REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

Použití barevných gelů je fantastický způsob, jak do svých portrétů přidat vizuální zájem, náladu a kreativitu. Zde je komplexní průvodce, jak používat barevné gely k vytvoření jedinečných a uměleckých portrétů:

i. Porozumění základům

* Jaké jsou barevné gely? Barevné gely (také známé jako osvětlovací gely nebo barevné filtry) jsou průhledné listy plastového materiálu, které jsou umístěny před světelným zdrojem pro změnu barvy světla, které vydává.

* Gel Vlastnosti:

* Hue: Základní barva gelu (např. Červená, modrá, zelená).

* nasycení: Intenzita nebo čistota barvy. Vyšší nasycení znamená živější barvu.

* hustota (přenos): Kolik světla gel umožňuje projít. Hustší gely absorbují více světla a vyžadují vyšší výkon ze zdroje světla. Mají také tendenci být více nasyceni.

* Proč je používat?

* nálada: Barvy evokují emoce. Teplé barvy (červená, oranžová, žlutá) se mohou cítit energicky a vášnivě, zatímco chladné barvy (modrá, zelená, fialová) se mohou cítit klidně, záhadná nebo melancholická.

* Drama: Dramatické osvětlení je vylepšeno barvou. Silné kontrasty mezi barvami mohou vytvářet vizuální vzrušení.

* separace: Samostatný předmět od pozadí s různými teplotami barev

* kreativita: Gely otevírají svět uměleckých možností, což vám umožní experimentovat s různými barevnými kombinacemi a efekty.

* korekce barev: Gely lze jemně použít k úpravě barevné teploty světelného zdroje tak, aby odpovídala jiným zdrojům světla ve scéně (např. Použití oranžové teploty CTO - Color Orange - pro zahřátí záblesku tak, aby odpovídalo v žárovku).

* zařízení:

* barevné gely: Kupte si sadu gelů v různých barvách. Filtry Rosco a Lee jsou renomované značky. Gelové sady jsou k dispozici na Amazonu, B&H, Adorama a dalších prodejcích fotografií. Začněte se základní sadou a podle potřeby rozšiřte. Zvažte oranžovou teplotu barvy (CTO) a modrou teplotu barvy (CTB).

* Zdroje světla: Obvykle se používají stroby (studio záblesky) nebo rychlé světla (záblesky na kameru). Lze také použít konstantní zdroje světla (LED panely, žárovky), ale mít na paměti nahromadění tepla s žárovkami.

* držáky gelů: Zařízení pro bezpečné připojení gelů k zdrojům světla. To může být:

* držáky gelu rychlého světla: Často na bázi suchého zipu ovinul kolem hlavy záblesku.

* držáky gelu Strobe: Clip-on nebo magnetické přílohy určené pro konkrétní modely strobového.

* oblečení/páska gaffer (DIY): Může pracovat v špetce, ale méně bezpečně a může poškodit gely teplem.

* Světelné stojany: Umístěte světla.

* modifikátory: Softboxy, deštníky, kosmetické pokrmy, mřížky, snoots. Tyto tvary a ovládání světla * před * prochází gelem.

* spouštěče (pro mimo kameru): Chcete -li bezdrátově vystřelit své stroby nebo osvětlení.

* měřič světla (volitelné, ale doporučeno): Při použití více světel vám pomůže přesně měřit světelný výstup.

* svorky/klipy: Pro držení reflektorů nebo difúzních panelů.

* difúzní materiál (volitelné): Změkčit světlo ještě dále poté, co projde gelem.

ii. Nastavení osvětlení

1. Vyberte svůj předmět a pozadí: Pozadí může být prosté (bezproblémový papír, zeď) nebo texturovaný, v závislosti na požadovaném účinku. Zvažte barvu pozadí a jak bude interagovat s gely. Bílé nebo neutrální pozadí umožňuje, aby gelové barvy svítily nejpravdivější.

2. nastavení jediného světla (začátečník):

* Umístěte svůj předmět.

* Umístěte svůj zdroj světla pomocí připojeného gelu. Začněte se světlem, abyste zpočátku umístili světlo.

* Experimentujte s úhlem a vzdáleností světla.

* Přímé světlo vytváří tvrdé stíny a více nasycené barvy. Angling světla mírně pryč od subjektu vytváří měkčí účinek.

* Použijte modifikátor (Softbox, deštník) ke změkčení světla a vytvoření rovnoměrnějšího rozdělení barvy.

* Pořiďte zkušební výstřely a podle potřeby upravte.

