REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Režimy míchání Photoshopu jsou výkonné nástroje pro přidání hloubky, textury a uměleckých efektů na portrétování výtvarného umění. Umožňují vám kombinovat vrstvy různými způsoby a ovlivňovat, jak interagují barvy a svítivost. Zde je rozdělení toho, jak je efektivně využít:

i. Porozumění režimům míchání základny

* Jaké jsou režimy míchání? Určují, jak vrstva vizuálně interaguje s vrstvami pod ní. Každý režim používá jiný matematický vzorec ke kombinování barev a jasu vrstev.

* kde je najít: V panelu vrstev, umístěný v levé horní části panelu. Jedná se o rozbalovací nabídku, která obvykle výchozí je „normální“.

* klíčové podmínky:

* základní barva: Barva podkladové vrstvy.

* Blend Color: Barva vrstvy s použitím režimu míchání.

* Barva výsledku: Barva vyplývající z operace míchání.

* seskupení: Režimy míchání jsou seskupeny do kategorií s podobnými účinky:

* normální: Základní režimy, které se moc nemíchají (normální, se rozpouštějí).

* Darken: Udělejte obraz tmavší (ztmavněte, množí se, barvy, lineární popáleniny, tmavší barva).

* Lighten: Udělejte obrázek světlejší (odlehčete, obrazovka, barevná dodge, lineární dodge (přidání), lehčí barva).

* kontrast: Zvyšte kontrast (překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá směs).

* inverze/rozdíl: Vytvořte obrácené nebo kontrastní efekty (rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení).

* komponenta: Modifikujte barevné komponenty (odstín, nasycení, barva, svítivost).

ii. Režimy míchání klíčů pro portrétování a jak je používat

Zde jsou některé z nejužitečnějších režimů míchání pro portrétování výtvarného umění a jak je kreativně používat:

* 1. Násobení:

* efekt: Ztmavne obrázek. Vynikající pro přidání stínů, textury a hloubky. Smíchy vynásobením základny a smíchání barev.

* Případy použití:

* přidání překryvů textury: Umístěte obrázek textury (např. Papír, látka, grunge) na vrstvu nad portrétem, nastavte režim míchání tak, aby se vynásobil a upravte neprůhlednost vrstvy tak, aby ovládala intenzitu. To přidává jemný, organický pocit.

* Shadow Enhancement: Vytvořte novou vrstvu, naplňte ji tmavou barvou (např. Desaturovanou hnědou nebo modrou), nastavte režim míchání tak, aby se vynásobil. K malování ve stínu použijte měkký kartáč (nízká neprůhlednost a tok) a přidejte dimenzi do obličeje nebo oblečení.

* Vytváření viněta: Vytvořte novou vrstvu naplněnou černou. Vymažte střed s velkým měkkým štětcem. Nastavte režim míchání tak, aby se vynásobil. Upravte neprůhlednost pro jemnou nebo dramatickou viněta.

* tipy: Experimentujte s různými obrázky textury a výběrem barev. Snížení neprůhlednosti je klíčem k přirozenému vzhledu.

* 2. Screen:

* efekt: Osvětluje obraz. Užitečné pro přidávání vrcholů, vytvoření snové atmosféry a simulaci úniků světla. Směsí se převrácením vrstvy, násobení a opětovným převrácením.

* Případy použití:

* Vylepšení zvýraznění: Vytvořte novou vrstvu, naplňte ji bílou nebo světlou barvou, nastavte režim míchání na obrazovku. Použijte měkký kartáč k malování na vrcholy na obličeji, vlasů nebo zachycení v očích.

* Simulace úniků světla: Umístěte texturní obraz úniku nebo světlíků světla na vrstvu nad portrétem, nastavte režim míchání na obrazovku a upravte neprůhlednost a polohu vrstvy.

* přidání záře: Vytvořte novou vrstvu naplněnou měkkou pastelovou barvou (např. Světle růžovou, levandulí nebo broskev), nastavte režim míchání na obrazovku a snižte neprůhlednost a vytvoří jemnou záři kolem předmětu.

* tipy: Používejte střídmě, abyste se vyhnuli nadměrné expozici. Experimentujte s různými barvami a pozicemi pro úniky a záři světla.

* 3. Overlay:

* efekt: Zvyšuje kontrast. Světlé oblasti jsou lehčí a tmavé oblasti jsou tmavší. Je to všestranný režim pro vylepšení detailů a přidání úderu k obrázku.

* Případy použití:

* Zvýšení kontrastu: Vytvořte novou vrstvu, naplňte ji 50% šedou (edit> plnění> 50% šedá), nastavte režim míchání na překrytí. Použijte nástroje Dodge a Burn na této vrstvě k jemně odlehčení zvýraznění a zatemnění stínů. Toto je nedestruktivní způsob, jak upravit kontrast.

