvořte harmonickou barevnou paletu pomocí analogických barev nebo barev s podobnými tóny.
Pochopením základů barevné gelové fotografie, experimentování s různými nastaveními a přijetím vaší kreativity můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty, které vynikají z davu. Hodně štěstí!