REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Režimy míchání Photoshopu jsou výkonné nástroje, které mohou zvýšit vaše portrétování výtvarného umění, přidat hloubku, texturu, barevné efekty a neskutečné prvky do vašich obrázků. Zde je rozpis toho, jak je efektivně používat:

1. Porozumění základním režimům míchání:

* co dělají: Režimy míchání řídí, jak pixely jedné vrstvy interagují s pixely vrstvy pod ní. Analyzují hodnoty barev a jasu obou vrstev a aplikují matematické vzorce k vytvoření složeného výsledku.

* klíčové podmínky:

* základní vrstva: Vrstva, která mísí režimy, se aplikují *na *.

* Layer Blend: Vrstva * aplikující * režim míchání.

* Výsledek: Poslední kompozitní obraz po použitě režim míchání.

* Přístup k režimům míchání: Ve Photoshopu je rozbalovací režim pro míchání umístěn v horní části panelu vrstev. Výchozí nastavuje „normální“.

2. Běžné režimy pro míchání pro portrétování výtvarného umění (a jak je používat):

Zde je pohled na některé z nejužitečnějších režimů míchání seskupených podle jejich obecného efektu:

a. Režimy ztmavnutí:

* násobení: Toto je svorka. Ztmaví základní vrstvu na základě barvy vrstvy směsi. Černá na směsné vrstvě bude ve výsledku produkovat čistě černou. Bílá nebude mít žádný účinek. Užitečné pro:

* Přidání stínů a hloubky.

* Zvýšení kontrastu.

* Vytvoření efektu dvojité expozice umístěním textury nebo obrazu do vrstvy směsi.

* Hořící hrany.

* Darken: Porovnává informace o barvě pro každý pixel a vybere tmavší barvu základny nebo míchání.

* Burn Burn: Podobně jako multiply, ale vytváří nasycený a tvrdší tmavý efekt. Často se používá pro dramatický a výstřední vzhled.

* lineární popálení: Vytváří tmavší a intenzivnější popálení než popálení barev. Může rychle vytvořit náladovou atmosféru.

Jak používat režimy ztmavnutí:

* pro stíny/hloubku: Vytvořte novou vrstvu, naplňte ji neutrální šedou (50% šedou, #808080), nastavte režim míchání tak, aby se vynásobil. Poté natřete černou, abyste přidali stíny a bílou k vyhýbání se (odlehčují) v této šedé vrstvě. Tomu se říká „Dodge a Burn“.

* pro textury: Umístěte obrázek textury (např. Papír, beton, textilie) nad vrstvu portrétu, nastavte režim míchání tak, aby se množí. Upravte neprůhlednost vrstvy textury tak, aby ovládala intenzitu. K selektivně použijte masku vrstvy.

* pro dvojí expozice: Nad portrétem umístěte druhý obrázek (např. Krajina, architektonický detail), nastavte režim míchání tak, aby se vynásobil. Použijte masku vrstvy k odhalení nebo skrytí částí druhého obrázku.

b. Režimy zesvětlení:

* obrazovka: Opak násobení. Odlehčuje základní vrstvu na základě barvy vrstvy směsi. Bílá na směsné vrstvě bude produkovat čistě bílou. Černá nemá žádný účinek. Užitečné pro:

* Přidání hlavních událostí.

* Vytváření světelného, ​​éterického vzhledu.

* Dvojité expozice.

* Lighten: Porovnává informace o barvě pro každý pixel a vybere zapalovač základny nebo míchání barvy.

* Color Dodge: Podobně jako na obrazovce, ale vytváří nasycenější a rozjasněný efekt. Lze použít k vytvoření zářícího efektu.

* lineární dodge (přidat): Přidá hodnoty jasu směsné vrstvy do základní vrstvy. Vytváří velmi jasný efekt, často užitečný pro simulaci zdrojů světla.

Jak používat režimy zesvětlení:

* pro hlavní body: Vytvořte novou vrstvu, naplňte ji 50% šedou, nastavte režim míchání na obrazovku. Poté natřete bílou, abyste přidali nejdůležitější body, a černá k ztmavnutí uvnitř této šedé vrstvy.

