REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

Použití barevných gelů k vytvoření jedinečných a kreativních portrétů je zábavný a experimentální způsob, jak zvýšit vaši fotografii. Zde je rozpis toho, jak to udělat:

1. Pochopení barevných gelů

* co jsou? Barevné gely (také nazývané gely nebo filtry) jsou průhledné listy plastu, které přicházejí v různých barvách. Jsou umístěny před váš zdroj světla (blesk nebo kontinuální světlo), aby změnily barvu světla.

* Proč je používat?

* nálada a emoce: Barvy evokují různé emoce. Modrá se může cítit chladně nebo melancholicky, červená se může cítit vášnivě nebo intenzivní, žlutá se může cítit vesele.

* Drama &Style: Přidání barev může vytvořit dramatické efekty osvětlení, které nelze dosáhnout přirozeným světlem.

* separace: Použití různých barev na předmětu a pozadí může vytvořit vizuální oddělení a zajistit, aby předmět vynikl.

* nápravná barva: Gely lze také použít k opravě barevných odlitků z různých zdrojů světla (např. Použití gelu CTO (barevná teplota oranžová) k zahřátí světla z chladného tónového záblesku).

* typy gelů:

* gely barevného efektu: Nejběžnější typ, které přicházejí v široké škále barev (červená, modrá, zelená, žlutá, fialová atd.) Pro vytváření vizuálních efektů.

* Color Correction Gels: Používá se k úpravě barevné teploty vašeho světla. Mezi běžné příklady patří CTO (barevná teplota oranžová - zahřívá světlo), CTB (barevná teplota modrá - chladné světlo) a plus zelené (korektní pro zářivkové světlo).

* neutrální hustota (nd) gely: Snižují množství světla bez změny barvy. Užitečné, když potřebujete snížit výkon blesku.

* velikost a materiály gelu: Gely jsou obvykle vyrobeny z acetátu nebo polyesteru. Polyesterové gely jsou odolnější a tepelně odolnější, což je zvláště důležité pro použití s ​​horkými kontinuálními světly. Velikosti se liší, proto zvolte velikosti, které odpovídají vašim modifikátorům světla.

2. Zařízení, které budete potřebovat

* kamera: Fotoaparát, který umožňuje manuální ovládání nastavení (clona, ​​rychlost závěrky, ISO).

* objektiv: Doporučuje se čočka portrétu (50 mm, 85 mm atd.), Ale můžete experimentovat.

* Zdroj světla:

* Speedlights (bliká): Nejběžnější a všestranná možnost. Jsou relativně levné a přenosné.

* Studio Strobes: Výkonnější a nabízejí konzistentnější světelný výstup než rychlé světlomety, ale jsou méně přenosnější.

* kontinuální světla: LED panely jsou oblíbenou volbou. Halogenová světla generují hodně tepla a mohou roztavit některé gely, takže LED je obecně bezpečnější.

* modifikátory světla:

* softboxy: Vytvářejte měkké, dokonce světlo.

* deštníky: Cenově dostupnější možnost změkčení světla.

* snoots/mřížky: Zaměřte světlo na úzký paprsek.

* reflektory: Odskočit světlo pro vyplnění stínů.

* gel držáky/přílohy: Mnoho světlíků a strobů má vestavěné držáky gelu, nebo můžete použít suchý zip nebo držáky gelu, které se připevňují k zábleskové hlavě.

* Světelné stojany: Umístěte světla.

* barevné gely: Začněte základní sadou primárních a sekundárních barev. Rogue Photographic Design je populární značka.

* pozadí: Neutrální pozadí (bílá, šedá, černá) je dobrým výchozím bodem, ale můžete také použít barevné kulisy k doplnění gelů.

* volitelné: Měřič světla, vzdálený spoušť pro záblesky, páska.

