REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

Použití barevných gelů je fantastický způsob, jak do svých portrétů přidat kreativní a jedinečný vkus. Zde je rozpis toho, jak je efektivně používat:

1. Pochopení základů:

* Co jsou to gely? Jsou to průhledné barevné plastové listy (obvykle acetát nebo polykarbonát) umístěné před světelný zdroj, aby změnili jeho barvu.

* Proč používat gely? Gely přidávají náladu, drama, vizuální zájem a lze je použít k doplnění subjektu nebo pozadí. Mohou také simulovat různé podmínky osvětlení (jako je západ slunce, noční klub atd.).

* typy gelů:

* Color Correction Gels (CTO/CTB): Jedná se o úpravu barevné teploty vašeho světla tak, aby odpovídala zdrojům okolního světla (wolfram/žárovka vs. denního světla/fluorescenční). Jsou méně pro kreativní účely a více pro přesnost barev.

* kreativní barevné gely: K dispozici v obrovské škále barev (červená, modrá, zelená, žlutá, purpurová atd.). Toto jsou vaše primární nástroje pro kreativní portrétování.

* neutrální hustota (nd) gely: Snižte množství světla bez změny barvy. Užitečné pro přemožení slunce nebo pro získání mělké hloubky pole.

2. Zařízení, které budete potřebovat:

* Zdroj světla:

* stroby/záblesky: Nejběžnější a spolehlivá pro studiové práce. Poskytněte konzistentní a silné světlo.

* Speedlights (záblesky na kameru): Přenosnější, ale méně silnější než stroby. Skvělé pro natáčení polohy.

* kontinuální světla (LED): Snadnější vidět účinek v reálném čase, ale obecně méně silný než stroby/světle světla. Při používání halogenových světel mějte na paměti teplo.

* gely: Kupte si gelovou sadu nebo jednotlivé listy. Lee filtry a Rosco jsou oblíbené značky.

* gel držáky/klipy: Připevněte gely ke zdroji světla. Mnoho záblesků a strob má vestavěné držáky nebo můžete použít jednoduché klipy nebo suchý zip. Dveře stodoly s držáky gelu jsou také dobrou volbou.

* Světelné stojany: Umístěte světla.

* modifikátory (volitelné):

* softboxy: Roztříďte světlo a vytvořte měkčí a lichotivější efekt.

* deštníky: Další možnost difúze nabízí širší šíření světla.

* snoots/mřížky: Zaměřte světlo na těsný paprsek a vytvořte dramatické zvýraznění.

3. Plánování natáčení:

* koncept: Rozhodněte se, čeho chcete dosáhnout. Přemýšlejte o náladě, příběhu, který chcete vyprávět, a jak k tomu může barva přispět.

* Paleta barev: Zvažte teorii barev.

* doplňkové barvy: Barvy proti sobě na barevném kole (např. Červená a zelená, modrá a oranžová). Vytvářejí vysoký kontrast a vizuální vzrušení.

* analogické barvy: Barvy vedle sebe na barevném kole (např. Modrá, modro-zelená, zelená). Vytvářejí harmonický a vyvážený vzhled.

* monochromatické: Různé odstíny a tóny stejné barvy.

* Předmět a nastavení: Vyberte předmět a umístění, které doplňuje vaše vybrané barvy a koncept. Zvažte oblečení a tón pleti subjektu. Neutrální pozadí často funguje nejlépe, což umožňuje, aby barvy byly hvězdou.

* Schéma osvětlení: Načrtněte základní diagram osvětlení ukazující polohu vašich světel, modifikátory, které použijete a která světla budou mít gely.

4. Nastavení světel:

* nejprve bezpečnost: Zajistěte, aby vaše světla byla bezpečně namontována na stojanech a že kabely jsou mimo cestu. Při manipulaci s horkými světly buďte opatrní.

* počínaje jediným světlem: Začněte jedním světlem a jediným gelem. To vám pomůže pochopit účinek barvy a jak interaguje s subjektem.

* Polohování: Experimentujte s úhlem a vzdáleností světla k subjektu.

* přední osvětlení: Může být dramatický, ale může také obličej vyrovnat.

* boční osvětlení: Vytváří stíny a zvýraznění a přidává dimenzi.

* podsvícení (ráfky): Odděluje subjekt od pozadí a vytváří efekt Halo.

* osvětlení pozadí: Přidává barvu a zájem na pozadí.

* přidání dalších světel: Jakmile budete spokojeni s jedním světlem, přidejte druhé (nebo dokonce třetí) světlo s jiným barevným gelem.

* Nastavení napájení: Začněte s nízkým nastavením napájení na vašich světelch a postupně je zvyšujte, dokud nedosáhnete požadované expozice.

5. Techniky a kreativní nápady:

* jedno světlo, jeden gel: Nejjednodušší způsob, jak začít. Experimentujte s různými barvami a pozicemi.

* dvě světla, dva gely: Pro odvážný a dynamický vzhled používejte doplňkové barvy. Nebo použijte analogické barvy pro jemnější a harmoničtější účinek. Jedno světlo můžete použít jako klíčové světlo a druhé jako ráfkové světlo nebo světlo na pozadí.

