i. Porozumění režimům míchání
* co jsou? Režimy míchání řídí, jak vrstvy vzájemně interagují ve Photoshopu. Určují, jak se barva a svítivost promíchání horní vrstvy s barvou a svítivostí vrstev pod ní.
* kde je najít: Na panelu Vrstvy uvidíte rozbalovací nabídku, která obvykle říká „normální“. Kliknutím na tuto nabídku odhalíte seznam režimů míchání.
* skupiny režimů míchání: Režimy míchání jsou logicky seskupeny do Photoshopu a porozumění těmto skupinám je zásadní:
* normální skupina (normální, rozpuštění): Toto jsou základní režimy míchání. „Normální“ aplikuje horní vrstvu tak, jak je. „Rozpuštění“ náhodně rozptyluje pixely.
* Darken Group (ztmavnutí, násobení, barvy popáleniny, lineární popáleniny, tmavší barva): Tyto režimy obecně ztmavnou obraz. Porovnávají hodnoty pixelů vrstev a používají tmavší hodnoty.
* Lighten Group (Lighten, Screen, Color Dodge, Linear Dodge (přidat), lehčí barva): Tyto režimy obecně odlehčují obraz. Porovnávají hodnoty pixelů a používají lehčí hodnoty.
* kontrastní skupina (překrytí, měkké světlo, tvrdé světlo, živé světlo, lineární světlo, pin světlo, tvrdá mix): Tyto režimy zvyšují kontrast. „Overlay“ je často dobrým výchozím bodem. Reagují odlišně v závislosti na tónech podkladové vrstvy.
* inverzní skupina (rozdíl, vyloučení, odečtení, rozdělení): Tyto režimy jsou experimentální, často invertují barvy nebo vytvářejí abstraktní efekty.
* Skupina komponent (odstín, nasycení, barva, svítivost): Tyto režimy ovlivňují specifické barevné komponenty. „Barva“ se často používá ke změně celkového barevného tónu obrázku. „Jasnost“ mísí svítivost (jas) jedné vrstvy s barvou druhé.
ii. Režimy míchání klíčů pro portrétování výtvarného umění
Zde je rozpis režimů míchání zvláště užitečných pro portrétování výtvarného umění a příklady, jak je používat:
* 1. Měkké světlo:
* efekt: Jemný kontrast podporuje, jemně mísí barvy a tóny. Je to všestranný režim, který může přidat hloubku a rozměr, aniž by byl příliš tvrdý.
* použití:
* přidání jemné textury: Umístěte vrstvu textury (např. Plátno, papír, stará fotografie) nad portrét a nastavte jeho míchací režim na „měkké světlo“. Upravte neprůhlednost požadovaného efektu.
* vyhýbání se a pálení: Vytvořte novou vrstvu naplněnou 50% šedou. Použijte nástroje Dodge a Burn na této vrstvě a poté nastavte režim míchání na „měkké světlo“. To umožňuje nedestruktivní uhýbání a pálení.
* přidání jemného třídění barev: Vytvořte vrstvu naplněnou jemnou barvou (např. Teplý tón, chladný tón) a nastavte režim míchání na „měkké světlo“ a přidejte barevné odlitky.
* 2. Overlay:
* efekt: Podobně jako měkké světlo, ale intenzivnější. Zvyšuje významněji kontrast a nasycení.
* použití:
* intenzifikující texturu: Jako měkké světlo, ale s větším dopadem. Dobré pro výrobu textur opravdu vyniká.
* ostření: Duplikujte vrstvu portrétu. Použijte filtr s vysokým průchodem (filtr> další> vysoký průchod). Nastavte režim míchání duplicitní vrstvy na „překrytí“ nebo „živé světlo“ pro ostření. Ovládat intenzitu s neprůhledností.
* Vytváření dramatických světelných efektů: Použijte s únikem světla nebo jinými světelnými prvky k vytvoření dramatičtějšího pocitu.
* 3. Násobení:
* efekt: Ztmavne obrázek. Dobré pro přidávání stínů, ztmavnutí barev a vytváření náladovější atmosféry.
* použití:
* Přidání stínů: Vytvořte novou vrstvu, malovat tmavé tóny, kde chcete stíny, a nastavte režim míchání na „množit se“.
