1. Porozumění režimům míchání:
* co dělají: Režimy míchání definují, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Každý režim používá jiný matematický vzorec pro smíchání barev a hodnot jasu vrstev.
* kde je najít: Na panelu Vrstvy uvidíte rozbalovací nabídku, která obvykle říká „normální“. Kliknutím na toto odhaluje všechny dostupné režimy míchání seskupených podle typu.
* experimentování je klíčové: Nejlepší způsob, jak se naučit režimy míchání, je experimentovat. Použijte různé režimy na vrstvu a sledujte výsledky.
2. Kategorie režimu míchání klíčů a jejich použití v portrétu:
Zde je rozpis nejužitečnějších režimů míchání pro portrétování výtvarného umění:
* normální:
* normální: Výchozí režim. Horní vrstva zcela zakrývá spodní vrstvy. Užitečné pro přidání plné barevných vrstev.
* rozpuštění: Vytváří skvrnitý, pixelovaný efekt založený na neprůhlednosti vrstvy. Zřídka se používá v portrétování.
* Darken: Tyto režimy mají tendenci ztmavnout obraz porovnáním pixelů a výběrem tmavších dvou.
* Darken: Srovnává barvy na základně a směsi vrstvy a vybere tmavší barvu pro každý pixel. Lze použít k jemnému ztmavnutí oblastí.
* násobení: Vynásobí základní barvu s barvou směsi. To téměř vždy ztmavne obraz. Skvělé pro přidání stínů, ztmavnutí textur a vylepšení detailů.
* Burn Burn: Ztmaní základní barvu zvýšením kontrastu na základě barvy směsi. Vytváří intenzivnější temperamentní efekt než množit se.
* lineární popálení: Ztmaní základní barvu snížením jasu na základě barvy směsi. Podobně jako u popálení barev, ale může přinést různé výsledky v závislosti na příslušných barvách.
* tmavší barva: Vybere tmavší hodnotu barev mezi vrstvami základny a směsi.
* Lighten: Tyto režimy mají tendenci odlehčit obraz porovnáním pixelů a výběrem zapalovače dvou.
* Lighten: Srovnává barvy na základně a směsi vrstvy a vybere lehčí barvu pro každý pixel. Lze použít k jemnému odlehčení oblastí.
* obrazovka: Převrátí barvy základny i míchání, vynásobí je a poté výsledek převrátí. To téměř vždy odlehčuje obraz. Užitečné pro přidávání vrcholů a vytvoření zasněného, éterického vzhledu.
* Color Dodge: Odlehčuje základní barvu snížením kontrastu na základě barvy směsi. Vytváří jasnější a intenzivnější účinek na zesvětlení než obrazovka.
* lineární dodge (přidat): Odlehčuje základní barvu zvýšením jasu na základě barvy směsi. Podobně jako u barvy Dodge, ale často intenzivnější. Lze použít k vytvoření zářících efektů.
* lehčí barva: Vybere lehčí hodnotu barvy mezi základnou a směsicí vrstvy.
* kontrast: Tyto režimy významně zvyšují kontrast. Buďte s nimi opatrní; jemnost je klíčová.
* Overlay: V závislosti na základní barvě se objevuje nebo prověřuje barvy. Midtóny zůstávají blízko originálu. Vynikající pro míchání textur a přidání jemného kontrastu. Jeden z nejčastěji používaných režimů míchání.
* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale s jemnějším účinkem. Dobré pro přidání jemného kontrastu a zlepšování tónů.
* tvrdé světlo: V závislosti na základní barvě se objevuje nebo prověřuje barvy. Vytváří intenzivnější kontrastní efekt než překrytí.
* živé světlo: Popálení nebo vyhýbání se barvám zvýšením nebo snižováním kontrastu v závislosti na barvě směsi. Vytváří velmi intenzivní účinky.
* lineární světlo: Popálení nebo vyhýbání se barvám snižováním nebo zvýšením jasu v závislosti na barvě směsi. Podobně jako živé světlo, ale často intenzivnější.