3. Plánování natáčení

* Koncepce a nálada: Jaký pocit chcete vytvořit? Vyberte barvy, které jsou v souladu s vaší vizí. Teorie barev výzkumu. Doplňkové barvy (např. Modré a oranžové) mohou vytvářet výrazný kontrast, zatímco analogické barvy (např. Modrá, modrozelená, zelená) vytvářejí harmoničtější pocit.

* Nastavení osvětlení: Předem načrtněte nastavení osvětlení. Zvážit:

* počet světel: Nastavení jednoho světla je jednodušší začít, ale více světel umožňuje složitější barevné kombinace.

* umístění světla: Přední, boční, zadní, nad hlavou - každá poloha vytváří jiný účinek.

* Gel Umístění: Která světla budou mít gely? Která světla zůstanou neutrální?

* Wardrobe &Makeup: Oblečení a make -up by měly doplňovat barvy, které plánujete použít. Vyvarujte se příliš rušných vzorů. Zvažte, jak gelové barvy ovlivní tón pleti.

* Komunikace s vaším modelem: Vysvětlete svou vizi svému modelu. Dejte jim vědět, jaké nálady se snažíte dosáhnout a jak mohou přispět.

4. Základní nastavení osvětlení (příklady)

* Nastavení jednoho světla:

* Umístěte svůj zdroj světla před subjekt, mírně na stranu.

* Připojte gel ke světlu.

* Použijte reflektor k vyplnění stínů na opačné straně tváře subjektu.

* variace:

* Přesuňte světlo dále na stranu pro dramatičtější stíny.

* Experimentujte s různými barevnými gely.

* Nastavení dvou osvětlení (rozdělení osvětlení):

* Položte jedno světlo na každou stranu předmětu.

* Ke každému světlu připojte jiný barevný gel.

* Příklad: Modrý gel na jedné straně, červený gel na straně druhé. To vytváří dramatický, kontrastní efekt.

* Nastavení tří osvětlení (subjekt/separace pozadí):

* Dvě světla před subjektem (jedna s gelem, jedna bez nebo s jiným gelem).

* Jedno světlo za předmětem, směřující na pozadí, s gelem. Tím se vybarví pozadí a vytvoří separaci.

* Příklad: Bílé světlo na tváři subjektu, modré světlo na pozadí.

* Nastavení Light Light:

* Pozice jednoho nebo dvou světla * za * předmětem, zaměřující se na okraje jejich hlavy/ramen. Přidejte gel a vytvořte barevný obrys.

5. Nastavení fotoaparátu

* natáčení v ručním režimu: Dává vám plnou kontrolu nad expozicí.

* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti (např. F/2,8 pro mělkou hloubku pole, f/8 pro více scény v zaostření).

* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky na základě okolního světla a rychlosti synchronizace vašeho blesku (obvykle kolem 1/201 let nebo 1/20. Sekundy).

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé na „Flash“ nebo jej upravte ručně. Experimentujte s různým nastavením vyvážení bílé bílé pro kreativní efekty. Někdy jej nastavení na wolfram (nebo konkrétní hodnota Kelvinu) může poskytnout velmi zajímavé výsledky.

* měření: Jako výchozí bod použijte měřič fotoaparátu, ale na základě vašich výsledků buďte připraveni upravit nastavení. Barva gelů ovlivní měření.

6. Tipy a techniky

* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Začněte s jedním světlem a jedním gelem, poté postupně přidejte další světla a barvy, jakmile se stanete pohodlnějším.

* testovací záběry: Často pořizujte zkušební výstřely, abyste zkontrolovali expozici, rovnováhu barev a umístění světla.

* síla gelu (hustota): Gely přicházejí v různých hustotách, které ovlivňují, kolik světla přenášejí. Tmavší gely budou vyžadovat více světelného výstupu.

* vzdálenost a úhel: Vzdálenost a úhel zdroje světla ovlivní intenzitu a šíření barvy.

* difúze: Použijte difúzní materiály (softboxy, deštníky atd.) Chcete -li změkčit světlo a vytvářet plynulejší přechody mezi barvami.

