REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Režimy míchání Photoshopu jsou mocným nástrojem pro vytváření jedinečných a podmanivých portrétů výtvarného umění. Umožňují vám kombinovat vrstvy různými způsoby a přidávat texturu, barvu a umělecké efekty na vaše obrázky. Zde je komplexní průvodce, jak je efektivně používat:

i. Porozumění režimům míchání

* co jsou? Režimy míchání definují, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Pracují prováděním matematických výpočtů na hodnotách pixelů vrstev.

* Umístění: Nabídka rozbalovací nabídky pro míchání najdete v horní části panelu vrstev ve Photoshopu. Ve výchozím nastavení je obvykle nastaven na „normální“.

* kategorie: Režimy míchání jsou seskupeny do kategorií na základě jejich účinku. Porozumění těmto kategoriím vám pomůže vybrat správný režim pro požadovaný výsledek. Zde je rozpis hlavních skupin:

* normální: Základní míchání. Pixely v aktivní vrstvě zcela zakrývají pixely ve vrstvách pod nimi. Zahrnuje „normální“, „rozpuštění“, „pozadu“ a „jasné“. „Normální“ je nejčastěji používán.

* Darken: Tyto režimy ztmavnou obraz porovnáním hodnot pixelů aktivní vrstvy a vrstev pod ní. Tmavší pixel je vždy vybrán. Zahrnuje „Darken“, „násobení“, „barvy popáleniny“, „lineární popáleniny“ a „tmavší barvu“.

* násobení: Toto je velmi užitečný režim. Vynásobí hodnoty jasu vrstev, což vždy vede k tmavším výsledku. Užitečné pro přidávání stínů, textur a hlubokých barev.

* Lighten: Tyto režimy zesvětlují obrázek porovnáním hodnot pixelů a výběrem lehčího pixelu. Zahrnuje „Lighten“, „Screen“, „Color Dodge“, „Lineární Dodge (Add)“ a „Sližší barva“.

* obrazovka: Opak násobení. Převrátí hodnoty jasu, znásobuje je a poté převrátí výsledek, což vede k jasnějšímu výsledku. Užitečné pro přidávání vrcholů, záře a rozjasňování obrázků.

* kontrast: Tyto režimy ztmavnou a zesvětlují obraz a zvyšují kontrast. Zahrnuje „překrytí“, „měkké světlo“, „tvrdé světlo“, „živé světlo“, „lineární světlo“, „pin světlo“ a „tvrdý mix“.

* Overlay: Kombinuje více a obrazovku. Tmavé oblasti základní vrstvy ztmavnou aktivní vrstvu, zatímco světlé oblasti základní vrstvy odlehčují aktivní vrstvu. Zachovává zvýraznění a stíny.

* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale s jemnějším účinkem.

* inverze: Tyto režimy invertují barvy a ovlivňují nasycení barev. Zahrnuje „rozdíl“, „vyloučení“, „odečtení“ a „rozdělení“.

* komponenta: Tyto režimy ovlivňují barevné komponenty obrazu (odstín, nasycení a svítivost). Zahrnuje „odstín“, „nasycení“, „barva“ a „svítivost“.

* barva: Přenáší barvu (odstín a nasycení) aktivní vrstvy na základní vrstvu a zároveň zachová jasnost základní vrstvy. Skvělé pro zbarvení černobílých obrázků nebo přidání jemných barevných odstínů.

* Luminosity: Přenáší svítidlo (jas) aktivní vrstvy do základní vrstvy a zároveň zachovává barvu základní vrstvy. Užitečné pro ostření bez ovlivnění barvy nebo vyhýbání se a pálení.

ii. Režimy míchání pro portrétování výtvarného umění:Praktické aplikace

Zde jsou některé běžné techniky používající režimy míchání pro portrétování výtvarného umění:

* Přidání textur:

1. Najděte texturu: Používejte textury, jako je papír, textilie, dřevo nebo grungeové vzory. Najdete je online (mnoho z nich je zdarma), fotografujete je sami nebo je vytvářejte digitálně.

