i. Pochopení základů režimů míchání
* Jaké jsou režimy míchání? Určují, jak pixely jedné vrstvy („směs“ vrstvy) interagují s pixely vrstvy pod ní (vrstva „základní“).
* kde je najít: Na panelu vrstev ve Photoshopu vyhledejte rozbalovací nabídku, která ve výchozím nastavení pravděpodobně říká „normální“. Tento rozbalovací nabídka obsahuje všechny režimy míchání.
* klíčové podmínky:
* Layer Blend: Vrstva, jejíž režim míchání se měníte.
* základní vrstva: Vrstva pod vrstvou směsi, kterou ovlivňuje režim míchání.
* Opacity: Řídí průhlednost vrstvy směsi. Nižší neprůhlednost =více základní vrstvy se ukazuje.
* plnění: Podobně jako neprůhlednost, ale ovlivňuje pouze informace o pixelech vrstvy, ne žádné styly vrstvy. Užitečné s režimy míchání, jako je barva.
* seskupení režimů míchání: Photoshop logicky seskupuje režimy míchání. To je nezbytné pochopit:
* normální: Výchozí režim. Nedochází k míchání. Zahrnuje rozpuštění.
* Darken: Obecně ztmavněte obrázek. Zahrnuje ztmavnutí, násobné, barvy, tmavší barvu, lineární popálení.
* Lighten: Obecně odlehčujte obrázek. Zahrnuje odlehčení, obrazovku, barvu dodge, lehčí barvu, lineární dodge (přidat).
* kontrast: Zvýšit kontrast. Zahrnuje překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá směs.
* inverze: Kontrast založený na odstínu a nasycení barev. Zahrnuje rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení.
* komponenta: Ovlivňují specifické složky barvy (odstín, nasycení, svítivost). Zahrnuje odstín, nasycení, barvu, svítivost.
ii. Režimy míchání pro portrétování výtvarného umění (a jak je používat)
Zde je rozpis běžně používaných režimů míchání a jejich aplikace pro portrétování výtvarného umění:
* vynásobit (tmavé skupiny):
* efekt: Ztmaní obraz vynásobením barev základní vrstvy barvou směs. Tmavší barvy ve směsné vrstvě mají významnější účinek.
* Případy použití:
* přidání stínů a hloubky: Skvělé pro temné stíny jemně. Vytvořte novou vrstvu, malovat měkkým štětcem v tmavé barvě (např. Tmavě hnědé, tmavě fialové) a nastavte režim směsi tak, aby se vynásobil. Upravte neprůhlednost požadovaného efektu.
* Vytváření dramatického osvětlení: Kombinujte s maskou vrstvy a selektivně ztmavnou oblasti.
* Přidání textur: Umístěte vrstvu textury (např. Papír, grunge) nad portrét a nastavte ji na násobení. Textura ztmaví portrét.
* Burning: Můžete vytvořit „hořící“ efekt (ztmavnutí selektivních oblastí) malováním tmavou barvou na nové vrstvě nastavené na násobení. Použijte měkký kartáč a nízkou neprůhlednost.
* Screen (Lighten Group):
* efekt: Osvětluje obraz obrácením barev základní vrstvy a směsné vrstvy, vynásobením je a poté výsledek obrátí. Lehčí barvy ve vrstvě směs mají významnější účinek.
* Případy použití:
* přidání hlavních bodů a záře: Malování světlými barvami (bílé, žluté žluté, lehké blues) na nové vrstvě nastavené na obrazovku.
* Simulace zdrojů světla: Chcete-li vytvořit realisticky vypadající světelné zdroje, použijte gradienty na sadě vrstvy.
* vyhýbání se: Vytváření efektu „vyhýbání se“ (zesvětlení selektivních oblastí) malováním světla barvy na nové vrstvě nastavené na obrazovku. Použijte měkký kartáč a nízkou neprůhlednost.
* přidání světlic a bokeh: Umístěte obrázky světlic nebo bokeh na vrstvu a nastavte ji tak, aby je hladce mísily.
* překrytí (skupina kontrastu):
* efekt: Kombinace vícenásobného a obrazovky, v závislosti na základních barvách. Tmavší barvy jsou dále ztmavnuty a lehčí barvy se dále odlehčují. Midtóny nejsou do značné míry ovlivněny. Zvyšuje kontrast.
* Případy použití:
* Zvyšování kontrastu a detailů: Jemná vylepšení celkového kontrastu.
* Přidání textur: Textury smíchané v překrytí mohou přidat jemný štěrk a vizuální zájem.
* ostření: Vysoké ostření na duplikátu obrazové vrstvy s použitým překrytím zdokonalí obraz dobrými výsledky.
* tónování: Overlay lze použít k nanesení širokých barevných odlitků. Vytvořte novou vrstvu, vyplňte ji barvou a poté nastavte režim míchání tak, aby překryl.
* měkké světlo (kontrastní skupina):
* efekt: Podobně jako překrytí, ale jemnější. Ztmaní nebo odlehčuje barvy v závislosti na barvě směsi.
* Případy použití:
* jemné úpravy kontrastu: Jemnější způsob, jak zvýšit kontrast ve srovnání s překrytí.
* jemné tónování: Jako překrytí, ale méně intenzivní.
* rafinace a stíny: Pro selektivní odlehčení nebo ztmavení obrazu použijte štětec k malování světlých nebo tmavých oblastí.
* Barva (skupina komponent):
* efekt: Aplikuje barvu (odstín a nasycení) vrstvy směsi na základní vrstvu a zároveň zachovává jas základní vrstvy.