3. To je místo, kde se věci stávají opravdu zajímavými.

* klíčové světlo: Váš hlavní zdroj světla, často s gelem pro vytvoření primární nálady/barvy. Umístěte ji k osvětlení obličeje a vytvoření příjemného stínového vzoru.

* plněné světlo: Používá se k vyplnění stínů vytvořených klíčovým světlem. Může být:

* bez gelu: Neutrální výplňové světlo pro vyvážení celkové expozice.

* s jiným gelem: Vytváří dvoubarevný efekt a přidává barevný kontrast a hloubku. Mezi běžné kombinace patří:

* Teal &Orange: Populární filmový vzhled.

* modrá a žlutá: Další komplementární kombinace barev.

* červená a modrá: Pro dramatický, nervózní pocit.

* světlo na pozadí: Samostatné světlo, které osvětluje pozadí, často gelem, který do pozadí přidá zřetelnou barvu. To může pomoci oddělit subjekt od pozadí. Umístěte to za předmět, ukázalo na pozadí.

* ráfkové světlo (světlé světlo): Umístěné za předmětem a vytvořilo zvýraznění podél okraje vlasů a ramen. Světlo Gelled Rim může přidat nádech dramatu nebo separace.

4. nastavení tří světů (pokročilé): Kombinace výše uvedených technik umožňuje ještě větší kontrolu nad barvou a světlem. Můžete použít klíčové světlo s gelem, výplňové světlo s jiným gelem a světlo na pozadí/okraje s další barvou.

iii. Gelové barevné strategie a efekty

* doplňkové barvy: Barvy proti sobě na barevném kole (např. Červená a zelená, modrá a oranžová, žlutá a fialová) vytvářejí kontrast a vizuální zájem.

* analogické barvy: Barvy vedle sebe na barevném kole (např. Modrá, modro-zelená, zelená) vytvářejí harmonický a uklidňující efekt.

* monochromatické: Použití různých odstínů a odstínů jedné barvy může vytvořit jemný a sofistikovaný vzhled.

* Split Dopplementární: Vyberte barvu a poté použijte dvě barvy sousedící s jeho doplňkem. Například:modrá, žlutá oranžová a červená oranžová.

* Color Teplo Celling:

* CTO (barevná teplota oranžová): Zahřívá záblesk tak, aby odpovídal teplotě barev wolframu/žárovky.

* ctb (barevná teplota modrá): Vychladne záblesk tak, aby odpovídal teplotě barev denního světla nebo zářivkového osvětlení.

* Použijte tyto gely k opravě barevných odlitků nebo k úmyslnému vytvoření kontrastů teploty barev.

* gelové kombinace: Můžete naskládat gely a vytvářet vlastní barvy. Uvědomte si, že stohování gelů snižuje světelný výstup.

* difúze: Změnil světlo a rozprostřel barvu rovnoměrněji. Použijte difúzní gely nebo položte difúzní panel před světlo.

* mřížky a snoots: Ty ovládají šíření světla a zaostřují barvu na konkrétní oblast subjektu nebo pozadí.

* barevné gely jako pozadí: Svítí gely na bílé pozadí, abyste vytvořili pulzující pozadí.

* barevné gely v popředí: Držte malý gel před čočkou kamery (částečně zakrývající čočku), abyste vytvořili efekt barvy nebo barvy třásně.

iv. Nastavení fotoaparátu

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé * po * umísťovali jste gely. Experimentovat. Někdy jej můžete nastavit na „wolfram“, abyste zvelili modré gely. Střelba v RAW vám umožní upravit vyvážení bílé při následném zpracování. Pokud se neupravíte, fotoaparát se pokusí „opravit“ barvu a porazit účel použití gelů.

* clona: Vyberte clonu na základě požadované hloubky pole. Širší otvory (např. F/2,8, f/4) vytvářejí mělkou hloubku ostrosti a rozmazávají pozadí. Užší otvory (např. F/8, f/11) vytvářejí větší hloubku ostrosti a zaostřují více obrazu v zaostření.

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, aby se minimalizoval šum (zrno). V případě potřeby použijte stativ.

* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky tak, aby synchronizovala s bleskem (obvykle kolem 1/200. nebo 1/250 sekundy). Rychlost závěrky ovládá okolní světlo, takže jej upravte tak, aby ovládala celkový jas scény.

* Flash Power: Upravte sílu vašich flash jednotek tak, aby bylo dosaženo požadované expozice. Pro nejpřesnější výsledky použijte měřič světla.

v. Následné zpracování

* syrové úpravy: Střelba v RAW vám poskytuje nejvíce flexibility v následném zpracování.