* přidání textury se silným kontrastem: Překrývá textury s odlišnými světlými a tmavými oblastmi.

* ostření: Duplikujte vrstvu obrazu, použijte filtr s vysokým průchodem (filtr> ostatní> vysoký průchod), nastavte režim míchání na překrytí. Upravte poloměr vysokého průchodu a neprůhlednost vrstvy pro ovládání ostrosti.

* tipy: Buďte opatrní s překrytím, protože může snadno vytvořit drsné kontrasty. Začněte s nízkou neprůhledností a postupně ji zvyšujte.

* 4. Měkké světlo:

* efekt: Podobně jako překrytí, ale jemnější. Světelné oblasti jsou jemně odlehčené a tmavé oblasti jsou jemně ztmavnuty. Skvělé pro přidání jemného kontrastu a rozměru.

* Případy použití:

* jemné vylepšení kontrastu: Podobně jako překrytí, ale méně drsné. Dobré pro jemné úpravy.

* přidání měkké záře: Vytvořte novou vrstvu naplněnou teplou barvou (např. Měkkou oranžovou nebo žlutou), nastavte režim míchání na měkké světlo a upravte neprůhlednost vrstvy.

* jemně smíchání textur: Používejte textury s tímto režimem pro méně dramatický a integrovanější vzhled.

* tipy: Dobrá volba pro přidání jemných vylepšení, aniž by byl obrázek převlečen.

* 5. Tvrdé světlo:

* efekt: Vytváří silný kontrast a nasycené barvy. Používat střídmě.

* Případy použití:

* přidání dramatických vrcholů a stínů: Lze použít k vytvoření stylizovaného vzhledu s vysokým kontrastem.

* intenzifikující textury: Dělá textury velmi výrazné.

* tipy: Často příliš tvrdé pro realistické portrétování. Nejlépe se používá pro experimentální nebo umělecké efekty.

* 6. Barva:

* efekt: Přenáší barvu (odstín a nasycení) z vrstvy směsů do základní vrstvy a zároveň zachovává svítící základní vrstvu.

* Případy použití:

* barvy tónování: Vytvořte novou vrstvu, vyplňte ji požadovanou barvou a nastavte režim míchání na barvu. To vám umožní změnit celkový barevný tón obrazu bez ovlivnění jasu.

* Změny selektivní barvy: Namalovat specifickou barvou na vrstvě a poté nastavte režim míchání na barvu. Tím se pouze změní barvu oblastí, na které malovat.

* zbarvení černobílých obrázků: Klasický případ použití!

* tipy: Silný nástroj pro vytváření různých nálad a atmosféry.

* 7. Svítivost:

* efekt: Přenáší svítivost (jas) z vrstvy směsi do základní vrstvy a zachovává odstín a nasycení základní vrstvy.

* Případy použití:

* Úpravy jasu bez ovlivnění barvy: Pokud chcete rozjasnit nebo ztmavnout určité oblasti obrazu bez změny barev, použijte tento režim.

* Oprava nadměrně exponovaných nebo podexponovaných oblastí: Vytvořte novou vrstvu, upravte jas/kontrast na této vrstvě a nastavte režim míchání na svítivost tak, aby ovlivnil pouze hodnoty jasu.

* tipy: Užitečné pro jemné úpravy tonálního rozsahu obrázku.

* 8. Color Dodge/Linear Dodge (přidat):

* efekt: Jedná se o režimy extrémního zesvětlení. Rozjasňují obraz a mohou vytvářet intenzivní, zářící efekty. Color Dodge má tendenci zvyšovat nasycení více než lineární dodge.

* Případy použití:

* Vytvoření efektu „Bloom“: Duplikujte vrstvu, naneste Gaussovské rozmazání (filtr> Blur> Gaussovské rozostření), nastavte režim míchání na barvu dodge nebo lineární dodge. Upravte poloměr rozostření a neprůhlednost vrstvy pro ovládání efektu květu.

* Simulace extrémního světla: Pro dramatické efekty osvětlení používejte střídmě.

* tipy: Velmi mocný; Používejte s extrémní opatrností a nízkou neprůhledností, abyste se vyhnuli vyfukování vrcholů.

iii. Pracovní postup a tipy

1. nedestruktivní úpravy: Vždy pracujte na duplicitních vrstvách nebo použijte vrstvy nastavení, kdykoli je to možné. To vám umožní snadno vrátit se k původnímu obrázku, pokud se vám změny nelíbí.

2. organizace vrstvy: Pojmenujte své vrstvy jasně a logicky je seskupte. Díky tomu usnadní navigaci v souboru Photoshopu a později provedení úpravy.