* Případy použití:
* třídění barev: Vytvořte novou vrstvu, vyplňte ji konkrétní barvou a nastavte režim směsi na barvu. To vám umožní zabarvit celý obrázek nebo konkrétní oblasti.
* zbarvení černobílých obrázků: Velmi účinný způsob, jak přidat barvu černobílým fotografiím.
* redukce barevných odlitků: Pokud má obrázek nežádoucí barvy (např. Příliš mnoho žluté), vytvořte vrstvu naplněnou * opačnou * barvou (např. Modrá) a nastavte ji na barvu. Upravte neprůhlednost a odstraňte odlitr.
* Luminosity (Skupina komponent):
* efekt: Používá svítivost (jas) vrstvy směsi na základní vrstvu a zároveň zachovává odstín a nasycení základní vrstvy.
* Případy použití:
* Úpravy jasu bez ovlivnění barvy: Užitečné pro rozjasnění nebo ztmavnutí specifických oblastí bez změny jejich barvy.
* Oprava nadměrně exponovaných nebo podexponovaných oblastí: Malování světle nebo tmavě šedé na nové vrstvě nastavené na svítivost.
* retušování: Pokud se potřebujete vyhnout nebo vypalovat bez zavedení barevných posunů, je režim svítivosti ideální.
* odstín (skupina komponent):
* efekt: Používá odstín vrstvy směsi na základní vrstvu a zároveň zachovává nasycení a svítivost základní vrstvy.
* Případy použití:
* jemné posuny barev: Pro velmi specifické barevné manipulace. Méně běžně se používá pro obecnou portrétní práci.
* nasycení (skupina komponent):
* efekt: Používá nasycení vrstvy směsi na základní vrstvu a zároveň zachovává odstín a svítivost základní vrstvy.
* Případy použití:
* desaturace nebo nasycení specifických oblastí: Snižte nasycení tónů pokožky, které jsou příliš červené, nebo zvýšit nasycení oblečení nebo pozadí.
* kontrolu intenzity barvy: Užitečné pro zdokonalení celkové barevné palety vašeho obrázku.
iii. Tipy pro pracovní postup a osvědčené postupy
* nedestruktivní úpravy: Chcete -li zachovat váš původní obrázek, vždy pracujte na duplicitních vrstvách. Použijte vrstvy nastavení, kdykoli je to možné, aby vaše úpravy zůstaly flexibilní.
* Masy vrstvy: Masky vrstvy jsou zásadní pro kontrolu, kde se používají režimy míchání. Použijte je k selektivnímu aplikaci efektů na konkrétní oblasti portrétu.
* neprůhlednost a výplně: Experimentujte jak s neprůhledností, tak vyplňte, abyste doladili intenzitu režimu míchání. Výplň ovlivňuje pouze pixely na vrstvě, ne na něj aplikované styly vrstvy, což je užitečné pro určité barevné efekty.
* experimentování je klíčové: Nebojte se vyzkoušet různé režimy míchání a kombinace. Nejlepší výsledky často pocházejí z experimentování.
* Začněte jemný: Je snadné přehánět režimy míchání. Začněte s nízkou neprůhledností a postupně ji zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.
* skupinové vrstvy: Pokud používáte více vrstev k vytvoření efektu, seskupte je společně pro snadnější organizaci. Poté můžete použít masku vrstvy na celou skupinu.
* Barevný vzorkovač Tool: Pomocí nástroje pro vzorkovač barev (i) získejte přesné hodnoty barev z vašeho obrázku. To je zvláště užitečné při použití režimu míchání barev.
* zvažte příběh: Pamatujte, že portrétování výtvarného umění je o vyprávění příběhu. Použijte režimy pro míchání pro zvýšení nálady, atmosféry a emocí vašeho obrazu.
* kombinujte režimy míchání: Nejvýkonnější techniky často zahrnují kombinaci více režimů míchání na různých vrstvách, aby se vytvořily složité a jedinečné efekty.
iv. Příklad Workflow:Přidání zasněné záře
1. duplikujte základní vrstvu: Vytvořte kopii vrstvy portrétu.
2. Použít Gaussian Blur: Přejděte na filtr> Blur> Gaussovské rozostření a aplikujte mírné množství rozostření (např. 10-20 pixelů).
3. nastavit režim směsů na obrazovku: Změňte režim směsi rozmazané vrstvy na obrazovku. Tím se vytvoří měkký, zářící efekt.
4. upravit neprůhlednost: Snižte neprůhlednost na jemnou úroveň (např. 20-50%).
5. Přidejte masku vrstvy: Do rozmazané vrstvy přidejte masku vrstvy.
6. Paint na masce: Pomocí měkkého černého štětce namalujte na masce, abyste odstranili záři z oblastí, kde ji nechcete (např. Oči, rty nebo oblasti, které by měly být ostré).
7. upřesnění: Upravte poloměr rozostření, neprůhlednost a masku podle potřeby, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.
v. Beyond the Basics:Advanced Techniques
* Frekvenční separace: Pro pokročilé retušování použijte režimy míchání ve spojení s frekvenční separací.
* vlastní textury a překryvy: Vytvořte si vlastní textury a překryvy a přidejte do svých portrétů jedinečné vizuální prvky.
* Režimy míchání pro třídění barev: K vytvoření specifických nálad a estetiky použijte pokročilé techniky třídění barev s režimy míchání.
* pomocí akcí a předvoleb: Vytvořte nebo stahujte akce a předvolby Photoshopu pro automatizaci technik běžného režimu míchání. Nezapomeňte je přizpůsobit pro každý obrázek.
Zvládnutím režimů prolnutí Photoshopu můžete odemknout svět kreativních možností a zvýšit své portrétování výtvarného umění do nových výšin. Praxe a experimentování jsou klíčové!