REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Photoshop

Jak používat režimy míchání Photoshopu pro portrétování výtvarného umění

Režimy míchání Photoshopu jsou výkonné nástroje, které mohou zvýšit vaše portrétování výtvarného umění od základních úprav na ohromující vizuální výtvory. Nabízejí nedestruktivní způsob manipulace s barvami, tóny a texturami, což umožňuje nekonečné tvůrčí možnosti. Zde je rozdělení toho, jak je efektivně využít:

1. Porozumění základním režimům míchání:

* Jak fungují: Režimy míchání určují, jak pixely jedné vrstvy ( *Layer Blend Layer *) interagují s pixely vrstvy pod ní ( *základní vrstva *). Každý režim používá pro výpočet výsledné barvy různé matematické vzorce.

* Organizace ve Photoshopu: Skupiny photoshopu mísí režimy do logických kategorií:

* normální: Nejzákladnější, nahrazující pixely. Zahrnuje normální, rozpuštění.

* Darken: Obecně ztmavněte obrázek. Zahrnuje ztmavnutí, násobné, barvy popáleniny, lineární popáleniny, tmavší barvu.

* Lighten: Obecně odlehčujte obrázek. Zahrnuje Listen, Screen, Color Dodge, Linear Dodge (přidat), lehčí barvu.

* kontrast: Zvyšte kontrast, často vytvářejí silné barevné efekty. Zahrnuje překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdý mix.

* inverze: Vytvářejte barvy inverze a rozdíly. Zahrnuje rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení.

* komponenta: Ovlivňují barevné komponenty (odstín, nasycení, svítivost). Zahrnuje odstín, nasycení, barvu, svítivost.

* základní podmínky:

* Layer Blend: Vrstva s použitím režimu míchání.

* základní vrstva: Vrstva pod vrstvou směsi.

* Výsledný vrstva: Poslední smíšený obrázek.

* Opacity: Řídí průhlednost vrstvy směsi. Nižší neprůhlednost snižuje účinek míchání.

* plnění: Podobně jako neprůhlednost, ale ovlivňuje pouze barvu výplně vrstvy (pokud ji má) a ponechává nedotčené efekty vrstvy.

2. Klíčové režimy míchání pro portrétování výtvarného umění:

Zde jsou některé z nejužitečnějších režimů míchání pro zlepšení portrétů, seskupené podle jejich obecného efektu:

* temperamentní a obohacující barvy:

* násobení: Ztmavne obrázek. Užitečné pro přidání stínů, prohloubení barev a vytváření vintage nebo náladového pocitu. Funguje dobře s překrytími textury, gradienty a stínovými vrstvami.

* Burn Burn: Prohlubuje barvy agresivněji než násobení a zvyšuje kontrast. Používejte střídmě a s nízkou neprůhledností.

* lineární popálení: Podobně jako u popálení barev, ale často vytváří intenzivnější posuny barev.

* Zvýšení a zvyšování hlavních událostí:

* obrazovka: Osvětluje obraz. Skvělé pro přidávání vrcholů, vytvoření zasněného efektu a rozjasnění celkové expozice. Funguje dobře s překrytími úniku světla nebo přidáním žhavých efektů.

* Color Dodge: Vytváří silný efekt rozjasnění, často s přehnanou barvou. Používejte s nízkou neprůhledností pro jemné zvýraznění nebo dramatičtěji pro neskutečný, éterický vzhled.

* lineární dodge (přidat): Podobně jako barvy Dodge, ale intenzivnější. Vytváří silné zvýraznění a může snadno vyhodit obrázek, takže použijte opatrnost.

* Přidání kontrastu a textury:

* Overlay: Kombinuje účinky násobení a obrazovky. Odlehčuje světelné oblasti a tmavé tmavé oblasti a zvyšuje kontrast bez změny původních odstínů. Vynikající pro přidání textury a jemných barevných variací.

* měkké světlo: Podobně jako překrytí, ale jemnější. Jemnější způsob, jak přidat kontrast a dimenzi.

* tvrdé světlo: Silnější verze měkkého světla a vytváří dramatičtější kontrast a posuny barev.

* barevná manipulace:

* barva: Přenáší barvu (odstín a nasycení) z vrstvy směsů do základní vrstvy a zároveň zachovává svítivost základní vrstvy. Vynikající pro klasifikaci barev a tónování.

* Hue: Přenáší pouze odstín z směsicí vrstvy do základní vrstvy.

* nasycení: Přenáší pouze nasycení z vrstvy směsi do základní vrstvy.

* Luminosity: Přenáší hodnoty jasu (svítivost) z vrstvy směsi do základní vrstvy a zároveň zachovává barvy základní vrstvy. Užitečné pro opravu tonálních problémů bez ovlivnění barvy.

3. Praktické aplikace a techniky:

* přidání textury:

* Umístěte obrázek textury (např. Papír, plátno, grunge) nad vrstvu portrétu.

* Experimentujte s režimy míchání jako násobení, překrytí, měkké světlo, nebo obrazovka hladce smíchat texturu.

* Upravte neprůhlednost požadované úrovně textury.

* K selektivně použijte masku vrstvy. Možná například budete chtít aplikovat texturu na pozadí, ale ne na obličej.

* třídění barev:

* Vytvořte novou vrstvu nastavení (např. Křivky, vyhledávání barev, gradientní mapa) nad vrstvou portrétu.

