REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

Použití barevných gelů je fantastický způsob, jak přidat svým portrétům jedinečný a kreativní dotek. Mohou dramaticky změnit náladu, vytvářet vizuální zájem a dokonce zdůraznit konkrétní aspekty vašeho předmětu. Zde je komplexní průvodce, jak používat barevné gely k vytvoření ohromujících a kreativních portrétů:

i. Porozumění základům

* Co jsou to gely? Barevné gely jsou průhledné listy plastu nebo acetátu, které umístíte před světelný zdroj pro změnu barvy světla, které vydává. Přicházejí v obrovské řadě barev, od pulzujících primárních pobytu po jemné odstíny.

* gel čísla: Gely mají s nimi často spojeny kód nebo číslo. Filtry Rosco a Lee jsou dva hlavní výrobci a jejich číslování se mírně liší. Seznamte se s běžnými gelovými čísly a jejich odpovídajícími barvami.

* ztráta světla (zastávky): Barevné gely absorbují část světla procházející skrz ně. To znamená, že ztratíte nějaký lehký výstup (měřeno v zastávkách). Tmavší a více nasycené gely budou mít za následek větší ztrátu světla. Budete muset kompenzovat zvýšením napájení zdroje světla nebo nastavením nastavení fotoaparátu (ISO, clona, ​​rychlost závěrky).

* Teplota barev: Gely lze také použít k opravě teploty barev. CTO (barevná teplota oranžová) gely zahřívají světlo, zatímco CTB (barevná teplota modrá) gely ochlazují světlo. Často se používají k porovnání umělého světla na přirozené světlo nebo naopak.

ii. Základní vybavení

* barevné gely: Začněte s různými barvami. Dobrým výchozím bodem je malá sada s primárními barvami (červená, modrá, zelená), sekundární barvy (oranžová, fialová) a některé variace (např. Různé odstíny modré). Zvažte přidání několika gelů CTO a CTB pro korekci barev.

* Zdroj světla: Budete potřebovat jedno nebo více světel, která mohou přijímat gely. Možnosti zahrnují:

* Studio Strobes (Flashes): Výkonná a nabízející přesnou kontrolu, ale může být drahá.

* Speedlights (externí záblesky): Přenosnější a dostupnější než stroby.

* kontinuální světla (LED panely, wolframská světla): Umožněte vám vidět účinek v reálném čase, což je užitečné pro začátečníky. Uvědomte si, že wolframová světla jsou velmi horká a mohou vyžadovat gely odolné vůči teplu. LED světla jsou obecně chladnější a bezpečnější pro gely.

* držáky gelu/Mounts: Budete potřebovat způsob, jak připojit gely ke světel. Možnosti zahrnují:

* gelové rámečky/držáky: Ty se připojují přímo k svítidla.

* klipy a svorky: Dobré pro připojení gelů k reflektorům nebo jiným povrchům.

* Gaffer Tape: Užitečné pro dočasné připoutání, ale na paměti na teplo a potenciální poškození gelu.

* Světelné stojany: Efektivně umístit svá světla.

* modifikátory světla (volitelné): Softboxy, deštníky, mřížky, snooty a reflektory mohou dále tvarovat a ovládat světlo. Mřížky a snooty jsou zvláště užitečné pro prevenci úniku světla při používání více barevných světel.

* fotoaparát s manuálními ovládacími prvky: Nezbytné pro kontrolu expozice a rovnováhy bílé.

* měřič světla (volitelné): Pomáhá měřit světelný výstup a přesně vypočítat expozici, zejména u více světel.

* barevný graf (volitelné): Barevný graf, natočený pod nastavením osvětlení, může být užitečný při následném zpracování pro přesnou korekci barev a konzistenci.

iii. Techniky pro použití barevných gelů

* Osvětlení jediného gelu:

* Jednoduché promytí barev: Umístěte jeden gel na hlavní světlo, aby se celý předmět vykoupal do konkrétní barvy. To je skvělý způsob, jak nastavit náladu a vytvořit dramatický efekt. Zvažte teplé barvy pro štěstí, energii nebo nebezpečí; Skvělé barvy pro smutek, tajemství nebo klid.

* Barva pozadí: Umístěte barevný gel na světlo směřující na pozadí. To vám umožní změnit barvu pozadí, aniž byste ovlivnili barvu světla na vašem předmětu. Použijte mřížku k řízení úniku světla a zabránění krvácení barvy na váš předmět.

* Nastavení dvou osvětlení:

* doplňkové barvy: K vytvoření kontrastu a vizuálního zájmu použijte dvě světla s komplementárními barevnými gely (např. Červené a zelené, modré a oranžové, žluté a fialové). Experimentujte s různými poměry síly mezi dvěma světly.

* Oddělovací světlo/ráfky: Použijte jedno světlo s gelem k osvětlení subjektu zezadu a vytvořte barevné ráfkové světlo. To může pomoci oddělit subjekt od pozadí a přidat nádech dramatu.

* klíčové světlo a vypllení světlo: Pro hlavní osvětlení použijte bílé nebo mírně teplé klíčové světlo a barevný gel na výplňovém světle a přidejte do stínu jemnou barvu.

* více světel a gely:

* duhové osvětlení: K vytvoření duhového efektu na subjekt nebo pozadí použijte více světel s různými barevnými gely. Toto je složitější nastavení, které vyžaduje pečlivé plánování a kontrolu rozlití světla.

