REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Režimy míchání Photoshopu jsou výkonným nástrojem pro portrétování výtvarného umění a nabízí širokou škálu efektů od jemných vylepšení po dramatické transformace. Zde je průvodce, jak je efektivně používat:

i. Porozumění základům

* Jaké jsou režimy míchání? Režimy míchání řídí, jak vrstva interaguje s vrstvami pod ní. Ovlivňují pixely na základě jejich jasu a hodnot barev.

* Umístění: Rozbalovací nabídka režimu míchání se nachází v horní části panelu vrstev ve Photoshopu. Ve výchozím nastavení je obvykle nastaven na „normální“.

* Terminologie:

* základní vrstva: Vrstva (vrstvy) pod vrstvou, na kterou aplikujete režim míchání.

* Layer Blend: Vrstva, na kterou aplikujete režim míchání.

* Výsledný vrstva: Konečný kombinovaný obrázek po použití režimu míchání.

ii. Kategorie režimu míchání klíčů a jejich aplikace v portrétu

Photoshop kategorizuje režimy míchání do skupin na základě jejich primární funkce. Zde je rozpis těch nejdůležitějších pro portrétu:

* normální skupina:

* normální: Výchozí režim míchání. Vrstva směsi jednoduše zakrývá základní vrstvu. Užitečné pro neprůhledné vrstvy.

* rozpuštění: Náhodně nahrazuje pixely na základní vrstvě na základě neprůhlednosti vrstvy směsi. Zřídka se používá v portrétování, ale může vytvářet zajímavé textury.

* Darken Group: Tyto režimy mají tendenci ztmavnout obraz.

* Darken: Porovnává informace o barvě v každém kanálu a vybere tmavší barvu základny nebo míchání.

* násobení: Vynásobí základní barvu barvou směsi. Výsledkem je vždy tmavší barva. Vynikající pro stíny, prohloubení tónů a přidávání hloubky. Skvělé pro přidání textury z vrstvy textury.

* Burn Burn: Ztmavne základní barvy a zvyšuje kontrast. Může produkovat velmi silné, nasycené barvy. Používat střídmě.

* lineární popálení: Ztmaní základní barvu snížením jasu. Podobně jako popálení barev, ale méně intenzivní.

* tmavší barva: Porovná všechny hodnoty kanálu a vybere tmavší ze dvou hodnot pro každý pixel, ať už je to z směsi nebo základní vrstvy.

* Lighten Group: Tyto režimy mají tendenci odlehčit obraz.

* Lighten: Porovnává informace o barvě v každém kanálu a vybere zapalovač základny nebo promíchání barvy.

* obrazovka: Znásobí inverzi základny a míchání barev. Výsledkem je vždy lehčí barva. Skvělé pro vrcholy, přidání úniku světla a vytvoření zasněného vzhledu.

* Color Dodge: Odlehčuje základní barvy a snižuje kontrast. Může produkovat velmi jasné, foukané vrcholy. Používat střídmě.

* lineární dodge (přidat): Zvyšuje základní barvu zvýšením jasu. Podobně jako barvy dodge, ale méně intenzivní.

* lehčí barva: Porovná všechny hodnoty kanálu a vybere zapalovač dvou hodnot pro každý pixel, ať už je to z směsi nebo základní vrstvy.

* Kontrastní skupina: Tyto režimy zvyšují kontrast.

* Overlay: V závislosti na základní barvě se objevuje nebo prověřuje barvy. Lehčí než 50% šedá stává lehčí, tmavší než 50% šedá ztmavne. Všestranný režim pro přidání kontrastu a úderu.

* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale měkčí. Méně intenzivní a jemnější. Skvělé pro jemné úpravy kontrastu.

* tvrdé světlo: V závislosti na barvě směs se vyskytuje nebo prověřuje barvy. Vytváří drsnější a dramatičtější účinek než překrytí.

* živé světlo: Popálení nebo vyhýbání se barvám zvýšením nebo snižováním kontrastu v závislosti na barvě směsi. Vede k více nasyceným výsledkům.

* lineární světlo: Popálení nebo vyhýbání se barvám snižováním nebo zvýšením jasu v závislosti na barvě směsi.

* Pin Light: Nahrazuje barvy v závislosti na barvě směsi.

* Hard Mix: Mění pixely na červenou, zelenou, modrou, černou nebo bílou přidáním hodnot kanálu RGB barvy směsi do hodnot RGB základní barvy.

* inverzní skupina: Tyto režimy vytvářejí inverze nebo rozdíly.