* pro světelné účinky: Umístěte vrstvu s měkkým světelným zdrojem (např. Radiální gradient, který se pohybuje z bílé k průhlednému) nad portrétem, nastavte režim míchání na obrazovku nebo lineární dodge.

* pro dvojí expozice: Podobně jako multiply, ale s opačným účinkem, což vám umožní smíchat světelné oblasti jednoho obrazu s podkladovým portrétem.

c. Kontrastní režimy:

Tyto režimy obecně zvyšují kontrast. Často jsou docela intenzivní, takže používejte opatrnost a upravte neprůhlednost.

* Overlay: Kombinuje režimy více a obrazovky. Tmavé oblasti jsou tmavší a lehké oblasti jsou lehčí. Je to všestranný režim pro zlepšení kontrastu a detailů.

* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale méně intenzivní. Jemně ztmavne tmavé oblasti a odlehčí světelné oblasti. Dobrý výchozí bod pro zlepšení kontrastu, aniž by byl příliš tvrdý.

* tvrdé světlo: Podobně jako překrytí, ale intenzivnější. Vytváří dramatičtější kontrast.

* živé světlo: Vytváří velmi silný kontrast.

* lineární světlo: Vytváří ještě silnější kontrast než živé světlo.

* Pin Light: Nahrazuje barvy v závislosti na barvě směsi.

* Hard Mix: Snižuje barvy na červenou, zelenou a modrou.

Jak používat kontrastní režimy:

* jemné vylepšení kontrastu: Duplikujte vrstvu portrétu. Nastavte horní vrstvu na překrytí nebo měkké světlo. Přidejte masku vrstvy a podle potřeby selektivně použijte kontrast.

* výstřední/texturovaný vzhled: Použijte kontrastní režimy s vrstvami textury (např. Grunge textury, štětcem) k vytvoření více zoufalé estetiky.

d. Srovnávací režimy:

* rozdíl: Porovnává informace o barevném a míchání vrstev a zobrazuje rozdíl. Často se používá k vyrovnání dvou téměř identických obrazů.

* Vyloučení: Podobné rozdílu, ale méně intenzivní.

Ty nejsou často užitečné při portrétování, ale lze je použít pro abstraktní efekty.

e. Komponentní režimy:

* Hue: Ovlivňuje pouze odstín (barvu) základní vrstvy. Užitečné pro zbarvení obrázků.

* nasycení: Ovlivňuje pouze nasycení (intenzita barvy) základní vrstvy. Užitečné pro desaturace nebo zlepšení barvy.

* barva: Ovlivňuje jak odstín, tak nasycení základní vrstvy. Toto je běžný způsob zbarvení černobílých obrázků.

* Luminosity: Ovlivňuje pouze hodnoty jasu základní vrstvy. To je užitečné pro ostření bez ovlivnění barvy.

Jak používat režimy komponent:

* zbarvení: Vytvořte novou vrstvu, vyplňte ji barvou, kterou chcete použít, nastavte režim míchání na barvu nebo odstín.

* desaturace: Vytvořte novou vrstvu nastavení (odstín/nasycení), snižte nasycení. Nastavte režim míchání na svítivost tak, aby ovlivnil pouze svítivost. Tím se udrží ve stupních šedi.

* třídění barev: Pomocí nastavovacích vrstev (křivky, rovnováha barev, selektivní barva) s režimy míchání komponent (barva, odstín, nasycení, svítivost) k doladění barevné palety vašeho obrazu. Například použijte režim barev na nastavovací vrstvě a změňte barvu bez ovlivnění jasu.

* přidání barevné tónování do černobílých obrázků: Převeďte svůj obrázek na černou a bílou. Vytvořte novou plnou vrstvu plné barev a vyberte požadovaný tón (např. SEPIA). Nastavte režim míchání na „barvu“. Upravte barvu a neprůhlednost, dokud nedosáhnete požadovaného efektu.

3. Praktické pracovní postup a tipy:

* nedestruktivní úpravy: Vždy pracujte na duplikovaných vrstvách nebo s nastavovacími vrstvami. To vám umožní provádět změny bez trvalého změny původního obrázku.

* Masy vrstvy: Použijte masky vrstvy k selektivně aplikaci režimů míchání do konkrétních oblastí vašeho obrazu. To vám dává přesnou kontrolu nad účinkem.