* zbarvení černobílých obrázků: Vytvořte novou vrstvu. Vyberte barvu. Nastavte vrstvu na „násobení“. Nyní namalujte přes černobílý obraz s vaší barvou. Oblasti, které jsou tmavší, vezmou barvu intenzivněji než oblasti, které jsou lehčí.
* Přidání vintage nebo potemněného efektu: Naplňte vrstvu tmavou barvou (např. Tmavě hnědou, tmavě modrou) a nastavte režim míchání na „násobení“. Upravit neprůhlednost.
* 4. Screen:
* efekt: Osvětluje obraz. Dobré pro přidávání vrcholů, vytváření snového vzhledu a zvětšení barev.
* použití:
* přidání hlavních událostí: Vytvořte novou vrstvu, malované světelné tóny, kde chcete zvýraznit, a nastavte režim míchání na „obrazovku“.
* úniky světla a bokeh: Naneste obrázky úniku světla nebo efekty bokeh, nastavte režim prolnutí na „obrazovku“ a poté jemné naladění.
* zvětšení barvy je živější: Duplikujte vrstvu portrétu a nastavte režim míchání duplikátu na „obrazovku“. Snižte neprůhlednost podle chuti.
* 5. Barva:
* efekt: Přenáší barvu (odstín a nasycení) horní vrstvy do základních vrstev a zároveň zachovávají jejich svítivost.
* použití:
* Změna barevného tónu obrázku: Vytvořte novou vrstvu, vyplňte ji požadovanou barvou a nastavte režim míchání na „barvu“. Tím se změní celkový obsazení barev obrázku, aniž by to ovlivnilo kontrast nebo detaily.
* třídění barev: Použijte nastavovací vrstvy (např. Vyvážení barev, křivky) a nastavte je na „barvu“ pro selektivní úpravu barevných tónů.
* 6. Svítivost:
* efekt: Přenáší svítivost (jas) horní vrstvy do podkladových vrstev a zároveň zachovává jejich barvu.
* použití:
* Zvyšování kontrastu bez ovlivnění barvy: Použijte nastavovací vrstvy (např. Křivky, úrovně) a nastavte je na „svítivost“, abyste upravili kontrast bez změny barev.
* Vytváření černých a bílých konverzí: Použijte vrstvu nastavení gradientu s černobílým gradientem. Nastavte vrstvu na „svítivost“, pokud chcete pouze černé a bílé hodnoty ovlivňující základní obraz.
* 7. Color Dodge/Linear Dodge (přidat):
* efekt: Intenzivně odlehčí a desaturuje základní barvy. Může vytvořit zářící nebo éterický efekt.
* použití:
* přidání intenzivních hlavních událostí: Malování bílou na nové vrstvě a nastavte režim míchání na „Color Dodge“. Používejte střídmě, protože to může snadno přeexponovat.
* Vytvoření zasněného efektu: Naneste obrázek jemného gradientu nebo úniku světla a nastavte režim míchání na „Color Dodge“ nebo „Linear Dodge (Add)“.
* 8. Odstín/nasycení: Ty ovlivňují pouze odstín a nasycení vrstvy. Skvělé pro změnu barev a jejich intenzity bez změny hodnot světla.
iii. Praktické kroky a tipy
1. nedestruktivní úpravy:
* Použijte vrstvy nastavení: Namísto přímé úpravy obrazu použijte nastavovací vrstvy (např. Křivky, úrovně, odstín/nasycení, rovnováha barev). Můžete snadno změnit nastavení těchto vrstev nebo je odstranit bez poškození původního obrázku. Nastavte režim míchání samotné vrstvy * nastavení *, ne vrstvu základního obrazu.
* inteligentní objekty: Před použitím filtrů převeďte svou základní portrétní vrstvu na inteligentní objekt (klepněte na tlačítko> Převést na Smart objekt). To vám umožní upravit nastavení filtru později.
* ořezové masky: Pokud chcete, aby vrstva nastavení nebo efekt ovlivnila pouze specifickou vrstvu, použijte ořezovou masku (klepněte pravým tlačítkem na nastavovací vrstvu> Vytvořit ořezovou masku).