* rozdíl: Odečívá barvu směs od základní barvy nebo naopak, v závislosti na tom, která má větší hodnotu jasu. Vytváří zajímavé barvy inverze a speciální efekty.

* Vyloučení: Podobné rozdílu, ale s menším kontrastem.

* odečtení: Odečívá barvu směs od základní barvy.

* divide: Rozdělí základní barvu o barvu směs.

* Skupina komponent: Tyto režimy ovlivňují komponenty barev.

* Hue: Nahrazuje odstín základní barvy odstínem barvy směsi. Dobré pro změnu celkového barevného obsazení obrázku.

* nasycení: Nahrazuje nasycení základní barvy saturací barvy směsi. Užitečné pro desaturace nebo zesílení barev. Dávejte pozor, abyste nepřekstihli.

* barva: Nahrazuje jak odstín, tak nasycení základní barvy odstínem a nasycením barvy směsů a zachovává jas. Dobré pro zbarvení černobílých obrázků nebo přidání jemných barevných odstínů.

* Luminosity: Nahrazuje jas (jas) základní barvy svítivostí barvy směsi, zachovává odstín a nasycení. Užitečné pro úpravu celkového jasu bez ovlivnění barev.

iii. Praktické aplikace pro portrétování výtvarného umění

Zde je návod, jak používat režimy míchání k vylepšení vašich portrétů:

1.

* Vytvořte novou vrstvu nad vaším základním obrázkem.

* Použijte měkký, velký kartáč s tmavou barvou (např. Hluboko hnědou nebo šedou) k malování ve stínu kolem obličeje, krku a vlasů subjektu. Zaměřte se na oblasti, kde stíny přirozeně padají.

* Nastavte režim míchání vrstvy na vynásobit .

* Upravte neprůhlednost vrstvy tak, aby ovládala intenzitu stínů. Jemný efekt je obvykle nejlepší.

* Zvažte přidání masky vrstvy, abyste dále upřesnili stíny.

2.

* Vytvořte novou vrstvu nad vaším základním obrázkem.

* Použijte měkký, velký kartáč se světlou barvou (např. Světle béžovou nebo bílou) k malování ve zvýraznění na obličeji, vlasů a oblečení subjektu. Zaměřte se na oblasti, kde světlo přirozeně zasáhne.

* Nastavte režim míchání vrstvy na obrazovku .

* Upravte neprůhlednost vrstvy pro přirozený efekt. Hlavní body mohou snadno vypadat přehnaně.

3. přidání textury (násobení, překrytí, měkké světlo):

* Najděte obrázek textury (např. Papír, látka, grunge).

* Umístěte obrázek textury na vrstvu nad portrétem.

* Experimentujte s násobením , překrytí , nebo měkké světlo Režimy míchání. Násobení ztmavne obraz, zatímco překrytí a měkké světlo přidá kontrast a texturu jemněji.

* Pomocí masky vrstvy selektivně aplikujte texturu na určité oblasti portrétu.

* Upravte neprůhlednost tak, abyste doladili účinek.

4.

* Vytvořte nastavovací vrstvy (např. Plná barva, gradientní mapa, křivky) pro třídění barev.

* Experimentujte s barvou , odstín a nasycení Režimy míchání pro jemně mění celkovou barevnou paletu. Například:

* plná vrstva barev + barva: Naneste na celý obrázek jemný barevný odstín.

* mapa gradientu + barva: Vytvořte hladký přechod barev přes obrázek a přidejte hloubku a náladu.

* Použijte měkké světlo s vrstvou nastavení křivek pro zvýšení nebo snížení specifických barevných rozsahů.

* Upravte neprůhlednost a použijte masky vrstvy pro zdokonalení třídění barev.

5.

* Najděte nebo vytvořte obrázek úniku světla (např. Fotografie slunečního světla proudícího oknem).

* Umístěte obrázek úniku světla na vrstvu nad portrétem.

* Nastavte režim míchání vrstvy na obrazovku nebo Lighten .

* Upravte polohu, velikost a neprůhlednost vrstvy, abyste dosáhli požadovaného efektu.

* Použijte masku vrstvy k odstranění úniku světla z oblastí, kde nevypadá přirozeně.

6. Selektivní ostření (překrytí, měkké světlo):

* Duplikujte vrstvu obrazu.

* Naneste filtr s vysokým průchodem (filtr> ostatní> vysoký průchod) s poloměrem, který vylepšuje jemné detaily (obvykle kolem 1-3 pixelů).

* Nastavte režim míchání vrstvy s vysokým průchodem na překrytí nebo měkké světlo . Overlay bude výraznější.

