1. Pochopení barevných gelů a jejich účelu
* co jsou? Transparentní barevné listy umístěné před vašimi světly, aby se změnila barva zdroje světla. Pro některé modifikátory blesku přicházejí v různých materiálech, jako je acetát, polyester nebo dokonce sklo.
* Proč je používat?
* nálada a emoce: Barvy evokují různé pocity. Modrá může být uklidňující nebo melancholická, červená může být vášnivá nebo nebezpečná, žlutá může být veselá a energická atd.
* vizuální zájem: Rozbije monotónnost jedné palety barev. Přidává populace barev a vizuálního dramatu.
* korekce barev: K vyvážení různých barevných teplot světelných zdrojů (např. Použití oranžové teploty CTO - Barva - gely k zahřátí denního světla). (Méně běžné v kreativních portrétech, ale důležité vědět)
* Stylizace: Vytváří jedinečný a umělecký vzhled. Skvělé pro módu, redakční a výtvarné portréty.
* separace: Izolace vašeho subjektu od pozadí pomocí kontrastních gelů.
* Umístění a stínové umístění: Zvýšení hloubky pomocí barvy k zvýraznění klíčových funkcí.
2. Zařízení, které budete potřebovat
* barevné gely: Začněte základní sadou včetně primárních barev (červená, modrá, zelená, žlutá) a možná několika sekundárními a terciárními barvami (purpurová, azurová, oranžová). Lee filtry a Rosco jsou oblíbené značky. Zvažte knihu Gel Swatch, abyste viděli, jak barvy vypadají osobně.
* světla: Vhodné jsou stroby (studio záblesky) nebo kontinuální světla (panely LED, konstantní světelné zdroje). Stroby poskytují více výkonu a rychlejší doby recyklace, ale kontinuální světla vám umožňují vidět účinek v reálném čase.
* gel držáky/přílohy: Zásadní pro bezpečné připojení gelů k světel. Možnosti zahrnují:
* gelové rámečky: Kovové nebo plastové rámy, které zapadají na váš modifikátor světla.
* gelové pásky Speedlight: Gumové pásy speciálně navržené tak, aby držely gely na světlech.
* držáky magnetického gelu: Magneticky připevněte k přední části světel nebo modifikátorů.
* Světelné stojany: Nezbytné pro umístění vašich světel.
* modifikátory: Softboxy, deštníky, reflektory, snoots, mřížky. Modifikátory tvarují a směřují světlo. Difundované světlo zjemňuje barvu, zatímco mřížka koncentruje barvu.
* (volitelné) měřič barev: Barevný měřič vám může pomoci přesně měřit a kontrolovat teploty barev, ale není to nezbytné pro kreativní portréty.
3. Základní nastavení a techniky
* jediné světlo s gelem:
* Jednoduché promytí barev: Umístěte gel na klíčové světlo, aby se předmět vykoupal do jedné barvy. Experimentujte s různými gelovými silami (plná, polovina, čtvrtina CTO atd.).
* podsvícení/vlasy světlo: Pomocí gelového světla za předmětem vytvořte barevné ráfkové světlo, které je odděluje od pozadí.
* Barva pozadí: Zamíchejte na pozadí gelled světlo a vytvořte barevné pozadí.
* Nastavení dvou osvětlení:
* doplňkové barvy: Na dvou samostatných světlech použijte gely kontrastních barev (např. Modré a oranžové, červené a zelené). Jedním světlem může být klíčovým světlem a druhým může být výplní nebo ráfkové světlo.
* monochromatický s přízvukem: Na dvou světelch použijte rodinu jedné barvy (např. Různé odstíny modré).
* Split osvětlení: Umístěte na obou stranách předmětu gelled světlo a vytvořte přes obličej dramatické rozdělení barvy.
* Tři+ nastavení světla: Nabízí složitost a kontrolu. Můžete použít klíčové světlo s gelem, výplňové světlo s jiným gelem a světlo na pozadí s třetím gelem.
4. Kreativní nápady a techniky
* kontrastní barvy: Spárujte neočekávané barevné kombinace pro odvážný vzhled. Mysli na šedozelenou a purpurovou, žlutou a fialovou nebo červenou a azurovou.
