REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Režimy míchání Photoshopu jsou výkonné nástroje pro portrétování výtvarného umění a nabízejí širokou škálu efektů, které mohou transformovat vaše obrázky z běžných na mimořádné. Umožňují vám kombinovat vrstvy různými způsoby a vytvářet jedinečné textury, barvy a atmosférické efekty. Zde je komplexní průvodce, jak je používat:

i. Porozumění režimům míchání

* co dělají: Režimy míchání řídí, jak pixely aktivní vrstvy interagují s pixely vrstvy pod ní. Matematicky kombinují informace o barvě vrstev, což má za následek různé vizuální efekty.

* Umístění: Režimy míchání najdete v panelu vrstev , v rozbalovací nabídce nad posuvníkem neprůhlednosti. Výchozí režim míchání je „normální“.

* kategorie: Režimy míchání jsou seskupeny do kategorií na základě typu efektu, který obecně produkují:

* normální: Základní režimy, často používané pro základní vrstvení (normální, rozpuštění).

* Darken: Tyto režimy mají tendenci ztmavnout obraz. Pracují porovnáním barevných hodnot vrstev a udržováním tmavších hodnot (ztmavnutí, násobení, barvy, lineární popáleniny, tmavší barva).

* Lighten: Tyto režimy odlehčují obrázek. Pracují porovnáním barevných hodnot a udržováním lehčích hodnot (Lighten, Screen, Color Dodge, Linear Dodge (ADD), lehčí barva).

* kontrast: Tyto režimy zvyšují kontrast, obvykle jak ztmavnutí, tak odlehčením různých oblastí (překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá směs).

* inverze: Tyto režimy vytvářejí inverze barev a subtraktivní efekty (rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení).

* komponenta: Tyto režimy pracují s odstínem, saturací a svítivostí vrstev (odstín, nasycení, barva, svítivost).

ii. Běžné režimy míchání pro portrétování

Zde je pohled na některé běžně používané režimy míchání a jejich typické aplikace v portrétu:

* násobení:

* efekt: Ztmaní obraz, často prohlubuje stíny a přidává bohatství.

* použití:

* přidání textury: Překrývání vrstvy textury (např. Grunge, papír) do režimu Multiply ztmavne obraz a dodává detaily textury. Snižte neprůhlednost kontroly intenzity.

* Shadow Enhancement: Vytvoření nové vrstvy, malování s černou (nebo tmavou barvou) v měkkých úderech a nastavení režimu míchání tak, aby se vynásobilo, přidává hloubku a definici stínů.

* Burning (vyhýbání se a pálení): K selektivně ztmavnutí oblastí použijte štětcem s nízkou nepacity.

* obrazovka:

* efekt: Odsvětluje obraz a vytváří jasné zvýraznění a měkčí pocit.

* použití:

* přidání úniků nebo světlic světla: Překrývání obrazu úniku světla nebo světlíků v režimu obrazovky přidává zasněný, éterický efekt.

* Vylepšení zvýraznění: Na hlavní body vytvořte novou vrstvu a barvu s bílou (nebo světlou barvou).

* vyhýbání se (vyhýbání se a pálení): K selektivně odlehčování oblastí použijte štětcem s nízkou nepacitním štětcem.

* Přidání Glow: Lze použít s měkkým kartáčem a světlou barvou k vytvoření jemné záře kolem předmětu.

* Overlay:

* efekt: Zvyšuje kontrast a nasycení barev. Tmavé oblasti jsou tmavší a lehké oblasti jsou lehčí.

* použití:

* přidání textury: Podobně jako multiply, ale s větším kontrastem. Používejte s texturami pro dramatičtější efekt.

* konturu: Přidání jemných stínů a zvýraznění pro zlepšení funkcí obličeje.

* vylepšení podrobností: Lze použít k jemnému zaostření detailů a zvýšení celkového obrazového pop.

* měkké světlo:

* efekt: Podobně jako překrytí, ale jemnější. Méně drsný kontrast.

