REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

Použití barevných gelů pro portréty je fantastický způsob, jak do vaší fotografie přidat jedinečný a kreativní vkus. To vám umožní manipulovat s světlem, náladou a atmosférou způsobem, který nelze snadno dosáhnout přirozeným světlem nebo tradičním studiovým osvětlením. Zde je komplexní průvodce, jak používat barevné gely k vytvoření ohromujících portrétů:

i. Porozumění základům

* Jaké jsou barevné gely? Jedná se o průsvitné listy barevného plastu umístěného na zdrojích světla, aby se změnila barva emitovaného světla. Přicházejí v celé řadě barev, od nasycených odstínů po jemné odstíny. Přicházejí také v různých stupních síly, což ovlivňuje, kolik světla přenášejí.

* Zdroje světla: Barevné gely můžete použít s různými zdroji světelných zdrojů, včetně:

* Speedlights (bliká): Přenosné a snadno použitelné, ideální pro experimentování.

* Studio Strobes: Silnější a konzistentnější, často používané pro profesionální práci.

* kontinuální světla (LED): Snadnější vidět účinek v reálném čase, ale může vyžadovat gely speciálně navržené pro nepřetržité teplo. Mějte na paměti nahromadění tepla, které může poškodit gely.

* Teorie barev: Základní chápání teorie barev je neuvěřitelně užitečné. Přemýšlejte o:

* doplňkové barvy: Barvy proti sobě na barevném kole (např. Modré a oranžové, červené a zelené). Používání je společně může vytvářet dynamické a kontrastní obrázky.

* analogické barvy: Barvy vedle sebe na barevném kole (např. Modrá, modro-zelená, zelená). Ty vytvářejí harmonický a sjednocený vzhled.

* teplé vs. chladné barvy: Teplé barvy (červené, pomeranče, žluté) mají tendenci evokovat pocity energie a vzrušení, zatímco chladné barvy (blues, zelené, fialové) mohou vytvořit pocit klidu nebo tajemství.

* hustota/síla gelu: Gely přicházejí v různých hustotách. Tmavší gel blokuje více světla než lehčí gel. Zvažte, jak velkou ztrátu světla si můžete dovolit, a podle toho si vybrat gely. Test!

* gelové velikosti a tvary: Gely obvykle přicházejí v listech, které je třeba nakrájet na velikost. Při řezání gelů zvažte velikost modifikátoru světla. K jejich připojení k vašemu světelnému zdroji můžete použít pásku nebo speciálně navržené držáky gelu.

ii. Zařízení, které budete potřebovat

* barevné gely: Začněte základní sadou primárních barev (červená, modrá, zelená) a možná několika komplementárními nebo jemnějšími odstíny (např. Cyan, purpurová, žlutá, jantarová). Lee filtry a Rosco jsou oblíbené značky.

* Zdroj světla: STRELKES, STUDIODY THEBES nebo KONTRIKUČNÍ LED SVĚTLA. Pokud používáte stroby, ujistěte se, že mají modelování světla, která vám pomohou vizualizovat účinek.

* Světelné stojany: Umístěte světla.

* modifikátory světla:

* softboxy: Vytvářejte měkké, dokonce světlo.

* deštníky: Další způsob, jak rozptýlit světlo.

* snoots: Přímé světlo do úzkého paprsku, dobré pro zvýraznění.

* mřížky: Ovládejte rozlití světla a vytvářejte více zaměřené světlo.

* Gel držáky/klipy/páska: Chcete -li bezpečně připojit gely k modifikátorům světla nebo přímo k hlavě záblesku. Páska gaffer je obvykle preferována.

* měřič světla (volitelné): Užitečné pro přesnou expozici, zejména s více světly.

* šedá karta (volitelná): Užitečné pro nastavení vyvážení bílé při následném zpracování.

* fotoaparát s ručním režimem: Zásadní pro kontrolu clony, rychlosti závěrky a ISO.

iii. Techniky a přístupy

* Nastavení jednoho světla:

* Jednoduché promytí barev: Umístěte gelované světlo na stranu nebo přední část vašeho předmětu a koupejte je do jedné barvy. Experimentujte s různými barvami a intenzity.

* Barva pozadí: Umístěte za váš předmět gelled světlo a zaměřte na pozadí a vytvořte barevné pozadí.

* Nastavení dvou osvětlení: To je místo, kde se věci stávají opravdu zajímavými.

* doplňkové barvy: Na jedné straně subjektu použijte jedno gelované světlo a doplňkový barevný gel na druhé straně. To vytváří živý a poutavý efekt. Běžným příkladem je modrá a oranžová.

* klíčové světlo a vypllení světlo: Jako klíčové světlo použijte jedno gelované světlo (hlavní zdroj světla) a další s jinou barvou (nebo méně intenzivní verzí stejné barvy) jako výplňové světlo pro změkčení stínů.

* pozadí a předmět: Použijte jedno světlo k osvětlení subjektu barevným gelem a dalším osvětlení pozadí s jinou barvou. To může vytvořit oddělení a hloubku.

* Osvětlení ráfku: K vytvoření barevného ráfkového světla použijte jedno gelované světlo za předmětem.

* Tři světlé (nebo více) Nastavení:

* samostatný klíč, vyplňte a pozadí: Použijte tři různé barvy, jeden pro každé světlo.