* Opacity: Upravte neprůhlednost vrstvy směsů a kontrolujte intenzitu účinku. Jemné změny mohou mít často velký dopad.

* vyplňte vs. neprůhlednost: Nepacity ovlivňuje celou vrstvu, včetně všech efektů, které se na ni vztahují. Výplň ovlivňuje pouze pixely samotné vrstvy. To může být užitečné pro kontrolu síly režimů míchání při použití s ​​styly vrstvy (např. Stíny Drop).

* ořezové masky: Použijte ořezové masky k aplikaci režimů míchání pouze na vrstvu přímo dole. To udržuje účinek obsažený. (Alt + klikněte mezi vrstvami v panelu vrstev).

* experimentování: Klíčem k zvládnutí režimů míchání je experimentování. Vyzkoušejte různé režimy, kombinace a úroveň neprůhlednosti, abyste zjistili, co pro váš obrázek funguje nejlépe.

* Začněte jemný: Nepřehánějte to. Režimy míchání mohou být silné, ale pokud si nejste opatrní, je snadné vytvořit nepřirozené výsledky.

* seskupené vrstvy: Vrstvy můžete seskupit dohromady (Ctrl/CMD + G) a poté místo na jednotlivé vrstvy použít režim prolnutí * na skupinu *. To je užitečné pro složité kompozitní účinky.

* zvažte obrázek: Nejlepší režim míchání závisí zcela na obrázku, se kterým pracujete, a na účinku, kterého se snažíte dosáhnout.

* Správa barev: Ujistěte se, že vaše nastavení barev je správné, abyste se vyhnuli neočekávaným posunům barev.

4. Příklady kreativních aplikací:

* přidání snového vzhledu: Duplikujte vrstvu portrétu, naneste mírné Gaussovské rozostření na horní vrstvu, nastavte režim míchání na obrazovku a upravte neprůhlednost.

* Vytvoření akvarelu: Najděte texturu akvarelu, umístěte ji nad portrét, experimentujte s režimy množeného, ​​překrytí a barevného míchání. K selektivně použijte masku vrstvy.

* přidání světelných paprsků: Vytvořte novou vrstvu, malovat ve světlých paprscích pomocí měkkého kartáče se světlou barvou, nastavte režim míchání na obrazovku nebo lineární Dodge (přidat). Přidejte mírné gaussovské rozmazání.

* Simulace filmu zrna: Vytvořte novou vrstvu, naplňte ji 50% šedou, přidejte šumový filtr (filtr> šum> Přidat šum), nastavte režim míchání na překrytí nebo měkké světlo a upravte neprůhlednost.

* Vytvoření efektu duotone: Použijte vrstvu nastavení mapy gradientu a změňte režim míchání na barvu. Tím se vytvoří obrázek duotonu.

Stručně řečeno, Mastering Reames je cesta průzkumu. Začněte se základy, experimentujte s různými technikami a odemknete výkonnou sadu nástrojů pro zlepšení portrétu výtvarného umění.

  1. Photoshop Focus Stacking pro zátiší a produktovou fotografii

  2. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  3. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  4. Jak používat nástroj Photoshop Replace Color Tool (snadno krok za krokem!)

  5. Jak vytvořit realistickou minci v Adobe Photoshop

  6. Jak změnit barvu ve Photoshopu (úplně čehokoli!)

  7. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  8. 5 způsobů, jak vyčistit kožní skvrny a léčit pokožku ve Photoshopu

  9. Jak přidat Motion Blur na pozadí ve Photoshopu

  1. 6 sad nastavení k uložení ve Photoshopu

  2. Recovery Toolbox pro Photoshop:Záchrana poškozených souborů Adobe Photoshop

  3. Jak vylepšit okraje ve Photoshopu

  4. Dvě rychlé a snadné techniky výměny hlavy ve Photoshopu

  5. Jak používat režimy prolnutí Photoshopu

  6. Jak změnit velikost obrázku ve Photoshopu (3 snadné kroky)

  7. Jak udělat digitální prolnutí ve Photoshopu pro vytvoření složené fotografie

  8. Vanishing Point in Photoshop:The Essential Guide

  9. Jak používat šablony k vytvoření koláže nebo montáže ve Photoshopu

Adobe Photoshop