2. neprůhlednost a výplně:
* Opacity: Řídí celkovou transparentnost vrstvy. Nižší neprůhlednost činí režim míchání jemnější.
* plnění: Řídí transparentnost pixelů na vrstvě, ale * ne * efekty stylu vrstvy. To může být užitečné pro specifické účinky.
3. experimentování je klíčové:
* vyzkoušet různé kombinace: Nebojte se experimentovat! Nejlepší způsob, jak se naučit, je vidět, jak různé režimy míchání ovlivňují vaše obrázky.
* Začněte jemný: Začněte s nízkou neprůhledností a postupně ji zvyšujte, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.
* Použijte masky vrstvy: Masky vrstvy vám umožňují selektivně aplikovat účinky režimu míchání na konkrétní oblasti obrazu.
4. Specifické aplikace:
* Přidání textur:
* Najděte textury s vysokým rozlišením online (např. Plátno, papír, dřevo, grunge).
* Umístěte vrstvu textury nad portrét.
* Experimentujte s režimy míchání, jako je „překrytí“, „měkké světlo“, „vynásobte“ nebo „obrazovka“.
* Upravte neprůhlednost a použijte masku vrstvy pro zdokonalení efektu.
* třídění barev:
* Vytvořte novou vrstvu a vyplňte ji barvou, kterou chcete použít pro třídění.
* Nastavte režim míchání na „barvu“ nebo „měkké světlo“.
* Upravte barvu a neprůhlednost požadovaného vzhledu.
* Vytvoření malířského efektu:
* Naneste do vrstvy portrétu filtr jako „olejová barva“ nebo „inteligentní naostření“.
* Duplikujte vrstvu a nastavte režim míchání na „měkké světlo“ nebo „překrytí“.
* Přidejte texturu a upravte neprůhlednost a vytvořte malířský pocit.
* vyhýbání se a pálení:
* Vytvořte novou vrstvu naplněnou 50% šedou (úprava> plnění> 50% šedá).
* Nastavte režim míchání na „překrytí“, „měkké světlo“ nebo „tvrdé světlo“.
* Použijte nástroje Dodge a Burn k odlehčení a ztmavení oblastí.
5. Režimy míchání a barevné profily:
* Uvědomte si, že barevné profily (SRGB, Adobe RGB, PropHoto RGB) mohou ovlivnit, jak režimy míchání vykreslují barvy, zejména s režimy, jako je barevná dodge, popálení barev, překrytí a obrazovka. Pokud si všimnete neočekávaných posunů barev, experimentujte v různých barevných prostorech nebo převeďte svůj obrázek na SRGB pro použití webu po dokončení úprav.
Příklad pracovního postupu (přidání textury plátna):
1. Otevřete obrázek portrétu ve Photoshopu.
2. Najděte obrázek textury s vysokým rozlišením.
3. Umístěte vrstvu textury plátna nad vrstvu portrétu.
4. Nastavte režim míchání vrstvy plátna na „měkké světlo“.
5. Snižte neprůhlednost na přibližně 30-50% (upravte se na vaše preference).
6. Přidejte masku vrstvy do vrstvy plátna.
7. Použijte měkký kartáč k maskování oblastí, kde nechcete, aby byla textura tak výrazná (např. Tvář subjektu).
8. Zvažte přidání vrstvy nastavení křivek nad texturou pro upravení celkového jasu a kontrastu.
klíčové s sebou:
* Porozumění režimům míchání je zásadní pro vytváření jedinečných a uměleckých efektů.
* Experimentování je nezbytné! Nebojte se vyzkoušet různé kombinace.
* K udržení flexibility použijte techniky nedestruktivního úpravy.
* Věnujte pozornost masek neprůhlednosti a vrstvy pro jemné doladění.
* Procvičujte a sledujte, jak režimy míchání ovlivňují vaše obrázky, aby si vytvořily svůj vlastní styl.
Zvládnutím režimů míchání Photoshopu můžete zvýšit své portrétování výtvarného umění a vytvořit ohromující, expresivní obrazy, které zachycují podstatu vašich předmětů. Nezapomeňte začít s solidním porozuměním režimům, volně experimentovat a v průběhu času upřesnit své techniky.