2. Umístěte texturu: Umístěte obrázek textury nad vrstvu portrétu do panelu vrstev.

3. experiment s režimy míchání: Zkuste „vynásobit“, „Overlay“, „Soft Light“ nebo „Screen“, abyste smíchali texturu s portrétem. „Násobení“ ztmaví texturu; „Obrazovka“ ji odlehčí. „Overlay“ poskytuje vyváženou směs.

4. upravit neprůhlednost: Snižte neprůhlednost vrstvy textury a doladíte efekt. Jemná textura často vypadá realističtější a rafinovanější.

5. maskování: K selektivně použijte masku vrstvy. Možná například budete chtít aplikovat texturu více na pozadí než na tvář subjektu.

* Přidání úniku světla a barevné efekty:

1. Najít nebo vytvořit úniky světla: Podobně jako textury najdete obrázky úniku světla online nebo si vytvořit vlastní pomocí gradientních map.

2. Umístěte únik světla: Umístěte obrázek úniku světla nad vrstvu portrétu.

3. režimy míchání: „Screen“, „Přidat“ nebo „Overlay“ jsou dobré volby pro úniky světla. „Color Dodge“ může vytvářet intenzivní, zářící efekty, ale používat je střídmě.

4. úpravy barev: Upravte odstín a nasycení vrstvy úniku světla pomocí vrstvy nastavení odstínu/nasycení (CTRL/CMD + U), abyste dosáhli požadované palety barev.

5. maskování: Maskujte oblasti, kde únik světla vypadá nepřirozeně nebo rušivě (např. Přes očima).

* třídění barev:

1. plné barevné vrstvy: Vytvořte novou vrstvu nastavení plné barvy (vrstva> nová vrstva výplně> plná barva). Vyberte barvu, která doplňuje váš portrét.

2. režimy smíchání: „Barva“ nebo „odstín“ použije zvolenou barvu na váš portrét a vytvoří barevný odstín. „Měkké světlo“ nebo „překrytí“ může přidat jemné třídění barev s výraznějším účinkem na kontrast.

3. mapy gradientu: Vytvořte vrstvu nastavení mapy gradientu (vrstva> Nová vrstva nastavení> Mapa gradientu). Experimentujte s různými gradienty pro přidání složitých barevných schémat. „Měkké světlo“, „Overlay“ nebo „Color“ může poskytnout zajímavé účinky.

4. Opacity &Masking: Jako vždy upravte neprůhlednost a použijte masky vrstvy pro ovládání efektu třídění barev.

* vyhýbání se a pálení:

1. Vytvořte 50% šedou vrstvu: Vytvořte novou vrstvu a vyplňte ji 50% šedou (úprava> výplně> Použití:50% šedá).

2. Režim míchání: Nastavte režim míchání šedé vrstvy na „překrytí“ nebo „měkké světlo“. Díky tomu je šedá neviditelná.

3. Dodge and Burn: Použijte nástroje Dodge (Brighten) a Burn (Darken) na šedé vrstvě. Protože vrstva je nastavena na „překrytí“ nebo „měkkého světla“, nástroje Dodge and Burn se selektivně odlehčí nebo zatemní vrstvy níže. Toto je nedestruktivní způsob, jak se vyhýbat a spálit.

4. Opacity: Upravte neprůhlednost šedé vrstvy pro doladění efektu dodge a popálení.

* ostření (bez barevných artefaktů):

1. duplicitní vrstva: Duplikujte vrstvu, kterou chcete zaostřit (Ctrl/CMD + J).

2. Shvění: Naneste ostřelovací filtr (filtr> Sharpen> Unsharp Mask nebo Smart Sharren). Neochvějné!

3. režim smíchání: Nastavte režim míchání naostřené vrstvy na „svítivost“. To se vztahuje pouze na ostření pouze pro hodnoty jasu a zabrání barevným artefaktům (zejména halos), které se mohou vyskytnout při ostření.

4. Opacity: Upravte neprůhlednost naostřené vrstvy.

* Vytváření zasněných efektů:

1. duplicitní vrstva: Duplikujte vrstvu portrétu.