* vlajka: Použijte vlajky (kousky černé kartonu nebo tkaniny) k blokování světla z rozlití do oblastí, které nechcete barevně.

* Experimentujte se stíny: Kreativně použijte stíny, abyste do svých portrétů přidali hloubku a drama.

* vrstvení gelů: Chcete -li vytvořit nové barvy a efekty, můžete vrstvu dva nebo více gelů.

* Gobo Projection: Použijte gobo (šablonu) k projektu vzory světla na váš předmět nebo pozadí. Můžete si vytvořit vlastní gobos pomocí kartonu nebo kovu.

* gel falloff: Věnujte pozornost tomu, jak barva mizí, když se pohybuje od zdroje světla. To lze použít k vytvoření zajímavých gradientů.

* Teorie barev: Zjistěte o teorii barev, abyste pochopili, jak různé barvy interagují a jak je lze použít k vytváření různých nálad.

* následné zpracování: Barvy a efekty můžete dále vylepšit v softwaru po zpracování, jako je Adobe Photoshop nebo Lightroom. Snažte se však dostat co nejvíce v pořádku * ve fotoaparátu *.

* praxe: Klíčem k zvládnutí barevné gelové fotografie je praktikování a experimentování. Nebojte se vyzkoušet nové věci a dělat chyby.

Bezpečnostní úvahy:

* teplo: Mějte na paměti teplu generované zdrojem světla. Používejte tepelně odolné gely, zejména s nepřetržitým osvětlením. Vyměňte gely, které se začínají roztavit nebo deformovat.

* Bezpečnost očí: Vyvarujte se přímo na jasná světla.

Kreativní nápady k vyvolání inspirace:

* Neon Cyberpunk: Jasné blues, růžové a fialové pro futuristický pocit.

* film noir: Použijte jediné, silné, chladné světlo (snad s azurovým nebo modrým gelem) k vytvoření dramatického, temného vzhledu.

* Dreamy Pastel: Použijte měkké pastelové barvy pro rozmarný, éterický efekt.

* blokování barev: Rozdělte obličej nebo tělo subjektu na sekce s různými barvami.

* podvodní efekt: Pro simulaci podvodního prostředí použijte modré a zelené gely s jemným pohybem v pozadí.

* Horror: Kombinujte červenou a hlubokou modrou nebo zelenou pro zlověstnou a znepokojující atmosféru.

* Fotografie produktu: Pomocí barevných gelů zvýrazněte funkce a barvy vašich produktů.

Pochopením základů barevných gelových fotografií a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit skutečně jedinečné a poutavé portréty, které vyjadřují vaši uměleckou vizi. Hodně štěstí!

  1. 7 tipů pro fotografování lahodných nápojů

  2. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshopu CS3

  3. Jak udělat koláž ve Photoshopu

  4. 6 nástrojů Photoshopu, které by se měl naučit každý nováček

  5. Jak retušovat vlasy ve Photoshopu

  6. Získání dokonalé expozice – Jak používat histogram ve Photoshopu

  7. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  8. Jak udělat časosběr ve Photoshopu (v jednoduchých krocích!)

  9. Proč byste měli mít šablonu formuláře pro uvolnění fotografií

  1. Jak vytvořit a používat lehkou akci vyhlazování pleti ve Photoshopu

  2. Jak vytvářet a používat přechodové mapy ve Photoshopu

  3. Inteligentní změna měřítka s měřítkem podle obsahu ve Photoshopu CS4

  4. DIY Photoshop štětce

  5. Jak používat nástroj pro výběr objektů ve Photoshopu (snadno krok za krokem)

  6. Recovery Toolbox pro Photoshop:Záchrana poškozených souborů Adobe Photoshop

  7. Jak vytvořit světelné úniky ve Photoshopu

  8. Jak pomocí Photoshopu fotografie krajiny pro dosažení nejlepších výsledků

  9. Jak provést výměnu hlavy pomocí Photoshopu

Adobe Photoshop