* Nastavení vyvážení bílé: Vylaďte vyvážení bílé, abyste dosáhli požadovaného vzhledu barev.

* třídění barev: Upravte odstín, nasycení a jas jednotlivých barev, abyste zdokonalili celkovou paletu barev.

* dodge and vypalovat: Jemně odlehčte nebo ztmavněte oblasti obrazu, abyste zvýšili vrcholy a stíny.

* kontrast a jasnost: Upravte tato nastavení tak, aby do obrázku přidal punč a detaily.

vi. Tipy a úvahy

* Start Simple: Začněte s jedním světlem a postupně přidejte další světla a gely, jakmile se stanete pohodlnějším.

* experiment: Nebojte se vyzkoušet různé kombinace barev a nastavení osvětlení. Klíčem je experimentovat a vidět, co pro vaši vizi nejlépe funguje.

* konzistence: Zajistěte, aby byla teplota barev vašich světelných zdrojů konzistentní. Pokud používáte více záblesků, ujistěte se, že jsou všechny nastaveny na stejnou úroveň výkonu.

* tón pleti modelu: Při výběru barev gelu zvažte tón pleti vašeho modelu. Některé barvy mohou lichotit určité tóny pleti více než jiné.

* Komunikace: Sdělte svou vizi svému modelu a dejte jim směr o pózování a vyjádření.

* teplo: Mějte na paměti nahromadění tepla, zejména s žárovkami. Použijte gely odolné vůči teplu a vyhýbejte se ukládání gelů příliš blízko k žárovce.

* Gel Life: Gely mohou v průběhu času mizet nebo poškodit. V případě potřeby je vyměňte.

* únik světla: Ujistěte se, že kolem okrajů držáků gelu nedochází k úniku světla. To může vytvořit nežádoucí barevné odlitky.

* Umístění: Zvažte životní prostředí, umístění, náladu, kterou chcete sdělit, a co vám barvy představují.

* Bezpečnost: Při používání více světel a vodičů mějte na paměti nebezpečí zakopnutí.

* bavte se: Experimentovat! Neexistují žádná tvrdá pravidla. Toto je umělecký výraz.

Příklady scénářů

* dramatický portrét: Klíčové světlo s tmavě červeným gelem, naplňte světlo tmavě modrým gelem, tmavým pozadím. Výsledným efektem by byly dramatické stíny, silný barevný kontrast a pocit intenzity.

* DREAMY Portrét: Klíčové světlo s světle růžovým gelem, modifikátorem softboxu, naplňte světlo světle modrým gelem, bílým pozadím. Tím se vytvoří měkký, éterický vzhled.

* sci-fi portrét: Klíčové světlo s šedozelným gelem, okrajové světlo s fialovým gelem, tmavým pozadím. To by dosáhlo futuristické, jiné světové estetiky.

* filmový noir portrét: Klíčové světlo s gelem CTO, modifikátorem Snoot, naplňte světlo CTB gelem, tmavé pozadí. Výsledkem bude ostré, dramatické stíny a klasický, filmový vzhled.

Pochopením principů teorie barev, technik osvětlení a nastavení fotoaparátu můžete pomocí barevných gelů vytvořit ohromující a jedinečné portréty, které vyjadřují vaši tvůrčí vizi. Hodně štěstí a bavte se experimentováním!

  1. Jak používat Photoshop Korekční filtr objektivu

  2. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  3. Jak převzít kontrolu nad kontrastem pomocí křivek a úrovní ve Photoshopu

  4. Jak používat Photoshop Droplets and Actions k automatizaci vašeho pracovního postupu

  5. Jak nainstalovat Photoshop Actions (snadný průvodce krok za krokem!)

  6. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  7. Jak udělat digitální prolnutí ve Photoshopu pro vytvoření složené fotografie

  8. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  9. Jak používat režimy prolnutí Photoshopu

  1. Ovládněte opakující se vzory ve Photoshopu

  2. Oprava obrázků pomocí kontrastních masek ve Photoshopu

  3. Tajemné mizející filtry ve Photoshopu

  4. Jak dělat noční fotografii bez stativu – a malou nápovědou Photoshopu

  5. Oprava perspektivy ve Photoshopu a Photoshop Elements

  6. Podrobný průvodce výměnou oblohy pomocí Photoshopu

  7. Jak používat režimy prolnutí vrstev ve Photoshopu k vytvoření úžasných světle malovaných obrázků

  8. Snadno vytvářejte úžasné odrazy ve Photoshopu (průvodce krok za krokem)

  9. Co je soubor ORF? (A jak jeden otevřít!)

Adobe Photoshop