REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

Použití barevných gelů je fantastický způsob, jak přidat náladu, drama a jedinečný kreativní vkus do vašich portrétů. Zde je rozpis toho, jak je efektivně používat:

1. Porozumění barevným gelům (filtry):

* co jsou: Tenké, průhledné listy barevného plastu (obvykle acetátu nebo polykarbonátu), které umístíte před světelný zdroj.

* co dělají: Filtrují určité vlnové délky světla, což umožňuje projít pouze barvou gelu a účinně zbarvení světla.

* běžné barvy gelu:

* červená: Dramatické, vášnivé, teplé.

* modrá: Cool, klidný, melancholický, futuristický.

* zelená: Děsivá, nepřirozená, příroda.

* žlutá: Teplé, slunečné, energické.

* magenta: Vytváří silný a odvážný vzhled, lze použít pro tvůrčí tóny pleti.

* azurová: Cool, často používaný s purpurem pro efekty duotonu.

* oranžová: Teplé, podobné západ slunce.

* růžová: Měkké, romantické.

* difúzní gely: Čisté gely, které rozptylují světlo, změkčují stíny a vytvářejí plynulejší lehké spadnutí. Často se používá s barevnými gely, aby bylo barevné světlo méně drsné.

* neutrální hustota (nd) gely: Snižte intenzitu světla bez změny jeho barvy. Užitečné, když chcete použít širší rychlost clony nebo pomalejší rychlosti závěrky s silným zábleskem.

2. Základní vybavení:

* barevné gely: Začněte základní sadou obsahující primární barvy (červená, modrá, zelená) a několika teplejšími a chladnějšími možnostmi. Filtry Rosco a Lee jsou oblíbené značky.

* Zdroj světla:

* Speedlights (bliká): Přenosné, cenově dostupné a všestranné. Budete potřebovat způsob, jak namontovat gely.

* Studio Strobes: Silnější a konzistentnější než rychlé světla, ale méně přenosné.

* kontinuální světla (LED panely atd.): Snadnější vidět účinek v reálném čase, ale nemusí být tak silný jako stroby. Ujistěte se, že vaše kontinuální světla jsou chladná, aby se zabránilo roztavení gelů.

* držáky gelu/mřížky rychlého světla: Gely bezpečně připojte k zdroji světla. Mohou to být komerční držáky nebo řešení pro kutily (např. Použití pásky Gaffer). Mřížky rychlého světla mohou zaostřit světelný paprsek a zabránit úniku světla.

* Světelné stojany: Umístěte světla.

* reflektor: Chcete -li odrazit světlo a vyplnit stíny. Bílý reflektor bude udržovat rovnováhu barev hlavního světla. Barevné reflektory mohou do stínů přidat jemnou barvu.

* měřič světla (volitelné): Užitečné pro přesné měření výstupu světla, zejména při používání více světel.

3. Základní nastavení osvětlení s barevnými gely:

* jediné světlo: Umístěte světlo s barevným gelem na jednu stranu předmětu. K vyplnění stínů použijte reflektor na opačné straně. Toto je nejjednodušší nastavení, se kterým se můžete učit.

* dvě světla (duotone): Použijte dvě světla, každá s jiným barevným gelem. Umístěte je na opačné strany předmětu a vytvořte efekt rozdělené barvy. Populární kombinace jsou modrá/červená nebo azurová/purpurová. Experimentujte se silou každého světla k vyrovnání barev.

* světlo na pozadí: Umístěte světlo s barevným gelem za předmět, abyste zbarvili pozadí. To odděluje subjekt od pozadí a přidává vizuální zájem. Pro obarvení předmětu můžete použít druhé světlo s jiným gelem.

* RIM Light: Umístěte světlo s barevným gelem za předmětem, mírně na stranu, a vytvořte barevné zvýraznění podél okraje jejich obličeje nebo těla. K osvětlení přední části subjektu použijte klíčové světlo (s gelem nebo bez gelu).

* gobo (cookie) s barevným světlem: Před světlem s barevným gelem použijte výřezový tvar (gobo nebo „cookie“) a promítne barevný vzor na pozadí nebo na předmět.

* Smíšené osvětlení: Kombinujte barevné gely s přirozeným světlem nebo okolním světlem a vytvořte složité a zajímavé účinky. Například použijte modrý gel na záblesku k vyvážení teplých tónů západů světla.