* Pin Light: Nahrazuje barvy v závislosti na tom, zda je barva směsi světlejší nebo tmavší než základní barva. Může vytvářet zajímavé a nepředvídatelné účinky.
* Hard Mix: Snižuje barvy na červené, zelené a modré hodnoty. Může vytvořit plakátový nebo vysoce stylizovaný vzhled.
* inverze/zrušení: Tyto režimy vytvářejí inverze a rozdíly mezi vrstvami.
* rozdíl: Odečívá barvu směs od základní barvy. Má za následek inverzi založenou na rozdílech mezi oběma vrstvami. Užitečné pro porovnání dvou obrázků nebo pro vytváření abstraktních efektů.
* Vyloučení: Podobné rozdílu, ale s méně intenzivním efektem.
* odečtení: Odečívá barvu směs od základní barvy.
* divide: Rozdělí základní barvu o barvu směs.
* komponenta: Tyto režimy ovlivňují jednotlivé barevné komponenty obrazu (odstín, nasycení, svítivost, barva).
* Hue: Nahrazuje odstín základní barvy odstínem barvy směsi. Použití pro úpravy barev.
* nasycení: Nahrazuje nasycení základní barvy saturací barvy směsi. Užitečné pro úpravu životnosti barev.
* barva: Nahrazuje odstín a nasycení základní barvy odstínem a nasycením barvy směsi. Užitečné pro zbarvení černobílých obrázků.
* Luminosity: Nahrazuje svítivost základní barvy svěží barvou směsi. Používejte pro nastavení jasu obrazu bez ovlivnění barev.
3. Praktické aplikace pro portrétování výtvarného umění:
Zde je několik běžných způsobů, jak používat režimy míchání v portrétování:
* Přidání textur:
* Technika: Na váš portrét umístěte vrstvu textury (např. Grunge, papír, látka).
* režimy míchání: Experimentujte s překrytím, vynásobně, měkkým světlem, obrazovkou nebo barvou. Upravte neprůhlednost vrstvy textury pro jemný nebo dramatický efekt.
* Použijte masku vrstvy: Chcete -li selektivně aplikovat texturu na určité oblasti (např. Pozadí, oděv), použijte vrstvou masku a měkký kartáč k malování textury z kůže nebo jiných důležitých oblastí.
* Upravení barev a úpravy tónu:
* Technika: Vytvořte novou vrstvu naplněnou plnou barvou nebo gradientem.
* režimy míchání: Použijte barvu, odstín, měkké světlo nebo překrytí jemně posunout barevné tóny vašeho obrázku. Snižte neprůhlednost a kontrolujte intenzitu účinku.
* Příklad: Teplá oranžová vrstva nastavená na „měkké světlo“ může přidat pocit vintage. Chladná modrá vrstva nastavená na „barvu“ může posunout celkový tón směrem k paletě chladiče.
* Vylepšení podrobností a kontrastu:
* Technika: Duplikujte vrstvu portrétu. Naneste high-pass filtr na duplicitní vrstvu (filtr> další> vysoký průchod).
* režim míchání: Nastavte režim míchání na překrytí nebo měkké světlo . Upravte poloměr filtru s vysokým průchodem a neprůhlednost vrstvy, abyste ovládali množství vylepšení detailů.
* Maska vrstvy: K selektivně nanesením ořezávacího efektu použijte masku vrstvy a zabrání se příliš ostřenící pokožce.
* Vytváření světelných efektů:
* Technika: Vytvořte novou vrstvu a barvu s bílými nebo světle zbarvenými kartáči pro simulaci světelných paprsků, světlic nebo záře.
* režimy míchání: Použijte obrazovku, přidejte (lineární dodge) nebo překrytí Smíchat světelné efekty s podkladovým obrazem.
* Gaussian Blur: Naneste gaussovské rozostření (filtr> Blur> Gaussovské rozostření), abyste změkčili světelné efekty.
