1. Pochopení základů:
* Co jsou to gely? Jedná se o průsvitné barevné listy umístěné před váš zdroj světla, aby se změnila barva světla zasaženého na váš předmět. Jsou vyrobeny z odolných materiálů odolných proti teplu (zejména důležité pro kontinuální světla).
* Proč je používat?
* korekce barev: Oprava problémů s vyvážením bílé v prostředí smíšeného osvětlení. (např. Použití gelu CTO (oranžová teplota barev) k vyvážení záblesku pomocí wolframového osvětlení).
* kreativní efekty: Přidání nálady, stylu nebo vizuálního zájmu do svých portrétů.
* separace barev: Zdůraznění různých částí scény s různými barvami.
* přidání hloubky a dimenze: Vytváření stínů a zvýraznění s odlišnými barevnými tóny.
* typy gelů:
* Korekce teploty barev: CTO (barevná teplota oranžová), CTB (barevná teplota modrá), zelená
* gely barevného efektu: Reds, Blues, Greens, Yellows, Magentas, Cyans atd. K dispozici v obrovské řadě odstínů.
* neutrální hustota (nd) gely: Snižte intenzitu světla bez změny barvy. Méně běžné pro portrétování, ale užitečné v určitých situacích.
* difúzní gely: Změkněte světelný výstup.
* držáky gelů: Budete potřebovat způsob, jak připojit gely ke světel. To může být s:
* držáky gelů: Konkrétně navrženo pro připevnění na rychlé světlomety nebo studiové stroby.
* ° Cleapins/Spring Clamps: Možnost přátelská k rozpočtu, ale vyžaduje pečlivé umístění, aby se zabránilo roztavení gelu (zejména s horkými světly). Vyvarujte se nahrávání přímo na samotné světlo.
* Gafferova páska: Páska odolná proti tepla, aby pečlivě zajistila gel k modifikátoru světla.
2. Plánování natáčení:
* Koncepce a nálada: Než popadnete gely, rozhodněte se o pocitu, který chcete evokovat ve svém portrétu. Zvažte následující:
* nálada: Šťastný, smutný, tajemný, energický, futuristický, retro?
* barevná psychologie: Zkoumejte asociace různých barev.
* červená: Vášeň, energie, hněv, vzrušení.
* modrá: Klid, smutek, důvěra, stabilita.
* žlutá: Štěstí, optimismus, energie, opatrnost.
* zelená: Příroda, růst, rovnováha, závist.
* fialová: Luxusní, královská hodnost, tajemství, kreativita.
* Osobnost subjektu: Odrážejí jejich charakter pomocí vašich barevných možností.
* Nastavení osvětlení: Rozhodněte se o počtu světel, která použijete, a jejich umístění. Mezi běžné nastavení patří:
* jediné světlo: Jedno světlo s gelem jako hlavní světlo nebo přízvuk. Jednoduché a efektivní.
* dvě světla: Dvě světla, každá s jiným gelem, pro efekty rozdělení osvětlení.
* Tři nebo více světel: Složitější nastavení pro pokročilé míchání a oddělení barev. Vyžaduje pečlivé plánování a provádění.
* pozadí:
* plná barva: Pevné pozadí pomáhá gelovým barvám vyniknout. Bílá nebo šedá je dobrý výchozí bod.
* texturované/vzorované: Texturované pozadí může přidat zájem, ale ujistěte se, že se nesráží s vybranými barvami.
* barevné pozadí: Použití bezproblémového papírového role konkrétní barvy může skutečně způsobit, že scéna je pop.
* Wardrobe &Makeup: Koordinujte oblečení a make -up s vaším barevným schématem. Doplňkové barvy mohou vytvořit harmonický vzhled, zatímco kontrastní barvy mohou přidat drama. Při výběru barev zvažte tón pleti subjektu.
* testovací záběry: Zásadně důležité! Před příjezdem předmětu pořizujte zkušební výstřely s vybranými gely. To vám umožní vyladit rovnováhu osvětlení a barev.
3. Základní techniky:
* měření světla: Gely sníží množství výstupu světla. K určení správné expozice použijte měřič světla, přičemž vezmete v úvahu ztrátu světla z gelů. Některé novější přístroje automaticky upraví výstupní výstup tak, aby kompenzoval ztrátu světla.
* Balance White: Po nanesení gelů nastavte vyvážení bílé fotoaparátu *. Použijte vlastní vyvážení bílé bílé nebo vyberte předvolbu, která nejlépe odpovídá dominantní barvě vašeho světla. Pokud střílíte RAW, můžete upravit vyvážení bílé při následném zpracování.
