REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Použití režimů prolnutí Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Režimy míchání ve Photoshopu mohou být výkonné nástroje pro portrétování výtvarného umění, které vám umožní vytvářet jedinečné efekty, vylepšit detaily a manipulovat barvy nedestruktivním způsobem. Zde je rozpis toho, jak je efektivně používat:

1. Porozumění základům

* Jaké jsou režimy míchání? Režimy míchání řídí, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Provádějí matematické výpočty na základě pixelů v každé vrstvě, aby vytvořily konečný výsledek.

* Přístup k režimům míchání: V horní části panelu vrstev najdete rozbalovací nabídku pro míchání. Obvykle je výchozí „normální“.

* klíčové podmínky:

* základní vrstva: Vrstva pod aktuálně vybranou vrstvou.

* Layer Blend: Aktuálně vybraná vrstva s použitím režimu míchání.

* Výsledek: Konečný obrázek po použití režimu míchání.

* organizace režimů míchání: Photoshop organizuje režimy míchání do skupin na základě jejich chování:

* normální: Základní kontrola neprůhlednosti.

* Darken: Dělá pixely tmavší.

* Lighten: Činí pixely lehčí.

* kontrast: Zvyšuje kontrast.

* Composite: Směs barvy založené na nasycení a barevných komponentách.

* barva: Manipuluje barvu bez ovlivňování jasu.

2. Režimy míchání pro běžné portrétní úkoly

Zde je průvodce některými populárními režimy míchání a jak je lze použít na portrétování výtvarného umění:

a. Vylepšení podrobností a textury:

* Overlay: Jeden z nejvšestrannějších. Odlehčuje světelné oblasti a ztmavne tmavé oblasti, zvyšují kontrast a odhalují detaily. Dobré pro:

* ostření: Duplikujte svou vrstvu, naneste mírný filtr s vysokým průměrem a poté nastavte režim míchání na překrytí.

* překrytí textury: Umístěte vrstvu textury (např. Grunge, textilie) nad portrét a nastavte ji na překrytí nebo měkké světlo. Upravte neprůhlednost požadovaného efektu.

* vyhýbání se a pálení: Vytvořte novou vrstvu naplněnou 50% šedou, nastavte režim míchání tak, aby překryl, poté pomocí nástrojů Dodge a Burn jemně odlehčí a ztmavne oblasti.

* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale s jemnějším účinkem. Vynikající pro:

* jemné vylepšení kontrastu: Duplikujte obrazovou vrstvu, naneste mírné rozmazání (Gaussian Blur) a poté nastavte režim míchání na měkké světlo.

* přidání zasněného pocitu: Kombinujte s mírně desaturovanou barvou a sníženou neprůhledností.

* tvrdé světlo: Vytváří intenzivnější kontrast než překrytí. Používejte opatrnost, protože to může snadno vypadat drsně. Dobré pro:

* přidání dramatického pocitu (používejte střídmě).

b. Manipulace a účinky barev:

* barva: Změní barvu základní vrstvy na barvu směsi vrstvy a zachovává svítivost. Dobré pro:

* třídění barev: Vytvořte novou vrstvu, vyplňte ji požadovanou barvou a nastavte režim míchání na barvu. Upravte neprůhlednost a ovládejte intenzitu.

* Změny selektivní barvy: Oblasti masky pro aplikaci změn barev pouze v případě potřeby.

* Hue: Změní odstín základní vrstvy na odstín směsi vrstvy, zachovává nasycení a svítivost. Dobré pro:

* jemné posuny barev: Upravte odstín bez ovlivnění jasu.

* nasycení: Změňuje nasycení základní vrstvy na nasycení vrstvy směsi, zachování odstínu a svítivosti. Dobré pro:

* desaturace nebo zesílení barvy: Užitečné pro vytvoření vintage nebo hyperrealistického vzhledu.

* Luminosity: Změní svítivost základní vrstvy na svítivost vrstvy směsi, zachování odstínu a nasycení. Dobré pro:

* Úpravy jasu bez ovlivnění barvy: To může být užitečné pro kontrast jemného doladění po třídění barev.

* násobení: Ztmavne základní vrstvu vynásobením barevných hodnot vrstvy směsi. Dobré pro:

* přidání hloubky a stínů: Vytvořte vinětu malováním na novou vrstvu s tmavou barvou a nastavením režimu míchání se množí.

* Burning: Podobně jako použití nástroje Burn, ale více kontrolovanější.

* obrazovka: Odsvětluje základní vrstvu převrácením hodnot barev směsné vrstvy a jejich vynásobením. Dobré pro:

* přidání hlavních údajů a zářící efekt: Vytvořte novou vrstvu, namalujte na hlavní body světlou barvou a nastavte režim míchání na obrazovku.

* vyhýbání se: Podobně jako použití nástroje Dodge, ale více kontrolovanější.

c. Vytváření konkrétních efektů:

* rozdíl: Porovnává hodnoty barev vrstvy směsi a základní vrstvy. Vytváří zajímavé a často nepředvídatelné výsledky. Dobré pro:

* detekce problémů s vyrovnání: Lze použít ke kontrole, zda jsou dvě vrstvy dokonale zarovnány.

* abstraktní efekty: Experimentujte s různými barvami a vrstvami a vytvářejí jedinečné vizuální efekty.

* Vyloučení: Podobně jako rozdíl, ale s jemnějším výsledkem. Dobré pro:

* Vytváření jemných barevných inverzí a abstraktních textur.