* přidání stínů a hloubky:
* Technika: Vytvořte novou vrstvu a barvu s tmavou barvou (např. Tmavě hnědou nebo šedou) a vytvořte stíny.
* režim míchání: Použijte násobení zatemnit oblasti, kde chcete přidat stíny.
* Opacity: Snižte neprůhlednost kontroly intenzity stínů.
* Maska vrstvy: K upřesnění tvaru a umístění stínů použijte masku vrstvy.
* zbarvení černobílých obrázků:
* Technika: Vytvořte novou vrstvu a barvu s požadovanou barvou.
* režim míchání: Použijte barvu Chcete -li aplikovat odstín a nasycení barvy barvy na základní černobílý obraz.
* více vrstev: K vytvoření komplexního a realistického zbarvení použijte více vrstev s různými barvami a režimy míchání.
4. Obecné tipy:
* nedestruktivní úpravy: Chcete -li zachovat váš původní obrázek, vždy pracujte na duplicitních vrstvách. To vám umožní snadno se v případě potřeby snadno vrátit k originálu.
* OPANITY CONTROL: Slider neprůhlednosti je váš nejlepší přítel. Použijte jej k doladění intenzity efektu režimu míchání.
* vyplňte vs. neprůhlednost: Pochopte rozdíl mezi výplní a neprůhledností. Opacita ovlivňuje celou vrstvu *, včetně stylů vrstvy. Výplň ovlivňuje pouze * pixely * vrstvy. To je důležité pro určité účinky, zejména u stylů vrstvy.
* Masy vrstvy: Pro selektivní aplikaci efektů směsicího režimu do konkrétních oblastí obrazu se selektivně použijte maly vrstvy.
* experimentování je klíčové: Nebojte se vyzkoušet různé režimy míchání a kombinace. Nejlepší způsob, jak se naučit, je vidět, co pro vás funguje.
* seskupené vrstvy: Režim míchání můžete použít na * skupinu * vrstev. To vám umožní vytvářet složité efekty a ovládat je jako jednu jednotku.
* ořezové masky: Použijte ořezové masky k omezení účinků míchání jedné vrstvy do tvaru jiné vrstvy. To je užitečné pro aplikaci textur nebo barev pouze na určité části obrázku.
* být jemný: V portrétování výtvarného umění je méně často více. Nadměrné používání režimů míchání může vést k nepřirozeným nebo nesprávným výsledkům. Zaměřte se na jemná vylepšení, která doplňují celkovou estetiku obrazu.
* zvažte barvu harmonie: Při přidávání barev s režimy míchání zajistěte, aby doplnily existující barevnou paletu obrázku.
* Start Simple: Začněte jedním nebo dvěma režimy míchání na obrázek a postupně přidávejte složitost, jakmile se stanete pohodlnějším.
Příklad pracovního postupu - přidání jemné textury:
1. Otevřete svůj portrét ve Photoshopu.
2. Najděte obrázek textury. (např. skenování papíru, látky nebo textury grunge).
3. Umístěte obrázek textury na vrstvu nad vrstvou portrétu.
4. experiment s režimy míchání: Začněte s překrytím, měkkým světlem nebo násobením.
5. upravit neprůhlednost: Snižte neprůhlednost vrstvy textury, dokud není účinek jemný, ale patrný. Přibližně 10-30% je často dobrým výchozím bodem.
6. Přidejte masku vrstvy: Do vrstvy textury přidejte masku vrstvy.
7. Paint s černou: Použijte měkký, černý kartáč k malování textury z kůže, zejména kolem očí a úst, abyste zabránili jejímu vypadat nepřirozeně.
8. upřesnění: Upravte neprůhlednost, režim míchání a masku vrstvy, dokud nedosáhnete požadovaného efektu.
Pochopením principů režimů smíchání a praktikováním jejich aplikace můžete výrazně vylepšit své portrétování výtvarného umění a vytvořit vizuálně ohromující a jedinečné obrázky. Nezapomeňte experimentovat, být jemný a nechat vás vést vaši uměleckou vizi!