Použití režimů prolnutí Photoshopu pro portrétování výtvarného umění
Míchání režimy ve Photoshopu jsou mocným nástrojem pro vytváření jedinečných a uměleckých efektů v portrétu výtvarného umění. Nabízejí nedestruktivní způsob, jak kombinovat vrstvy a manipulovat s barvou, texturou a světlem ve vašich obrázcích. Zde je rozdělení toho, jak je efektivně využít:
1. Porozumění režimům míchání:
* Co jsou? Režimy míchání diktují, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Každý režim používá jiný matematický vzorec ke kombinování hodnot pixelů vrstev.
* kde je najít: Rozbalovací nabídka režimu míchání je umístěna v horní části panelu vrstev ve Photoshopu.
* Hlavní kategorie a klíčové režimy:
* normální:
* normální: Výchozí; Horní vrstva zcela pokrývá spodní vrstvy (při 100% neprůhlednosti).
* rozpuštění: Vytváří náhodný skvrnitý efekt, méně často používaný v portrétech.
* Darken: Tyto režimy mají tendenci ztmavnout obraz.
* Darken: Nahrazuje pouze pixely lehčí než odpovídající pixely ve směsné vrstvě.
* násobení: Simuluje účinek množení barev; Skvělé pro ztmavnutí a přidání hloubky.
* Burn Burn: Ztmaní základní barvy a zvyšuje kontrast. Může vytvářet intenzivní a nasycené výsledky.
* lineární popálení: Podobně jako popálení barev, ale tmavší.
* Lighten: Tyto režimy mají tendenci odlehčit obraz.
* Lighten: Nahrazuje pouze pixely tmavší než odpovídající pixely ve směsné vrstvě.
* obrazovka: Inverzní násobení; Skvělé pro rozjasnění a vytváření úniku světla nebo záře.
* Color Dodge: Rozjasňuje základní barvy a zvyšuje kontrast. Může vytvořit foukané nejdůležitější body.
* lineární dodge (přidat): Podobně jako barvy Dodge, ale jasnější.
* kontrast: Tyto režimy ztmavnou i odlehčují a zvyšují kontrast.
* Overlay: Odlehčí světelné oblasti a tmavé tmavé oblasti; silně reaguje na tonální rozsah směsi. Všestranný režim.
* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale jemnější.
* tvrdé světlo: Silnější než překrytí.
* živé světlo: Extrémnější kontrast než tvrdé světlo.
* lineární světlo: Podobně jako živé světlo, ale používá lineární jas.
* Pin Light: Nahrazuje barvy v závislosti na tom, zda je barva směsi světlejší nebo tmavší než základní barva.
* Hard Mix: Snižuje barvy na čistě červenou, zelenou, modrou, bílou a černou. Často se používá pro vysoce stylizované efekty.
* inverze:
* rozdíl: Zobrazuje rozdíl mezi základnou a směsicí barvou. Může vytvářet zajímavé barevné odlitky a textury.
* Vyloučení: Podobně jako rozdíl, ale méně extrémní.
* odečtení: Odečítaje smíchání barvy od základní barvy
* divide: Rozděluje základní barvu od barvy směs
* komponenta: Tyto režimy ovlivňují specifické barevné komponenty.
* Hue: Nahrazuje odstín základní vrstvy odstínem vrstvy směsi.
* nasycení: Nahrazuje nasycení základní vrstvy nasycením vrstvy směsi.
* barva: Nahrazuje jak odstín, tak nasycení základní vrstvy odstínem a nasycením směsné vrstvy. Skvělé pro tónování barev.
* Luminosity: Nahrazuje svítivost (jas) základní vrstvy svítivostí směsné vrstvy. Užitečné pro zachování barvy při úpravě jasu.
2. Aplikace běžného výtvarného umění:
* Přidání textur:
* Metoda: Umístěte obrázek textury (grunge, tkaninu, stříkání barvy atd.) Na vrstvu portrétu. Experimentujte s násobením, překrytím, měkkým světlem, obrazovkou nebo zatemněním Režimy míchání.
* Control: Upravte neprůhlednost vrstvy tak, aby ovládala sílu textury. Pomocí masky vrstvy selektivně aplikujte texturu na konkrétní oblasti (např. Pozadí, oblečení, ale ne na obličej).
* Vytváření úniku a světlic světla:
* Metoda: Použijte obrázky úniků světla nebo si vytvořte vlastní pomocí nástrojů a štětců gradientu. Umístěte tyto vrstvy nad váš portrét. Použijte obrazovku, zesvětlite nebo barvu dodge Režimy míchání pro přidání jasného, zářícího efektu.
* Control: Pomocí masky vrstvy selektivně aplikujte úniky světla a kontrolujte jejich intenzitu. Upravte neprůhlednost a experimentu s různými barvami.
