Použití režimů prolnutí Photoshopu pro portrétování výtvarného umění
Režimy prolnutí ve Photoshopu nabízejí silný a všestranný způsob, jak vylepšit a manipulovat s portréty výtvarného umění. Umožňují vám kombinovat vrstvy jedinečným způsobem a vytvářet řadu efektů od jemných úprav barev k dramatickým texturám a neskutečným manipulacím. Zde je rozpis toho, jak efektivně používat režimy míchání pro portrétování výtvarného umění:
1. Porozumění režimům míchání:
* co dělají: Režimy míchání určují, jak pixely jedné vrstvy („směs“ vrstvy) interagují s pixely vrstvy pod ní (vrstva „základní“).
* seskupení: Režimy míchání jsou organizovány do skupin na základě jejich funkce. Porozumění těmto skupinám je klíčové:
* normální: Nejzákladnější, vrstva směsi jednoduše zakrývá základní vrstvu (opacity řídí průhlednost). Zahrnuje:*normální, rozpuštění *
* Darken: Tyto režimy nahrazují lehčí pixely tmavšími. Skvělé pro přidání stínů, ztmavnutí celkových obrázků a přidávání tmavších textur. Zahrnuje:*ztmavnutí, násobení, barvy popáleniny, lineární popáleniny, tmavší barva *
* Lighten: Tyto režimy nahrazují tmavší pixely lehčími. Užitečné pro přidávání vrcholů, rozjasňování obrázků a přidání světelných textur. Zahrnuje:*Lighten, Screen, Color Dodge, Linear Dodge (přidat), lehčí barva *
* kontrast: Tyto režimy zvyšují kontrast a často nasycení. Používejte je střídmě, protože mohou snadno vytvořit tvrdé nebo nepřirozené výsledky. Zahrnuje:*překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá mix *
* inverze: Tyto režimy vytvářejí obrácené a barevně-míchané efekty. Zahrnuje:*rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení *
* komponenta: Tyto režimy ovlivňují nezávisle barevné komponenty (odstín, nasycení, svítivost). Velmi užitečné pro cílené úpravy barev a monochromatické konverze. Zahrnuje:*odstín, nasycení, barva, svítivost *
2. Společný režim míchání v portrétování:
* jemné úpravy a tónování barev:
* barva: Tento režim je fantastický pro aplikaci barevného tónu nebo gradientu, aniž by to ovlivnilo základní hodnoty jasu (jasu). Vytvořte novou vrstvu, vyplňte ji barvou (nebo použijte gradient) a nastavte režim míchání na „barvu“. Upravte neprůhlednost požadované intenzity. Skvělé pro přidání vintage nebo náladového pocitu.
* Hue: Podobně jako „Barva“, ale ovlivňuje pouze komponentu odstínu (barev). Lze použít k jemnému posunu barev v obrázku.
* Luminosity: Tento režim přenáší svítící z vrstvy směsi do základní vrstvy. Lze použít k rozjasnění nebo ztmavnutí specifických oblastí bez změny jejich barev.
* měkké světlo/překrytí: Opatrně se používají, mohou posílit kontrast a přidat teplo nebo chlad do portrétu. Experimentujte s různými barvami na směsné vrstvě a upravte neprůhlednost.
* přidávání textur a vzorů:
* násobení: Tento režim ztmavne obrázek na základě barev ve směsné vrstvě. Je to vynikající pro překrývání textur, jako je papír, škrábance nebo grunge. Nastavte režim míchání vrstvy textury tak, aby „vynásobil“, aby zatemnil základní obrázek pomocí textury.
* obrazovka: Opak „vynásobně“, tento režim zesvětluje obraz na základě vrstvy směsi. Užitečné pro přidání úniku světla, bokeh efekty nebo jemné textury, které potřebují rozjasnit obraz.
* Overlay/Soft Light: Tyto režimy se často používají s texturami, které mají kombinaci světlých a tmavých oblastí. Přidávají k obrazu kontrast a hloubku, takže textura se cítí integrovanější.