* Upravte neprůhlednost tak, aby ovládala intenzitu ostření.

* Použijte masku vrstvy k selektivnímu zaostření určitých oblastí, jako jsou oči nebo vlasy. Ostření kůže může způsobit, že vypadá nepřirozeně.

iv. Tipy pro efektivní použití

* experiment: Nejlepší způsob, jak se naučit režimy míchání, je experimentovat s různými kombinacemi. Nebojte se vyzkoušet nekonvenční párování.

* jemnost je klíčová: Vyvarujte se nadměrného používání režimů míchání. Jemný dotek často přináší nejpříjemnější a nejpřirozenější výsledky.

* neprůhlednost je váš přítel: Upravte neprůhlednost vrstvy tak, aby ovládala intenzitu účinku. Nižší neprůhlednost bude často vypadat realističtější.

* Použijte masky vrstvy: Masky vrstvy umožňují selektivně aplikovat efekt režimu míchání na konkrétní oblasti obrazu. To vám dává přesnou kontrolu nad konečným výsledkem.

* nedestruktivní úpravy: Pomocí nastavovacích vrstev a inteligentních objektů zajistíte nedestruktivní úpravy. To vám umožní provádět změny bez trvalého změny původních obrázkových dat.

* věnujte pozornost detailům: Přiblížení a pečlivě prozkoumejte výsledky úprav režimu míchání. Hledejte všechny oblasti, které vypadají nepřirozeně nebo přehnaně.

* zvažte barvu harmonie: Mějte na paměti, jak režimy míchání ovlivňují celkovou barevnou paletu vašeho obrazu. Ujistěte se, že barvy jsou harmonické a vzájemně se doplňují.

* zvažte náladu: Vyberte režimy míchání, které doplňují požadovanou náladu vašeho portrétu. Násobení a barvo popálení může vytvořit tmavší, náladovější pocit, zatímco obrazovka a odlehčování mohou vytvořit jasnější a éteričtější vzhled.

* Pravidelně cvičte: Stejně jako každá dovednost, zvládnutí režimů míchání vyžaduje praxi. Čím více je používáte, tím lépe se stanete na pochopení jejich účinků a efektivně je uplatňujete.

v. Příklad pracovního postupu

Zde je základní pracovní postup pro použití režimů míchání v retušování portrétu:

1. Základní retušování: Proveďte základní retušovací úkoly, jako je odstranění vad, večerní tón pleti a uhýbání a pálení (použijte vrstvu nastavení křivek s měkkými kartáči a nastavte režim míchání na měkké světlo).

2. přidání hloubky a dimenze: Chcete -li přidat hlavní body, použijte násobnou vrstvu k přidání stínů a vrstvy obrazovky.

3. barevné třídění: Pro zdokonalení barevné palety použijte vrstvy nastavení mapy s plnou barvou nebo gradientem s barvou, odstínem nebo nasycení.

4. ostření: Naneste selektivní ostření pomocí filtru s vysokým průchodem a režimem míchání měkkého světla.

5. konečné úpravy: Proveďte konečné úpravy celkového jasu, kontrastu a rovnováhy barev pomocí vrstev seřízení.

Pochopením různých režimů míchání a experimentováním s jejich aplikacemi můžete odemknout svět kreativních možností a zvýšit portrét výtvarného umění na další úroveň. Nezapomeňte se vždy snažit o jemnost a přirozený vzhled a nechte svou uměleckou vizi vést vaše volby. Hodně štěstí!

  1. Jak duotónovat fotografii ve Photoshopu

  2. 8 tipů pro kreativní fotografování příběhů

  3. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  4. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  5. Síla barev Vyhledejte tabulky ve Photoshopu

  6. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  7. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  8. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  9. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  1. Jak používat vrstvy a masky ve Photoshopu k přidání textu do vašich fotografií

  2. Jak opravit problémy s Keystone ve Photoshop Elements

  3. Photoshop:Red Eye Fix pro obtížné případy u lidí a zvířat

  4. Jak udělat tento skvělý trik ohýbání a pokřivení ve Photoshopu

  5. Odstranění částečné barvy z fotografie:Techniky Photoshopu

  6. Jak převzít kontrolu nad kontrastem pomocí křivek a úrovní ve Photoshopu

  7. 7 tipů pro fotografování lahodných nápojů

  8. 4 snadné techniky Photoshopu, díky kterým budou vaše obrázky pop!

  9. Topaz Sharpen AI Review 2022 (Vyplatí se koupit?)

Adobe Photoshop