* TONING A TONING:
* Metoda: Vytvořte novou vrstvu výplně (plná barva, gradient, vzor) nebo použijte barevnou vyhledávací tabulku nad portrétem.
* barevné tónování (jemné): Použijte barvu Režim míchání pro nanesení odstínů a nasycení vrstvy výplně bez ovlivnění jasu. Experimentujte s nízkou neprůhledností (např. 5-20%) pro jemné účinky.
* třídění barev (dramatické): Použijte měkké světlo, překrytí nebo vynásobení pro silnější barevné efekty. Upravte barvu a neprůhlednost vrstvy výplně pro různé vzhled.
* mapy gradientu: Použijte vrstvu nastavení gradientu a experimentujte s různými kombinacemi gradientu a režimy míchání (zejména měkké světlo, překrytí a barva ).
* přidání hloubky a dimenze:
* vyhýbání se a pálení: Vytvořte novou vrstvu naplněnou 50% šedou (úprava> výplně> 50% šedá). Nastavte režim míchání na překrytí nebo měkké světlo . Použijte nástroje Dodge a Burn na této vrstvě pro selektivně odlehčení a ztmavnutí oblastí portrétu, zvýšení vrcholů a stínů. Toto je nedestruktivní způsob, jak se vyhýbat a spálit.
* Vylepšení kontrastu: Duplikujte vrstvu portrétu a nastavte režim míchání horní vrstvy na překrytí nebo měkké světlo . Přidejte masku vrstvy pro selektivně použití vylepšení kontrastu.
* Přidání uměleckých efektů:
* filtr s vysokým průchodem: Duplikujte vrstvu portrétu. Naneste filtr s vysokým průchodem (filtr> další> vysoký průchod). Nastavte režim míchání na překrytí nebo měkké světlo zaostřit detaily. Upravte poloměr filtru s vysokým průchodem pro různé úrovně ostrosti.
* mapy posunu: Vytvořte obrázek ve stupni šedi (mapa posunu) na základě textury nebo vzoru. Duplikujte vrstvu portrétu. Naneste filtr Diskplace (filtr> zkreslení> vysídlený) a použijte mapu posunu. Nastavte režim míchání přemístěné vrstvy na překrytí, měkké světlo nebo vynásobné pro jedinečné zkreslení.
* abstraktní pozadí: Vytvořte nebo najděte abstraktní digitální umění. Umístěte ji za vrstvu portrétu. Experimentujte s různými režimy míchání, jako je násobení, obrazovka, překrytí, barva a odstín integrovat pozadí s portrétem.
3. Tipy pro efektivní použití:
* experiment: Nejlepší způsob, jak se naučit, je experimentovat! Vyzkoušejte různé režimy míchání a opacity.
* Začněte jemný: Začněte s nízkými hodnotami neprůhlednosti a postupně je zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.
* Použijte masky vrstvy: Masky vrstvy jsou nezbytné pro selektivní aplikaci účinků režimů míchání do konkrétních oblastí vašeho obrazu.
* nedestruktivní úpravy: Pro udržení nedestruktivního pracovního postupu použijte nastavovací vrstvy (jako křivky, úrovně, rovnováha barev) a inteligentní objekty.
* zvažte základní obrázek: Účinek režimu míchání bude záviset na barvách a tónech vrstev pod ním.
* pojmenujte své vrstvy: Jasně označte své vrstvy tak, aby zůstaly organizované, zejména při práci se složitými technikami.
* seskupejte své vrstvy: Skupinové vrstvy spojené dohromady pro lepší organizaci a pro aplikaci úpravy celé skupiny.
* přemýšlejte o své vizi: Než začnete, mít jasnou představu o uměleckém účinku, kterého chcete dosáhnout.
Příklad Workflow:Přidání vintage textury:
1. Otevřete obrázek portrétu ve Photoshopu.
2. Najděte nebo vytvořte obrázek textury (např. Vintage papír, grunge).
3. Umístěte obrázek textury nad vrstvu portrétu.
4. Nastavte režim míchání vrstvy textury na vynásobit .
5. Snižte neprůhlednost vrstvy textury na přibližně 30-50%.
6. Do vrstvy textury přidejte masku vrstvy.
7. Pomocí měkkého kartáče s černou barvou selektivně odstraňte texturu z tváře subjektu a zaostřujte texturu na pozadí a oděv.
8. Volitelné:Přidejte barevnou tabulku vyhledávání (LUT), abyste dále vylepšili vintage vzhled.
Stručně řečeno, režimy míchání jsou všestranným nástrojem pro přidání kreativních efektů k portrétu výtvarného umění. Pochopením toho, jak každý režim funguje a experimentuje s různými kombinacemi, můžete vytvořit ohromující a jedinečné obrázky, které odrážejí vaši uměleckou vizi. Nezapomeňte praktikovat a rozvíjet svůj vlastní styl! Hodně štěstí!