* jemné odstíny: Použijte jemné gely k vytvoření měkčí a éteričtější nálady. Lehké pastely nebo dokonce oteplovací/chladicí gely mohou přidat nádech barvy, aniž by byly přemoženy.
* blokování barev: Použijte zdroje tvrdého světla (jako jsou holé žárovky nebo světla s mřížkami) a gely, abyste vytvořili ostré hrany a definované barvy na vašem předmětu a pozadí.
* Gobo Projection: Kombinujte gely s Gobos (šablony) s promítnutím barevných vzorů nebo tvarů na váš předmět.
* vigNetting: Použijte snoot nebo mřížku s gelem k vytvoření viněty barvy kolem subjektu.
* efekty gradientu: Použijte gel, který zmizí z jedné barvy na druhou, nebo mírně překrývejte dva gely, aby vytvořili efekt gradientu.
* siluety: Umístěte za předmětem gelledované světlo a vytvořte barevnou siluetu proti neutrálnímu pozadí.
* dvojitá expozice: Zkombinujte normálně osvětlený obraz s obrazem Gelled Light při následném zpracování a vytvořte neskutečné a vrstvené efekty.
* Inspirace teorie barev: Principy teorie barev studie (např. Analogické barvy, trojice), které vede vaše gelové volby.
* míchací gely: Umístěte dva nebo více gelů před stejné světlo a vytvořte jedinečné barvy, které nejsou snadno dostupné.
* Koordinace vlasů a make -upu: Zvažte, jak se barvy vašich gelů doplní nebo kontrastují s vlasy, make -upem a oblečením vašeho modelu.
* Světelné a stínové hry: Věnujte pozornost tomu, jak gely ovlivňují stíny ve vašem obrázku. Barevné stíny mohou být stejně zajímavé jako vrcholy.
* úvahy: K vytvoření zajímavých odrazů barevného světla použijte reflexní povrchy (zrcadla, voda).
5. Klíčové úvahy a tipy
* síla a vzdálenost: Gely snižují množství světelného výstupu. Kompenzujte zvýšením světelné síly nebo posunutím světla blíže k subjektu. Některé hluboké a nasycené gely mohou snížit světlo o několik zastávek.
* Balance White: Správně nastavte vyvážení bílé kamery. Pro nejpřesnější reprodukci barev se doporučuje vlastní vyvážení bílé.
* tón pleti modelu: Zvažte, jak různé barvy ovlivní tón pleti vašeho modelu. Některé barvy mohou způsobit, že pokožka bude vypadat na lehkou nebo nepřirozenou.
* měření: Pokud je to možné, měřič přes gel nebo provedete zkušební výstřel a odpovídajícím způsobem upravte.
* experimentování je klíčové: Nebojte se experimentovat s různými kombinacemi barev, umístěním světla a modifikátory.
* Shoot in Raw: Střelba v Raw vám poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování pro úpravu barev a vyvážení bílé.
* difúze: Použití difúze (softboxy, deštníky) s gely změkčuje světlo a vytváří jemnější přechody barev.
* Bezpečnost: Gely se mohou roztavit nebo hořet, pokud jsou umístěny příliš blízko k horkému zdroji světla. Použijte vhodné držáky gelu a zajistěte odpovídající větrání.
* následné zpracování: Upřesněte barvy v následném zpracování pomocí nástrojů, jako je rovnováha barev, odstín/nasycení a selektivní úpravy barev ve Photoshopu nebo Lightroom.
* pozorujte a učte se: Podívejte se na práci jiných fotografů pomocí barevných gelů a analyzujte jejich techniky.
6. Příklad scénářů
* Cyberpunk Portrét: Používejte neonové růžové a elektrické modré gely s tvrdým světlem a odvážným městským pozadím.
* Dreammy and Ethereal: Používejte měkké pastelové gely (levandule, dětská modrá, světle růžová) s rozptýleným světlem a tekoucími šaty.
* dramatické a náladové: Používejte tmavě červené a fialové gely se silnými stíny a zaostřeným výrazem.
* zábava a hravá: Používejte jasné primární barvy (červené, žluté, modré) s dynamickými pozicemi a barevným pozadím.
Pochopením základů barevných gelů, experimentováním s různými nastaveními a s ohledem na tyto tipy můžete vytvořit skutečně jedinečné a podmanivé portréty. Hodně štěstí a bavte se experimentováním!