* použití:

* jemná vylepšení: Pro přidání jemného nádechu kontrastu a barvy do konkrétních oblastí.

* úpravy barev: Měkké světlo může přirozeně míchat korekce barev.

* Vytvoření měkkého, vintageového pocitu.

* barva:

* efekt: Nahrazuje barvu (odstín a nasycení) podkladové vrstvy barvou aktivní vrstvy, ale zachovává svítivost (jas) původního obrazu.

* použití:

* barvy tónování: Přidejte gradientní mapovou vrstvu nebo plnou barevnou vrstvu a poté nastavte režim míchání na barvu tak, aby aplikoval konkrétní barevný tón při zachování původního jasu a kontrastu.

* zbarvení černobílých fotografií: Snadný a rychlý způsob přidání barvy.

* Luminosity:

* efekt: Nahrazuje svítivost (jas) podkladové vrstvy svítivostí aktivní vrstvy a zachovává odstín a nasycení.

* použití:

* Úpravy jasu bez ovlivnění barvy: Umožňuje odlehčit nebo ztmavnout specifické oblasti bez změny barev.

* ostření: Kombinace naostřené vrstvy s režimem míchání svítivosti může zaostřit detaily a zároveň zabránit barevným artefaktům.

* Hue:

* efekt: Nahrazuje odstín (barvu) podkladové vrstvy odstínem aktivní vrstvy a zároveň zachovává nasycení a svítivost.

* použití:

* jemné úpravy barev: Dobré pro velmi cílené a menší změny barev. Zřídka se používá sám.

* nasycení:

* efekt: Nahrazuje nasycení (intenzita barvy) podkladové vrstvy nasycením aktivní vrstvy a zachovává odstín a svítivost.

* použití:

* Snížení nebo zvyšování barvy vibrací: Pro desaturace použijte plnou barevnou vrstvu s nízkou saturací nebo plnou barevnou vrstvu s vysokou nasycením pro zvýšení živosti.

iii. Pracovní postup a tipy krok za krokem

1. Začněte s dobrým základním obrázkem: Ujistěte se, že váš počáteční portrét je dobře exponovaný a složený. Režimy míchání se zvyšují, ale neopravují základní problémy.

2. nedestruktivní úpravy: Vždy pracujte na duplikovaných vrstvách. To vám umožní experimentovat, aniž byste trvale změnili svůj původní obrázek. Pomocí nastavovacích vrstev pro provedení změn, které lze později snadno modifikovat nebo odstranit.

3. experimentování je klíčové: Nebojte se vyzkoušet různé režimy míchání na stejné vrstvě. Každý režim míchání interaguje odlišně se základními vrstvami a můžete narazit na neočekávané a krásné výsledky.

4 Pomocí posuvníku opacity je vyladit intenzitu režimu míchání. Jemně je často klíčová v portrétování výtvarného umění. Nižší opacity obvykle vytvářejí přirozenější a rafinovanější účinky.

5. maskování: Použijte masky vrstvy k selektivnímu aplikaci efektů režimu míchání na konkrétní oblasti obrazu. To je zásadní pro vytváření cílených úprav, jako je přidání textury pouze na pozadí nebo selektivně zjasňující zvýraznění.

6. Výběr barvy: Zvažte barvy přidaných vrstev. Barvy drasticky ovlivňují výsledky režimů míchání. Experimentujte s různými barevnými paletami, abyste dosáhli požadované estetiky.

7. pokrytí textury:

* Zdroj: Používejte textury s vysokým rozlišením, jako je papír, látka, grunge nebo abstraktní vzory.

* režimy míchání: Experimentujte s násobením, překrytím, měkkým světlem a obrazovkou.

* maskování: Vymažte texturu z oblastí, jako je tvář subjektu, aby se zabránilo nežádoucímu hluku.

