1. Pochopení barevných gelů:
* Co jsou? Barevné gely (nebo filtry) jsou průhledné listy barevného plastu, které jsou umístěny přes světelný zdroj pro změnu barvy světla.
* typy: Přicházejí v obrovském rozsahu barev, od primárních barev (červená, modrá, zelená) po jemnější odstíny, gradienty a dokonce i korekční gely (CTO - barevná teplota oranžová, CTB - barevná teplota modrá).
* Ztráta světla: Gely absorbují nějaké světlo, což znamená, že ztratíte nějakou sílu z vašeho blesku nebo strobového. Tmavší barvy absorbují více světla než lehčí. Možná budete muset zvýšit výkon blesku nebo upravit nastavení fotoaparátu tak, aby kompenzovala.
* materiály: Gely jsou obvykle vyrobeny z acetátu nebo polykarbonátu. Acetátové gely jsou levnější, ale méně odolné proti teplu a mohou se roztavit, pokud se používají s horkým kontinuálním osvětlením. Polykarbonátové gely jsou odolnější a tepelně odolnější, ale dražší.
* značky: Mezi oblíbené značky patří Rosco, Lee Filtry a Magmod (Magmod vytváří magnetický systém pro rychlé a snadné připojení gelů k rychlým světle).
2. Zařízení, které budete potřebovat:
* Zdroj světla:
* stroby/studio záblesky: Jsou silné a nabízejí přesnou kontrolu nad světlem.
* Speedlights/Flashes: Přenosné a všestranné, ideální pro výhonky na místě.
* kontinuální světla (LED panely atd.): Opatrně! Některá kontinuální světla jsou velmi horká a mohou roztavit acetátové gely. Ujistěte se, že používáte gely hodnocené pro horká světla (obvykle polykarbonát).
* gely: Začněte základní sadou primárních barev (červená, modrá, zelená) a možná několika komplementárními barvami. Experimentovat!
* gel držáky/systém přílohy: Zásadní pro připojení gelů ke zdroji světla. Možnosti zahrnují:
* držáky gelu pro stroby: Často se připevňují k reflektoru nebo stodolovým dveřím vašeho stroba.
* gelové pásy/popruhy pro rychlé světla: Jednoduché a levné.
* magnetické systémy (např. Magmod): Rychlé a pohodlné, zejména pro rychlé změny.
* oblečení/gaffer páska: Při špetce mohou fungovat pro dočasná řešení, ale buďte opatrní při hromadění tepla, zejména s horkými světly.
* Světelné stojany: Umístěte světla.
* modifikátory (volitelné): Softboxy, deštníky, snoots, reflektory mohou dále tvarovat a ovládat světlo. Mřížka může pomoci soustředit barevné světlo.
* měřič světla (volitelné): Užitečné pro přesné měření výstupu světla, zejména při používání více světel a gelů.
* kamera: DSLR, Mirrorless nebo dokonce smartphone s dobrým manuálním ovládáním.
* objektiv: Vyberte čočku vhodnou pro portrétu (např. 50 mm, 85 mm).
3. Plánování a konceptualizace:
* nálada a příběh: Jaký pocit chcete evokovat? Zvažte psychologické asociace barev (červená pro vášně, modrá pro smutek, zelená pro klid atd.). Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět.
* Paleta barev: Rozhodněte se o barevném schématu. Používáte doplňkové barvy (naproti sobě na barevném kole), analogické barvy (vedle sebe) nebo monochromatické schéma?
* Nastavení osvětlení: Načrtněte svůj plán osvětlení. Kolik světel budete používat? Kde budou umístěny? Jaké modifikátory budete používat? Bude světlo přímé, rozptýlené nebo odražené?
* Model's Attire and Makeup: Koordinujte oblečení a make -up modelu s vaším barevným schématem. Neutrální oblečení často funguje dobře, aby nechalo barvy svítit, ale můžete také vytvořit zajímavé střety nebo harmonie.
* Místo/pozadí: Zvažte pozadí. Neutrální pozadí umožní vyniknout barvám, zatímco barevné pozadí může přidat další vrstvu složitosti.
4. Základní techniky a nastavení:
* jediné světlo s gelem: Nejjednodušší výchozí bod. Umístěte svůj zdroj světla (s gelem) do úhlu 45 stupňů k modelu. Upravte sílu světla a polohu modelu, abyste dosáhli požadovaného efektu. Experimentujte s různými barvami a modifikátory světla.
* dvě světla s gely: To otevírá mnoho možností.
