1. Pochopení základů:
* Jaké jsou barevné gely? Tenké, průhledné listy barevného plastu nebo acetátu, které umístíte před vaše zdroje světla, aby změnili barvu světla, které vydávají.
* typy gelů:
* korekce barev (CTO/CTB): Používá se k vyrovnání různých teplot barev světelných zdrojů (např. Tungsten vs. denní světlo). Méně často se používá pro kreativní účely.
* barevné efekty: Zářivé barvy (červená, modrá, zelená, žlutá, růžová atd.) Pro vytváření nálad a dramatu.
* neutrální hustota (nd): Snižuje intenzitu světla bez změny jeho barvy. Užitečné v kombinaci s gely pro specifické poměry světla.
* Ztráta světla: Gely absorbují nějaké světlo, takže budete muset kompenzovat zvýšením síly vašeho světla nebo otevřením otvoru. Tmavší barvy jako modrá absorbují více světla než lehčí barvy jako žlutá.
* Teplota barev: Různé gely ovlivní celkovou teplotu barev vašeho obrazu. Tmavě modrý gel drasticky ochladí obraz, zatímco ho červená nebo oranžová zahřeje.
2. Zařízení, které budete potřebovat:
* světla: Blesky/záblesky (rychlé světla nebo studiové stromy) nebo kontinuální světla (LED, žárovky)
* * Talíky jsou obecně preferovány pro svou sílu a všestrannost. *
* barevné gely: Různé barvy, s nimiž je možné experimentovat. Startovací soupravy jsou dobrý způsob, jak začít.
* gel držáky/klipy: Nezbytné pro bezpečné připojení gelů k světel. Přicházejí v různých velikostech a stylech, určené pro různé typy světla. Některé rychlé světla používají suchý zip.
* Světelné stojany: Efektivně umístit svá světla.
* modifikátory světla (volitelné): Softboxy, deštníky, reflektory, mřížky. Tyto tvary a rozptylují světlo * před * prochází gelem.
* fotoaparát a čočka: Vaše preferovaná kamera a čočka pro portrétní fotografii.
* pozadí: Zvažte neutrální pozadí (bílé, černé, šedé), které umožňují barvám skutečně vyniknout, nebo doplňkové barevné pozadí.
3. Nastavení světel a gelů:
* jediné světlo s gelem:
* Nejjednodušší nastavení. Umístěte své světlo s gelem dopředu a zaměřte jej na váš předmět. Upravte výkon a polohu a dosáhnete požadovaného efektu. To je skvělé pro odvážné, jednobarevné mytí.
* dvě světla s různými gely:
* To je místo, kde jsou věci zajímavé. Umístěte jedno světlo s jedním barevným gelem na jednu stranu předmětu a další světlo s jiným barevným gelem na opačné straně. Experimentujte s poměry výkonu a úhly každého světla. Běžné kombinace:
* Modrá a červená/oranžová (doplňkový barevný kontrast)
* Teal and Orange (populární filmový vzhled)
* Žlutá a modrá
* tři (nebo více) světla:
* Složitější, ale kreativnější kontrola. Jedno světlo můžete použít jako klíčové světlo s jemným gelem, druhý jako výplňové světlo s jiným gelem a třetinu jako ráfkové světlo, aby se zvýraznil okraje vašeho předmětu.
* světla pozadí:
* Umístěte světla s gely za vaším předmětem, zaměřeným na pozadí, abyste vytvořili barevné pozadí. To může přidat hloubku a vizuální zájem.
* Pozice je klíčové: Experimentujte s umístěním vašich světel a vytvořte různé stíny, zvýraznění a gradienty. Pohybujte světla blíže nebo dále a změňte intenzitu světla.
4. Nastavení a úvahy kamery:
* Balance White: *Důležité!*
* Vlastní vyvážení bílé: Nejpřesnější přístup. Použijte šedou kartu a nastavte vlastní vyvážení bílé na základě dominantní barvy odlity vašimi gely.
* Předvolba vyvážení bílé: Vyzkoušejte různé předvolby (denní světlo, wolfram, fluorescenční) a podívejte se, který z nich funguje nejlépe.
* Shoot in Raw: Střelba v RAW vám dává největší flexibilitu při úpravě vyvážení bílé při následném zpracování.
* clona: K vytvoření mělké hloubky pole a izolujte svůj subjekt pomocí širokého otvoru (např. F/2,8, f/4). Upravte podle potřeby pro vyvážení expozice.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Rychlost synchronizace pro váš blesk. Obvykle 1/200. nebo 1/20. Sekundy.