8. barevné třídění:

* mapy gradientu: Vytvořte vrstvu nastavení gradientu a použijte na váš obrázek řadu barev na základě jeho hodnot svítivosti. Nastavte režim míchání na barvu nebo měkké světlo pro jemný efekt.

* plné barevné vrstvy: Přidejte plnou barevnou vrstvu a nastavte režim míchání na barvu, odstín nebo nasycení, abyste dosáhli specifických barevných tónů nebo upravte barvu vibraci.

9.

* Vytvořte novou vrstvu a vyplňte ji 50% šedou (editace> výplně> 50% šedá).

* Nastavte režim míchání této vrstvy na překrytí nebo měkké světlo. 50% šedá bude v těchto režimech neviditelná.

* Pomocí nástrojů Dodge a Burn (nebo měkký kartáč s bílou/černou) selektivně odlehčíte nebo ztmavněte oblasti, aniž byste trvale změnili původní obrázek.

10. zaměřit se na jemnost: V portrétování výtvarného umění je méně často více. Zaměřte se na jemná vylepšení, která vylepšují obraz, aniž by se díval příliš zpracovaný.

Příklad Workflow:Přidání pocitu vintage

1. duplicitní vrstva: Duplikujte svou základní portrétní vrstvu.

2. Přidat texturu: Umístěte vrstvu textury (např. Skenovaný papír) nad duplikovanou vrstvu portrétu.

3. režim smíchání: Nastavte režim míchání vrstvy textury tak, aby se vynásobil nebo překryl. Upravte neprůhlednost podle svých představ.

4. barvy tónování: Přidejte vrstvu nastavení gradientu s teplými tlumenými barvami (např. Tóny sépie).

5. Režim smíchání: Nastavte režim míchání mapy gradientu na barvu nebo měkké světlo. Upravit neprůhlednost.

6. maskování: Použijte masky vrstvy k odstranění textury a barvy tónování z obličeje subjektu nebo jiných oblastí, kde si chcete ponechat původní detail obrazu.

7. konečné úpravy: Pro zdokonalení obrazu proveďte jakékoli další úpravy jasu, kontrastu nebo barvy.

klíčové s sebou:

* Pochopte režimy: Zjistěte, jak každý režim míchání ovlivňuje základní vrstvy.

* Experimentujte a prozkoumejte: Nebojte se vyzkoušet různé kombinace.

* Použijte neprůhlednost a masky: Ovládejte intenzitu a umístění efektů.

* zaměřit na jemnost: Vyvarujte se nadměrné zpracování obrazu.

* Pravidelně cvičte: Čím více experimentujete, tím lépe pochopíte, jak efektivně používat režimy míchání.

Zvládnutím režimů míchání můžete odemknout obrovskou škálu kreativních možností a zvýšit portrét výtvarného umění na nové úrovně. Hodně štěstí!

  1. Tip pro úpravy LensVid:Dva snadné způsoby, jak snížit barevný šum na snímcích

  2. Jak opravit artefakty JPEG ve Photoshopu

  3. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  4. Rozdíl mezi živostí a sytostí ve Photoshopu

  5. Jak vytvořit bublinový portrét pomocí Photoshop CS3

  6. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  7. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  8. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  9. Nacházející hrozba umělé inteligence a jak můžeme reagovat jako umělci

  1. Jak přidat jiskřivou třpytivou texturu ve Photoshopu (jednoduše!)

  2. Jak opravit zpackanou turistickou fotku ve Photoshopu

  3. Udělejte sníh se sadou Pure Photoshop Actions Winter Wonderland

  4. Jak odstranit lidi z vašich fotografií pomocí Photoshopu

  5. Jak opravit expozici ve Photoshopu

  6. Jak pomocí Photoshopu fotografie krajiny pro dosažení nejlepších výsledků

  7. Jak opravit zkreslení perspektivy ve Photoshopu

  8. Dva způsoby, jak vytvořit sněhovou bouři pomocí Photoshopu

  9. Jak vystřihnout obrázek v GIMPu (SNADNO krok za krokem)

Adobe Photoshop