4. Kreativní techniky a úvahy:

* Teorie barev: Pochopte základní teorii barev (doplňkové barvy, analogické barvy atd.) Chcete -li vytvořit vizuálně příjemné kombinace. Doplňkové barvy (jako modré a oranžové) vytvářejí silný kontrast, zatímco analogické barvy (jako modrá a zelená) vytvářejí harmoničtější pocit.

* tón pleti: Mějte na paměti, jak barevné gely ovlivňují tóny pleti. Některé barvy mohou způsobit, že kůže bude vypadat nepřirozeně nebo nemocně. Experimentujte a upravte vyvážení bílé tak, aby kompenzovalo. Zvažte použití gelů s nižší nasycením pro jemnější účinky.

* Balance White: Upravte vyvážení bílé kamery tak, aby odpovídaly barvě gelu. Můžete však také úmyslně nastavit nesprávný vyvážení bílé a vytvořit další barevné posuny a efekty.

* síla a vzdálenost: Čím blíže je zdroj světla k subjektu, tím intenzivnější bude barva. Upravte výkon světla a vzdálenost pro kontrolu intenzity barvy.

* difúze: K změkčení světla použijte difúzní gely a vytvořte rovnoměrnější šíření barvy. To je obzvláště důležité při používání silných barev.

* měření: Měření s barevnými gely může být složité. Pro nejlepší výsledky použijte kapesní měřič světla. Případně pořizujte zkušební výstřely a upravte nastavení, dokud nedosáhnete požadované expozice.

* následné zpracování: Drobné úpravy mohou být provedeny při následném zpracování, aby bylo možné doladit barvy a celkový vzhled obrazu. Většina barevného efektu by však měla být vytvořena ve kamerách pomocí gelů.

* vyprávění: Zvažte náladu a zprávu, kterou chcete s portréty sdělit. Vyberte barvy, které doplňují příběh, který se snažíte vyprávět. Například modrá může naznačovat smutek nebo tajemství, zatímco žlutá může naznačovat štěstí nebo energii.

* experimentování: Klíčem k zvládnutí barevných gelů je experimentování. Vyzkoušejte různé kombinace barev, nastavení osvětlení a nastavení fotoaparátu, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe. Nebojte se porušit pravidla a vytvořit něco jedinečného!

5. Příklady a inspirace:

* Hledejte online „barevné gelové fotografie“. Analyzujte nastavení osvětlení a výběr barev použitých v těchto obrázcích k získání nápadů pro svou vlastní práci.

* sledujte fotografy, kteří se specializují na barevné gelové fotografie na sociálních médiích.

tipy, jak začít:

* Start Simple: Začněte jediným světlem a jediným barevným gelem.

* praxe: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete v pochopení toho, jak fungují barevné gely.

* Nebojte se dělat chyby: Chyby jsou součástí procesu učení.

* bavte se! Barevná gelová fotografie je kreativní a obohacující způsob, jak vyjádřit vaši uměleckou vizi.

Pochopením těchto konceptů a pravidelné praktikování můžete odemknout zcela nový svět kreativních možností a vytvořit ohromující, jedinečné portréty pomocí barevných gelů. Hodně štěstí!

  1. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  2. Jak přidat funkčnost do Photoshopu CC pomocí bezplatných rozšíření

  3. Jak používat soubory DNG na vašem iPhone s Lightroom Mobile, Raw nebo Procam 4

  4. Jak udělat digitální prolnutí ve Photoshopu pro vytvoření složené fotografie

  5. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  6. 4 tipy pro efektivitu následného zpracování ve Photoshopu

  7. 15 klávesových zkratek, které byste měli znát ve Photoshopu CC

  8. Jak vytvořit realistický bokeh a efekty rozostření pomocí Photoshopu

  9. Základní vyhlazování pleti ve Photoshopu

  1. Adobe Camera Raw (ACR) jako filtr Photoshopu

  2. Jak vytvořit efekt radiálního rozostření ve Photoshopu (krok za krokem)

  3. Jak dosáhnout toho, aby vaše fotografie vypadaly vintage (snadno!) ve Photoshopu

  4. Top 5 bezplatných alternativ Photoshopu k vyzkoušení

  5. Jak pomocí Photoshopu přidat blesk do vašich bouřlivých fotografií

  6. 12 nejlepších tabletů na kreslení (pro všechny úrovně a rozpočty!)

  7. Jak vytvořit surrealistický vzhled ve Photoshopu pomocí úpravy odstínu

  8. Jak přidat realistickou texturu filmového zrna ve Photoshopu

  9. Jak dávkově změnit velikost ve Photoshopu (snadno krok za krokem!)