pomocí režimů prolnutí Photoshopu pro portrétování výtvarného umění:Průvodce
Režimy míchání jsou výkonné nástroje ve Photoshopu, které vám umožňují kreativně kombinovat vrstvy a dosáhnout ohromujících efektů v portrétu výtvarného umění. Řídí, jak pixely v aktivní vrstvě interagují s pixely v podkladových vrstvách, což má za následek různé vizuální výsledky. Zde je rozpis toho, jak je efektivně používat:
i. Porozumění základům
* kde najít režimy míchání: Na panelu Vrstvy najděte rozbalovací nabídku, která ve výchozím nastavení říká „normální“. Toto je nabídka režimu míchání. Kliknutím na něj odhaluje širokou škálu možností.
* Jak fungují: Každý režim míchání používá matematický vzorec k určení konečné barvy pixelu na základě barvy pixelu aktivní vrstvy a odpovídajícího pixelu v podkladových vrstvách.
* nedestruktivní úpravy: Režimy míchání jsou nedestruktivní! Můžete je kdykoli změnit a váš původní obrázek trvale nezmění.
ii. Společné skupiny režimu míchání a jejich aplikace v portrétu
Photoshop organizuje režimy míchání do skupin na základě jejich obecné funkce. Porozumění těmto skupinám vám pomůže vybrat správný režim pro požadovaný efekt.
* normální skupina (normální, rozpuštění):
* normální: Nahrazuje pixely v základní vrstvě pixely ve vrstvě směs. Nejzákladnější režim míchání. Užitečné pro úpravy vrstvení bez míchání.
* rozpuštění: Vykreslí pixely náhodně na základě neprůhlednosti vrstvy směsi. Lze použít pro jemné textury nebo odvážné efekty (používejte střídmě ve výtvarném umění).
* Darken Group (ztmavnutí, násobení, barvy popáleniny, lineární popáleniny, tmavší barva): Tyto režimy obecně ztmavnou obraz. Jsou užitečné pro:
* přidání hloubky a stínů: Skvělé pro konturu, zvyšování funkcí obličeje nebo přidání tmavší nálady do portrétu.
* Kombinace textur s tmavým tónem: Použijte je k hladce tmavě tmavě tónované textury, jako je vintage papír, dřevo nebo grungeové prvky do portrétu.
* násobení: Jeden z nejčastěji používaných režimů míchání. Vynásobí hodnoty barev aktivní vrstvy základní vrstvou. Užitečné pro prohlubování barev a stínů. Skvělé pro přidání kontrastu k texturám.
* barvy Burn &Linear Burn: Vytváří nasycenější a drsnější ztmavnutí než násobení. Experimentujte opatrně pro stylizovaný vzhled.
* Lighten Group (Lighten, Screen, Color Dodge, Linear Dodge (přidat), lehčí barva): Tyto režimy obecně odlehčují obraz. Jsou užitečné pro:
* přidání hlavních bodů a svítivosti: Skvělé pro vytvoření snového nebo éterického pocitu portrétu.
* Míchání textur s světlem: Do portrétu hladce mísí textury, jako jsou úniky světla, bokeh nebo jiné světelné efekty.
* obrazovka: Další velmi populární režim míchání. Převrátí barevné hodnoty aktivní vrstvy a znásobuje je, což účinně zesvětluje obraz. Užitečné pro přidání světla a vrcholů, zejména s texturami nebo gradienty úniku světla.
* Color Dodge &Linear Dodge (přidat): Vytváří nasycenější a tvrdší rozjasnění než obrazovka. Experimentujte opatrně; Mohou rychle vyhodit vrcholy.
* kontrastní skupina (překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá mix): Tyto režimy ztmavnou i odlehčují a zvyšují kontrast. Jsou užitečné pro:
* přidání jemného kontrastu a rozměru: Dobré pro uvedení podrobností a přidání dotek dramatu do portrétu.
* míchání textur pro smíšený efekt: Textury se budou zdát lehčí i tmavší v závislosti na základních tónech.
* Overlay: Vysoce univerzální pro přidání kontrastu a barvy k vašemu obrazu. Ztmaví to, kde je základní vrstva tmavá a odlehčuje, kde je základní vrstva lehká. Skvělé pro přidání kontrastu k texturám a barvám.
* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale jemnější. Přidává jemnější kontrast a lze jej použít pro měkčí a přirozenější výsledky.
* tvrdé světlo: Silnější verze měkkého světla, vytváří tvrdší zvýraznění a stíny.
* inverzní skupina (rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení): Tyto režimy invertují barvy a vytvářejí jedinečné efekty. Obecně se používají pro velmi stylizované nebo abstraktní portréty.
* Rozdíl a vyloučení: Vytváří zajímavé barvy inverze a lze je použít pro umělecký a experimentální vzhled.
* Skupina komponent (odstín, nasycení, barva, svítivost): Tyto režimy ovlivňují specifické vlastnosti barev. Jsou užitečné pro:
* zbarvení černobílých obrázků: Použití barevného režimu s barevnou vrstvou zbarví černobílý obraz s touto barvou.