* doplňkové barvy: Použijte jednu barvu jako klíčové světlo a druhou jako výplňové světlo. Například modré klíčové světlo a oranžové výplňové světlo vytvářejí výrazný kontrast.
* separace barev: Umístěte jedno světlo s gelem na jednu stranu modelu a další světlo s jiným gelem na druhé straně a vytvořte zřetelné barevné zóny.
* světlo na pozadí: Použijte jedno světlo k osvětlení pozadí barvou, zatímco druhé světlo osvětluje subjekt.
* Tři nebo více světel: Pokročilá nastavení pro komplexní efekty osvětlení. To vyžaduje pečlivé plánování a pozornost k detailům.
* Nastavení vyvážení bílé: Při fotografování s gely se automatická vyvážení z bílé kamery pravděpodobně zmatil. Nastavte vlastní vyvážení bílé na základě barvy světla zasaženého na váš předmět, nebo natáčejte v Raw a upravte vyvážení bílé při následném zpracování.
* gel pouze na pozadí: Vytvořte barevné pozadí zářením gelledvého světla na pozadí. K osvětlení subjektu použijte samostatné světlo (bez gelu nebo s jiným gelem).
* snoot s gelem: Snoot se zužuje paprsek světla, což vám umožní vytvořit soustředěné místo barvy.
* okrajové osvětlení s gely: Umístěte světlo s gelem za model a vytvořte barevné ráfkové světlo.
5. Kreativní nápady a experimentování:
* abstraktní osvětlení: Svítí více barevných světel na model a pozadí a vytvořte abstraktní vzory a barvy.
* Split osvětlení: Rozdělte obličej modelu na dvě odlišné barevné zóny pomocí gelů a modifikátorů světla.
* silueta s barevným pozadím: Vytvořte siluetu modelu proti jasně zbarvenému pozadí vytvořenému s gely.
* barevné gely a kouř/mlha: Přidejte do scény kouř nebo mlhu a vytvořte atmosféričtější a dramatičtější efekt. Barevné světlo bude interagovat s částicemi ve vzduchu a vytvoří zajímavé vzory a textury.
* podvodní efekty: Pro simulaci podvodního osvětlení použijte modré a zelené gely.
* "Cyberpunk" nebo "Neon" Estetics: K vytvoření počítače nebo neonového vzhledu použijte jasné, nasycené barvy, jako je neonová růžová, modrá a fialová.
* dvojitá expozice s gely: Zkombinujte výstřel portrétu s barevnými gely s jiným obrázkem a vytvořte neskutečný efekt dvojité expozice.
6. Poprocesování:
* korekce barev: Vylaďte barvy v následném zpracování, abyste dosáhli požadovaného vzhledu. Upravte vyvážení bílé, odstín, nasycení a jas.
* vyhýbání se a pálení: Pro zvýšení vrcholů a stínů použijte uhýbání a hoření a dále tvarujte světlo a barvu.
* TONING: Přidejte jemné barevné odstíny k vrcholům a stínům.
* kreativní efekty: Experimentujte s filtry a efekty v Photoshopu nebo jiném softwaru pro úpravu fotografií.
Tipy pro úspěch:
* Start Simple: Nesnažte se udělat příliš mnoho najednou. Začněte jediným světlem a gelem a postupně přidávejte složitost.
* praxe: Experimentujte s různými barvami, nastavením osvětlení a nastavením fotoaparátu, abyste zjistili, co funguje nejlépe.
* použijte měřič světla (volitelné): Měřič světla vám může pomoci přesně měřit výstup a expozici světla, zejména při používání více světel a gelů.
* komunikujte s vaším modelem: Vysvětlete svou vizi svému modelu a dejte jim jasný směr.
* nejprve bezpečnost: Při používání horkých světel buďte opatrní. Používejte gely odolné vůči teplu a udržujte hořlavé materiály od světel.
* bavte se! Nebojte se experimentovat a vyzkoušet nové věci. Nejdůležitější věcí je užít si tento proces.
* Sledujte tutoriály: Na YouTube a dalších online platformách je k dispozici mnoho vynikajících tutoriálů při používání barevných gelů.
* Naučte se teorie barev: Pochopení teorie barev vám pomůže učinit informovaná rozhodnutí o tom, jaké barvy použít a jak budou spolupracovat.
Zvládnutím těchto technik a konceptů můžete použít barevné gely k vytvoření skutečně jedinečných a podmanivých portrétů, které vyjadřují vaši tvůrčí vizi. Hodně štěstí a bavte se experimentováním!