* měření: Jako výchozí bod použijte měřič fotoaparátu, ale buďte připraveni upravit kompenzaci expozice na základě barev, které používáte. Barevné gely mohou odhodit odečet měřiče. Zvažte použití ručního měřiče světla pro nejpřesnější hodnoty.
* Focus: Ujistěte se, že oči vašeho subjektu jsou v ostrém zaměření.
5. Poprocesování:
* Vyvážení bílé jemné doladění: Upravte vyvážení bílé a dosáhnete požadované přesnosti barev nebo kreativního vzhledu.
* třídění barev: Vylepšete barvy a vytvořte konkrétní náladu. Experimentujte s různými technikami třídění barev pro upřesnění konečného obrazu.
* Úpravy kontrastu a expozice: Vylaďte kontrast a expozici, aby byly barvy pop.
* Selektivní úpravy barev: Upravte odstín, nasycení a svítí jednotlivých barev tak, aby se doladil celkový vzhled.
6. Kreativní techniky a nápady:
* doplňkové barvy: Použití doplňkových barev (naproti sobě na barevném kole) vytváří vizuálně nápadný kontrast (např. Červená a zelená, modrá a oranžová, žlutá a fialová).
* monochromatické: Použití různých odstínů stejné barvy k vytvoření jemného a elegantního vzhledu.
* Split osvětlení: Osvětlení poloviny tváře subjektu jednou barvou a druhou polovinou s jinou barvou.
* Osvětlení ráfku: Použití barevného světla za předmětem k vytvoření barevného obrysu.
* BYSLIVACE POZADÍ: Mytí pozadí barevným světlem a vytvoří dramatické pozadí.
* gelové kombinace: Vrstvení více gelů dohromady za účelem vytvoření jedinečných barev.
* abstraktní efekty: Experimentujte s umístěním gelů přímo před objektivem a vytvořte abstraktní barevné efekty.
* vyprávění: Použijte barvy k zprostředkování emocí nebo vyprávění příběhu. Například modrá může představovat smutek, červená může představovat vášeň a žlutá může představovat štěstí.
* Cinematic Looks: Napodobujte barevné palety vašich oblíbených filmů zkoumáním a replikací jejich nastavení osvětlení.
* siluety: K vytvoření siluet použijte silné podsvícení s barevnými gely.
* blokování barev: Použijte tvrdé světlo k vytvoření ostrých linií barvy na tváři nebo těle vašeho subjektu.
7. Tipy a úvahy:
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými barvami, nastavením osvětlení a nastavením fotoaparátu.
* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete v pochopení toho, jak barevné gely ovlivňují vaše obrázky.
* zvažte svůj předmět: Barvy, které si vyberete, by měly doplnit tón pleti vašeho subjektu, barvu vlasů a oblečení.
* být jemný (někdy): Ne každý obrázek musí být nepokoje barev. Někdy může jemný gel přidat správné množství nálady a dramatu.
* Vyvarujte se barevných odlitků na kůži: Věnujte pozornost tóny pokožky a zajistěte, aby nevypadaly nepřirozeně. Upravte vyvážení bílé a/nebo použijte korekční gely barev. Na klíčovém světle můžete použít jemnou, méně nasycenou verzi požadované barvy.
* Difuzory: Použití difuzoru s barevnými gely může změkčit světlo a vytvořit příjemnější efekt.
* Bezpečnost: Ujistěte se, že vaše gely jsou hodnoceny pro typ světla, které používáte (zejména s horkými světly, jako je wolfram), abyste jim zabránili v roztavení nebo vzplanutí.
* inspirace: Podívejte se na práci jiných fotografů, kteří používají barevné gely a uvidí, co vás inspiruje.
* Start Simple: Začněte nastavením s jedním světlem před postupem do složitějších nastavení.
* udržujte gely čisté: Prach a otisky prstů mohou ovlivnit barvu světla.
* testovací záběry: Chcete -li zkontrolovat expozice, rovnováhu barev a celkový efekt, vždy pořizujte výstřely.
* komunikujte s vaším modelem: Dejte svému modelu vědět, čeho se snažíte dosáhnout, aby mohli představovat a vyjádřit požadované emoce.
Pochopením principů teorie barev, experimentováním s různými nastaveními osvětlení a praktikováním vašich dovedností po zpracování můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty s barevnými gely. Hodně štěstí a bavte se!