Hluboké stíny, šustící listí, jemný napjatý chichot dětí oděných do pestrých barev a masek procházejících kolem místního hřbitova. Náhrobní kameny vrhají dlouhé husté stíny přes tmavou podzimní trávu a děti se chvějí, když se řítí kolem železného plotu a vrhají pohledy přes rameno. Najednou se před nimi vynoří obří forma, která jim zablokuje cestu.

Tak začíná další halloweenský příběh. nebo ano? Při plánování si položte otázku:Obsahuje scénář základní prvky, které tvoří dobrý příběh?

S ohledem na sezónu vám ukážeme několik příkladů toho, jak dobře vyprávěný teror příběhu je vše, co potřebujete, abyste své publikum pohltili. Podíváme se na to, jak napsat solidní příběhové zpracování se silným charakterem a akčním vývojem v dramatickém oblouku, po vzoru velkého Classic of a Terror.

Roztmívání

Film Čaroděj ze země Oz je jedním z nejlepších příkladů vyprávění s klasickým dramatickým obloukem, který zahrnuje vývoj postav, konflikty mezi dobrem a zlem a výzvy, které jsou tak dobře provedeny, že je filmové školy rozebírají a zkoumají snímek po snímku po celá desetiletí.

Každý dobrý film začíná dobrým scénářem. Skvělé herecké výkony nemohou vykoupit špatný scénář, ale dobrý scénář může nahradit méně než hvězdné obsazení. Dobrý scénář pochází ze solidního zpracování napsaného spisovatelem, který věnuje velkou péči vytváření příběhu. Léčba je dlouhá synopse vašeho příběhu. Zaměřuje se na hlavní postavy příběhu, jak protagonisty, tak antagonisty, nebo jednodušeji řečeno, hodného a zlého. Zpracování také zahrnuje klíčové body zápletky a konflikty, se kterými se setkali hlavní hrdinové, a vytváří emocionální spodní proudy, které probíhají celým příběhem.

Abyste mohli začít psát svou léčbu, musíte si pamatovat, že každý dobrý příběh má dvě klíčové složky:postavu, na které nám záleží, vraženou do situace nebo výzvy, která se zdá být téměř nepřekonatelná. Příběh musí mít začátek, prostředek a konec. Na začátku musíte divákům představit své postavy a svět, ve kterém žijí. Jakmile postavíte postavy, vrhněte je do hlavní situace, problému nebo výzvy, kterým budou čelit po zbytek příběhu. Jakmile vaše postavy splní výzvu, vyřeší hlavní problém nebo vyřeší situaci, příběh se chýlí ke konci. Vytvoření dobrého příběhu však vyžaduje hodně tvrdé práce a pozornosti k detailům.

Postava

Hlavní postavou vašeho příběhu musí být někdo, s kým publikum cítí nějaké emocionální spojení, někdo, koho publikum miluje nebo miluje nenávidět. Dorothy, například, je sladká nevinná farmářka z Kansasu, která je uvržena do extrémního zmatku a my vidíme, jak se všechny její emoce a pocity odvíjejí, jak film postupuje.

Můžete vytvořit silné postavy tím, že jim dáte skutečné lidské vlastnosti, emoce, přesvědčení a touhy. Pro svou hlavní postavu potřebujete také silné vedlejší obsazení. Když plánujete svůj příběh, popište své postavy jak z hlediska jejich fyzické přítomnosti, tak i jejich zvyků a myšlenek. Buďte co nejkonkrétnější. Čím více budete o svých postavách vědět, tím pravděpodobněji budete schopni vysvětlit, jak budou reagovat v jakékoli dané situaci, a tím pravdivější budou divákům zvonit. Vytváříte trojrozměrné bytosti, které musí být uvěřitelné, sympatické a lidské. Dejte jim dobré i špatné vlastnosti. Každý superhrdina má nějakou slabost. Každý padouch má alespoň jednu dobrou vlastnost. Všechny vaše postavy musí mít také někoho nebo něco, co je výzvou.

Situace, problém nebo výzva

Poté, co určíte, kdo jsou vaše postavy, musíte jim házet překážky do cesty a poskytovat jim konflikty, které mají vyřešit. Hlavním cílem nebo výzvou pro hlavní postavu by mělo být něco, co je uvěřitelné, zdánlivě nepřekonatelné a možná i život měnící. Tornádo, někdo? No, pokud to nestačí, pojďme sem přihodit zlou čarodějnici a létající opice, které vám brání v cestě domů.

