i. Pochopení základů režimů míchání
* co dělají: Režimy míchání mění, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Používají matematické vzorce ke kombinování hodnot pixelů aktuální vrstvy („vrstva směs“) a podkladových vrstev („základní vrstvy“).
* kde je najít: Na panelu Vrstvy uvidíte rozbalovací nabídku označenou „normální“ (obvykle). Zde vyberete režim míchání.
* Klíčové kategorie: Režimy míchání jsou seskupeny do logických kategorií:
* normální: Základní míchání. Zahrnuje normální, rozpuštění. Zřídka se používá pro umělecké efekty.
* Darken: Obecně dělá obraz tmavší. Zahrnuje ztmavnutí, násobené, barvy popálení, tmavší barvu.
* Lighten: Obecně činí obraz lehčí. Zahrnuje odlehčení, obrazovku, barevnou dodge, lehčí barvu.
* kontrast: Zvyšuje kontrast. Zahrnuje překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá směs.
* inverze/srovnání: Porovnává barvy. Zahrnuje rozdíl, vyloučení.
* komponenta: Ovlivňuje specifické barevné komponenty. Zahrnuje odstín, nasycení, barvu, svítivost.
* neprůhlednost a výplně: Experimentujte s neprůhledností vrstvy a hodnotami výplně ve spojení s režimy míchání. Opacita ovlivňuje průhlednost celé vrstvy, zatímco výplň ovlivňuje průhlednost pixelů vrstvy a ponechává styly vrstvy (jako je pokles stínů) v plné neprůhlednosti.
ii. Režimy míchání pro specifické efekty v portrétu výtvarného umění
Zde je několik běžných režimů míchání a jak je používat pro konkrétní umělecké efekty:
1. Vylepšení barvy a tónu:
* Overlay: Všestranný režim, který mísí základní vrstvu a vrstvu směsi na základě jejich jasu. Rozjasňuje zvýraznění a ztmavne stíny a zvyšuje kontrast. Použijte to:
* Chcete -li posílit celkový kontrast.
* Chcete -li přidat jemnou texturu vrstvením obrázku textury (jako je například grunge nebo textura papíru).
* Chcete -li zintenzivnit barvy. Snižte neprůhlednost pro jemnější efekt.
* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale s měkčí, méně intenzivní efekt. Rozjasňuje lehčí oblasti a jemněji tmavší tmavší oblasti. Použijte to:
* Pro přirozenější podporu kontrastu.
* Jemně smíchat textury, aniž by byly ohromující.
* K jemně smíchání mytí barev.
* barva: Přenáší barevnou informaci z vrstvy směsů do základní vrstvy a zároveň zachovává jasu základní vrstvy. Použijte to:
* Chcete -li snadno změnit barvu oblečení nebo jiných prvků.
* Použít globální barevnou třídu bez ovlivnění jasu obrazu. Vytvořte novou vrstvu, vyplňte ji požadovanou barvou a nastavte na „barvu“.
* Luminosity: Přenáší hodnoty jasu (jasu) z vrstvy směsi do základní vrstvy a zároveň zachovává barvu a nasycení základní vrstvy. Použijte to:
* Chcete -li upravit jas konkrétní oblasti, aniž by se změnila její barva. Vytvořte černobílou verzi nastavení a nastavte na svítivost.
* násobení: Ztmavne obrázek. Použijte to:
* Chcete -li přidat stíny a hloubku. Vytvořte tmavou vrstvu výplň a nastavte se tak, aby se rozmnožily, poté ji maskujte do selektivně ztmavnutí oblastí.
* Chcete -li smíchat textury, které mají bílé pozadí (jako naskenované filmové zrno). Bílá zmizí a ponechává texturu.
* obrazovka: Osvětluje obraz. Použijte to:
* Chcete -li vytvořit hlavní body.
* Chcete -li smíchat textury, které mají černé pozadí. Černá zmizí a ponechává texturu.
2. Přidání textury a hloubky:
* překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo: Toto jsou vaše režimy pro míchání textur. Experimentujte s různými texturami (papír, grunge, látka atd.) Apacity.
* násobení, obrazovka: Jsou také užitečné pro textury, zejména pokud má textura silné tmavé nebo lehké pozadí.
* Experimentujte s mapami posunu: Vytvořte mapu posunu z textury a použijte ji k dalšímu zkreslení základního obrazu pro realističtější integraci textury.
* ořezové masky: Použijte ořezové masky k aplikaci smíšené textury pouze na konkrétní oblasti, jako je kůže nebo oblečení subjektu. Klepněte pravým tlačítkem myši na vrstvu textury a vyberte „Vytvořit ořezovou masku“ (nebo kliknutím na možnost/alt klikněte mezi texturu a cílovou vrstvu).
3. Vytváření barevných efektů:
* barva: Jak již bylo zmíněno, ideální pro globální třídění barev a změnu barvy objektů.