* blokování barev: Rozdělte rám na odlišné barevné bloky pomocí více světel s různými barevnými gely a ovládáním směru světla.

* Selektivní zbarvení: Použijte gely na konkrétních oblastech subjektu (např. Obličej, vlasy, ruce), abyste upozornili na tyto oblasti a vytvořili neskutečný efekt. Snoots a mřížky jsou pro tuto techniku ​​velmi užitečné.

* korekce barev pomocí gelů:

* vyvažování smíšeného osvětlení: Pokud střílíte na místě se smíšeným osvětlením (např. Přirozené světlo a umělé světlo), můžete použít gely CTO nebo CTB k vyvážení barevných teplot. Například použijte gel CTO na vašem blesku tak, aby odpovídal teplým tóny žárovek.

iv. Kreativní nápady a inspirace

* Přiřaďte barvu s emocemi: Zvažte emoce, které chcete evokovat, a podle toho vybrat barvy.

* Experimentujte s různými kombinacemi gelu: Vrstvovací gely mohou vytvářet jedinečné a neočekávané barvy.

* Použijte mřížky a snooty pro ovládání: Ovládejte rozlití světla a vytvářejte přesné paprsky barevného světla.

* Vytvořit siluety: Podsvítíte svůj předmět s barevným gelem, abyste vytvořili výraznou siluetu.

* vzory projektu: Vyřízněte tvary z lepenky a umístěte je před gelled světlo, aby projektovaly vzory na váš předmět nebo pozadí.

* Kombinujte gely s jinými technikami osvětlení: Použijte gely ve spojení s technikami, jako je Rembrandt Lighting nebo Butterfly Lighting, abyste přidali barvu do klasických portrétních stylů.

* tematické výhonky: Založte paletu barev na téma, jako je konkrétní desetiletí, film nebo fantasy svět.

* úvahy: Použijte reflexní povrchy, jako jsou zrcadla nebo voda, abyste odrazili barevné světlo a vytvořili zajímavé efekty.

* dvojitá expozice: Vytvořte dvojitou expoziční efekt s jednou expozicí pomocí barevných gelů a druhé expozice s přirozeným nebo neutrálním světlem.

* následné zpracování: Vylaďte barvy a upravte celkový vzhled v následném zpracování pomocí softwaru, jako je Photoshop nebo Lightroom. Nejlepší výsledky však obvykle pocházejí z získání osvětlení správné ve fotoaparátu.

v. Tipy a úvahy

* otestujte své nastavení: Než přinesete svůj předmět, pořizujte zkušební výstřely k doladění rovnováhy osvětlení a barev.

* komunikujte s vaším modelem: Dejte svému modelu vědět, čeho se snažíte dosáhnout, a dát jim jasné pokyny.

* Sledujte barevné obsazení: Uvědomte si, že barevné gely mohou na kůži vytvářet barevné odlitky. Možná budete muset upravit vyvážení bílé bílé nebo použít reflektor, který odrazí nějaké neutrální světlo zpět na subjekt.

* Chraňte své gely: Uložte si gely na bezpečném místě, abyste jim zabránili v poškrábání nebo roztržení. Vyměňte je, když jsou vybledlé nebo poškozené.

* experiment! Nebojte se vyzkoušet nové věci a porušit pravidla. Nejkreativnější výsledky často pocházejí z experimentování.

* nejprve bezpečnost: Při používání horkých světel se ujistěte, že používejte gely odolné vůči teplu a vyhýbejte se jejich umístění příliš blízko zdroje světla. Vždy monitorujte své vybavení a zajistěte, aby se nepřehřál.

vi. Úvahy o následném zpracování

* Balance White: Střelba v surovém formátu vám umožní upravit vyvážení bílé při následném zpracování. Zaměření na dobrou vyvážení bílé ve fotoaparátu je však vždy výhodnější.

* korekce barev: Možná budete muset provést mírné korekce barev při následném zpracování, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.

* vyhýbání se a pálení: K dalšímu zlepšení vrcholů a stínů použijte techniky vyhýbání se a pálení.

* třídění barev: Použijte nástroje pro třídění barev k doladění barev a vytvoření soudržného vzhledu.

Pochopením základů barevných gelů a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující a jedinečné portréty, které vyjadřují vaši uměleckou vizi. Hodně štěstí a bavte se!

  1. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  2. Photoshop CS6 – Co je na vašem seznamu přání?

  3. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  4. 10 rychlých triků Photoshopu pro vylepšení jakékoli fotografie

  5. Záchrana špatně exponovaných fotografií pomocí úrovní Photoshopu

  6. Skrytá funkce Photoshopu Adobe Camera RAW června 2020

  7. Jak uspořádat pracovní prostor Photoshop pro rychlejší úpravy

  8. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  9. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  1. Jak používat úrovně ve Photoshopu Správné barvy a kontrast

  2. 5 kreativních způsobů, jak zpracovat infračervené fotografie ve Photoshopu

  3. Jak používat nástroj Custom Shape Tool ve Photoshopu

  4. 10 nejužitečnějších zkratek aplikace Photoshop CC

  5. Jak udělat tento skvělý trik ohýbání a pokřivení ve Photoshopu

  6. Dávkové zpracování ve Photoshop Elements

  7. Jak snadno přidat nový prvek do obrázku pomocí Photoshopu

  8. Jak udělat koláž ve Photoshopu

  9. Jak používat nástroj Klonovací razítko ve Photoshopu

Adobe Photoshop