3. START DITTEL: Začněte s nízkými hodnotami neprůhlednosti a postupně je zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného účinku. Režimy přehánění směsí mohou snadno vést k nepřirozenému nebo nadměrně zpracovanému vzhledu.

4. experiment: Nejlepší způsob, jak se naučit režimy míchání, je experimentovat s nimi. Vyzkoušejte různé kombinace vrstev, režimů míchání a hodnoty krytí, abyste zjistili, jaké účinky můžete vytvořit. Nebojte se posunout hranice a vyzkoušet něco nového.

5. Použijte masky: Masky vrstvy jsou nezbytné pro kontrolu, kde se aplikuje režim míchání. Masky můžete použít k izolaci efektu do konkrétních oblastí obrazu, jako jsou oči, vlasy nebo pozadí.

6. ořezové masky: Použijte ořezové masky k aplikaci efektů pouze na vrstvu přímo níže. To je užitečné pro přidávání textur nebo barevných praní ke specifickým prvkům portrétu, jako je oblečení nebo vlasy.

7. neprůhlednost a výplně: Neprůhlednost ovlivňuje průhlednost celé vrstvy, včetně jakýchkoli účinků. Výplň ovlivňuje průhlednost obsahu vrstvy, ale * ne * žádné styly vrstvy (jako stíny nebo záře). Experimentujte s oběma pro dosažení různých výsledků.

8. Blend If: Nachází se ve spodní části dialogového okna stylu vrstvy (dvakrát klepněte na vrstvu v panelu vrstev). Umožňuje zacílit na konkrétní tónové rozsahy v podkladových vrstvách a ještě přesněji ovládat míchání. Například byste mohli mít pouze texturu ovlivnit stíny nebo pouze vrcholy. Pomocí Alt/Option-Click rozdělit posuvníky pro plynulejší přechod.

9. Zvažte barevnou harmonii: Mějte na paměti celkovou barevnou paletu vašeho obrazu. Režimy míchání mohou významně změnit barvy, takže se ujistěte, že se navzájem doplňují a vytvářejí vizuálně přitažlivé složení.

10. znát svou vizi: Než začnete, mít jasnou představu o náladě a stylu, kterého chcete dosáhnout. To vám pomůže vybrat správné režimy míchání a efektivně je používat.

Příklad pracovního postupu pro přidání překrytí textury:

1. Otevřete svůj portrét ve Photoshopu.

2. Otevřete obrázek textury (např. Skenování akvarelu).

3. Přetáhněte obrázek textury na soubor portrétu. Měl by se objevit jako nová vrstva nad vrstvou portrétu.

4. Změňte velikost a umístění obrázku textury podle potřeby (Edit> Transform> Scale/Rotate).

5. Změňte režim míchání vrstvy textury na „množení“, „překrytí“ nebo „měkké světlo“, v závislosti na požadovaném efektu.

6. Upravte neprůhlednost vrstvy tak, aby ovládala intenzitu textury. Nižší neprůhlednost (např. 20-50%) vytvoří jemnější efekt.

7. Přidejte do vrstvy textury masku vrstvy.

8. Použijte měkký kartáč s černou barvou jako barvu v popředí, abyste vymalovali oblasti, kde nechcete, aby byla textura viditelná, jako je tvář subjektu.

9. Experimentovat s různými texturami a režimy míchání a vytvořit jedinečný a umělecký vzhled.

Zvládnutím režimů míchání Photoshopu můžete zvýšit svůj portrét výtvarného umění na novou úroveň kreativity a expresivity. Nezapomeňte cvičit, experimentovat a bavit se!

  1. Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

  2. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  3. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  4. RAW vs JPEG:Který typ souboru je nejlepší?

  5. Jak používat vrstvy a masky ve Photoshopu k přidání textu do vašich fotografií

  6. Kombinování obrazů pro velké objekty pomocí Photoshop Photomerge

  7. 10 nejlepších a nejhorších věcí ve Photoshopu CC

  8. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  9. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  1. Jak přidat jiskřivou třpytivou texturu ve Photoshopu (jednoduše!)

  2. 10 nejlepších zkratek Photoshopu

  3. Jak převzít kontrolu nad kontrastem pomocí křivek a úrovní ve Photoshopu

  4. Přidání kouře do obrázku ve Photoshopu v 6 snadných krocích

  5. Jak používat Adobe Camera Raw a Photoshop k tomu, aby vaše snímky krajiny vynikly

  6. Převezměte kontrolu nad ostřením ve Photoshopu

  7. Jak vylepšit obrázek ve 2 krocích ve Photoshopu pomocí režimu obrazovky

  8. Jak snadno oříznout a narovnat fotografie ve Photoshopu

  9. Jak udělat časosběr ve Photoshopu (v jednoduchých krocích!)

Adobe Photoshop