* vyhýbání se a pálení (zvýraznění a stínování):
* Overlay/Soft Light: Vytvořte novou vrstvu, naplňte ji 50% šedou (edit> plnění> 50% šedá) a nastavte režim míchání na „překrytí“ nebo „měkké světlo“. Díky tomu je šedá vrstva neviditelná. Nyní můžete použít nástroje Dodge a Burn na této vrstvě k odlehčení (Dodge) zvýraznění a ztmavnutí (Burn) stínů, aniž byste trvale změnili původní obrázek.
* Vytváření neskutečných efektů:
* Rozdíl/vyloučení: Tyto režimy vytvářejí zajímavé barvy a směsi. Experimentujte s různými obrazy a gradienty, abyste dosáhli abstraktních a neskutečných výsledků.
* experiment! Krása režimů míchání je jejich potenciálem pro neočekávané výsledky. Nebojte se vyzkoušet různé kombinace a zjistit, co se stane.
3. Pracovní postup a osvědčené postupy:
* nedestruktivní úpravy: Vždy pracujte na duplicitních vrstvách nebo používejte vrstvy nastavení. To vám umožní experimentovat bez poškození původních obrazových dat.
* Začněte jemný: Režimy míchání se mohou rychle stát mocný. Začněte s nízkou neprůhledností a postupně ji zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.
* maskování: Použijte masky vrstvy k selektivně aplikaci režimů míchání do konkrétních oblastí portrétu. To vám dává přesnou kontrolu nad konečným výsledkem. Můžete například chtít aplikovat texturu pouze na pozadí nebo barevný tón pouze na tóny pokožky.
* neprůhlednost je klíčová: Úprava neprůhlednosti vrstvy směsi je zásadní pro kontrolu intenzity účinku.
* Experimentujte s barvami: Barva, kterou používáte na vrstvě směs, drasticky ovlivňuje výsledek. Experimentujte s různými barvami, gradienty a vzory, abyste našli perfektní kombinaci.
* zvažte předmět: Výběr režimu a barvy míchání by měl doplnit subjekt a celkovou estetiku portrétu. Jemný barevný posun může být ideální pro klasický portrét, zatímco dramatičtější účinky mohou být vhodnější pro experimentální kus.
* Použijte vrstvy nastavení: Pro úpravy barev a tónů použijte vrstvy nastavení (jako jsou křivky, úrovně, odstín/nasycení) s příslušnými režimy míchání. To vám dává maximální flexibilitu a kontrolu.
* měkké ověření: Pravidelně měkněte své obrázky, abyste zajistili správné zobrazení barev na různých zařízeních a tiskových médiích.
* méně je často více: Nepřehánějte to. Cílem je vylepšit portrét, ne zakrývat ho nadměrnými účinky.
4. Příklad scénářů:
* přidání vintage tónu: Vytvořte novou vrstvu, vyplňte ji teplou hnědou nebo sépií a nastavte režim míchání na „barvu“. Snižte neprůhlednost na jemnou úroveň.
* přidání jemné textury: Umístěte obrázek textury (např. Papír, plátno) na novou vrstvu a nastavte režim míchání na „násobení“ nebo „překrytí“. Použijte masku k omezení textury na pozadí.
* Zvyšování tónu pleti: Vytvořte vrstvu nastavení křivek a jemně posílejte červené v Midtonech. Nastavte režim míchání na „barvu“, aby nedošlo k ovlivnění celkového jasu.
* Vytvoření zasněné záře: Duplikujte vrstvu portrétu, naneste mírné Gaussovské rozostření a nastavte režim míchání na „obrazovku“ nebo „měkké světlo“. Snižte neprůhlednost na jemnou úroveň.
Na závěr, zvládnutí režimů prolnutí Photoshopu může výrazně zvýšit vaše portrétování výtvarného umění. Pochopením funkce každého režimu míchání a praktikováním s různými technikami můžete odemknout svět kreativních možností a dosáhnout ohromujících a jedinečných vizuálních výsledků.