* komplexní barevné kombinace: Experimentujte s kombinacemi analogických, komplementárních a neutrálních barev.

* Úpravy vyvážení bílé:

* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility v následném zpracování k úpravě vyvážení bílé.

* Vlastní vyvážení bílé: Pro každý výstřel použijte šedou kartu a nastavte vlastní vyvážení bílé.

* Přijmete barvu obsazení: Někdy chcete přijmout barvu odlité z gelů. V tomto případě mírně upravte vyvážení bílé, abyste zvýšili celkovou náladu.

* gelové kombinace: Můžete vrstvit gely a vytvořit ještě více barev. Například vrstvení červeného gelu a modrého gelu vytvoří fialovou.

iv. Kreativní nápady a úvahy

* odpovídat barvám s tóny pokožky: Zvažte, jak budou barvy gelů interagovat s tónem pleti a oblečením vašeho subjektu.

* nálada a vyprávění: Přemýšlejte o náladě, kterou chcete vytvořit, a vyberte barvy, které to podporují. Blues a fialové mohou být záhadné a melancholické, zatímco červené a pomeranče mohou být energické a vášnivé.

* barevná psychologie: Uvědomte si psychologické sdružení, které lidé mají s různými barvami.

* zaměřit se na oči: Ujistěte se, že oči jsou ostré a dobře osvětlené, protože jsou ohniskem většiny portrétů.

* Experimentujte s modifikátory světla: Vyzkoušejte různé modifikátory tak, aby tvarovaly a ovládaly světlo z vašich gelů. Mřížky, Snoots a Gobos lze použít k vytvoření zajímavých vzorů a efektů.

* překrývající se barvy: Promítnete více barev na váš předmět pro vrstvený a neskutečný vzhled.

* Černobílá konverze: Někdy může barevná gelová fotografie vypadat výrazně, když je převedena na černobílé. Různé barvy se promítnou do různých odstínů šedé, což vytváří zajímavý kontrast.

* kouř a mlha: K zvýraznění světelných paprsků a vytvoření dramatické atmosféry použijte kouř nebo mlhu.

* oblečení a make -up: Naplánujte si oblečení a make -up svého subjektu, abyste doplnili barvy gelů, které používáte.

* Praktické efekty: Pomocí gelled světla simulujte světlo z televizní obrazovky, neonového znaku nebo jiného světelného zdroje.

* Přijmout chyby: Nebojte se experimentovat a dělat chyby. Některé z nejlepších výsledků pocházejí z neočekávaných překvapení.

* Bezpečnost: Při používání gelů s horkými světly buďte opatrní. Zajistěte správné větrání a použijte gely, které jsou odolné proti teplu. Pravidelně kontrolujte gely na známky tání nebo deformace.

v. Tipy pro úspěch

* Start Simple: Začněte jediným gelem a jediným světlem, abyste pochopili, jak ovlivňuje světlo a stíny. Při získávání zkušeností postupně přidávejte více světel a barev.

* testovací záběry: Pořiďte spoustu zkušebních výstřelů, abyste doladili své osvětlení a nastavení. Pro přesné odečty použijte měřič světla, zejména s více světly.

* Upravit expozici: Gely sníží množství světla, takže možná budete muset zvýšit svůj ISO, rozšířit svůj clonu nebo použít silnější záblesk.

* následné zpracování: Pomocí softwaru po zpracování, jako je Photoshop nebo Lightroom, vyladí barvy, kontrast a celkový vzhled vašich obrázků.

* Pravidelně cvičte: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při používání barevných gelů k vytvoření ohromujících portrétů.

* Hledejte inspiraci: Studujte práci jiných fotografů, kteří používají barevné gely, aby získali nápady a inspiraci.

Pochopením základů barevných gelů, experimentováním s různými technikami a pravidelným cvičením můžete vytvořit jedinečné a kreativní portréty, které vynikají z davu. Bavte se a nechte svou kreativitu zářit!

  1. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  2. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  3. Jak surrealizovat ve Photoshopu:

  4. Záchrana špatně exponovaných fotografií pomocí úrovní Photoshopu

  5. Kolik stojí Photoshop v roce 2025?

  6. Jak vytvořit vodoznak ve Photoshopu (rychle a snadno!)

  7. Jak používat soubory DNG na vašem iPhone s Lightroom Mobile, Raw nebo Procam 4

  8. Jak prolnout úpravy pomocí maskování vrstvy ve Photoshopu

  9. Jak používat Photoshop Camera Raw Filter pro lepší úpravy fotografií

  1. 4 světelné efekty, které můžete vytvořit ve Photoshopu

  2. Jak nainstalovat Photoshop Actions (snadný průvodce krok za krokem!)

  3. 3 užitečné techniky Photoshopu pro vytváření korekcí expozice snímků

  4. Jak vytvořit svůj vlastní styl pomocí LUT ve Photoshopu

  5. Jak vytvořit skvělou fotku s efektem Droste

  6. Jak vybělit zuby ve Photoshopu

  7. Jak vylepšit portréty pomocí šedých vrstev pro dodge a vypálení ve Photoshopu

  8. Malování světlem část druhá – Photoshop

  9. Jak odstranit vrásky z oblečení ve Photoshopu (rychle a efektivně)

Adobe Photoshop