Používání barevných gelů pro jedinečné a kreativní portréty
Barevné gely jsou neuvěřitelně všestranným a cenově dostupným způsobem, jak přidat do své portrétní fotografie drama, náladu a vizuální zájem. Proměňují obyčejné obrazy na něco skutečně podmanivého. Zde je rozpis toho, jak je efektivně používat:
1. Pochopení barevných gelů:
* co jsou: Transparentní listy barevného plastu (obvykle acetátu nebo polykarbonátu), které umístíte na světelný zdroj a změní barvu světla, které vydává.
* Proč je používat:
* kreativní výraz: Sdělte konkrétní nálady, témata a vyprávění barvou.
* Drama a vizuální zájem: Přidejte populace barev, vytvářejte stíny a zvýrazněte konkrétní funkce.
* korekce barev: Vyvážení různých zdrojů světla (např. Míchání wolframu a denního světla).
* separace a zvýraznění: Pomocí barvy oddělujte svůj předmět od pozadí nebo zdůrazněte určité oblasti.
* typy gelů:
* Color Correction Gels: Upravte teplotu barev (např. CTO - barevná teplota oranžová, CTB - barevná teplota modrá).
* gely barevného efektu: Produkujte živé a nasycené barvy, jako je červená, modrá, zelená, žlutá atd.
* nd gely (neutrální hustota): Snižte množství světla bez změny barvy. Užitečné pro kontrolu intenzity světla.
* velikosti gelu: K dispozici v různých velikostech, od malých čtverců pro rychlé světlomety až po velké role pro studiové stroby.
* Jak připojit gely: Používejte držáky gelu, klipy nebo pásky určené k odolání tepla. Nepoužívejte běžnou pásku, která může roztavit a poškodit vaše světla nebo gely.
2. Plánování natáčení:
* vyvinout koncept: Rozhodněte se o náladě a zprávě, kterou chcete sdělit. Zvážit:
* barevná psychologie: Zkoumejte asociace, které mají lidé s různými barvami. (např. Červená =vášeň/energie, modrá =klid/smutek, zelená =příroda/růst).
* Color Harmony: Prozkoumejte, jak barvy vzájemně interagují. Přemýšlejte o doplňkových barvách (naproti sobě na barevném kole, jako je modrá a oranžová) nebo analogické barvy (vedle sebe, jako je modrá, modrozelená a zelená).
* tón pleti subjektu: Zvažte, jak budou různé barvy interagovat s tónem pleti vašeho subjektu. Teplé barvy mají tendenci lichotit teplé tóny pleti, zatímco chladné barvy lichotivější chladné tóny pleti. Experimentujte, abyste viděli, co dáváte přednost.
* Vyberte si gely: Na základě vašeho konceptu vyberte konkrétní barvy, které potřebujete. Začněte se základní sadou a rozšiřte se při experimentu.
* Nastavení osvětlení: Naplánujte umístění svých světel a jak budete používat gely na každé z nich. Zvážit:
* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla osvětlující váš předmět.
* plněné světlo: Sekundární zdroj světla používaný ke změkčení stínů.
* Světlo vlasů: Světlo umístěné za předmětem pro vytvoření oddělení.
* světlo na pozadí: Světlo používané k osvětlení pozadí.
3. Nastavení osvětlení s barevnými gely:
Zde je několik příkladů:
* jedno světlo s gelem:
* jednoduché a efektivní: Jako klíčové světlo použijte jednorázový světl nebo strobos s gelem připojeným. Umístěte jej pod úhlem a vytvořte stíny a dimenzi.
* nálada: Vytváří dramatický a soustředěný vzhled.
* dvě světla - klíč a vyplňte:
* klíčové světlo s gelem, vyplňte světlo holé nebo s jiným gelem: Použijte gel na klíčovém světle pro barvu a drama. Použijte holé světlo nebo výplňové světlo s jiným, jemným gelem, abyste změkčili stíny. Můžete použít gel CTO na výplním světle k zahřátí stínů vytvořených modrým klíčovým světlem.
* separace: Může vytvořit vyváženější a vizuálně zajímavé osvětlení.
* dvě světla - rozdělení osvětlení:
* jeden gel na každé straně: Umístěte dvě světla na obou stranách vašeho předmětu, z nichž každá má jiný barevný gel. To vytváří výrazný, symetrický vzhled s kontrastními barvami.