2. Blur: Naneste gaussovské rozmazání na duplikovanou vrstvu (filtr> Blur> Gaussovské rozmazání). Upravte poloměr tak, aby se dosáhlo měkkého, zasněného efektu.

3. režim smíchání: Vyzkoušejte „obrazovku“, „Lighten“ nebo „Overlay“. Tyto směsice zlehčí obrázek a vytvoří měkkou záři.

4. maskování: K selektivně použijte masku vrstvy. Možná budete chtít udržet oči předmětu ostré a změkčit zbytek obrazu.

iii. Tipy a osvědčené postupy

* experiment! Nejlepší způsob, jak se naučit, je vyzkoušet různé režimy míchání a zjistit, jaké efekty můžete vytvořit.

* nedestruktivní úpravy: Použijte nastavovací vrstvy (např. Křivky, úrovně, odstín/nasycení, rovnováha barev) s režimy míchání namísto přímé úpravy vašeho původního obrázku. To vám umožní snadno provést změny později.

* neprůhlednost je klíčová: Režimy míchání jsou často příliš silné při 100% neprůhlednosti. Upravte neprůhlednost vrstvy režimu míchání tak, aby se vyladilo účinek.

* Masy vrstvy jsou vaším přítelem: Masky vrstvy umožňují selektivně aplikovat efekty režimu míchání na konkrétní oblasti vašeho obrazu. To je zásadní pro vytváření přirozeně vypadajících výsledků.

* seskupovací vrstvy: Skupinové vrstvy dohromady (CTRL/CMD + G) pro aplikaci režimů míchání ve skupině místo jednotlivých vrstev. To může pomoci zorganizovat váš pracovní postup a vytvořit složité efekty.

* Workflow: Typický pracovní postup může zahrnovat:

1. Základní úpravy obrazu (expozice, vyvážení bílé, kontrast).

2. retušování (odstranění vad, vyhlazování pokožky).

3. přidání textur nebo úniků světla.

4. třídění barev.

5. uhýbání a pálení.

6. Ostření.

* zvažte příběh: Režimy míchání by měly zlepšit celkovou zprávu a náladu vašeho portrétu. Nepřehánějte to - jemnost je ve výtvarném umění často efektivnější.

* Sledujte tutoriály: Mnoho vynikajících online tutoriálů demonstruje techniky míchání režimu ve Photoshopu. Hledejte návody specifické pro portrétování a fotografie výtvarného umění.

* Uložit předvolby (akce): Pokud najdete kombinaci režimu míchání, které se vám líbí, uložte ji jako akci, takže ji můžete snadno aplikovat na jiné obrázky.

v souhrnu:

Režimy míchání jsou ve Photoshopu všestranným a kreativním nástrojem pro portrétování výtvarného umění. Pochopením různých kategorií režimů míchání a experimentováním s jejich efekty můžete do svých obrazů přidat hloubku, texturu, barvu a umělecký vkus a vytvořit skutečně jedinečné a podmanivé portréty. Nezapomeňte se zaměřit na jemnost, používat techniky nedestruktivních editace a vždy se snažte zlepšit celkový příběh a náladu vaší práce.

  1. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  2. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  3. Jak začít používat vrstvy Photoshopu

  4. Extrahování čar z obrázku ve Photoshopu

  5. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  6. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  7. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  8. Jak odstranit banding ve Photoshopu:Metody

  9. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  1. Jak pomocí LAB Color ve Photoshopu odstranit nežádoucí barevný nádech

  2. 2 jednoduché metody pro přidání barvy do vašich obrázků pomocí Photoshopu

  3. Jak dělat noční fotografii bez stativu – a malou nápovědou Photoshopu

  4. Co je Cinemagraph? (A jak si ho snadno vyrobit!)

  5. 10 jedinečných nápadů na digitální koláže, které vás skutečně inspirují

  6. Porovnání softwaru Luminar versus Photoshop – co je pro vás nejlepší?

  7. 15 neskutečných (a snadné!) nápadů na manipulaci s fotografiemi, které můžete vyzkoušet ve Photoshopu

  8. Jak používat frekvenční separaci ve Photoshopu

  9. Úvod do skládání Photoshopu pro začátečníky

Adobe Photoshop