* Barevné míchání: Experimentujte s překrývajícími se různými barevnými gely a vytvářejí jedinečné odstíny. Například modrá a žlutá mohou vytvářet zelenou. Uvědomte si však, že míchání komplementárních barev (červené a zelené, modré a oranžové, žluté a fialové) obecně povede k blátivým hnědým.
* Split osvětlení: K osvětlení různých stran tváře subjektu použijte dvě světla, každá s jiným barevným gelem. To vytváří dramatický a vizuálně nápadný účinek.
* mytí pozadí: Použijte jedno nebo více světel s gely k promítnutí barvy na pozadí. To může vytvořit pocit hloubky a atmosféry.
* RIM Light/Kicker: Umístěte světlo za předmět pomocí gelu a vytvořte barevné ráfkové světlo, které je odděluje od pozadí.
* negativní prostor a stíny: Zvažte, jak barevné světlo interaguje se stíny. Nebojte se nechat oblasti obrazu padat do tmy, protože to může vytvořit kontrast a drama.
* opeření: Změkčení světla z gellovaného světla jeho opeřením (zaměřením na okraj světelného paprsku na subjekt) může pomoci vytvořit přirozenější a příjemnější účinek.
* vzdálenost: Čím bližší je gelledové světlo k subjektu, tím menší a intenzivnější bude paprsek. Posunutí světla dále rozšíří paprsek a změkčí světlo.
4. Příklady nastavení praktického osvětlení:
* jediné světlo - monochromatický vzhled: Použijte jediné světlo s modrým gelem umístěným na stranu subjektu. Vytvořte náladový a dramatický portrét se silnými stíny.
* dvě světla - doplňkové barvy: Umístěte jedno světlo doleva od subjektu modrým gelem a dalším světlem doprava s oranžovým gelem. Tím se vytváří živý a poutavý obraz s jasným oddělením mezi teplými a chladnými tóny.
* Tři světla - RIM Light &pozadí Wash: K osvětlení tváře subjektu použijte klíčové světlo s neutrálním gelem (nebo žádným gelem). Umístěte dvě světla za předmět, jeden s červeným gelem na okraj a druhou se zelenými gelmi pro mytí pozadí.
* gel jako přízvuk: Použijte klíčové světlo bez gelu (nebo difúzního gelu) a poté použijte malý osvětlení s gelem zaměřeným na konkrétní část subjektu (např. Jejich vlasy, ruka, jejich pozadí za nimi) k vytvoření jemného pop barev.
5. Úvahy o post zpracování:
* korekce barev: Vylaďte vyvážení bílé a barevné tóny v následném zpracování, abyste dosáhli požadovaného vzhledu.
* třídění barev: Použijte techniky třídění barev k dalšímu zlepšení barev a vytvoření konkrétní nálady.
* Selektivní úpravy barev: Upravte nasycení a jas jednotlivých barev tak, aby byl vyladěn obrázek.
6. Důležité tipy a upozornění:
* teplo: Vždy používejte gely odolné vůči teplu, zejména s kontinuálními světly. Monitorujte teplotu gelů a světel, abyste zabránili tání nebo poškození.
* Fading: Gely mohou v průběhu času mizet, zejména s prodlouženou expozicí teplu a světlu. Uložte je na chladném a tmavém místě, když se nepoužívají.
* barevné obsazení: Buďte si vědomi potenciálních barevných odlitků na kůži subjektu. Použijte gely neutrální hustoty nebo upravte osvětlení tak, aby se tyto odlitky minimalizovaly.
* méně je často více: Nepřehánějte to pomocí gelů. Jemné a dobře naplánované barevné akcenty mohou být účinnější než nepokoje barev.
* experiment! Nejlepší způsob, jak se naučit, jak používat barevné gely, je experimentovat a zjistit, co pro vás nejlépe funguje. Nebojte se vyzkoušet nové věci a posunout hranice vaší kreativity.
v souhrnu:
Použití barevných gelů může transformovat vaše portréty z obyčejných na mimořádné. Pochopením základů teorie barev, pečlivým plánováním nastavení osvětlení a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující a jedinečné obrázky, které vyjadřují vaši tvůrčí vizi. Nezapomeňte začít jednoduché a postupně zvyšovat složitost vašich nastavení, když získáte zkušenosti. Hodně štěstí a bavte se zkoumáním světa barevného světla!