* Dynamic: Poskytuje odvážný a živý vzhled.
* pozadí světlo s gelem:
* předmět zařazený normálně, barevné pozadí: Použijte gel na světle namířeném na pozadí a vytvořte barevné pozadí a zároveň udržujte svůj předmět přirozeně osvětlený. Je to skvělý způsob, jak přidat barvu, aniž by to přímo ovlivnilo tón pleti subjektu.
* jemná barva: Vytváří vizuálně zajímavé pozadí.
* vlasy Světlo s gelem:
* ráfkové světlo s barvou: Umístěte světlo za váš předmět pomocí gelu a vytvořte barevné ráfkové světlo, které je odděluje od pozadí.
* dramatické oddělení: Přidává hloubku a dimenzi.
* více světel s gely:
* komplexní schémata osvětlení: Kombinujte několik světel, každá s jiným gelem, a vytvořte složité a vrstvené osvětlovací efekty. To vyžaduje více plánování a experimentování.
* vysoce kreativní: Nabízí konečnou kontrolu nad barvou a světlem.
4. Střelba a následné zpracování:
* Shoot in Raw: Dává vám větší flexibilitu při následném zpracování k úpravě barev a expozice.
* Nastavení fotoaparátu:
* Balance White: Začněte správným nastavením vyvážení bílé bílé pro váš zdroj světla. Pokud používáte modrý gel, nastavení vyvážení bílé na wolfram by mohlo pomoci čelit některým modrým. Experimentujte však s různými nastaveními k dosažení požadovaného vzhledu. V případě potřeby upravte při následném zpracování.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili obrázek.
* testovací záběry: Pořiďte spoustu zkušebních výstřelů, abyste doladili své osvětlení a umístění gelu. Věnujte velkou pozornost tomu, jak barvy interagují s tónem pleti a oblečením vašeho subjektu.
* následné zpracování:
* korekce barev: Podle potřeby proveďte drobné úpravy rovnováhy barev a vyvážení bílé.
* třídění barev: Vylaďte barvy, abyste dosáhli požadované nálady a estetiky.
* retušování: Hladká pokožka a podle potřeby odstraňte vady.
5. Tipy pro úspěch:
* Start Simple: Začněte jedním nebo dvěma gely a postupně experimentujte se složitějšími nastaveními.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různé kombinace gelů, poloh osvětlení a nastavení fotoaparátu.
* zvažte pozadí: Barva a textura vašeho pozadí mohou ovlivnit celkový vzhled vašeho obrazu. Použijte bezproblémové papírové pozadí nebo začleňujte zajímavé environmentální prvky.
* komunikujte s vaším modelem: Dejte svému modelu vědět vaši vizi a jak mají barvy přispívat k celkové náladě.
* difúze: Použijte difúzní materiál (jako sledovací papír nebo softbox) ke změkčení světla a vytvoření plynulejších gradientů.
* výstupní výstup: Uvědomte si, že gely mohou snížit výkon vašich světel. Možná budete muset zvýšit napájení nebo upravit nastavení fotoaparátu tak, aby kompenzovala.
* teplo: Sledujte teplotu vašich světel, zejména při použití více světel nebo nastavení vysokého výkonu. Přehřátí může poškodit vaše světla nebo gely.
* Bezpečnost: Vždy používejte gely a modifikátory světla, které jsou určeny pro fotografii. K prevenci nehod použijte příslušná bezpečnostní opatření.
Příklad kreativní koncepty:
* Cyberpunk: Kombinujte modré a purpurové gely pro futuristický, neonový vzhled.
* retro/vintage: K vytvoření nostalgického pocitu použijte teplé barvy, jako je jantar a zlato.
* Dreammy/Ethereal: Použijte měkké pastelové barvy, jako je levandule a broskev, pro rozmarný a zasněný efekt.
* dramatické/náladové: K vytvoření tmavého a atmosférického portrétu použijte hluboké blues, purpury a červené.
Pochopením principů teorie barev, osvětlení a následného zpracování můžete použít barevné gely k vytvoření ohromujících a jedinečných portrétů, které vyjadřují vaši kreativitu a vizi. Bavte se experimentováním!