3. Praktické tipy a pracovní postup:

* experiment! Režimy míchání se nejlépe naučí praxí. Vyzkoušejte různé kombinace a podívejte se, co funguje nejlépe pro váš styl.

* Použijte vrstvy: Vždy pracujte s vrstvami, abyste udrželi vaše úpravy destruktivní.

* upravit neprůhlednost: Slider kryty je váš nejlepší přítel! Vyladit intenzitu efektu režimu míchání úpravou neprůhlednosti vrstvy.

* maskování: Použijte masky vrstvy k selektivně aplikaci efektu režimu míchání na konkrétní oblasti obrazu.

* ořezové masky: Připusťte vrstvu do jiné vrstvy a omezíte účinek na tvar vrstvy níže. To je užitečné pro použití překryvů textury nebo třídění barev na konkrétní prvky v portrétu.

* Použijte vrstvy nastavení: Nastavovací vrstvy (např. Křivky, úrovně, rovnováha barev) lze použít ve spojení s režimy míchání a vytvořit ještě složitější a nuanční efekty.

* přemýšlejte koncepčně: Než začnete používat režimy míchání, zvažte celkový vzhled, kterého se snažíte dosáhnout. Zaměřujete se na měkkou a zasněnou estetiku nebo na dramatický a vysoký kontrastní styl?

* nedestruktivní pracovní postup:

* inteligentní objekty: Před použitím filtrů nebo jiných destruktivních úprav převeďte základní vrstvu na inteligentní objekt. To vám umožní upravit nastavení filtru později.

* Nastavovací vrstvy: Použijte nastavovací vrstvy pro úpravy barev a tónů. Jsou nedestruktivní a umožňují vám kdykoli upravit vaše úpravy.

* Skupiny vrstvy: Uspořádejte své vrstvy do skupin pro lepší správu.

* Začněte jemný: Nepřehánějte to! Režimy míchání se mohou snadno stát ohromující. Začněte s jemnými úpravami a postupně zvyšujte intenzitu, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.

* věnujte pozornost harmonii barev: Mějte na paměti, jak režimy míchání ovlivňují celkovou rovnováhu barev vašeho obrazu. K vedení vašich možností použijte barevná kola a principy teorie barev.

* Studujte další umělci: Analyzujte práci jiných fotografů výtvarného umění a pokuste se identifikovat, jak by mohli používat režimy míchání k dosažení jejich podpisových stylů.

4. Příklady aplikací pro portrétování výtvarného umění:

* přidání vintage pocitu:

* Duplikujte svou základní vrstvu.

* Do duplikované vrstvy přidejte mírné Gaussovy rozmazání.

* Nastavte režim míchání na měkké světlo nebo překrytí.

* Snižte neprůhlednost a přidejte tón SEPIA do samostatné sady vrstvy na režim „barevného“ míchání.

* Vytvoření zasněného, ​​éterického vzhledu:

* Přidejte vrstvu naplněnou měkkou pastelovou barvou.

* Nastavte režim míchání na měkké světlo nebo obrazovku.

* Upravte neprůhlednost tak, aby ovládala intenzitu barvy.

* Přidejte vrstvu textury (např. Cloud, mlha) a nastavte režim míchání na obrazovku nebo překrytí.

* Zvyšování textury kůže (jemně):

* Duplikujte svou základní vrstvu.

* Naneste filtr s vysokým průchodem (poloměr 1-3 pixelů).

* Nastavte režim míchání na překrytí nebo měkké světlo.

* Snižte neprůhlednost na velmi nízkou hodnotu (5-15%).

* Maskujte oblasti, kde nechcete, aby byla textura vylepšena (např. Hladké oblasti kůže).

* Vytvoření dramatického osvětlení:

* Vytvořte novou vrstvu a barvu ve zvýraznění a stínech pomocí měkkého kartáče.

* Nastavte režim míchání na překrytí nebo měkké světlo.

* Upravte neprůhlednost tak, aby ovládala intenzitu efektu osvětlení.

* Použijte masku k upřesnění efektu osvětlení.

Na závěr, zvládnutí režimů míchání ve Photoshopu vyžaduje čas a experimentování. Pochopením základních principů a zkoumáním různých kombinací můžete výrazně zvýšit své portrétování výtvarného umění a vytvořit skutečně jedinečné a přesvědčivé obrázky.

  1. Jak předstírat pohyb na fotografii ve Photoshopu

  2. Jak opravit artefakty JPEG ve Photoshopu

  3. 4 tipy pro efektivitu následného zpracování ve Photoshopu

  4. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  5. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  6. Jak vybrat správné obrázky portfolia

  7. Tip pro sportovní fotografii:Crop for Impact

  8. Jak snadno napodobit digitální kyanotypii pomocí Photoshopu

  9. Tipy a triky pro nástroj zkapalnění ve Photoshopu

  1. Jak rychle odstranit špinavé skvrny pomocí Medianu ve Photoshopu

  2. 20 Zkratek Photoshopu, které musíte znát

  3. Jak vytvořit autoportrét dvojité tváře ve stylu Picasso ve Photoshopu

  4. Proč se naučit pero ve Photoshopu stojí za námahu

  5. Jak vytvořit odraz ve Photoshopu

  6. Dva způsoby, jak vytvořit sněhovou bouři pomocí Photoshopu

  7. Jak vytvořit čisté bílé pozadí ve Photoshopu

  8. Jak přidat efekt hračkářského fotoaparátu k vašim digitálním obrázkům pomocí Photoshopu

  9. Jak docílit toho, aby barvy vynikly ve vašich portrétech – bez použití Photoshopu

Adobe Photoshop