* Změna barvy nebo nasycení konkrétních oblastí: Pro selektivní úpravu barvy můžete vytvořit výběr a použít režimy odstínu nebo nasycení.
* Luminosity: Ovlivňuje pouze jas aktivní vrstvy a barvy nechávají nedotčené. Užitečné pro míchání lištovosti masky.
iii. Praktické příklady a techniky pro portrétování výtvarného umění
Zde je několik konkrétních způsobů, jak můžete používat režimy míchání v pracovním portrétu výtvarného umění:
1. Přidání textur:
* Technika: Umístěte vrstvu textury (např. Papír, plátno, grunge) nad vrstvu portrétu.
* režim míchání: Experimentujte s násobením (pro tmavší textury), obrazovkou (pro lehčí textury), překrytí (pro smíšené textury) nebo měkkým světlem (pro jemné textury).
* Opacity: Upravte neprůhlednost vrstvy textury pro kontrolu intenzity efektu.
2. Vytváření úniků světla nebo bokeh:
* Technika: Umístěte únik světla nebo bokeh image vrstvu nad vrstvu portrétu.
* režim míchání: Pomocí obrazovky nebo odlehčování smíchejte světelné prvky do portrétu.
* barva: Upravte odstín a nasycení úniku světla nebo vrstvy bokeh tak, aby odpovídala paletě barevného portrétu.
3. vyhýbání se a pálení:
* Technika: Vytvořte dvě nové vrstvy:jeden pro uhýbání (zesvětlení) a jeden pro hoření (ztmavnutí).
* režim míchání: Nastavte obě vrstvy na překrytí nebo měkké světlo.
* kartáč: Použijte měkký kartáč s nízkou neprůhledností a průtokem k malování ve zvýraznění a stínech. Použijte bílou pro uhýbání a černou pro spalování.
4. Přidání vintage nebo zasněného vzhledu:
* Technika: Vytvořte výplňovou vrstvu teplým tónem (např. Světle hnědá, sépie).
* režim míchání: Experimentujte s měkkým světlem, překrytím nebo barvou.
* Opacity: Snižte neprůhlednost k dosažení jemného efektu vintage.
5. barevné třídění:
* Technika: Upravte barvy na obrázku použijte nastavovací vrstvy (např. Křivky, rovnováha barev, selektivní barva).
* režim míchání: Experimentujte s režimy míchání barvy nebo svítivosti v těchto vrstvách nastavení tak, aby bylo možné doladit třídění barev.
6. Přidání hloubky a dimenze:
* Technika: Vytvořte duplikát vrstvy portrétu. Naneste na to Gaussovské rozostření.
* režim míchání: Nastavte rozmazanou vrstvu na měkké světlo nebo překrytí, abyste jemně zvýšili kontrast a vytvořili pocit hloubky. Snižte neprůhlednost.
iv. Tipy pro efektivní použití
* experiment! Nejlepší způsob, jak se naučit režimy míchání, je experimentovat s nimi. Vyzkoušejte různé kombinace a podívejte se, co pro vaše obrázky funguje nejlépe.
* Začněte jemný: Začněte nižšími opacity a postupně je zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.
* Použijte ořezové masky: Použijte ořezové masky k aplikaci režimů míchání do konkrétních oblastí vašeho obrazu. Vytvořte novou vrstvu, použijte režim míchání a poté klikněte pravým tlačítkem myši a vyberte „Vytvořit ořezovou masku“.
* záleží na pořadí vrstvy: Pořadí vašich vrstev ovlivňuje, jak režimy míchání interagují. Experimentujte s různými uspořádáními vrstvy, abyste zjistili, jak mění výsledek.
* nepřehánějte to: Režimy míchání mohou být silné, ale je snadné je přehánět. Snažte se o vyvážený a přirozený vzhled.
* zvažte svou uměleckou vizi: Režimy míchání by měly zlepšit vaši vizi, nikoli od něj odvrátit. Účelně je použijte k vytvoření nálady a stylu, který si přejete.
* Použijte masky pro přesnost: Použijte masky vrstvy k selektivně aplikaci režimů míchání do konkrétních oblastí. To pomáhá udržovat kontrolu a předcházet nežádoucím účinkům.
v. Příklad Workflow:Přidání vintage textury
1. Otevřete svůj portrét ve Photoshopu.
2. Najděte texturu vintage papíru nebo plátna.
3. Umístěte obrázek textury nad vrstvu portrétu.
4. Změňte režim míchání vrstvy textury na násobení. Tímto ztmavne portrét a integruje tmavé tóny textury.
5. Upravte neprůhlednost vrstvy textury. Začněte kolem 20–30% a podle potřeby se zvyšujte nebo snižujte k dosažení požadované úrovně textury.
6. Přidejte do vrstvy textury masku vrstvy.
7. To pomáhá zaostřit texturu na pozadí a okraje.
8.
Pochopením principů míchání režimů a experimentování s různými technikami můžete odemknout svět kreativních možností ve svém portrétu výtvarného umění. Bavte se a prozkoumejte!