* pozadí gely: Projekt na pozadí projektujte jednoduchý a efektivní způsob, jak přidat vizuální zájem.

* Split osvětlení: Zapálit jednu stranu obličeje jednou barvou a druhou stranou s jinou barvou. To může vytvořit velmi dramatický a grafický vzhled.

* jemné odstíny: Použijte pastelové gely nebo zřeďte barvy vrstvením difúzního materiálu (např. Sledovací papír).

* barevné stíny: Před barevným světlem použijte gobo (šablonu), abyste na předmět nebo pozadí tvarovali vzory nebo tvary.

* Úpravy vyvážení bílé: Nastavte vyvážení bílé kamery tak, aby přehánělo nebo minimalizovalo účinek gelů. Například nastavení vyvážení bílé na „wolfram“ může způsobit, že modré gely vypadají ještě modřeji.

* více gelů na jednom světle: Stohování více gelů různých hustot nebo odstínů na jedno světlo. To vám umožní vytvořit složité a jemné barevné gradace.

* Použijte gely pro kreativní korekci barev: Úmyslné zneužití korekčních gelů barev (jako je použití CTO na zdroji denního světla) mohou vytvářet neobvyklé a zajímavé barevné odlitky.

* Kombinujte s přirozeným světlem: Používejte gely pro zvýšení nebo kontrast s přirozeným světlem. Například použití modrého gelu k vytvoření efektu „měsíčního svitu“ během soumraku.

* nepřehánějte to: Někdy méně je více. Používejte barvu záměrně a vyhýbejte se ohromení subjektu.

* experiment! Klíčem k zvládnutí barevné gelové fotografie je experimentování. Nebojte se vyzkoušet nové věci a vidět, co funguje.

6. Poprocesování:

* korekce barev: V případě potřeby proveďte drobné úpravy rovnováhy barev a na úrovni.

* dodge and vypalovat: Vylepšete vrcholy a stíny a přidejte hloubku a rozměr.

* TONING: Přidejte jemné barevné tóny k vrcholům a stínům, abyste dále upřesnili barevnou paletu.

* retušování: Odstraňte všechny vady nebo rozptýlení.

Tipy pro úspěch:

* praxe: Čím více experimentujete, tím lépe pochopíte, jak gely fungují.

* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Začněte jedním nebo dvěma světly a postupně přidejte složitost.

* otestujte své barvy: Pořiďte testovací výstřely, abyste zjistili, jak se barvy vypadají na fotoaparátu.

* Zvažte tón pleti: Některé barvy mohou být nelichotivé pro určité tóny kůže. Při výběru gelů si na to dávejte pozor. Teplé barvy (červené, pomeranče, žluté) obecně vypadají dobře na teplejších tónech pleti, zatímco chladné barvy (blues, greeny, fialové) mohou vypadat dobře na chladnějších tónech pleti.

* buďte si vědomi barevných obsazení: Gely mohou někdy vytvářet nežádoucí barevné odlitky na kůži subjektu. Můžete to opravit v následném zpracování nebo použít reflektor k odrazení světla zpět na subjekt.

* dejte si pozor na únik: Gelled Světla mohou vrhat barevné světlo do nežádoucích oblastí. Použijte příznaky (černé karty) k blokování světla na rozlití na pozadí nebo jiné části subjektu.

* bavte se! Barevná gelová fotografie je kreativní a obohacující proces. Užijte si experimentování a jedinečné výsledky, které můžete dosáhnout.

Dodržováním těchto pokynů a praktikování budete moci vytvořit ohromující a jedinečné portréty, které vynikají z davu! Nezapomeňte analyzovat práci jiných fotografů, kteří efektivně používají gely pro inspiraci a učení. Hodně štěstí!

  1. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  2. 5 způsobů použití nástroje Kalibrace barev v Adobe Camera RAW

  3. 10 nejlepších alternativ Photoshopu k vyzkoušení (zdarma a placené!)

  4. Jak otočit obrázek ve Photoshopu (krok za krokem)

  5. Jak dělat digitální scrapbooking - zábavná aktivita dovnitř

  6. Jak přidat realistickou texturu filmového zrna ve Photoshopu

  7. Jak jsem postavil své domácí fotografické studio

  8. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  9. Jak vytvořit GIF pomocí After Effects a Photoshopu

  1. Úvod do možností a vlastností vrstev ve Photoshopu

  2. Jak provádět rychlé a snadné úpravy křivek ve Photoshopu

  3. Pomocí Photoshopu vytvořte iluzi hloubky ostrosti se svými sportovními fotografiemi

  4. Jak vylepšit barvy pomocí nástroje Color Range Tool ve Photoshopu

  5. 3 zábavné způsoby, jak vylepšit obrázky krajiny ve Photoshopu

  6. Jak používat Gaussovské rozostření ve Photoshopu (průvodce krok za krokem)

  7. Recenze Canva (Měli byste upgradovat na Canva Pro?)

  8. 3 základní nástroje Photoshopu pro nové portrétní fotografy

  9. Jak vytvořit autoportrét dvojité tváře ve stylu Picasso ve Photoshopu

Adobe Photoshop