* Použijte režimy míchání, jako je barva, odstín, měkké světlo, nebo překrytí jemně posunout barvy.

* Použijte neprůhlednost k řízení intenzity třídění barev.

* vyhýbání se a pálení:

* Vytvořte novou vrstvu naplněnou 50% šedou (úprava> plnění> 50% šedá).

* Nastavte režim míchání na překrytí . Díky tomu je šedá neviditelná.

* Použijte nástroje Dodge (Lighten) a Burn (Darken) na této vrstvě, abyste selektivně rozjasnili a ztmavli oblasti portrétu. Toto je nedestruktivní úpravy.

* přidání světelných efektů:

* Použijte obrázek úniku světla nebo si vytvořte vlastní světelný efekt štětcem nebo gradientem.

* Umístěte ji nad vrstvu portrétu.

* Experimentujte s obrazovkou, odlehčováním, barevným dodge, nebo překrytí smíchat světelný efekt.

* Použijte masku vrstvy k ovládání, kde světlo padá.

* Vytvoření efektu duotone:

* Vytvořte vrstvu nastavení gradientu.

* Vyberte dvě barvy pro přechod.

* Nastavte režim míchání na barvu nebo překrytí .

* konturování a zvýraznění:

* K přidání kontury použijte měkký kartáč s tmavou barvou. Nastavte režim míchání na vynásobit .

* Pro přidání zvýraznění použijte měkký kartáč se světlou barvou. Nastavte režim míchání na obrazovku nebo překrytí . Snižte neprůhlednost jemného efektu.

* Zvyšování tónů pokožky:

* Vytvořte novou vrstvu a použijte měkký štětec pro ochutnat příjemný tón pleti z portrétu.

* Malování na oblasti, kde chcete zlepšit tón pleti.

* Nastavte režim míchání na barvu . Snižte neprůhlednost přirozeného vzhledu. K omezení účinku můžete také použít masku vrstvy.

4. Tipy pro úspěch:

* experiment! Nejlepší způsob, jak se naučit, je vyzkoušet různé režimy míchání a zjistit, jaké účinky vytvářejí.

* Začněte s nízkou neprůhledností: Režimy míchání mohou být intenzivní, takže začněte s nízkou neprůhledností a postupně je zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.

* Použijte masky vrstvy: Masky vrstvy vám umožňují selektivně aplikovat režimy míchání na konkrétní oblasti vašeho obrazu, což vám poskytne větší kontrolu.

* nepřehánějte to: Jemně je často klíčová v portrétování výtvarného umění. Vyvarujte se použití režimů míchání, které vytvářejí příliš dramatické nebo nepřirozené účinky.

* nedestruktivní pracovní postup: Vždy pracujte s vrstvami a vrstvami nastavení, abyste mohli snadno vrátit nebo upravit své úpravy.

* Zvažte celkovou náladu: Zvolte režimy míchání, které doplňují náladu a styl portrétu. Chcete vysněný, éterický vzhled nebo odvážnější, realističtější pocit?

* Pochopte základní matematiku (volitelné): I když to není nezbytné, pochopení vzorců za každým směsicím režimem vám může pomoci předvídat výsledky a efektivněji je používat. Tyto informace mohou poskytnout zdroje, jako je dokumentace Adobe a online tutoriály.

Příklad Workflow:Přidání pocitu vintage

1. Otevřete svůj portrét ve Photoshopu.

2. duplikujte základní vrstvu (Ctrl/CMD + J).

3. Vytvořte novou vrstvu nastavení mapy gradientu. Vyberte gradient z tmavě hnědé po světle krémovou barvu.

4. Nastavte režim míchání mapy gradientu na měkké světlo nebo překrytí . Upravte neprůhlednost na přibližně 20-40%.

5. Přidejte vrstvu textury (např. Starou texturu papíru).

6. Nastavte režim míchání vrstvy textury na vynásobit a upravit neprůhlednost.

7. Pokud je to žádoucí, použijte masku vrstvy na vrstvě textury k odstranění textury z obličeje subjektu.

Na závěr, režimy míchání Photoshopu jsou neocenitelným nástrojem pro portrétování výtvarného umění. Pochopením různých režimů a experimentováním s jejich efekty můžete vytvořit ohromující umělecké portréty, které vyjadřují vaši jedinečnou vizi.

  1. 10 skrytých a nejasných nástrojů Photoshop CC

  2. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  3. Základní výukový program Photoshop Jak přidat kreativní překrytí vašich portrétů

  4. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  5. Jak používat režimy prolnutí vrstev ve Photoshopu k vytvoření úžasných světle malovaných obrázků

  6. Jak rozostřit pozadí ve Photoshopu

  7. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  8. Jak používat barevné gely vytvářet jedinečné a kreativní portréty

  9. Tipy pro použití filtrů rozostření ve Photoshopu

  1. Jak vytvořit skvělou fotku malé planety ve Photoshopu

  2. Jak upravit černobílou fotografii ve Photoshopu

  3. Vintage efekt za minutu ve Photoshopu

  4. 10 nejužitečnějších zkratek aplikace Photoshop CC

  5. Jak vytvořit animovaný GIF ve Photoshopu (snadno!)

  6. Jak odstranit odlesky ve Photoshopu:Průvodce krok za krokem

  7. Průvodce černobílou konverzí ve Photoshopu

  8. Pochopení filtrů v aplikaci Photoshop Elements

  9. Tipy pro retušování pleti ve Photoshopu, které potřebujete znát

Adobe Photoshop