* Hue: Podobně jako barva, ale pouze přenáší odstín (skutečná barva). Méně často se používá než „barva“.
* měkké světlo, překrytí: Lze použít s jemnými promýváními barev (vrstvy naplněné plnou barvou) k přidání jedinečného tónu k obrazu.
* Experimentujte s mapami gradientu: Vytvořte vrstvu nastavení mapy gradientu a poté experimentujte s režimy míchání, jako je překrytí nebo měkké světlo pro jedinečné barevné efekty.
4. Kreativní efekty:
* Rozdíl/vyloučení: Tyto režimy vytvářejí obrácené nebo kontrastní efekty, což často vede k neskutečným nebo abstraktním výsledkům. Experimentujte s nimi duplikováním vrstev a použitím těchto režimů na ně.
* Hard Mix: Snižuje obraz na jeho primární barvy (červená, zelená, modrá, azurová, purpurová, žlutá, černá a bílá). Užitečné pro vytváření odvážných, grafických stylů.
* lineární světlo, živé světlo, pin světlo: Jedná se o intenzivnější režimy kontrastu. Experimentujte, abyste viděli, jak interagují s vaším konkrétním obrázkem.
iii. Pracovní postup a osvědčené postupy
1. nedestruktivní úpravy:
* Práce na duplikátech: Před použitím jakýchkoli režimů míchání vždy duplikujte své základní vrstvy. To vám umožní vrátit se k originálu v případě potřeby.
* Použijte vrstvy nastavení: Namísto přímé úpravy základních vrstev vytvořte vrstvy nastavení (např. Křivky, úrovně, odstín/nasycení) a na tyto vrstvy nastavení aplikujte režimy míchání. To zachovává původní data obrazu.
2. experimentování je klíčové: Nebojte se vyzkoušet různé režimy míchání. Nejlepší režim závisí na konkrétním obrazu a požadovaném efektu. Cyklujte režimy míchání pomocí kláves Shift + ' +' nebo Shift + '-'.
3. START DITTEL: Začněte s nízkými hodnotami neprůhlednosti (např. 10-30%) a postupně je zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.
4. maskování: Použijte masky vrstvy k selektivně aplikaci režimů míchání do konkrétních oblastí obrazu. To vám dává přesnou kontrolu nad účinkem.
5. Stohování vrstvy: Zkombinujte více vrstev s různými režimy míchání a vytvořte složité a jedinečné efekty.
6. Zvažte objednávku: Pořadí vrstev ve vašich vrstvách. Experimentujte s změnou pořadí vrstev, abyste zjistili, jak to ovlivňuje konečný obrázek.
7. používat skupiny: Skupinové vrstvy, které přispívají ke specifickému účinku. Místo jednotlivých vrstev v ní můžete poté použít režim míchání na skupinu *. To je užitečné pro udržení organizovaného panelu vašich vrstev.
8. Specifické příklady:
* měkká kůže: Duplikujte vrstvu portrétu. Použijte Gaussovské rozostření (filtr> Blur> Gaussovské rozmazání). Nastavte režim míchání rozmazané vrstvy tak, aby „odlehčil“ nebo „obrazovku“ a snížil neprůhlednost. Tím se změkčí pokožku při zachování detailů. Přidejte masku černé vrstvy a natřete zpět účinek pouze na pokožku.
* dramatické osvětlení: Vytvořte novou vrstvu, naplňte ji tmavou barvou (např. Tmavě modrou nebo fialovou), nastavte režim míchání na „vynásobení“ a použijte velký měkký kartáč s bílou barvou k malování. To vytváří dramatický a umělecký osvětlovací efekt. Alternativně použijte radiální gradientní výplň.
iv. Tipy pro portrétování výtvarného umění
* zaměřit se na příběh: Použijte režimy míchání pro zvýšení nálady, atmosféry a vyprávění o vašem portrétu.
* Vyvarujte se nadměrné zpracování: Jemně je často klíčová ve výtvarném umění. Nepřehánějte účinky.
* buďte inspirováni jinými umělci: Studujte práci dalších fotografů a malířů výtvarného umění a podívejte se, jak používají světlo, barvu a texturu.
* rozvíjet svůj styl: Experimentujte a najděte kombinace režimu míchání, které fungují nejlépe pro vaši uměleckou vizi.
* praxe, praxe, praxe: Čím více experimentujete s režimy míchání, tím lépe se stanete v pochopení toho, jak fungují, a používáte je k vytvoření ohromujících portrétů výtvarného umění.
Pochopením základů směsí režimů a experimentováním s různými kombinacemi můžete odemknout obrovský rozsah kreativních možností a zvýšit portrét výtvarného umění na novou úroveň. Nezapomeňte vždy pracovat nedestruktivně, používat maskování pro přesnou kontrolu a zaměřit se na vyprávění příběhu s vašimi obrázky.