V průběhu vašeho příběhu se postavy pokoušejí čelit výzvě, házejí jim do cesty další překážky a zahrnují více konfliktů, což ztěžuje dosažení jejich cíle. Pokaždé, když se zdá, že se přiblíží, postavte jim novou výzvu. Myslete na lezení po kluzkém svahu. Za každé tři nebo čtyři kroky do svahu postavy sklouznou o pár dolů. Po Žluté cihlové cestě se Dorothy a její přátelé dostanou kolem začarovaného lesa, aby znovu narazili na makové pole. Když to překonají, dostanou se do Smaragdového města, ale vstup jim je zakázán. Dosáhnou někdy zamýšleného cíle?

Když postavám zdánlivě dojdou možnosti, dejte jim ještě jednu podporu, aby zvládly výzvu, vyřešily konflikt a dosáhly svého cíle. To je možná nejobtížnější část psaní příběhu. Vyvrcholení příběhu by mělo být dramatické, nečekané, ale naprosto uvěřitelné. Pokud se publikum zajímá o vaše postavy a vy jste odvedli dobrou práci, když jste je navlékli a udrželi v napětí, mělo by být vyvrcholení příběhu velmi přínosné. V tuto chvíli nechte své publikum vidět, kam se postavy odtud vydají. Ať už se jedná o šťastný nebo smutný konec, diváci potřebují mít pocit alespoň dokončení této kapitoly v životě postavy.

Oblouky příběhu a postav

Jedním ze způsobů, jak vytvořit dobrý příběh a silnou postavu, je využít myšlenku postavy a příběhového oblouku. Nakreslete oblouk a umístěte na něj každý hlavní růstový bod nebo situaci, se kterou se postavy setkaly. Postavy a jejich situace by se měly vždy posouvat vpřed s každým významným růstovým bodem nebo zaznamenanou výzvou. Jak je splněna každá nová výzva a situace se zintenzivňuje, oblouk stoupá, dokud nesplníte nejvyšší výzvu, dojde k vyvrcholení a problém je vyřešen, oblouk se opět posune dolů.

Přečtěte si svůj příběh a ujistěte se, že cesta postav a výzvy, kterým čelí, jsou plynulé, bez přerušení v logice nebo čase a bez zbytečných odchylek od hlavního příběhu. Chcete několik vedlejších příběhů, které by přispěly ke složitosti scénáře, ale tyto příběhy by měly zahrnovat vedlejší postavy a měly by vést ke komplikacím pro hlavní postavy, ale neměly by je zadrhávat a rozptylovat pozornost publika. Udržujte příběh v dobrém tempu. Buďte si velmi vědomi času a ujistěte se, že se vaše postavy neustále pohybují vpřed a že v časové ose nejsou žádné přestávky, které by zmátly vaše publikum. Tomu se říká kontinuita, což je velmi důležitý koncept při vytváření uvěřitelnějšího příběhu.

Fade Out

Ujistěte se, že cíl nebo potřeba vaší hlavní postavy je jasný a že hlavní konflikt je zřejmý. Zeptejte se sami sebe, zda vám záleží na tom, co se děje s hlavními postavami, a vyvolává jejich situace emocionální odezvu? Necháte se vtáhnout do situace postav a potřebujete vědět, co se stane dál? Pokud jste vytvořili postavy, na kterých může publikum záležet, a poskytli jste napjatý konflikt s napětím a uspokojivým řešením, měli byste být schopni na tyto otázky odpovědět „ano“ a nebudete potřebovat Ruby Slippers, aby vás vedly zpět domů.

Robert G. Nulph, Ph.D., je nezávislý video/filmový producent/režisér a vyučuje kurzy videoprodukce na vysoké škole.

Scream Appeal

Strašidelné filmy jsou jedinečné v tom, že jejich hlavním cílem je vyděsit a překvapit diváky. Jako režisér nebo scénárista je vaším úkolem vytvořit co nejvíce napětí, aby vaše publikum bylo vždy na okraji svého sedadla.

Některé způsoby, jak toho dosáhnout, zahrnují ujistit se, že nejprve vytvoříte postavy, které se budou divákům opravdu líbit, a poté je postavíte do situace, kdy je obklopí konflikt. Vytvořte opravdu odporného a velmi mocného démona, ducha nebo zabijáka. Přidejte rostoucí dotek blížící se zkázy a zvýšené napětí tím, že divákům ukážete něco, o čem hlavní postava neví, že se blíží. Složte do směsi překvapení nebo dvě s přidaným napětím vytvořeným pocitem tikajících hodin a vážnými následky, pokud není dodržen čas. Zabalte to všechno do strašidelného, ​​hluboce zastíněného prostředí a máte předpoklady pro dobrý napínavý film.